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1、文艺风格是文艺家的创作个性在文艺作品中的鲜明体现，它是由作品的内容和形式的有机统一所呈现出来的一种整体性、与众不同的艺术特色。 答：部分赞同。个性是作品的标记，没有个性的作品难以称得上艺术。然而诗歌不完全是创作主体个性的艺术手笔，它必然源于并高于生活。因此，作品的社会意义和哲学意义更是衡量一部作品的指向标或圭臬。过分强调主体个性和作品的形式特色，而不注重作品的内涵和外延，不注重作品的时代意义和社会价值，那么再好的作品也是附庸风雅者自娱自乐的把玩。诗歌的意义跟画作不一样，它的生命力的根基就在于历史感、时代感以及生命哲理的反思、升华。它依托的是文字，着重的是内容，一定的形式只有为一定的内容服务，才显得相得益彰。《妓女》本来就是以低俗卑贱的形象来表现它的远旨，因此作者创作所使用的形式必然与这样的内容相适应。但这不意味着文字和构思简单，恰恰在最简单的文字和形式中蕴含了复杂的东西。这才是表现诗歌生命张力的合理方式。我们不应该停留于自己对诗歌固有的“理解”结构，而是应该深入作品中去分析，领会作品的创作背景以及作者个人的生活与思想。
2、文艺风格形成要有独创性、新颖性、稳定性、一贯性、公认性、影响力等。 答：“新诗派”的创作理念也包含创新和稳定。但这种创新不是天马行空，不是无本之源，更不是神来之笔，恰恰它依托原先诗歌生长的土壤，从中扬弃注定被淘汰的东西，保留有助于新的生命形式生长的部分。对于新诗派所提倡的“新诗歌”而言，还在酝酿和发展的初期，谈稳定性是奢侈的，也是不现实的。作者创作实践的过程不是教条主义，本本主义，提出一种理念、原则和手法，就使创作框死在里面，恰恰创作实践的过程是实践和理论相互渗透、相互磨合的运动发展的过程。要形成一种文艺风格，这是一条漫长的道路，对于刚萌蘖新芽的新诗派来说，任重道远，唯有“坚持不懈”四个字。同时，作者创立“新诗派”的初衷也不是依靠个人的力量形成一种文艺风格的作品，而是通过这样一种提倡和宣传，以及自身的实践初探，来预测并引起诸位诗人朋友自觉地走向诗歌未来的发展路向。对此，这条未来的诗歌路向，我认为是：诗人也是哲学家。
3、你所说的“新诗派”又叫新存在主义，是对存在主义的继承与发展，归根集结地还是现代主义的一支，仍旧脱离不了现代主义的手法，基本特征。 答：“新诗派”不是新存在主义的简称，而是新存在主义和新启蒙主义的简称，是通过对存在的新的启蒙，来推动诗歌的发展，以及通过诗歌来推动人性自觉的发展。新存在主义关注的焦点跟存在主义关注的焦点既有联系又有区别，存在主义关注的焦点是个人，也就是资本主义的“个体”，那是一种个人主义，人与人之间是割裂的关系。新存在主义关注的焦点是处在一定的社会关系中的具体的人，其重点不仅是个人的发展，而且是通过对与他人的交往进行反思的一种行为，它包含的不是孤立的个人，而是处在相互关系中的人，他的自觉性的基础是社会性。因此，新存在主义关于人性的启蒙、解构和重构就是为了实现所有人的全面和发展。众所周知，现代主义、后现代主义这些思潮往往都是从小说界、美术界开始实行嫁接，然后影响至诗歌界，新诗派的立场完全不同，它是诗歌和哲学的直接结合，因此其深刻性和直接性决定了它不是后知后觉，而是主动自觉的。它所要探求的手法可以直接从生活和哲学的素材里寻找，而不是依附于画作、音乐、小说等。此外，这里要区分现代主义和后现代主义，这本来都是哲学范畴，但不适用于“新诗派”。如果硬要为新诗派这样一种创作思潮划分归属的话，那么它既不属于现代主义，也不属于后现代主义，因为新诗派的理念是辩证的，是解构和重构的对立统一，是绝望和希望的对立统一，是黑暗和光明的对立统一，它既不侧重于本质主义，也不侧重于虚无主义，既不侧重于宗教主义，也不侧重于物质主义。如果非要给它安排一个范畴来套的话，鉴于“新诗派”根据当前中国人性等发展的具体情况，还需要再启蒙，姑且就称“新启蒙主义”。
