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标题: 如此表扬家，诗歌灾难，情何以堪？！ [打印本页]

作者: 小人鱼在天堂 时间: 2014-5-28 20:31
标题: 如此表扬家，诗歌灾难，情何以堪？！
如此表扬家，诗歌灾难，情何以堪？！

中国诗歌今年注定有“大灾”

                  郑正西

网上常读到描写诗坛黑暗的文章，说什么诗坛是个“黑社会”，诗坛是个“马戏团”。等等。但多是流于空泛的文字讲述或猜测。不知道到底“黑暗”在哪里，“马戏”在哪里。

这一次，第六届鲁迅文学奖参评诗歌作品公布后，首先从湖北起了波澜。湖北省作协主席、著名作家方方在微博公开发文，从不点名到后来人人皆知，柳忠秧的送评作品《楚歌》迅速成了焦点和疑点。从网上评论看，绝大多数诗人对《楚歌》文本都持不用争议的摇头态度。不是好与不好，而是算不算诗。几乎一致认为，这样的作品竟能全票通过送评，就不应该，也不正常。

第六届鲁奖评委会将面临史无前例的棘手难题：让柳忠秧获奖？那是什么结果？那就不是上届闹“羊羔体”那样吵闹，而是涉及百年新诗的对与错。因为柳忠秧讲了，他说他的写法是正确的，其他可能都“跑偏”了。

然而，事情并非那么简单，柳忠秧决不是一盏省油的灯。他经商成功了，他“经诗”也会成功。

拉几个名人或媒体为自己诗歌捧场，那是“小巫”。你见过中国诗界“总统”规格的诗歌评论会吗？从诗界巨头到政界要员，从顶级媒体到国务院也沾上了边。见过吗？从每人发言，用词之顶端，评价之极端，异口都同声，你见过吗？而且，柳忠秧的诗歌竟让老诗人食指夫妇读得流泪，新诗百年的作品中，你见过吗？

依此说来，柳忠秧的诗歌不是达到了鲁奖水平，而是达到了诺奖水平。如果落榜，那就会牵扯出另一个话题-----诗坛幕后的交易故事。

鉴于以上情况，我们可以这样断言：第六届鲁奖让柳忠秧获奖，诗歌会大乱。如果不让柳忠秧获奖，同样也是灾难。此话怎讲？因为，中国诗界那多重量级人物对柳忠秧的不留余地的评价如何下台？是他们不懂诗歌而胡说，还是得了好处在八道？

所以有理由这样说，无论往左或往右，中国诗歌一场“大灾”，在第六届鲁奖揭晓之后，注定会到来！

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   请读以下资料

“诗人野牛”如此讲述着柳忠秧的“厉害”：“2012年9月18日《湖北日报》、《楚天都市报》联合推出48个彩色整版专题：《汉水丹心——南水北调篇》，湖北省省委书记李鸿忠、省长王国生刊首寄语（总策划）、湖北文学人物熊召政为特刊文学总编审，封底整版是柳忠秧的大诗《圣美大江》。该诗据说入选中国社会科学院2012年中国文学年鉴。

据湖北媒体透露，该省宣传部之前曾力挺该诗人。据媒体公开报道，由中国新文学学会、湖北省文联等单位联合主办的“《圣美大江》.柳忠秧诗歌作品研讨会”系列诗歌文化活动2014年1月12至15日在北京举行了《圣美大江.柳XX诗歌作品研讨会》。数十人参加研讨，其中包括年过多位“在文坛德高望重的诗人、诗评家、学者”。赞其“把楚文化的中国经验写活了”者有之；赞其“大胸怀、大气象、大格局”者有之；称“古体诗歌越来越趋于兴盛，就差一个标志性的事件，一个标志性的人物”、“在这个时刻，柳XX出来为古体诗和现代诗奔走呼号，力图为古体诗复兴做出自己的贡献”者有之。

请看柳忠秧作品进京评论会盛况空前绝后 ------

            《楚歌》《圣美大江》：柳忠秧携十大诗歌名篇进京

                                    2014/1/20 15:41:10

                                    来源:南方网作者:

　　核心摘要：

　　由中国新文学学会、湖北省文联等单位举办的“《圣美大江》柳忠秧诗歌作品研讨会”等系列诗歌文化活动于2014年1月12至15日在北京隆重举行。出席系列活动的嘉宾有：著名诗人、翻译家屠岸，著名学者、诗评家谢冕和夫人陈素琰教授，著名学者、诗评家杨匡汉、吴思敬，评论界、诗歌界知名人士陈定家、夏可君、祁人、陆健、洪烛、杨志学、北塔、陈旭光、李宏伟、高昌、高伟、周瑟瑟、冰峰、吴子林、庄伟杰、熊元义、谭五昌、楚天舒、周占林、王士强、檀作文、丁启阵、谭长流、王峰、刘涛、冯雷、楚水、罗广才、夏花、马丽、葛宏、徐安祺、王博生、郑祥琥、赵天鹏等数十人。著名词作家乔羽、著名诗人食指特致祝贺。研讨活动分别由北塔、庄伟杰、谭五昌轮流主持。中国作家协会创研部主任梁鸿鹰、创联部副主任尹汉胤对本次系列活动给予了指导和帮助。

　　中国新文学学会副会长熊元义代表主办单位致辞：“我代表中国新文学学会感谢参会的专家学者，我们很支持举办柳忠秧诗歌作品研讨会。柳忠秧爱上了诗歌，执著、痴迷地从事文学，这是非常让人欣赏的。我们的时代文学逐渐被边缘化，一些作家、理论家还在重弹二十多年的老调，没有新意。当前的社会处于转型时期，中国需要创新，我们的文学艺术需要创新，需要能够引领时代。柳忠秧有担当意识，勇于创新，值得肯定和赞扬。”

　　著名诗人、翻译家、人民文学出版社原总编辑屠岸先生指出：“柳忠秧的诗歌作品有创新的尝试，语言很纯正，古典意味醇厚。创新是很重要的，离开了创新，诗歌的生命就要萎缩。九十年代以来，文坛有人提出口号，要颠覆传统颠覆崇高。现在看，这种粗俗的诗歌现象，可能导致诗歌的消亡。而目前这种粗俗的风气，在诗坛有所下降，这是好现象。我觉得21世纪会有中国诗歌的复兴，会迎来新时代，会出现艾青这样的大诗人。期待柳忠秧和在座的各位多加努力。”

　　诗人、中国诗歌万里行组委会秘书长祈人发言说：“很高兴参加今天的研讨会。我是第二次参加柳忠秧的作品研讨，上次在广州研讨过他的《岭南歌》。《岭南歌》我认真拜读了，堪称经典文本。在广东的本土诗人很少写广东，写广东的都是外地来的诗人。《岭南歌》写客居岭南的游子，被岭南文化所感染。柳忠秧有一点非常真诚，他完完全全把自己袒露在我们面前，把真性情传递出来。而最新的《哭长江》，柳忠秧又开始走向写作的多样性，与《岭南歌》的表达方式有很大不同。”

　　诗歌评论家、《诗刊》编辑室主任杨志学说：“柳忠秧是一个文化学者，左手提着古体诗，右手提着现代诗。他做了很多事情，但有一颗诗心。他的诗歌有豪情，体裁有多样性，他既写古体诗，也写现代诗。现代诗看起来好写，其实很难写。自由诗其实是最不自由的。我倒是觉得柳忠秧的古体诗中有我更喜欢的东西。我们《诗刊》创办了旧体增刊，一年出四期。柳忠秧旧体中，有很多很不错，比如：《白云》、《寻梦》等，读起来很顺，很好；又如《观音》写的也很好。柳忠秧古体诗集随手一翻，就有好作品，可以拿到《诗刊》去发表。”

　　评论家、《光明日报》文艺部副主任李宏伟说：“柳忠秧的诗表现了对民族对人民的爱，有忧国忧民的情怀，这与屈原等传统文人一脉相承。他的诗中有一种英雄主义、浪漫主义的情怀。”

　　诗歌评论家、北京师范大学当代诗歌研究中心主任谭五昌说：“感谢柳忠秧先生给我们带来的诗意。我没想到来了这么多重要的诗人、评论家，学院派的评论家也来了不少。本次研讨会的人员构成非常丰富，说明忠秧作品的感召力。这么多评论者来讨论柳忠秧诗歌，这是对他诗歌创作的肯定。柳忠秧的古体诗洋溢着现代精神，他坚持本土化写作，他的诗歌中洋溢着非常狂放的楚文化精神，是当代楚文化的继承者，比如《楚歌》、《圣美大江》中就有与屈原的对话。他把楚文化的中国经验写活了，这个写作方向是值得肯定的。我一直认为，诗人到了一个很高的境界，重要的不再是诗歌技巧，而是人格境界。我认为柳忠秧就有大胸怀、大气象、大格局。”

　　中国诗歌网主编周占林发言说：“柳忠秧是一个很会‘折腾’诗歌的人，是真实的楚狂人。他每一篇作品的诞生，都能引起很大的反响。他是我们中诗网重点关注的诗人。”

　　诗人、中国文联出版社文学编辑部主任洪烛说：“我们的诗人把传统丢了。诗歌除了‘无用之美’，要有‘有用之美’。只有诗歌的‘有用之美’多了，才能维持住金字塔尖上的‘无用之美’。比如朗诵诗、颂诗都是诗歌的‘有用之美’。如果诗歌要真正繁荣，我们对朗诵诗等就要更加重视。现在诗坛形成了圈子，在圈内叫好的诗歌，在圈外、在社会上几乎无声响。柳忠秧诗歌在圈子内外都有很大影响。柳忠秧的诗歌尝试，我是非常欣赏。他的诗可能促使朗诵诗，在社会上有更大的影响。”

　　评论家、《文学评论》编辑吴子林：“受我太太诗人安祺的影响，我读了很多诗。读到柳忠秧的诗，我感到很欣赏。我特别关注柳忠秧诗体的问题，还有他诗歌语言的问题。柳忠秧写‘大诗’，这种‘大诗’一般人写不了，只有个性卓异的人才能写。如果没有那种胸怀、才气，是写不了的。柳忠秧诗歌给我很大启发，写诗需要把内力、学养修好。我需要进一步研读柳诗，等有充分的材料、感觉了，要写一篇评论。”

