读《低龄化写作对传统文人的颠覆》后论及其他 - 中国诗歌流派网

一本十余万字的童话集《毛毛的童话》，放在我桌上，构思十分精美，故事生动感人，小作者文静可爱……
《毛毛的童话》的作者叫孙之贻，毛毛是她的笔名。
孙之贻今年十二岁半，扎着两根短短的小辫子，看她的人是活泼开朗中透视着文静，看她的作品却是文静中透着活泼开朗。整部书都是毛毛自己的创作：一本十分悦目的校园童话故事集呀！
我认识孙之贻，是在她六岁的时候，她妈妈领她到我家。一进了我的书房，她就如痴如迷，赖在里面不走了，一坐就是大半天。最后，她终于走了，但要求是要抱走一大堆的书。随后的日子里，不足一年的时间，她阅读完《红与黑》、《三国演义》、《红楼梦》、《百部喜剧故事》、《格林童话》、《成语故事》等一系列的名著。忽然有一天，孙之贻便开始创作自己的十九集童话《跳跳人》，发表在《生态文化》杂志上。同时，几年中她又为自己的作品画了近三百幅插图。随着孙之贻的阅历和经历的逐渐成熟，她不但如梦如痴地读书、作画、写日记，还刻苦地创作文学作品，几年的时间完成了她的处女作《毛毛的童话》。
翻开《毛毛的童话》，我不得不被孩子那无拘无束的想象所折服，如《硬币短暂的旅行》、《小老鼠西西的故事》、《小花瓶的故事》、《淘气宝宝之三国志》、《皮蛋生活》等等。如果你喜欢，你就找到这个小女孩，并亲手翻一翻她的童话集吧！
孩子们写作，而今早已不是梦想。走进书店，随时都会让你发现一个又一个正在脱颖而出的少年作家。不说远的，就在我们身边，像郑涛、陈钥、傅琬舒、王琦、王月、才熬然、宋喜悦、张超、王祥印、霍璐、梅晓涵、张为为、薛婉婷、刘笑男、赵林等，都是我们身边可圈可点的小作家。
孩子们在写作，成人们也在写作。孩子们出成绩是一时，只在一时之间就蹦出来一个“大声响”；成人们出成绩却是一世，他们要辛辛苦苦干上一辈子，才可以蹦出一点点声响来。孩子们低龄化写作高潮的到来，对我们这些成年人来说，是可悲？还是可喜呢？不久前，中国评论界一个十分重要的人物——北方，他给我出了一个大题目：《诗·诗人和我们这个时代》，我思考许久，都未能真正的理解。一个作家的诞生，肯定与这个时代文化的积蓄，有着重大的关联。我们可不可以就以孙之贻这批小作家为点，划一个扇形的弧，向更远、更广的地方说一说“少年作家”如此兴旺的理由呢？

在我桌上，放着刚刚出版的诗集《不要就这么停下》，反复阅读，感觉只有四个字“后生可畏”！
诗人是个男孩，男孩是个街舞舞狂。今年二十来岁，是林城出书最年轻的作者，而诗的质量，又十分的上乘。
男孩刚刚高考离开林城，又来一个正准备明年迎接高考的女孩陈?，她的诗集叫《季》，意为人生四季。书中那一幅幅精美的插图都是女孩所为。问及年龄，比郑涛还小上两岁，问及来历，家在鄂伦春旗大杨树镇，难怪女孩成熟的像一棵大杨树，一双特大号的开光妙眼，真是灵光四射。
女孩是带着提琴与歌谱来上高中的，父母亲都希望她的未来是一个歌唱家，她却瞒着父母在写诗。女孩的《季》太深沉，二百来首诗分春暖、夏爱、秋瑟、冬尽四个季节，像一棵古老的大杨树的四个季，俨然一个哲学老人。在我的说服下，女孩将她的处女作《季》改为《花季雨季为诗狂》。
作为已有编龄三十年的老编辑，当我将郑涛这部处女作《不要就这么停下》阅读完毕，本该放下这部沉重的书稿，轻松一下子，结果，心情却愈发沉重。我奉劝这个才华四溢的女孩还是先上大学再写诗，女孩问，“那您呢？”我哑然，随后，我发觉自己在孩子面前错了。