4、代表作是指能反映作者创作风格的作品，是社会对作者的认可与肯定，不是由作者所是就是，说不是就不是的，你自认为《妓女》是一篇容易引起争议的“新诗歌”作品，是新诗派的代表作之一，这不是自吹自擂，滑稽可笑。 答：所言甚是，只是不要滞留于文字的所指与能指。文字本来是一种符号，它的意义有其内涵和外延，其使用必然也有规范性的一面。所以，从你的角度来讲，“新诗派”还没有形成一种诗歌思潮，其作品还没有形成稳定、统一及公认的创作风格，所以新诗派作者的作品就不能称作“代表作”，这是对的，是作者失察，而应该改为“处女作”。至于，我说它容易引起争议，这是有现实基础的，在青年诗人文古推荐这部作品给《当代诗人》杂志时，曾引起诸位同仁的热烈讨论，褒贬不一。为此，才写出自己的构思回忆。我想，只要认真对照《“新诗派”介绍》，不难发现我对《妓女》的详解说明是符合新诗派的创作理念、原则和手法的。若有吹擂之嫌，作者唯有“有则改之，无则加勉”。
5、现代主义诗歌的隐喻独特、词语陌生化使用、修辞手法的独特，形式的独特等等造就了诗歌的多重性和多元次论，诗歌的误读是对作品的一个折射，是对作品所包含的“象外之象”的欣赏与肯定，这才是诗歌的艺术性。这部所谓的代表作《妓女》除了语言干净和表达作者对下层角色命运不堪的一种同情之外，属于“下半身”思考外，完全没有其他的，而妓女一类的作品李白那就出现过，那么请问李白的古诗算不算是新存在主义作品？？？另外，这首诗叙述化方式，没有多重意象的叠加，没有词语的陌生化，词语的内涵也是词语所包有的，除了个别句子如“比金钱还吝啬”有所独特外，几乎没有，句子和词语的所构成的整体性和空间的开放性根本不存在，这还是新存在主义吗？ 答：我在《“新诗派”介绍》里清楚地说过“作为创新的诗派，我们需要的的不再是那些声音：‘文学是一种工作，而且又是于人生很切要的一种工作’，‘致力于恢复生命的原生态’、‘我们要用下半身写作’，或者‘爱情、唯美至上主义’等。”对于这首诗，我想凡是对“下半身写作”的诗歌谙熟的人，应该不会鱼目混淆。这里不再做辩解，具体的区别，不妨参看《“新诗派”介绍》：http://www.poemchina.net/bbs/read.php?tid=49720&page=1。至于，你对此诗的评断，我想用你提出的五个字来回答“诗歌的误读”（仅在一定程度上，希望这么说能被理解成是客观的）。理解往往也是误解。解读作品的关键，不是用自己的理解结构去套作者的作品，而是将自己的理解结构作为手段，结合作者的生活、思想以及作品的创作背景去解读作品。这样才多少逼近作者为读者所提供的作品意义的可能性空间，能把握多少，这个责任不能完全由作者来背，读者自己也应该反思。你提到李白，我不得不说，你的话看似很有道理，但跟此诗没有逻辑的必然性。我倒是想提颜真卿，颜真卿晚年的书法作品让不懂书法的人去欣赏，会以为是初学者的涂鸦之作，然而深谙书法的人都知道，那是“大巧若拙”。当然，作者作为诗歌的初探者，还存在许多的不足，写诗思诗也不过短暂七年，至今一无所成，实在值得批判和教训。同时，也为大家能够对我的拙作提出自己的看法，来推进作者的学习而感到高兴。有争议、有否定，才会有成长。作者会坚持不懈下去，用最好的心态来对待诗歌成长的痛苦！
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发表于 2012-12-8 01:26
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