　　诗人、《中国文化报》理论部主任、《中华诗词》执行主编高昌说：“我接触柳忠秧作品稍早，我来是对柳忠秧表示敬意，柳忠秧的诗带着他的激情和体温。”

　　作家网总编冰峰发言：“看了柳忠秧的诗觉得大气，让人震撼。他不断创作，佳作不断，很不容易。可以通过我们作家网的微信平台，来传播忠秧的作品，也邀请忠秧到我们作家网做访谈。”

　　诗歌评论家、天津社科院文学研究所王士强博士说道：“总体来看，柳忠秧诗歌属于宏大叙事。我们这个时代，到底还需不需要宏大叙事。柳忠秧用他的作品为我们提供了一个有建设性的探索，他的‘自我’高度介入作品，将‘大我’与‘小我’结合得很好。”

　　诗歌评论家、北方工业大学冯雷博士说，柳忠秧写大诗，让我有‘大雅久不作，我衰竟谁陈’的感觉。我们的现代诗强调个人化写作，书写个人心灵，但我们生活在同一个地球，同一个中国，每天都经历很多相同的事，个人化写作会导致作品的‘雷同’。而柳忠秧写长江、岭南，恰恰有新意，让人耳目一新。此外，柳忠秧写了很多旧体诗，以长篇巨制轰动四方。旧体诗人很庞大，这不能回避。有人甚至说要把五四以来的旧体诗，纳入当代文学。

　　诗人、《天津诗人》主编罗广才说：“在与忠秧兄的接触过程中，我发现，他接陌生人的电话，都自称‘我是诗人柳忠秧’。昨天我把柳忠秧的诗给著名诗人食指的太太翟大姐念了。她专程给我打来电话，说：‘我给老郭念了，我们都很感动，流泪了。广才，谢谢你让我们读到了好诗。’”

　　青年诗人赵天鹏说：“柳忠秧作品非常好，大气磅礴之外，也体现出个人心灵。”

　　诗人夏花觉得：“柳忠秧的《圣美大江》打动了我。他的诗歌是‘高端大气’。柳诗首先是源于个人，是从个人出发，只是他个人的情怀、个人的追求很‘宏大’，是对家国情怀的追求，是对宏观自然的追求，所以柳诗呈现‘宏大’的特点。此外，诗歌是不撒谎的，你是什么，你写出来的就是什么。柳忠秧具有大胸怀，所以写大诗。”

　　诗人葛宏发言：“柳诗让我感受到‘真情可贵’，我从中看到男子汉气概、男人情怀。此外如《哭长江》里面有文化批判和环保意识，让我想起‘地球上的最后一滴水，是人类的眼泪’。”

　　诗人航宇说：“柳诗的意境是大家都可以感受到的。柳忠秧的诗非常适合朗诵。

　　诗人徐安祺：“读《哭长江》，感觉柳的真情，全诗是在思考人与自然的关系，洋溢着悲剧情怀。我读了以后想哭。请柳诗人指出我们应该如何去拯救母亲河。”

　　青年学者郑祥琥说：“在座的专家、学者，对柳忠秧诗歌评价非常高。近年来现代诗歌，越来越趋于衰败。而古体诗歌越来越趋于兴盛，就差一个标志性的事件，一个标志性的人物。在这个时刻，柳忠秧出来为古体诗和现代诗奔走呼号，力图为古体诗复兴做出自己的贡献。我认为，从柳忠秧诗歌的文本看，写的确实是好，有些作品放在唐宋明清也是优秀的作品。最近几年，我为柳忠秧写了多篇评论文章。最近我给他写了一篇《柳忠秧诗歌的八重境界》，从忧愁天下的境界，到忧乐天下、兴亡天下，尤其是批判天下。比如柳忠秧的《哭长江》，就是对长江的环境污染、文明衰败的问题进行批判。柳忠秧的自君天下的境界非常重要，他之所以能够在诗体上有创新，就是因为自君天下。柳忠秧的自君天下，没有走入尼采式的狂妄的超人，而又进入自由天下的境界。自由不是乱搞，而是基于理性基础的。”

　　诗人谭长流说：“我和忠秧是同道。忠秧的诗是气势磅礴的，不是小家子气的。他不是由诗人生出的诗人，而是诗坛外的霸主，挤入诗坛的。说柳忠秧是楚人，其实他是胸怀天下的人。柳忠秧把中国的大江大河，作为自己的精神寄托，其中寄托着柳忠秧对家国天下的浓烈之爱。”

　　诗人、评论家、华侨大学的庄伟杰教授认为：“柳忠秧从家乡一路走来，写了很多‘大诗’。他的作品如歌如哭，呈现出很浓的个人气质。他的诗堪称文化史诗，我称之为‘新歌赋体’。以前我曾评价他说，他的诗有‘三气’，即骚气、底气、意气。我们看到近来的《圣美大江》、《哭长江》他又在转换形式，他有郭小川式的抒情风格，可以说他是‘当代郭小川’。柳诗有浓浓的人文气息，有一种‘正大气象’。如《圣美大江》感恩七十万移民。再联系到《哭长江》，他的‘大江追求’，既要哭，又要圣美。他的‘圣美追求’除了感恩山水，也是对美的追求，对生命的感恩。柳忠秧不但是个浪漫诗人，更是个历史诗人，他的作品有个人追求，也有一种公共追求，有一种个人性与公共性的平衡。我们的研讨会，就是要来研讨柳忠秧诗歌能够给我们带来什么样的启示。”

　　评论家、中国社会科学院文学研究所研究员陈定家教授在研讨会上念了他2012年底给柳忠秧写的一篇博客文章：“柳君新作《圣美大江》竟然是一首郭小川式的‘现代格律诗’，在我的印象中，柳君似乎只写李白杜甫式的古体诗。没想到他的新诗也和他的古体诗一样汪洋恣肆、大气磅礴，依旧尽兴铺排，依旧豪情万丈!初读如飞瀑入涧一样酣畅，细品如水漫荒滩一样解渴。愿诗人柳忠秧在他的‘诗歌元年2012’，笔舞龙蛇，文思泉涌，写出更多更绝的惊世之作。”陈定家又说：“刚才听了与会者的发言，现在古体诗在复兴，但缺乏领军人物，繁星满天但缺一轮明月。期待着柳忠秧能成为一轮明月。”

　　中国人民大学夏可君教授认为：“柳忠秧的诗中谈到楚地出诗人，老子的哲学就是在楚地成长起来的。柳诗将不同的山水组合起来，形成他自己的‘水立方’。他对水性的强调，使他的诗具有细细流淌性。德国荷尔德林也写过很多德意志的河流，用水与古希腊的火相中和。柳忠秧诗歌中水的特性，很值得关注。”

　　诗人楚水评论说，我看来柳诗有两个感受：一是澎湃的爱国热情，二是磅礴的诗歌激情。

　　诗人徐海发说：“从忠秧老弟的诗，我感觉到一种激情。他的诗有对家乡的爱，他的诗写作前，都做了大量功课，是楚人对楚风楚水楚情的抒写，很有特色。”

　　诗人、评论家、翻译家北塔谈到：“每年年底柳忠秧都会到北京来，从事文学活动，有人说是‘诗歌北伐’。他最近的《哭长江》有很大的批判性。柳忠秧很狂，但是掌握分寸，对人又很谦逊。我读柳忠秧作品，一直在思索两个问题：第一如何使用古典资源，第二新诗为何丢失了音乐性。柳忠秧的诗很适合朗诵，今天有四个人来朗诵《圣美大江》，我觉得柳忠秧的一些大气的作品，要四十个人来朗诵，才更好。由此柳忠秧诗歌探索的方向，很值得我们重视。我发现，柳忠秧有很大的诗歌抱负、写作抱负。正是因为有大抱负，他在诗歌创作上才注重大题材、大篇章。有人认为，柳忠秧的诗体是‘新赋体’，我认为也可以说是‘新新赋体’。他的作品用了大量的当代元素，同时又非常雕章琢句，很重视对字词句子的提炼、精炼。”

　　诗人、诗评家、首都师范大学文学院古典文学教授檀作文提到说：“我已基本淡出了旧体诗词的创作圈与评论圈。有评论者说，柳忠秧不太擅长格律诗。我恰恰认为，柳忠秧是一个讲规矩的旧体诗人，他的格律诗连拗救都讲。柳忠秧的古体诗在继承的基础上，有创新。他的乡土精神，其实就是楚文化精神，其中屈原的影响尤其明显。一方面屈子精神是故国之思，是乡土精神。另一方面屈原就是创作大诗长诗的，如《离骚》、《天问》。楚文化的精神是狂，这以李白为代表，柳忠秧也受到李白的很大影响。北塔称柳忠秧的诗为‘新赋体’，我认为不如叫‘新古风’、‘新楚歌’。楚人用楚语写楚事，为楚歌。我感觉，柳先生可以走得更远，要呈现楚文学的新气象。”

　　评论家、中国艺术研究所研究员刘涛发言说：“我以前读过柳的《四十自画》，后又读过《楚歌》。《四十自画》中的名句‘身心只许汉与唐’，我觉得这首诗，很能代表他的风格，也很能代表他在四十岁时的精神状态。他的诗有对传统的追慕，他总是发怀古之幽思，他的作品风格跟《离骚》接近。当代作家中，向传统去寻找灵感的人，比较少。但是柳却吸取古人的传统，所以我对柳忠秧诗歌的未来发展，报以期许。”

　　诗人、中国青年报资深记者李桂杰：“我害怕参加诗歌研讨会，因为怕读到假大空的诗。但柳老师的诗是好诗。柳诗的用词很妙，有历史积蕴。他的诗亦歌亦哭，是有深意的；亦歌亦哭，是有情意的。”