原本是一些不足二十岁的男孩、女孩，缘何让我这个出过三十来部书的“作家”心情如此沉重呢？
细说起来，《花季雨季为诗狂》的作者陈?和《不要就这么停下》的作者郑涛，他们的作品都在四年前就已成型，当时他俩家的父母是极力反对的，甚至有些老师也觉得他们是在“不务正业”，多少亲朋好友都提示：先好好学习，考上了大学，再写也不迟。我的妻子更是让我尽量别接触孩子们，意思是说如果孩子因写作而误了学习，家长会恨你一辈子，孩子也会埋怨你一辈子。在这种情况下，我对这些孩子的成果真感觉是“鸡肋”，弃之实在可惜。正当我左右为难之机，这事就在我身旁不知不觉中滑过了。
四年以后，当我的桌上再一次放着一部二十岁的男孩子郑涛的处女作时，我的内心里悄悄产生出一句既告械孩子，也告械我，同时也是告械家长和老师的一句话：不要就这么停下！随之，在这不大一点的林城，又跳出来一个比郑涛更“狂”的女孩。女孩除了作诗，吹拉弹唱，谱曲作词无所不能。还没走向社会，就让我们这些“老一代”脸红了，我不知怎样为孩子们写序，但又不得不提起笔来。
在写序之前，我问陈?：“你这么多诗我一时也看不完，能不能你给我列出几首，你认为的代表作？”这女孩一口气给我列出50首，这让我显得愈发困难了，因为我面对的是一个孩子，她们还显得枝叶十分的嫩绿，但他们却是在老杨树上抽出的新枝，你就没法就大人一样的观念去评判她们，诸如《野狗》：又不想回家了/想和那条吓我的野狗一起/流浪//把他驯得服服帖帖/然后/就在朋友那里/夸张自己的本领//这个傻瓜/简直太过天真了/太容易上当/要怎么才看管得好/还想/抢别的狗儿的食物//真的气愤，看我/不打断你的狗腿/然后与你一起流浪……
诗人这种老成的诗，我阅读的是把大人当成孩子？还是把孩子当成大人？为此，我真的无法例举过多的例子，既不能肯定又没法否定，但又不能不还孩子一个公平，让诗人的家长还是高抬贵手吧！
孩子学武学文，原本就是为成名成家，一旦孩子提前接近甚至到达了这个终极目的，家长又害怕的要命，难道就非要这样叶公好龙吗？
再有就是，随着时代的不断飞速发展，“少年作家”已成为一种现象，你承认也好，不承认也好，事实终归是事实，我隐隐约约中有了一种预感：低龄化写作对传统文人在进行着前所未有的颠覆。
当我有了这样一个想法之后，猛然间自己把自己着实吓了一大跳：难道我儿时动笔至今底稿已达两人多高，就这样被后浪推到沙滩上了吗？
从现实来讲，有许多人的思想意识仅停留在农耕时代，认为土地仍然是生存之本；有许多企业仍旧停留在工业时代，还是计划经济的陈规旧律，有更多的人经过长时间的“羽化”，现在已跨进信息时代的门槛，甚至还没跨进，这就是这个时代所特有的、甚至是特立独行的死胡同——信息时代。
其实，我们可不可以再“超前意识”一下，因为原本的时代并不是信息时代，而是更加先进的一个时代，这个时代早已来临了，那就是概念时代。
在美国，这个概念时代换了一种叫法，即文化产业时代。而在日本，叫创意时代。原本的信息时代是因为整个地球上的资源极为丰富、信息闭塞的原因，不能使资源共享，为此而让“信息”更为敏捷。而今，就拿中国来说，大同的煤挖完了我们还挖什么？大庆的油抽完了我们再抽什么？大兴安岭的树木伐光了，我们还伐什么？目前的玉门就是一个例子。由于过分的掠夺，最后的结果是整个移民的费用大用掠夺，为此而逼着全世界的雄才大略之人讲着满嘴的“可持续发展”。那么，什么叫“可持续发展”呢？我自己的理解，不要再在资源上打主意了，由资源世界转而开发头脑的世界。为此而说：创意时代已经来临了！对孩子的看法而今已经行不通，因为孩子延长了我们，所以，孩子不再是孩子了。
