本帖最后由 子青悠然 于 2014-11-9 16:46 编辑
第三期同题制题:宗小白
写在前面的话:花有百花,树有千种,而草则不能以数计。字,如是。刚,山的伟岸,却各有态势;柔,水的温婉,一定丰姿各异;智,经的传递,蜿蜒曲折;灵,思的点染,浓浓淡淡;沉,史的透散,深深浅浅……文风,习字沐浴者,不可简单拣拾一标签轻易注释尔。凭心而舞,借意而发,由情志而抒,个以为,于喜字者,乃自由真诚也。
1. 最小的海
把你舀进
我眼睛的瓮里
苦涩的蓝
像是从前饮下的忘川
当我在你生命中默默航行
多希望,睡眠的羊
舔尽时光的盐粒
让你胸前的痣
成为最后一次爱的潮汐
2. 缺席
你,离你而去
甩掉影子一样熟悉的姓名
推开那些饮尽了你生命血水的甜头
你脱下外套一样沉重的肉体
细细抚摩,每一个结疤的伤口
——梦的嘴形
3. 蓝色的骨头
从额顶欠收的麦田
亲吻到胸口的退潮大海
从臂膀消竭的铜矿
开采到脚趾羁跘的远方
爱恨失和的夜,在一堆空洞的词语里
挖掘,那根蓝色的骨头
倔强的倚靠在时光的墓床
滴着黎明的血
4. 井
光明的诱惑
使思想垂下绳索,至
眼之枯井
一段
被攀爬的岁月
从脚下蹋陷
落下词语的泥沙
一生二,二生
三,三生万
水,没过时光哑者
吊桶拎起的蛙声,全是
寂寞裸露的伤口
5. 我在那一角落患过伤风
在一支花脸雪糕就能赢得
一个微笑的时候
撕开那层诱人的包装
我们还不能,从爱的甜里
觉察到冷
自从那枚最好看的月亮
在寝室上空的夜雾里坠亡
满天的星星都在追问
是谁没收了她最后一次歌声
我在她上铺的角落,高过她逝去青春的位置
默默接受,她小声的叮咛:
爱,是一次多意外的病毒感染
除非死亡,爱过的人
无法痊愈
子青微析宗小白:印象中,小白始终是个思想者。少发女子小意绪,多为观照外部现世和人生,且一直较有学识的见地。诗风棱角多,词汇颇具硬度,而意象也多是跳跃奇谲,与温婉保持距离。第二期同题中,小白致大师的一组诗歌,可以说比较集中地体现了这种诗写格调。
这次同题,小白自己制题,我很意外,她的转变—— 向内审视,还有一点个性的哲思。这让我喜欢的同时,又多了一些敬意。习字者,能够不断改变,不断突破之前的自己,尝试不同的风格,是对自己的挑战。进步,或许由此而来。
此组诗中,我最喜欢的是末两首。其中《井》里的诗行:“水,没过时光哑者/吊桶拎起的蛙声,全是/寂寞裸露的伤口”简直,漂亮极了。从具象到抽象再到具象,其间通感手法的自然运用,令人叫好,并且很有创意。在生命时光的道之理念中,她没有高大上的指向无极,而是将最终的诗核落点,停留在孤寂的伤口之上。此时,读者可以成为罗丹的沉思者,但也可以关怀一个心灵的流浪汉;或者,一段思念的敲敲打打和绵绵长长。一首好诗,不应该局限于一种思想的可能,赋予千回百转的思绪方为上。
诗歌《我在那一角落患过伤风》,不仅致青春,更致爱。这些人生行途中,无法保证永恒的青葱和玫红,流逝、坠亡的过程中,学会的除了承受,更多的是过程中无法拒绝的伤痛与风寒。小白笔触表现,与之她个人常规相比多了几分女子细腻的情怀。
前三首诗歌,遣词造句方面,很有个性特征,在情感的表现方式上,极尽浓烈与专注。相思之苦,爱之神伤,失和之痛,倾泻得淋漓尽致。源于此,显得不够纯然,有用力之嫌。虽然夸张的想象,初读惊异,但一刻的震动之后,我更希望能留有无尽的回味。有人说,“举重若轻”,我想那是一种境界吧。正如爱,狂风暴雨终究比不得一杯水的淡淡相伴……
因为我们相亲,所以苦苦甜甜,杂糅其间。此微评和俺家小白一起共勉。
|