　　评论家、国务院新闻办五洲传播出版社副编审王峰说：“我是研究古典文学出身的。新诗人都要面临对古典文学的使用、继承。前几年，有研究者提出二十世纪文学，要贯通清末民国的文学。而当前先锋诗歌的问题在于，连我们研究者都看不懂，普通读者怎么可能看得懂？柳先生的诗作为朗诵诗，在狂放中有节制，这使得他的诗歌韵味悠长。我鼓励柳诗人更大胆去尝试，不一定要合格律。如果没有创造，就不会有新诗体的出现。柳先生的创作，有可能为汉语诗歌探索出新路径来。”

　　中央党校教授朱煜华：“刚才柳大诗人说我是研究逻辑的。逻辑是研究抽象的事物，而诗歌创作是形象的。我跟忠秧认识有十多年，忠秧的为人有‘豪气、豪放、豪迈’，后来我才发现忠秧居然写诗，居然比《离骚》还长，没有一种胸怀，没有一种气势，没有深厚的国文根底，是写不出《楚歌》的。忠秧能够成为著名诗人，是有原因的，豪情使然、才情使然！”

　　诗人楚天舒：“我个人旧体也写，新体也写。面对不同题材，用不同体裁。我读了谢冕老师对柳忠秧的评论，收获很大。”

　　中央财经大学马丽副教授：“柳诗人找到了适合自己的写作方式，即浪漫主义与现实主义的结合。在柳诗人的作品中可以看到担当和责任感。柳先生从岭南到湖北到北方，与中国的国土是血脉相连的，所以他能找到长江的脉搏，南水北调的脉搏。”

　　著名评论家、中国社科院文学研究所研究员杨匡汉作最后总结，他指出：“柳忠秧诗歌传达出了让人振奋的东西。与会者的发言，都肯定了柳忠秧的创作，他的探索方向是正路，他的探索是重要的。这说明我们的诗歌，要坚持本土立场，要打通断裂，要还原历史，要多元并生。有些诗人是西方诗歌的搬运工。我认为中国诗还是要多关注本土，要多关注本国诗歌传统。我认为诗歌不能分新旧，不能分长短，主要是要看诗歌的好坏，艺术上的粗细。柳忠秧的诗歌就打通了古今，他的诗让我们看到祖先离我们并不远。”

　　杨匡汉进一步分析说：“柳忠秧的创作不是一个模式，他在探索，长短篇各种体裁都有。我们一定要鼓励探索！柳忠秧诗歌也告诉我们写诗要回归自然，回归心灵，回归古典，回归美感。

　　杨匡汉强调：“回归古典不是说要亦步亦趋，而是要吸取古诗中有价值的东西。柳忠秧的作品也启示我们，每个诗人都要有自己的风格，这才能形成诗歌流派。我们当代文学的问题是六十年来，我们没有形成一个学派，没有形成一个流派，可见‘百家争鸣，百花齐放’的‘双百方针’有名无实。我发现柳忠秧和他身边的一些朋友，有形成诗歌流派的趋势。所以我期待柳忠秧和他的朋友们，要不断的特立独行，要深入创新。我们为柳诗已经取得的成就而高兴，也希望他带领自己的朋友，共同努力，做出更大的贡献。”

　　杨匡汉也指出了柳诗中的瑕疵，比如在大铺排的同时，要注意词句的精炼。

　　在研讨会最后，诗人柳忠秧致答谢辞：“当官从政是折腾别人，写诗是折腾自己。写诗是一项辛苦的事业。富贵是出不了诗人的，明明是喝喜酒的人，偏偏要去干哭丧的活。怎么可能干好？《圣美大江》我写了六天六夜。而《哭长江》是我正在构思的几千行长诗《长江之水天之泪》的序曲。我从小生长在长江边上，感到长江不单是母亲，更是君神、父亲、女神。此外，我在诗歌观上一再强调诗无新旧之别，只有好坏之分。我们的诗坛呈现出因为没文化，所以反文化的现状。用赵本山的话说，我们的诗歌可能跑偏了。”

　　最后柳忠秧感谢说：“深谢各位专家学者对我的支持与鼓励。伟大的楚文化、伟大的中国文化，成就了小小的我！”

　　新华社、《人民日报》、中央人民广播电台、《光明日报》、《经济日报》、《南方周末》、中国新闻社、《中国青年报》、新华网、人民网等媒体与会。

　　                               来源：南方网作者：编辑：付刚

      http://news.eastday.com/eastday/ ... /u7ai598977_K4.html

作者: 小人鱼在天堂 时间: 2014-5-28 20:31
一声叹息！！！

作者: 肖振中 时间: 2014-5-28 20:37

小人鱼在天堂发表于 2014-5-28 20:31
一声叹息！！！

两眼苍茫!!!

作者: 小人鱼在天堂 时间: 2014-5-28 20:40

肖振中发表于 2014-5-28 20:37
两眼苍茫!!!

肖兄，诗坛不幸，可悲，可叹！

作者: 红尘过客 时间: 2014-5-28 21:09

小人鱼在天堂发表于 2014-5-28 20:31
一声叹息！！！

作者: 红尘过客 时间: 2014-5-28 21:10

小人鱼在天堂发表于 2014-5-28 20:31
一声叹息！！！

作者: 刘炜 时间: 2014-5-28 21:22
圣美大江
2012-09-20 11:08:26　来源: 南方网　暂无网友评论
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　　——感恩母亲河汉江和南水北调库区70余万移民
柳忠秧
一、一滴水的悲壮穿越
　　亲爱的人们，您是否常梦着故乡？
　　梦着故园的山山水水、沟沟梁梁？
　　梦着浑浊的黄河、淮河与海疆？
　　念着疲惫的母亲们：江汉、丹江和长江？
　　您是否痛心于饥渴的中原大地？
　　您是否惊心于干涸的千里太行？
　　您是否揪心于亿万人渴求清泉的北方？
　　您是否回顾千百年生生不息的苦难民族？
　　您是否牵挂千百次苦难重生的美丽乡邦？
　　您是否感恩过一滴水的恩情和她的崇高悲壮？
　　嶓冢山的清泉啊，汇聚了三千里的柔情汉江！
　　我的故国梦园，我的汉水如此亲切、善良！
　　您百劫不染，您是中华大地仅有的大河新娘！
　　纤夫们拉展着您的船歌，映照着您的蔚蓝臂膀！
　　少女们淘洗着您的清白和纯洁梦想！
　　诗人们咏叹着您的田园、您的夕阳！
　　英雄们纵横驰骋，分享着您的荣！
　　花鸟虫鱼抒写着您的惬意、您的七彩诗章！
　　哲人们穿越时空，沉思在您的身旁！
　　九界的生灵啊，吮吸着您的气息和芳香！
嶓　　冢山的圣泉啊，您汇铸了一个民族的心脏！
　　我的悠远汉水啊，我的圣美汉江！
　　您流过了巴山秦岭，您流淌着一湾芬芳！
　　我迷恋着您溪边的艾草，我沉醉于您山酒的雄黄！
　　我读懂了您灵魂中的哀怨与忧乐、孤独和向往！
　　我歌哭着您的山苍苍、您的水茫茫！
　　您的一滴清泉足以穿越巍峨的重山！
　　您的一滴恩水足以放射出万丈光芒！
　　您的一滴神圣蜿蜒北上，百折不饶！
　　您抚慰了皲裂的大地、抚平了焦渴的万孔千疮！
　　您灌溉了嗷嗷待哺的山川河谷，润泽了渴盼生机的莽原高岗！
　　那一滴水的穿越啊，是亿万年的沧桑！
　　那一滴水的闪烁啊，是千万钧的重量！
　　您向长江的温柔一撇，撇出了三千里雄壮！
　　您向北方的深情一捺，捺出了三千里琼浆！
　　您写下了人类版图上最伟大的“人”字！
　　您支撑起中华民族最无私壮美的脊梁！
　　您沉重的背负，您动人的吟唱，
　　感动了神灵，传遍了旷野和洪荒！
　　我深爱着您的圣美、您的浩荡，我怀抱了您的柔情和阳刚，
　　您的一滴滴恩情哪，流进了亿万儿女的心房！
二、一口井的深厚恩情
　　神奇的山川啊，多情的南国和北方！
　　亲爱的兄弟啊，血脉相连的姊妹爹娘！
　　那岂止是一口供水巨井啊，那是民族复兴的血浆！
　　丹江儿女的无私奉献和生死考量，
　　铸就了人类最大的恩情之井、恩泽乳房！
　　那每年130亿立方的生命之水，
　　起搏着亿万人民的心脏！
　　坚守与牺牲、苦痛和悲凉，
　　抒写了一口济世天井的无尽情义，
　　壮写了汉江儿女的伟大坚强！
　　“唯有牺牲多壮志”，请别忘记丹江人民的悲伤和刚强：
　　请记住1958年十万儿女的肩挑手扛，
　　血肉之躯终于筑成了大坝，竖起了栋梁；
　　请别忘了一九七三年的洪荒，
　　和一九七四年接踵而来的滔天巨浪，
　　库区民众承受着巨大的损失和心灵的巨创；
　　还有那一九八三年丹江儿女面对灭顶之灾的大勇担当，
　　舍小家顾大家，那定是感动了上苍！
　　三千年故土五百年郧阳！生死相依啊，挥泪成行……
　　让我们永远铭记这含着泪水和汗水、悲壮充盈的每一个水立方！
　　感恩您啊，平凡的人们，敬爱的老乡！
　　我记住了你们别人难以记住的姓名：
　　柳陂镇的朱时富，感谢您的艰苦开创……
　　田沟村的曾元成，感佩您的血气方刚……
　　东坪村的何保义，谢谢您的宽洪大量……
　　“银色革命”的易发炼，永记您的白发苍苍……
　　扎根山区的沈康荣，您是知识分子的真榜样……
　　妙手丹青的兰士华，您绝笔留下了《梦里郧阳》……
　　父母双亡的万霞啊，善良的人们齐送你一瓣心香……
　　还有沈大姐、王大娘、张老乡、李老乡……
　　我这衰弱而沉痛的诗人，梦回了千年汉江：
　　大梦中我巡游了楚、豫、川、陕的四边八方；
　　领略了秦、巴、江、汉的三千里风光；
　　我行走辽阔的“四塞奥区”，我心荡气回肠；
　　寻觅汉水、丹江的千古余芳，倾听您肺腑的浩荡；
　　我回到了青铜光辉的楚之丹阳，
　　我禁不住热泪，偕屈子一起悲吟《国殇》；
　　我梦回郧阳，倾听您在江底的绝唱；
　　我梦回均州，深切缅怀您的神圣辉煌；
　　我的圣美汉水哟，我的圣美丹江！
三、一江水的史诗篇章
　　亿万年的大河，孕育了母亲慈悲胸怀的宽广！
　　三千里的汉江，鸣奏着您大爱无边的史诗吟唱！
　　南水北调，引江济黄，长风万里送琼浆！
　　您日夜输送着清甜的情意和甘美的华芳！
　　饮水思源，感恩库区儿女，感谢建设者的辛劳和开创！
　　也铭记毛泽东，这位巨人和人民一起屹立世界东方！
　　把酒酹滔滔！江山北望哟，天河无疆！
　　心潮逐浪高！江山如画哟，大水汤汤！
　　谢一声诗人润之兄，您的巨臂和胸韬，
　　与伟大的人民共同抒写了人类壮丽的史诗篇章！
　　遥看巍巍山水里，丹江口一库清波赳赳北上；
　　聆听中原大地间，陶岔渠首昂起身姿引吭！
　　抚摩渡槽飞架，托水腾空，仿佛巨流生出隐形的翅膀；
　　纵揽双龙探渊，击流入地，母亲河的裙带名叫“穿黄”！
　　一马平川的冀北平原，明渠如带，粼粼波光；
　　京津双城那栉比高楼间，也听得见汉江的交响！
　　指点江山的手笔，如今化作千里水廊！
　　昔日南方的清水，如今引发北国欢唱！
　　打开龙头，让那南北连心的祝福酣畅流淌！
　　让碧水滋养的新生活，在每个人脸上荡漾！
　　端起一杯汉江水，便映出那依依不舍的目光；
　　那一声车笛带走的，是故园情深，是故土苍茫。
　　有一种眷恋叫背井离乡，有一种情怀叫大爱无疆！
　　还有一种记忆，是那滔滔碧浪淹没的百年老房！
　　绵绵厚土、漫漫原乡，
　　长眠于那片热土的祖先哟，我们已经远走他方——
　　为了那亿万双眼的渴望，为了甘泉能有更多的人分享，
　　我们在新天地再创家业兴旺，在新旷野再建梦里故乡！
　　在泪水中壮别，在热烈拥抱中感受无穷的力量，
　　因水而迁的梦想，又在欣欣向荣中绽放！
　　我踏歌而行，顺大江北上：
　　呼一声屈子，魂兮归来饮天浆！
　　吟一声庄骚，大鹏击水三千丈！
　　问一声诗圣，漫卷诗书喜欲狂！
　　唤一声岳王，一鞭河洛碧潮芳！
　　昌黎公哦，这一江清翠伴您写千古文章！
　　万里长城啊，巍巍太行！
　　巍巍雄关啊，碧海苍苍！
　　这一江圣水哟，如千年春风，
　　滋养着返青的麦苗，滋润着挺拔的白杨！
　　我噙着泪水北进，走在一个个现代化都市的大街小巷。
　　衮衮诸公，男女老少，且听我与你拉一下家常：
　　忙碌的人们，请你慢一下脚步，想一想，
　　大江北上的艰难跋涉和这一渠清流的欢乐忧伤。
　　请吮一口丹江儿女千里相送的情义清汤，
　　请铭刻这滴水之恩的血汗和悲壮！
　　“富贵”的人们啊，面对这永恒的生命之水，
　　你是否该多一点敬畏、珍惜，少一点铺张？！
　　当五十年几代人的心血和千万人的汗水为你而奉，
　　我们该不该默默感恩，流出清泪两行？！
　　数省区亿万受惠大江的人们，当你饮罢清浆：
　　还请你再想一想库区的困苦和荒凉！
　　再听一听百万丹江好儿女的心声和梦想！
　　再亲一亲江汉慈母的面庞！
　　再抱一抱江水圣母的温馨臂膀！
　　再靠一靠汉江、丹江、长江母亲们的温暖胸膛！
　　请弯下我们并不高贵的腰，念着千里外的大河故乡，
　　来一次鞠躬，做一次虔诚的祈祷！
　　感恩您——含辛茹苦的大江母亲，感恩您的悲悯慈祥！
　　感恩库区人民，感恩伟大坚贞、无私善良的圣母汉江、丹江！
　　后记：感恩汉江、丹江，感恩南水北调库区70余万伟大坚强、无私奉献的移民。我数晚辗转无眠，心灵经受了空前深切的震撼和神圣纯洁的洗礼——遂有此两昼夜无比动情的抒发！同时也感动于作家梅洁的恸情歌哭，感谢梅洁的《山苍苍，水茫茫》、《大江北去》两部作品提供的部分素材和《楚天都市报》记者范宁的修改建议及帮助。
　　（作者柳忠秧：著名诗人、文化学者。云深书院院长兼湖北省文联文学艺术院副院长，国家级风景名胜区岳阳楼文学顾问。）