一个想法，可能就是一座金矿；文化产业在中国仍然是一种幻想，而意识到的人就看得远一些，为此我敢于立定这个题目：低龄化写作对传统文人的颠覆。
包括来临的这个时代颠覆了我自己，为什么这么说呢？就这个问题我想从《萌芽》杂志八年前所发起的“新概念作文”大赛说起。当初，对于我们大人所做过的一切，今天都成为了过去。
《萌芽》杂志原本是一本发行量高达60万份的刊物，跌得只剩下60万分之一，杂志的首脑认为中学生对于文学的需求比大学生强烈，而且购买力也强。为此，首先把目光锁定中学生上。那么，从何处下手呢？目前中学生怕的就是语文，最不愿做功课就是作文。于是，一个大胆的设想产生了：搞一次作文大赛，让中学生自己来写，无拘无束，没有任何条条框框，写自己所想写的，说自己想说的，为高校提供一条发现优秀文科的人才途径。于是，全国新概念
作文大赛为此开始。何谓新概念？即新思维、真体验。
看过中学生的新概念作文，王蒙酸酸地说：“我们可以搁笔了。”
写到这儿，我再重复一下自己这篇文章的题目：低龄化写作对传统文人的颠覆。王蒙看过新概念作文不由自主地脱口说出这样一句话，而我看过郑涛的诗，有了与老作家同样的感想。我为此坚守这样一个题目，并且把这样一种心里话，借推荐郑涛的同时，把它写出来，作为我们当代文坛的一个重要问题，求得与中国专家们的商榷。
就目前而言，我还不敢说毛毛、陈?、郑涛他们这些诗人是否有一定的市场，但是，我想肯定的是，这一定是新概念时代的流行趋向，在不久的将来，我们还会碰见比毛毛陈?、郑涛更加吃惊的现象，那就是文化界的超常规发展。
当时的新概念作文一夜之间成为“一本难求”的畅销书，中学生们高呼不已，“作文原来可以这样写”、“写作文原来也是一种愉快的事、有意思的事”。也就是在这种现象中浮现出了“韩寒现象”。当时的韩寒与陈?、郑涛相仿，他成为首届大赛的得主，半年后却因各科课程不及格而被留级，迫使韩寒因此而退学，他的小说《三重门》却刮遍大江南北，成为“韩寒旋风”，为中学生欢呼呐喊。小说的畅销并不在于文学本身，而在于其中对当下教育制度的反叛，对学业过重的不满，对世俗的反思，一时间的韩寒成为千千万万中学生心中的“偶像”。随后，一个崭新的文学创作群体，正向我们走来。在这一阵容中，可以排出一长串作者的名字：韩寒、郭敬明、朱歪歪、蒋锋、小饭、张悦然、周佳宁、王艺、唐一斌、阳阳、刘嘉坤、李傻傻、张佳玮、胡坚、刘一寒、朱珍等等。这些都是远的，说近一点的，例如林城牙克石的“毛毛现象”、“郑涛现象”、“陈?现象”，在文坛不没有什么结论，但事实已经为当代的文坛敲响了“掘墓人已经出现”的警钟。为此，自2008年开始，我们的“校园文学”与内蒙古自治区小作家协会共同开展“寻星启示”，并隆重推出《小作家》杂志“大兴安岭十大封面人物”，他们是：傅琬舒、王月、张志华、才熬然、宋喜悦、张超、孙之贻、王祥印、薛婉婷、刘笑男。
阅读《毛毛的童话》、《花季雨季为诗狂》、《不要就这么停下》等这些低龄化写作者的作品，发现有许多共同之处：大多在中学时期就开始写作，文学简短，文风怪异。除此，他们大多是家中的独生子女，纯属当今风行的叫法：小皇上。他们多数还个生鲜明，甚至有点“歪“，比如陈?迷恋谱曲绘画，比如郑涛为街舞而分心学习，比如韩寒，中学时就休了学；比发朱歪歪，主动放弃大学学业；比如将锋，不入单位之门，宁愿成为自由撰稿人等等。
