“中间代”作家能否成为中国文坛“中坚代”？ - 中国诗歌流派网

　　较之莫言、苏童等“50后”、“60后”作家颇具家国天下的忧患意识，郭敬明、落落等“80后”作家巨大的市场和商业号召力，这批“70后”文学写作者似乎面临着“陈年佳酿”和“无敌小清新”的双重夹击，只能以“中间”身份处于双方“阴影”下的“灰色地带”。有文学评论家认为，“70后”作家虽然没有“50后”、“60后”、“80后”作家那样的社会知名度，但这并不影响他们写出独具特色的优秀作品来。他们的文学创作更多地关注个人的成长经验和自我的情感命运，既贴近文学本身的命题，又不绝对排斥市场的需要。他们的作品承上启下，很有可能为中国纯文学另辟一条蹊径。

　　“70后”作家，上有老下有小，可谓是与当下现实生活最贴近的写作者。他们往往不是职业作家，写作不是谋生的工具，只是爱好和副业。薛忆沩是IT人士，苗炜是记者，冯唐是大夫，阿丁是麻醉师，阿乙是警察，路内是广告公司创意总监……这批来自不同行业的作家个性十足。

　　他们的作品，既没有前辈作家的宏大叙事和沉重历史感，也不像某些后辈作家那样完全沉醉于商业气息中，或仅把文字当做快餐来消费。他们往往通过个人化的写作反映时代与自身的关系，从日常生活入手，敏锐而准确地捕捉生活中的点点滴滴，并予以升华。比如路内的《四十乌鸦鏖战记》，幽默风趣，将一些零零碎碎的情节拼成一幅青春画卷。苗炜的《星期天早上的远足》写的就是作者生活中的琐琐碎碎，真实动人，让读者观后以为小说就是现实生活，在小说人物身上看到了身边某些朋友的影子。薛忆沩的《出租车司机》创作灵感来自深圳深南大道上的车流。

　　如果说“叫好”是前辈作家的代名词，“卖座”是后辈作家的符号，“中间代”作家则不得不面临如何“叫好又卖座”的难题，若无实力，也有可能既不“叫好”又不“卖座”，颇有“不成功便成仁”的悲壮。他们看似在夹缝中生长，也可以说他们有点“两头不沾边”。“中间代”其实是一个模糊的代名词，除了已过而立、即将不惑，没能“成名要趁早”，一度为市场所忽视，这些作家彼此真没什么共性可言。但他们也许正因外这种“上下不得”的身份而获得一份机遇。评论家李敬泽评价说：“不上不下，不尴不尬，对文学来说，可能不是坏事，而是好事。”

　　“中间代”作家能否成为未来中国文坛的中坚力量，激活新的文学生命力？实际上，他们正越来越被文坛所认可。在《人民文学》杂志与盛大文学联合评选的“未来大家”排名前20中，冯唐、路内、阿乙位列3席。曹寇被誉为最具才华和潜力的当代青年小说家、南京青年作家的代表。李师江则是第四届华语文学传媒最具潜力新人奖得主。有人说，“中间代”代表的其实就是他们自己，魅力就在于一种独立写作的姿态。曹寇曾坦言：“如果不想在快车道上因为开得太快而翻车，就得先把自己经验之内的东西写好。”通过路内作品中幽默戏谑的语言，读者也能体会到属于作者的躁动不安、青春叛逆及其对未来和自由的渴望。

　　不过，江苏文艺出版社编辑黄孝阳指出：“阐释文学的权力将更多地转向出版机构，尤其是具有强大营销能力的民营公司，这相对于原来单一封闭的系统是好事。对写作者来说，最困难的时期过去了，但如何让烧灼灵魂的火面对资本的意志，是一个难题。”看来，“中间代”作家找到自身立足点后，如何应对商业利益的诱惑，依旧是一个无法逃避的问题。