作者: 程洪飞 时间: 2014-5-28 21:36
全是概念词哈！不过读起蛮顺口的。

作者: 吟啸徐行 时间: 2014-5-28 21:48
文革风格的政治诗，这样被推崇是诗歌的退步

作者: 李明利 时间: 2014-5-28 22:36

小人鱼在天堂发表于 2014-5-28 20:31
一声叹息！！！

作者: 杨立 时间: 2014-5-29 09:03

刘炜发表于 2014-5-28 21:22
圣美大江
2012-09-20 11:08:26　来源: 南方网　暂无网友评论
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当朗诵诗亦无不可。当然，也仅仅只能朗诵朗诵而已！

作者: 天客潇人 时间: 2014-5-29 09:16
古人有言，文人误国，信矣。（此文人一词有专指）。那些个专家教授，难怪蓝煤喊抵制文人诗。

作者: 海滨 时间: 2014-5-29 11:12
一曲《楚歌》鸣绝响
——读《楚歌》谈古体“格律”的现代探索
发布时间: 2014-05-26 18:32 来源: 南方网作者: 孙绍振
　　柳忠秧的《楚歌》(长江文艺出版社)得到谢冕高度的赞赏，谢氏在诗评中指出：醉心楚地的他并未仅仅将乡土作为地域空间，而是将之作为“纵横驰骋”想象的“人文时空”——这种时空不是抽象的，而是来自屈原的 “悲情激愤”和李白的“潇洒豪放”，以这样的精神“把楚地的山川形胜、名人佳士、典章辞赋、文采风流，装点得缤纷华美”，谢冕甚至罕见地用了“令人叹绝”这样的赞语。
　　除谢冕外，屠岸、杨匡汉、於可训、蒋述卓、黄曼君、陈世旭、樊星、刘川鄂、古远清、吕雷、杨光治等数十位名家也对柳忠秧的古体诗集《楚歌》给予了高度评价。屠岸先生认为，柳忠秧的作品有创新的尝试，语言很纯正，古典意味醇厚……。杨匡汉指出：柳忠秧诗歌传达出让人振奋的东西，那就是说要坚持本土立场，要打通断裂，要还原历史，要多元并生……柳忠秧的诗歌打通了古今，他的诗歌让我们看到祖先离我们并不远……“柳诗”也告诉我们写诗要回归自然，回归心灵，回归古典，回归美感……我发现，柳忠秧和他身边的诗友形成了诗歌流派……。樊星则强调：《楚歌》填补了史诗书写楚文化的空白。
　　虽然谢冕、屠岸、杨匡汉、於可训、蒋述卓等人的评论具有权威性，但是仍然有少数人士对之持疑否态度，认为其“最大的问题是不讲格律”、“是不合格的古体诗”：此说如出自一般读者，可以一笑置之；但是，偏偏出自某些教授和不无成就的诗人，这就值得作为学术课题来严肃探讨。从表面上看，此等批评本身就有常识性问题，关键是“格律”和“古体诗”的概念混乱。从一般意义上说，中国古典诗歌的“格律”属于近体诗范畴：平仄在句内交替，句间相对，句有定言，章有定句，但是，此等规范并不属于“古体诗”。《诗经》(公元前五世纪)、《楚辞》(公元前四世纪)，皆不讲平仄；经过一千多年的积累和进化，近体诗(律诗、绝句等)进入草创阶段，开始讲究平仄、对仗；又经过三四百年曲折探索，晋宋齐梁陈隋六代诗人才智的积淀，再经初唐诗风变革，才达到高度成熟，产生了星汉灿烂的盛唐气象，成为中国乃至世界古典诗歌的高峰。但是，近体诗虽然高度成熟，并不意味着一统天下，构成盛唐气象的，还有不讲平仄、章无定句、句无定言、言无定声的古体诗、乐府诗。其艺术成就，并不亚于近体诗。李白、岑参、白居易的古风歌行，其思想艺术还高于近体诗。严羽在《沧浪诗话》中说，汉魏古诗高于盛唐诸公，在这个意义上，很值得深思。
　　批评《楚歌》无“格律”者，泥于狭义的近体诗，显然片面。如果要讲格律，《楚歌》也不是绝对没有。不过它所采取的形式并不是近体诗格式，而是中国的古风歌行体。中国的古体诗，虽然章无定句，但是，并非全无格律。《诗经》，在节奏上，明显以四言为基础，偶有超出四言的，也大体以二言结尾。《楚辞》虽表面上是杂言，但其基本节奏乃是二言与三言的自由交替。如“节日兮辰良”当中的“兮”按古代读音，相当于今日的“呵”，可作语气词(停顿或延长)理解，和诗经一样是二言节奏。接下来是“穆将愉兮上皇”，把“兮”字当作停顿或延长，则是三言和二言的交替。到了汉魏晋五言古诗崛起，建安风骨，魏晋风流，蔚为大观。“采菊东篱下，悠然见南山”。不过是把三言(“东篱下”“见南山”)固定在结尾。三言结尾的固定，有其超越语义的强制性。如“我生性疏放”，按散文，其读法是“我生性—疏放”；但是，这是杜甫的五言诗，只能读成“我生—性疏放”。三言结构处于句尾是中国古典诗歌格律的核心。不管是近体诗还是古体诗，不管是五七言，还是李白常用的杂言(如，安能摧眉折腰--事权贵，使我不得--开心颜)，只要保持三言结尾，就构成古典诗歌的吟咏调性。如果说不讲平仄对仗，就是没有格律，则汉魏古诗，就都“不是合格的古体诗”了。柳忠秧《楚歌》近三百页，七言和五言古诗，一望而知，流贯着中国古典诗歌的血脉，原因就在全面保持了“三字尾”。至于不讲平仄，并非低能，盖时移语易，古代平仄，至今已经发生变化，最明显的就是在大北方普通话中，入声已经消失，对于现代读者(除以吴语、闽语、粤语、客家语为母语者外)已无实际意义。大量语词的声母和韵母都发生变化，即使在明清时代也与口语脱节，故须按官方颁布之韵书押韵；如此，对于古典诗歌的音乐美其实有损无益。从这个意义上说，《楚歌》按现代汉语普通话押韵既符合历史发展潮流，也是格律的一种解放。
　　《楚歌》更为深刻的意义，还在于对于近体诗的局限的突破。近体严苛的格律和有限的篇幅，迫使诗人作超越语法结构的意象叠加和并列，戴着镣铐跳舞，使它在艺术上达到举世无双的精炼，故其形象的密度不但高于古风歌行，而且高于句法完整到可以“跨行”的欧美诗歌。其最佳处不在言内而在言外，其极品、神品，即为意境：司空图用“不着一字，尽得风流”概括，戴叔伦总结为“如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前”，也就是感情不直接抒发，从抒情来说，乃是间接的。谓语动词和句间连接词的省略，其优越乃是言外意会无穷；但是，其局限却是句间逻辑的空白，不能不以思想容量和叙事功能的弱化为代价。欧美诗歌与之相反，从抒情艺术来说，乃是直接抒发，浪漫主义诗人华兹华斯将之总结为“强烈的感情自然流泻”。其诗句子结构完整，句中谓语不可或缺，复合句可长到跨越数行(“跨行”)，行间的连接词并不省略。故，其长处在于思想容量和叙事功能，欧美早期有史诗，后世大诗人均有长篇叙事诗，皆得力于此。而中国古体、乐府诗在句子之完整方面与欧美诗歌有相近之处，故亦有大量长篇叙事诗(如《木兰词》、《古诗为焦仲卿作》、《长恨歌》)，而近体诗则基本无长篇。《楚歌》的形式显然有意回避了近体诗的意象叠加的间接抒情，采取了古诗章无定句、不讲平仄之法，其立意乃是更自由地直接抒情。楚地山川在他笔下不仅仅是某种可意会不可言传的美景，而是俯视历史，展示宏伟精神气象的空间。《楚歌》每章十行，多于律诗八行，少于西方商籁体(sonnet)之十四行，由于句法完整，其思想容量就得以充分的扩展，精神视野就获得空前的自由。懂得了这一点，才能真正理解《楚歌》(七)以后数章，对楚地神话、历史的系统赞颂，从伏羲到炎帝筚路蓝缕、开辟草莱、制琴作耜之功，到楚庄王一鸣惊人成就春秋五霸之业；从屈原忠而见放之哀、项王横扫暴秦之绩，到刘邦“威加海内”之雄及韩信、张良之智，直至汉武开彊拓土之功、光武与民休息之仁。如此等等，皆可见出作者以十行短章之制，直接抒情之笔，展开楚地史诗之宏图。此等“思接千载”、“视通万里”的宏伟史诗之构思，其间之逻辑结构，绝非近体诗四行八句意象并列所能胜任者。
　　此等纵横开合之佳构，上可追诗经《公刘》、楚辞《离骚》之余脉，外可望西方史诗、叙事之精神。诗人自述其“追奉神性”、“与神同在”的美学追求充溢于字里行间。但是，《楚歌》并不耽溺于神性，他更在意的是“点亮人性”。从艺术上说，其价值并不是历史的叙事，而是把浩瀚的历史文献溶入于抒情的话语之中，故其句法，虽然以七言为主，不时杂以骚体(如叶茂盛兮花无期，魂已归兮魄为雄)和近体的“对句”(并不是严格的对仗，如“冲天冷对千夫贼，怒发奔腾越王戟”)，甚至还用了民歌的风格的复沓。正是因为比较丰富的表现手段，七言十行并没有太严重地束缚他的性情，楚地山川在他笔下就不仅仅是某种可意会不可言传的美景，而是俯视历史、展现宏大精神气象的载体，在有限的空间中展示了无限的胸襟，如谢冕指出的是一首 “既保持了古体诗歌跌宕自如的气势，而又兼富近体诗讲究音韵美的一种诗歌体式。” 正是凭着这种既有格律，又有自由的体式的自如驾驭，作者才写出了谢冕所说的“荡人心魄中华正气歌”。这种正气，并不单纯是“夜读春秋”、“辞慕屈子”、“心怀李白”的文人的狷狂，更可贵的是“武尊卫青霍骠骑”、“侠骨丹心”、“仗剑去国”的慷慨。这方面谢冕的评论和作者《我的诗学观》中有相当淋漓的阐述，限于篇幅，此处就不再赘言。
五四当年，新诗采取和古典诗词一刀两断的决策，似乎宣布了古体诗的死亡；但是，近一百年历史实践证明，对新诗不能认同的仍然大有人在，而古体诗仍然拥有在数量上、在文化修养上并不亚于新诗的爱好者。如今古体和新诗同样面临着一种读者流失的危机。新诗之不足不仅体现在形式上，而且表现在审美想象和价值观念上对西方前卫诗歌作疲惫的追踪；古典诗歌则相反，则是墨守成规，一味拘泥于狭隘的“格律”，无视于清代金冬心和当代赵朴初的“自度曲”的深刻合理性，对“格律”的狭隘和僵化与现代汉语和社会人生精神生活之矛盾，完全缺乏清醒的自觉。从这个意义上说，《楚歌》的出现应是继金冬心和赵朴初的自度曲后又一次意义深远的冲击。

文章来源http://news.cnhubei.com/xw/wh/201405/t2937523.shtml

作者: 海滨 时间: 2014-5-29 11:21
柳忠秧：一个人的诗文学风流
2013-01-09 13:49:10　来源: 南方网
任谁不服楚狂人？不服请读《岭南歌》！
——柳忠秧：一个人的诗文学风流