他们中有的还被学校和家长认为是“上帝的坏孩子”，由于他们在学校的失败，可不可以思考“中国教育正面临着一片正在塌陷的阶段？由于他们在社会上的成功，可不可以继续思考中国的教育正错在哪里？”我们教育孩子的终极目标到底是什么？孩子的成功难道不是我们的教育目标吗？火车目前都在提速，并且一提再提，教育就不能提速吗？孩子从小学、初中、高中、读到大学，毕业后研究生、硕士生、博士，教授后，就退休回家。上了一辈子的学，究竟是为了什么？往往在家中，家长教给他们的是怎样的花钱，并不去教他们怎么去挣钱。到了学校，老师教给他们的仍然是怎样花钱，却不教他们怎样去挣钱。到了社会，他们只会花钱，却不知怎样去挣钱，没有一点的生存能力。全国各大城市，“富于才华的穷光蛋”到处都是，他们空有一身文化，结果却在给一些没有文化、却有钱的老板打工。这种现象还能让你继续对着中国的教育继续恭维吗？如果孩子一生的教育不能使他走向成功，这种教育就是浪费。如果企业浪费了，失落的是财富；如果教育浪费了，失落的却是国家。正是由于这种“低龄化成功”的现象，引发人们去思考：我们的规范动作还能继续吗？中国的童话大王郑渊洁没有让他家的儿子入校门，不也成为当代的亿万富翁了吗？比尔·盖茨虽然上了大学，如果中途不退学，他又会怎样呢？这里所倡导的不是让孩子们去罢课，而是在思考这样一种现象：人才都是从校门里走出来的吗？与此同时，还有无数个蠢才呢？他们才是“中国教育塌陷的路段”的真正成果呢！
这样的话题，会愈说愈多，几天几夜也说不完。但有一点，最起码来说，陈?、郑涛这两部处女作就不是学校有意培育出来的，但也不能不排斥，学校是作为他处女作成功的沃土，花朵怎么能排斥它根下的粪肥呢？我十分喜爱陈?在她的处女作《花季雨季为诗狂》中那一幅幅自得其乐的插图：“只有左手保护右手”、“越迷恋、伤得就深”、“寂寞让我更快乐”、“不敢张开眼，希望是我的幻觉”、“有没有那么一首歌，也让你会记得我”、“我随意，你快乐……”、“雪下的那么深，下的那么认真”等等。
当下的低龄化写作，使得原本就滞后的文学评论，更是毫无准备。评论的目光是大人对于孩子的内心世界，那就无法充当这些少年作家的“文学保姆”了。在上海作协举办的一次针对孩子们作品的研讨会，大人们就听到了孩子们从心中吐出的“不快”。
“为什么要以年龄来划分我们？80年后的说法是牵强的，是长辈们强加给我们的，不是我们要的。写作为什么会有年龄之分？阅历与写作不是成正比的。”、“人们关注的不应该是我们的年龄，而应该关注我们到底在写什么？”、“坐在这里应该没有年龄之分，没有人自称是少年天才。”、“把我们说成是少年作家，难道要成立一个少年作家协会？”
“我们这些所谓80年后，究竟在做什么、想什么，有多少人了解，多少人理解？”、“评论界根本不重视我们，他们中至今还没有人完整地看过我们，他们中至今还没有人完整地看过我们的作品。”“批评往往关注的不是你的作品，而是你的个人经历。”
“真的奇怪，有人标签美女作家，有人自称男性写作等等，其实应该重视的是小说的内容、语言、情节，而不是写作人长像怎样，多大年龄。”、“将文学性与畅销对立起来是不对的。”、“我们常常被出版社和编辑操纵着、牵制着。”、“我们不想充当商业写手。”、
“不快”是他们心里真实的呐喊，“不快”的背后，有一种渴望，就是：“我们的目标与前辈作家没有什么不同，就是在文学上达到了比较高的地步。”
不过，我还要提醒：其实，像陈?、郑涛这些孩子的起步还远远不够。不要以为自己还年轻，20岁出头，正是出大作品的最好时光。巴金23岁时写出《灭亡》，接着是《家》、《春》、《秋》等巨作。曹禺写作《雷雨》时，是清华大学的一名学生。王蒙写作《青春万岁》时也就20岁出头。丁玲、沈从文、冰心、张爱玲等也都是这个年龄段，写出自己一生中最重要的作品。说起国外，歌德写作《少年维特之烦恼》时，那仍然是一个小青年……
定下《低龄化写作对传统文人的颠覆》这个题目，说来说去，只想说一句话：中国没有大作家。
中国文坛的“官化”及贫瘠，压得中国一批作家喘不过气来，连不写作的中国人都感到颜面无光。然而“8090年后”，其中的佼佼者，却大多数都是孩子。而那些原有的创作群体已届“知天命”，急需青年一代的加盟，增添新鲜的血液和文学的原创力。
面对着低龄化写作对传统文人的颠覆，我想引用孩子们的书名作为结束语：花季雨季的你们正为诗而狂，你们千万不能就这样停下！
有道是“长江后浪推前浪，前浪死在沙滩上。”这是一种悲壮的说法；本序中还有一种乐观的想法，那就是：儿女是我们的延长线，特别是在文学的道路上，愈年轻的才是愈老的，虽然作家是一棵古树，而新一茬都是古枝上的新叶，或者说是古树上的新枝，作为一个大文化的整体，我们没有理由排斥我们自己，只有当好园丁，大加扶持，看秋后的秋成。
作为文序中的毛毛女孩，我想说的是，你也来不得半点孤芳自赏，更不要缺乏自信。你得以生长，更有幸的是你摊上了前所未有的大气候，你的底蕴是当代大文化的积蓄才使你所致，不要就这么停下！！！当人们遍觅了你的“四季”之后，才能了解你的重要价值。而你，只需去低头耕耘，今后，将有更多的人去欣赏你，因为现代文人们拥有的是现在，而你们拥有的是未来……我想，在不远的将来，还会涌现大批的小作家，这篇文章就作为他们的总序吧！
以上是我作为一个“老者”向孩子们絮烦的唠叨，不知道孩子们能够听进去多少？对了，也就在我苦酿这篇文章之时，去大学读书的诗人郑涛悄悄将文学界评我的几乎是所有的资料拿走。一年后，他出版了《诗者·思者——尹树义作品的鉴赏与研究》。这是一部巨作！这么多年来，没有一个人能为我的创作划上一个像样的句号，而这个大学生却做到了。令我目瞪口呆的佩服呀！这生，有几个朋友是在这篇文章中不得不提的人物，一个是《诗者·思者——尹树义作品的鉴赏与研究》的作者，一个是中国爱国主义教育网的总编辑朱连强，一个就是我最最尊敬的兄长、北方矿业的总裁北方、林岩……。他们是我作品的射线，甚至是更远的的延长线。因为有了他们，才使我突破了自己的瓶颈；因为有了他们，才使我进一步认识我的作品的价值。现在，当又一粒种子被投放在沃土里，我不知道这个12岁的孙之贻会是怎样的“参天大树”。但是，最起码来说，作为一个孩子，她能具有这样的天赋和想象，都是我们这一代人料所未及的。作为我们，总是惯于说：“孩子们是我们的掘墓人”这句老生常谈。然而，我们就不能变一个新的说法，就说：“我们是你们的梯子与桥……我甘愿做你的梯子与桥！”这样的话呢？
现在，正值校园小作家孙之贻的《毛毛的童话》出版之际，借这作序的机会，我郑重其事的向孩子们说：我心甘情愿地做好你们的梯子和桥！祝愿孙之贻取得更大的收获！