诗人野牛

　　诗歌楚狂柳忠秧《四十自画》：
身心只许汉与唐，
善使风骨著文章。
出自楚泽擎天勇，
醉爱太白动地狂！
把酒纵横千万里，
百无一用徒悲伤！
人间或有真君子，
世无孤品柳忠秧！
　　我把柳忠秧的诗誉为“天诗”！海内外评价称誉柳诗的名家、大家约有百位之多，他们写下了煌煌近五十万言的评论。也许有人不服楚狂柳忠秧，那我先仅以《岭南歌》为例：
　　上海世博会现场唯一的长诗发布，且柳诗人在现场一口气长吟高颂出来。您做得到吗？
　　壮写十万年岭南文化历史，填补了史诗抒写岭南文化的空白。您又做得到吗？
　　品评、歌颂一百三十多位真实的历史人物，为一次性抒写人物最多的文化史诗；且用诗意的美言（平均一个人用字约十五个）基于大历史观对每个人物作出盖棺定论的评判。您能做得到吗？
　　娴熟地使用几百个典故（有的是典了又典），光注释就达几万言。您又能做得到吗？
　　光写离当代最近（越近越难写）的民国人物就约六十位，为一次性抒写民国人物最多的长诗。台湾人笑称柳忠秧可到台吃百家招待饭。您可做得到？
　　撤开帝王将相的不变主题，将大量的篇幅留给哲学家、思想家、教育家、诗人、文学家、艺术家、科学家（也达数十位）。您哪里做得到？
　　“中国文学史难得、世界文学史罕见的文化史诗（著名诗评家熊国华教授研究的结语）”。如此成就，估计您压根也做不到！柳忠秧改写了文学史，他创造了历史！
　　“国民党共产党，开天辟地。蒋中正毛泽东，兄弟并肩。”这样定格历史的春秋笔法您又如何做得到？恐怕您想都不敢（会）想！
　　……
　　还用列举吗？还多着呢！
　　故此，野牛我喝句牛话：任谁不服楚狂人？不服请读《岭南歌》！
　　好了，且慢下，我再慢慢细说。一个人年青时写诗，并不稀罕，他她本身就是诗！满怀激情，却一无所有，呐喊几声，排宣一些，维护了某种心理平衡！一个人上了年纪，透悟世事，多有世得，还在写诗，终生写诗，哪就不是泛泛之辈能够做到、愿意做到的事了。中国是一个诗文化大国，历史上诗歌璀灿，人物风流，眼下应该不乏职业诗作者。但是社会潮头此一时彼一时，时不谀诗、时不尚诗了。工业主义生产方式和价值观的全球认可，甚嚣尘上！极大地解放了物质生产力，物的丰富和可能刺激了人的自我、物欲和财富观念。在物质和科技基础上建立起来的现代生活品质观，使人们更趋实际、投机和享乐！文学虽然是一种基础之学、综合之学、高端之学，但同时也是一门闲学。也可以看作大而无当，百无一用！诗文学，文学中的贵族、粹芯，更是如此！在这种实用主义泛滥的时代，它们遭到冷遇，实属正常。诗歌失去了诗场！这从创作和欣赏两面来看，都是如此！NBA有球场，商人有市场，政客有官场，上海的周立波也有一个秀场！如此来看，诗人和诗歌被时代和社会窘得异常寒碜！寒碜之一是：诗人主体消失了，谁都可以调侃诗人、自称诗人，网上的潮面青年一波波卖弄着青春和无知，称着汉诗！寒碜之二是：吃官银的诗人再无诗歌担待，仅仅依靠权力和资历把过去的名人当作奖，发给脸蛋漂亮的人或有钱贿赂的人等等，以维持一种机构的存在和自己的权威。
　　正是在这种环境中，柳忠秧逆潮而出，感愤有加。柳忠秧人到中年，慷慨作诗，其大国诗情，兼顾四海！其2008年时段潮涌般排出的诗作：《楚歌》（500行）、《国骚》（80行）、《岭南歌》（310行）、《天下江山黄鹤楼》（132行）、《天下洞庭天下楼》（68行）、《神龙诗章》（99行）、《圣美大江》（140行）等等，风雨大作，狂飙既久！为汉诗人的承传之志，添砖加瓦，不愧于其汉人的基因！从柳诗现象上来看，有三点值得嘉许。其一是：成人创作；其二是：大规制创作；其三是：个人创造性。
　　其一，成人创作：成人创作是个不起眼的概念，本来就天才诗人和诗作而言，本无所谓年龄界线，没有阅历、口齿尚幼者，好作品、大作品并不乏例！如：唐代诗人王勃、西方诗人兰波、俄国诗人莱蒙托夫等等都是！但前提是天才和好诗！同时阅历和专业也并非全是坏事（年轻人往往欠缺这些创作品质、素质），尤其在时下这种文学史当口，诗歌创作“青网化”，主体队伍消失，职业创作无场。这些都使汉诗（以汉语言为创作语种的作品）在面对先人和全球人类时，显得分量太轻或毫无分量可言！这使我们诗歌大国的骄傲显得苍白无比！在诗歌实力的较量中，创造力无疑是个十分重的筹码，但阅历和专业，同时包含着坚持和持久，同样是无法轻视的重要筹码。李白、杜甫、陆游等诗人，都是终生创作，笔不辍时。这对创作数量和创作品质意义重大。可以这样说，如果失去了成人创作、职业创作，诗坛就名存实亡，形同儿戏了！拿他们去跟NBA级别的对手相争，只能证明你太牛啦，像伊拉克人那样肉身站着，用冲锋枪去打飞机！飞机被打下来的可能性1%，你被飞机炸得血肉横飞的可能性99%。中国今人的智慧，不至于贫弱到这种地步了吧？！因此，我们在这里强调成人创作、职业创作的重要性，并非吹毛求疵！也因此我们拿柳忠秧诗歌的这种特点说事，也并非滥言充文。当然造成这种现象的原因也是多面的，要解决和克服它也并非易事！但有志者摆脱潮流，子承祖业，也是必须做的事。对一个泱泱历史的文化大国来说，国家更应该承接在前。诗人柳忠秧认为：“文化强国先强诗，时下的中国尤其需要！”
　　其二，大规制创作：也许有人会说，诗的好坏不在长短，日本的俳句只有一句二句，绝句只有四句，七律也只八句，北岛的：“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭”、顾城的：“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”也很短。这都是大诗人的诗作，不妨碍其大。唐代诗僧贾岛的：“鸟宿池边树，僧推月下门”。后改为“鸟宿池边树，僧敲月下门”。这一“推敲”权衡，用去贾岛两年多的时间。仅有二句二字之改！这是古人治诗的谨严之处，决不轻佻诗歌！从一个侧面看，诗歌无长短，也无可无不可！但因此就一叶概全，露洞也是百多的！我们把长诗、大诗称着大规制创作。它至少有如下三点是短诗、小诗作者所做不到的。一，大规制创作不可能偶尔得之，业余作者不可能也能信手涂抹；二，大规制创作不可能一蹴而就，没有一定的整体结构能力不可能敷衍成篇；三，题材、主题、形式、字、词汇量等对一定量的思考的要求，等等，这些都不是随便就能做到的！一口水，也许你能够吞下；一爿海，你吞下的可能性也许就很小了。你看呢？五四文学革命以来，新诗在长诗、大诗方面，跟古人和洋人比，十分逊色！但仍出了郭沫若的《凤凰涅槃》、艾青的《向太阳》、贺敬之的《回延安》、李季的《王贵与李香香》、郭小川的《团泊洼的秋天》、杨炼的《诺日朗》、叶文富的《将军，不能这样做》、野牛的《生命之水》、柳忠秧的《楚歌》、《国骚》等等。但八十年代末至今，长诗、大诗息迹，牛毛混杂的网诗和不创作或没有新创作的官派大诗人，在异常可怜的露脸中，自称汉诗人。这使诗歌厚重的大中国颜面尽失！以致某个德国汉学家跑到南方的深圳大放厥词，舌称：中国的现代诗人没一个好样的！也不知道这个伙计使用的是什么标准？也不知道这个伙计懂得几个汉字？也不知道这个伙计能读到多少汉诗？不管如何，这种公开的嘲谑，我不知道如果歌德先生在世，他会怎么说！我们知道《浮士德》的价值，你看过《楚歌》、《国骚》、《生命之水》吗？评价和争论多是无聊的！但它引起我们的思考仍价值不菲和富有时需！中国作为一个历史悠久的文化大国，在倍受西方列强的欺凌一百多年之后，在全球工业化的势潮中，正东方崛起！这将在政治、经济、军事、体育、外交上，我们都期待着！但谈起中国的价值资源，我觉得它的什么资源都比不过它五千年的文化资源！而诗文化是这个文化的核心之重！正是有了这种诗文化之底，孔孟文化才会正而不僵。我们不敢想象，如果失去了炎黄之祖，楚汉之根，唐宋之继，我们还可以打着孔孟的字牌，去全世界接受洋人的礼敬吗？我们不敢想象，如果失去了炎黄文化，我们还可以用失败的名义消融成吉思汗的子孙吗？如果失去了炎黄文化，我们还可以用失败的名义消融满族铁骑的王朝吗？以致他们用失去母语的代价来换取民族的融合！如果没有炎黄文化，我们能有东南亚、东北亚这么多子文化圈国家吗？只是在大陆性的封闭中，我们失去了太多整合海洋文化的时机和光阴！而这些边缘性的中华子文化，较早地接受和面对了海洋文化的洗礼，在如今的工业主义势潮中，大韩民国很强，日本更强！香港、台湾、澳门也不示弱！说起日本，歧义很多，是非很多！但汉文化的渊源，日本的先人都不否定！日本名著《平家物语》里，直称自己为唐宋藩国，引证汉文化的地方多而含敬！今人不孝，看来非止中国，日本人也大不敬祖宗呢？！不过汉文化的中心部分历代深苦于它的地缘封闭性和价值封闭性，很多方面已远远落后于自己的子文化国，我们还有没有能力统合它的地缘板块，包括地缘海洋权？我们还有没有资格站在文化的中心仰着脸？我们还能不能在大陆资源过渡到海洋资源的竞争中延展我们的光芒？这些，都需要文化资源的更新和传播的有效性！一个强大的中国，绝对不能失去它的文化之重，一个没有文化之重的大国，将不成为其强！而对诗文化的看重，汉文化不可轻视！这也是我们推重柳忠秧大诗歌、大文化诉求的原因所在。当然，文学艺术的丰富性，我们不可能排斥它的多样性针对和表达。但是后现代主义以来，诗日益成为自我、私欲、投机和肤浅的小妾，因而大诗歌、大情感、大审美，又成为一种文化需求。崛起的面对海洋的大中国更需要时代建构性的诗人和诗作。如果汉诗越洋过海，派出去的只是几个小妾，只有几个小妾，你一定觉得十分长脸和快意吗？
　　其三，个人创造性：创造力是一切艺术的绝对尺度，失去了它，什么经验、专业、激情、技巧，都形同虚设。凡优秀的艺术都是以它做基础的。创造力多是先天的，与人的器性、秉赋、胸襟等关涉甚深，往往决定着一个人的成就、勤奋和异能。柳忠秧的诗歌创作，显示了人的这种才气特点。可以说个人创造力是柳诗的最鲜明的标帜，它贯穿在柳的所有诗歌作品中，使文本呈现着某种柳氏的华丽和辉光。很多诗句有可能进入汉语句汇，被后来人听说使用。仅以《楚歌》为例，如：“夜读春秋寻大义，醉向伯牙觅知己。”、“悬臂可写动地诗，泼墨能抒通天情。”、“风云起兮我心狂，挽弓一怒射天狼！”、“莫说荆蛮不服周，天下盟主是楚庄！”、“扫尽阿房无颜色，从此不说秦始皇！”、“我游西陵过瞿塘，夜幸神女眠峡江。”、“问我怀兮哀将死？天怒天谴天不欺！”、“我欲纵身擎天问，何日能见云中君？”、“我问九天生死恨！我向九天我自君！”、“天庭王庭两不诏，我自逍遥更从容！”、“君子无欲行天下，圣者远去万人从！”、“壮势横扫秋风叶，孤灯独照忠义心！”、“身无半亩忧天下，书破万卷交古人。”、“柳郎仙游醉江城，行吟阁上听天音。何家玉笛吹春雨？五月梅花落芳心。”、“长风破浪荡楚天，拼将血性夺旌旗！”、“离骚国里多奇韵，一曲楚歌鬼神泣！”等等。这些诗句，如果说是来自专业训练，理弱；天性吐露，在理！无可讳言，柳诗虽然具有鲜明的文化史诗特征，但天意性使，更其所以然。当然创造力的获得，人多不尽相同。后天的境遇和训练也多起作用。不过我个人认为，柳忠秧的创造力与湖北黄州故郡（今新洲、黄冈、麻城、红安等地）的地脉水土不无关系！正是这方水土，出脱了他这样的才气和人物！黄冈、新洲这长江近渚之宝地，人杰簇拥，灿若星月。夸张一点说，武汉三镇的人才加起来，也不一定能胜过黄冈、新洲。如此来看，柳忠秧之有才，未必奇之了！
　　说到人才，神州未必匮乏！倒是才俊白多，多无寄托。报国无门的梦魇，代代孽生，草难去根。苦了人才，苦了中华民族！其模式就是：一代创业君主建立王朝后（创业君主，一流人才），便封杀人才，以求守成长久。守成君主多是二流人才或庸才，唯利是瞻，不求有才。权大于理，欲大于德。悖公理而小视众生必亡！人才更是不能尽用，不能竞争！导致整个社会失去活力、创造力，结果统治式微，被革命和造反取代。新一轮治世才障重复。在没有横向国家竞争的时代，尚可几十年、几百年代存。在全球竞争的时代，失去人才基础的社会或国家必然势不长久，弱而无能。寻找一种人才尽用，人才竞争的机制，大势所趋！中华民族在全球竞争的存在和发展选择中，别无二途！美国人打一个篮球，都能尽世界之才，扬竞争之极！始能高居潮头，众皆难望其项背！回看中国文坛，《诗刊》和《人民文学》位高而身老，难见劲绿！网青杂乱肤浅，江山才俊，各领风骚三五天！没有主体阵容，没有竞争机制，站在台面上的大多不是人才，伪奖伪作，瞒天过海，羞辱我们的汉文化，羞辱我们的创造力，羞辱我神州无人才！能不能像NBA那样，有一种机制和平台（多个具有竞争性质的平台，能否将行政、半行政性的作家协会转换成市场经营性的作家俱乐部。有完备的资方、职业策划者、职业作家、后备作家、受众对象、职业联赛等运作链。将作家生产力转化成作家生产集团。文学也是生产力，美国的好莱坞是个例子。知识产权的全球扩张，是大国存在的经济之魂！），保证并刺激一种有效的竞争，保证人才尽用，保证只有最优秀的优胜者才能站到台面上并且竞争无封顶，你不能因为一次胜利就赖住或霸住光环不放手！更不能只是玩弄权机，将文学行政化、腐败化，光圈内只能站着此刻的最优者！惟其此，才能保证竞争的专业性、职业性、高端性，向高水准的良性竞争发展，而不是如前，将文学败坏成倒胃口的妾不妾，臣不臣，贼不贼的四不象。本文同时冠以：柳忠秧，一个人的诗文学风流……只是对今天文坛不正常现象的批评，也是对追求文化进步的褒奖！中国文坛不是谁能代表的，不能只以台面上的动静为准，不能只以有限的信息为准。事实上，为中国文化、中国文学而战者，大有人在！相信随着时间的推移，泥沙尽下始见金！虽然如此，能使文学竞争较公平、较公正，有一种机制和平台维护它的活力和发展（主流文学或正统文学，民间文学或在野文学，前卫文学或边缘性文学，应该交互存在，不可偏废），仍是中国大国战略和文化战略的严重课题及实务。
　　柳忠秧的诗歌创作，仍然属于主流文化范畴，但也含有一定的社会批判成份和自由创作色彩。这是它诗歌品质和生命力的力量源泉。

作者: 海滨 时间: 2014-5-29 11:26
柳忠秧壮写《圣美大江》：感恩南水北调库区70万移民
2014-01-10 11:34:24 来源：南方网
2014年1月7日，“《圣美大江》•柳忠秧诗歌作品研讨会”在武汉湖北日报传媒集团旗下的楚天粤海大酒店隆重举行。本次活动由中国新文学学会、中国乡土诗人协会和湖北省文联、湖北省作协与长江文艺出版社、特别关注杂志社等单位联合举办。研讨会由中国乡土诗人协会主席、中国新文学学会常务副会长、华中师范大学文学院博导张永健教授主持，出席的嘉宾有：著名学者、湖北省文艺理论家协会主席、武汉大学文学院博导於可训教授，著名学者、湖南省文艺理论家协会主席、湖南理工学院院长余三定教授，湖北省文联党组成员、副主席罗丹青，著名学者、湖北省作协副主席、武汉大学文学院博导樊星教授，著名学者、中国新文学学会副会长、中南财经政法大学古远清教授，资深媒体人、《人民日报》文艺部原主任龚达发，著名评论家、中国新文学学会副会长、华中师范大学文学院博导李遇春教授，著名评论家、中南民族学院文学院副院长杨彬教授等。
　　张永健教授主持了本次研讨会，他说：“柳忠秧是湖北的著名诗人，也是全国的著名诗人，他写了大量的诗歌作品，创作了十几篇气势恢宏的长诗、大诗，尤其以《圣美大江》、《楚歌》、《天下江山黄鹤楼》、《岭南歌》等传诵于世。期望他再接再厉，创作出更多有全国影响的作品。我很欣赏他的作品，也欣赏他的为人。”随后诗人柳忠秧分别介绍了嘉宾，并致欢迎辞。
　　湖北省文联党组成员、副主席罗丹青发言说：“我感觉柳忠秧首先是个行吟的诗人，足迹踏遍大江南北。他也是先锋诗人。这些年他一直在探索适合自己的诗体。有人说他的诗是辞赋体，有人说是骚体。他从未放弃过探索。”“他是用心来创作，用生命来创作，有时需要喝酒助力起兴。此外，他创作的诗歌是大题材，有很厚重的传统文化积淀。有学者认为他的诗是文化史诗，我认为这是对他诗歌创作的认可。最后我代表主办方，对与会者表示感谢。”
　　湖北省文艺理论家协会主席、著名学者、武大文学院於可训教授说：“我觉得柳忠秧是很奇特的一个人，不是坐在家里写，而是四方八面去跑，‘读万卷书，行万里路’，他不仅关注社会、民生，更有文化担当和历史情怀。他的精力非常旺盛，情感十分丰沛，这都让我非常感佩。”“柳忠秧的诗歌是历史和文化的黄钟大吕。他的诗音韵谐美、语言精练，很适合朗诵。”“柳忠秧能够将五四诗歌的优秀品质继承下来，同时又深得中华古典诗词的熏染和启迪，在继承的同时，又有创造性的转化：这一点非常可贵，这是他的贡献。”最后於可训强调，柳忠秧现在可谓名满天下，诚望他继续努力，一定会成更大的气候。
　　作为《圣美大江》（该诗由《湖北日报》与《楚天都市报》联袂整版刊登）首发媒体，《湖北日报》深度报道中心主任兼《楚天都市报》常务副总编张儒海致辞强调指出：“为了全面展现南水北调中线工程的成果，我们报社邀请诗人柳忠秧创作此诗。当时只有一个星期的时间。我们与在广州的柳诗人联系，他欣然答应。最终只用了六天就交稿。作品写得很好，我们在略有编辑的情况下，将《圣美大江》放在了报纸的封底。我想如果不是对几十万南水北调移民有深厚感情，如果不是长江之子、汉江之子，根本就写不出这样深情的动人篇章。”
　　湖南省文艺理论家协会主席、著名学者余三定教授发言说：“我是柳忠秧的好朋友，也是他的粉丝。这次我谈三方面。第一，我曾经写过一篇关于柳诗的文章《大视野•大情怀•大境界》，他给我留下深刻印象的作品是《楚歌》。《楚歌》就是属于大题材、大视野。而具体到大情怀，他的《圣美大江》由悲伤写到悲壮，这就是大情怀。第二，柳忠秧是一个心灵自由的人。他的自由是基于理性的自由，不是乱来。他的诗也很自由，读起来给人感觉是‘自由天下’。因此，柳忠秧的现代诗集叫《自由天下骑黄鹤》，他的诗是自在而不事雕琢，天然混成的。第三，柳忠秧更是‘诗意的栖息’。我们都是俗人，柳忠秧是真诗人。他喜欢喝酒，这也是他诗人的一面。柳忠秧的诗酒浪漫、诗酒风流与李白有一比。”
　　资深媒体人、《人民日报》文艺部原主任龚达发说：“柳忠秧好酒，他的诗中有浓浓的酒味。可以说，没有酒，就没有中国文化。没有酒，就没有柳忠秧诗歌。以前柳忠秧的诗主要是古体。在当今，新诗的市场越来越小，旧诗的市场却越来越大。我觉得‘完全自由’的诗，今后很难继续发展下去。柳忠秧的《圣美大江》，写的是湖北为南水北调做的贡献。南水北调工程中，湖北的移民远比河南多，但外界并不知道。这说明湖北要加强宣传。柳忠秧的《圣美大江》，就有力宣传了湖北省在南水北调中的贡献。”龚达发又讲：我最近拜读了柳忠秧的《圣美大江》和《哭长江》等新诗力作，觉得他能做到新旧兼容，打通“新”、“旧”诗体，实属不易。我认为，柳忠秧的新诗成就也蔚为壮观。
　　中南财经政法大学教授、著名学者古远清教授发言说：“我评价柳忠秧的诗，有四点。第一，柳忠秧是爱国爱乡的诗人，他的诗有浓厚的地域色彩和深切的家国情怀。第二，柳忠秧是有强烈中国性和民族性的诗人。第三，柳诗在文体上有独特追求，他试图通过文体探索，为诗歌发展探路。事实上他成功的做到了，他几乎把各种文体都写遍，而且形成了自己鲜明而独特的风格，被评论界称为‘柳体’。第四，柳忠秧颠覆了欧阳修‘文穷而后工’的说法，他的生活过得相当潇洒，诗也写出了激情。”
　　著名评论家、中南民族学院文学院副院长杨彬认为：“柳忠秧的诗，我读过之后，感觉大气豪放且充满激情，一泻千里，如长江奔流。这首《圣美大江》构思很奇特，三个标题非常有特点，从一滴水写到一江水。可以看到诗人对南水北调各种地理人文的熟悉。此外，我觉得《圣美大江》如果能加入更多的反思就更好。比如为什么要南水北调、为什么北方没有水、人与水的关系如何等等，当然这已不是诗人分内之事了。”
　　著名诗人、长江文艺出版社诗歌编辑中心主任沉河谈到：“柳忠秧的确是狂，但狂而不狷，他做事非常果断。他的诗带有地域性的特点，跟郭小川的政治抒情诗不同，应该说是文化抒情诗，这个更难写。抒写大历史大文化是柳忠秧的特长，鲜有人与其匹敌。他的诗颠覆了我对诗的看法，他把新诗写得像旧诗，把旧诗写得像新诗。正如柳忠秧反复强调的‘诗歌只有优劣之分，本无新旧之别。’”沉河还说：“现在诗歌已经没什么人关注了，但柳忠秧还在写，而且还能在大报大刊上整版整版的发，这颠覆了我对当今诗人的看法。我们出版中心，一年出一百多本诗集，我有时怀疑出诗集是否有价值。当今能卖的诗集，只能是冰心、泰戈尔等现代诗人。而正在创作中的诗人，几乎没有市场号召力。此外，我们现在出的一些古体诗集也卖不出去。因此我很期待柳忠秧的诗，期待他能有所突破。相信他会做得到。”
　　著名评论家、华中师范大学文学院李遇春教授说：“我跟柳忠秧是2006年认识的，他写作过程非常辛苦，有时深更半夜打电话来‘骚扰’我，让我帮忙查个典故。他的诗，我大部分都是在发表之前就看了。因为欣赏，我给柳忠秧的作品写过多篇评论。他的诗歌是新辞赋体，是文化史诗。他对河流大地的歌颂，骨子里是一种悲歌。如果没有悲歌的大情怀，不可能有这样的作品。我认为他继承了自屈原以来楚人的‘大悲大痛’的情怀和特点。他的新作《哭长江》只是一个序曲，如果全部写出来，就相当壮观了。在此，我热切期待柳忠秧在诗歌的道路上坚持下去，他的文化史诗在诗歌史上，一定会有自己的位置。”
　　《特别关注》杂志社常务副总编黄永明表示：“柳忠秧的诗作底蕴很深厚。他的路子很对，将历史与现代结合，山水与人文结合。这都很好。在我们这个时代，中国面临巨大的发展机遇，但文化软实力亟待提高。我们当前诗歌的感染力、影响力不如从前了。在当前的环境下，应该鼓励创作，尤其是如《圣美大江》、《楚歌》般的磅礴厚重之作。”
　　著名诗评家、长江文艺出版社安民先生谈到：“柳诗是新古典诗歌，这是他的特点。我认为柳忠秧作品有三个值得注意的地方。第一、诗歌语言很有特点，他的《四十自画》、《闲坐》、《七律•柳忠秧怀乡》等都是佳作。他的诗有汉唐气象，格调很高，跟毛泽东诗词有近似之处。第二、他的诗用词很准确，这一点在诗人中是不多见的。第三、他诗歌的意象生动如画，诗情画意尽在纸面。”
　　著名评论家、湖北大学周新民教授觉得：“柳忠秧的文化史诗，从内容上有三种类型：物质遗产、精神遗产、文化基因。写一些名山大川，如黄鹤楼，就是物质遗产。写屈原的一些诗歌，就是谈精神遗产。而写楚人性格的部分，就近于文化基因。”
　　《湖北日报》首席记者曾祥惠深有感触地说：“《圣美大江》有一种大美深厚的情感，讴歌了湖北人民对南水北调的贡献，感恩了为此惠民工程做出巨大牺牲和奉献的七十余万库区移民。这首诗的行文布局和匠心独运，为我们创造了‘圣美’的‘大诗’范本。”
　　《珠海特区报》文艺部负责人李更强调：“柳忠秧在广东文坛有很大影响。可遗憾的是，广东似乎更讲经济，相对忽略文化。我为柳忠秧其人其诗叫好，他是个奇人，更是真诗人、大诗人。”
　　知名青年学者、诗评家郑祥琥发言：“近年来，古体诗越来越热，而现代诗越来越冷。古体诗显然正处于复兴的上升阶段，但古体诗还缺一些标志性人物、标志性事件。多年以来，柳忠秧立志为古体复兴做贡献，取得了显著的成绩。他真是有李白‘身长七尺，心雄万夫’的气概。我以前为柳忠秧写过大量评论，近期我写了一篇《论柳忠秧诗歌的八重境界》，提出柳忠秧的作品中有八重境界：忧愁天下、忧乐天下、兴亡天下、批判天下、期待天下、担当天下、自君天下、自由天下。这八重境界环环相扣，层层递进，自成体系，形成了一种新的文化评价话语体系。”
　　著名学者、湖北作协副主席、湖北省文艺理论家协会副主席、武汉大学文学院博导樊星教授作了最终点评，他总结说：“柳忠秧填补了史诗书写楚文化、岭南文化的空白，功莫大焉。柳忠秧很狂，但《圣美大江》没有狂气。我发现柳忠秧这些年的创作，既能保持自己的总体风格，又能不断创新。他总是给读者带来欣喜。比如几年前开《岭南歌》研讨会，我就评论说柳忠秧循着这个路子下去，还会写长江、昆仑。果然他现在开始写长江。等他的《哭长江》完成上千行的全篇后，应该会给读者带来更大的震撼。”
　　最后柳忠秧致答谢辞，他提到说：“因为‘朦胧’，所以就是‘朦胧诗’，这种命名有点搞笑。有人以为‘自由’诗就是完全‘自由’，乱写乱说乱搞，这是错误的、荒唐的。诗歌首先是诗学，诗歌作为名词概念必有其内涵和外延，故无论新诗旧诗都是有规律可循的。现在一些诗人对中国古典诗歌不尊重、不学习，背叛、否定源远流长、博大深厚的民族文化、文学的传统，这是可怕的。其深层原因是：因为没文化，所以反文化。”柳忠秧回忆了自己创作的万般艰辛与痛苦，引起了与会者的强烈共鸣。
　　柳忠秧最后他感慨地说：“没有家族几代人潜移默化的人文传承、没有醇美璀璨的中华诗词之浸润滋养、没有众多诗友包括在座专家学者的批评与帮助，更重要的是假如没有伟大的中国文化，就没有现在小小的我。”
　　新华社湖北分社负责人方政军、《光明日报》湖北记者站站长夏静等与会。湖北省作家协会副主席梁必文、刘川鄂，《湖北日报》副总编赵洪松等对研讨会表示热烈祝贺。
　　《人民日报》、新华社、中央人民广播电台、《光明日报》、《湖北日报》、《长江日报》、新华网、人民网、荆楚网等主流媒体参会报道。

作者: 野骆驼 时间: 2014-5-29 14:54
舌尖上的评论家！

作者: 汤胜林 时间: 2014-5-29 22:15

刘炜发表于 2014-5-28 21:22
圣美大江
2012-09-20 11:08:26　来源: 南方网　暂无网友评论
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看到“柳忠秧”三字，我居然联想到“党中央”；看到他的诗，我就同时想到了垃圾派的“政治口号诗”和新韵时代的“为押韵而押韵”，笑死我了。

作者: 风筝 时间: 2014-5-29 22:27
呵呵，如此高端大气的东东，难道不是掌握话语权的中央领导们一直以为的新诗吗？文革体稍稍改变就是如此高大上了。或者说，这是政治需要

作者: 重庆文杰 时间: 2014-5-30 07:24
客观的分析对事对人都是公正的

作者: 小人鱼在天堂 时间: 2014-5-30 07:29
群众的眼光是鲜亮的，一直坚信，好与不好，大家心里都有一杆称。

作者: 牧野 时间: 2014-5-30 12:00

吟啸徐行发表于 2014-5-28 21:48
文革风格的政治诗，这样被推崇是诗歌的退步

坚决赞同。

作者: 牧野 时间: 2014-5-30 12:06

海滨发表于 2014-5-29 11:12
一曲《楚歌》鸣绝响
——读《楚歌》谈古体“格律”的现代探索
发布时间: 2014-05-26 18:32 来源: 南方网 ...

都是胡扯，一眼就能看出来的东西，用得着这样长篇大论地辩护、耍花腔吗？海滨兄是不是喝多了？

作者: 海滨 时间: 2014-5-30 13:00
请注意本帖主题，证言证词而已。你少喝点，酒精伤肝。

作者: 南山匹夫 时间: 2014-5-30 22:56
撇开诗不说.这个人不简单.可以应聘外交部长.

作者: 小人鱼在天堂 时间: 2014-6-4 10:56
奇“诗”共欣赏

　　江苏刘家魁

　　楚歌（节选？）
　　
　　柳忠秧
　　

　　一
　　夜读春秋寻大义，
　　醉向伯牙觅知己，——仄声
　　心怀李白笑孔丘，
　　顶礼文公求正气，——仄声
　　辞慕屈子追司马，
　　武尊卫青霍骠骑。——仄声
　　莫说唐宗怜宋祖，
　　野草斜阳奈何兮！——平声
　　五千年来日月明，
　　大江东去长空碧！——入声
　　
　　二
　　低眉行吟愁兼恨，
　　仰面狂啸古和今，——韵
　　纵横捭阖纸与笔，
　　侠骨丹心痴书生：——出韵
　　悬臂可写动地诗，
　　泼墨能抒通天情，——出韵
　　挥尺镇压妖风逆，
　　推砚直磨路不平，——出韵
　　掀桌横扫小蚍蜉，
　　把酒痛书大胸襟！——韵
　　
　　三
　　冲冠冷对千夫贼，
　　怒发奔腾越王戟。——入声
　　且看遍地湖湘勇，
　　山呼河应岳麓旗。——平声
　　十面沧桑穿胸来，
　　嗤目断喝驱熊罴。——平声
　　仗剑去国自纵横，
　　豪饮秋涛酹赤壁。——入声
　　满腔急流荡层垒，
　　九死汨罗殉真礼！——仄声
　　
　　四
　　我歌云泽波汹涌，
　　我唱幽兰空谷深，——韵
　　我吟情骚香万里，
　　我啸荒原横无际，——？
　　我忆寒梅夜不寐，
　　我抚芳琴无人听，——？
　　我叹世间心不古，
　　我哭寰中绝弦音，——韵
　　我号家国悲声远，
　　九歌动地天亦惊！——？
　　

　　*不知引诗确否？如确，则真是贻笑大方也！纯属胡说八道、无知无畏之作，长江文艺出版社就推荐这样的“诗”角逐鲁奖？这哪是丢湖北、长江文艺出版社、鲁奖的脸哪，这是丢整个中国诗歌、所有中国人的脸哪！呜呼哀哉！中国文坛的堕落亦于此可见一斑矣。

　　*柳曾说方某人不懂古风，说古风只讲究押韵，看看这“韵”被押成了什么样子了哈！
　　
　　*“诗”引自沧州吕游先生的博客，特此说明。

http://blog.sina.com.cn/s/blog_59bec3350101lh1x.html

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