本帖最后由 闲云野鹤 于 2012-8-29 20:16 编辑
诗的几种吃法
2011年我在“中国小诗网”差不多整整混了一年。期间完成了当年自己确定的任务：点评100首“小诗”（10——4行的诗歌。我自己称这样的诗歌为“短诗”。3行以内的诗歌大家都称“微诗”。小诗网站规定“小诗”这个“统称”也含“微诗”在内。）当年年初因为应邀参加了《网络微型诗歌300首（点评）》（主编：宋长江湖南人民出版社出版）的编撰工作，所以同时也点评了200首“微诗”，那些点评文字至今也还在那个网站的“诗歌理论”版面以“野鹤”的ID置顶推介着。“中国小诗网”的管理员、站长、副站长、超版、版主还有几位顾问，个个都是写“小诗”的高手，所以我重点点评了他（她）们以及会员中发现的突出好的诗歌。点评过程中我意外发现，受着字数行数限制的精、短诗歌的语言修辞技术的含量超常高；精短诗歌组团写或组团读其分类的意义就超出了“小诗”；而且“小诗”写不出精彩的写手也必不会是好的诗歌的写手；一般的写手可以勉强偶尔峥嵘一下；而在高世现就必然是轻车熟路，可以信手拈来。读读《魂魄*九歌》就会明白的，他的诗歌语言建构的修辞造诣已经是炉火纯青。
1.
光也是筷子
日落时
山海皆是丰富的晚餐
夕阳辉映下的“山海”确是秀色可“餐”的“美景”。但是“光”毕竟不是“筷子”；“山海”也毕竟不是“晚餐”。而是形色相类相像的事物借助联想想象互相比拟，这里在修辞上是个明喻。不知道大家注意到没有，个人在这方面也没有去专门考察研究过，只是从很浅薄的层面早就注意到，譬如比喻、拟人、夸张等这样非常司空见惯的修辞格的形成，通常就是借助语法突破而实现的：“光——是筷子”和“山海——是晚餐”符合语法吗？不符合。突破语法便是“语言变形”。而这里语言变形的途径便是借助“是”这个“动词”在合成谓语时置换掉了符合语法的词汇，令诗歌生成出了新奇丰富的具别一种美的形象，在这里也可以被称作“审美幻象”。所以我觉得，适当的语法突破在诗歌也应该就是个和通常所说的“修辞”一样的技巧、方法和手段问题。通过“非语法”“明喻”修辞生成壮观美的“形象画面”，这是实现诗美的一个重要构成，但是更重要的是要通过“形象美”实现“意蕴美”，发现“神韵”氤氲的“意境”。现在从字面上我们只能看到诸如“光也是筷子”——“日落时”——“ 山海皆是丰富的晚餐”等这些分散的“象”构成的“境”，还见不到诗歌的“意义”，这就要求读者进一步去考量诗歌“意象”所象征隐喻的意义。作品的形象转换成读者所理解的意义再通过“暗示”就成为了发挥审美作用效应的“意味儿”。
围绕《诗歌的几种吃法》，我们思索，“光”象征暗示的正是诗歌的思想？“山海”是诗歌表现思想的内容？或者分别是别的什么？诗歌被“意象化”以后，是可以有N多阅读可能的。对于优秀的诗歌作者，读者无法明确的地方很可能就是作者高于读者的地方。如果这里对“光”和“山海”的理解符合或接近作品的本意，那么这首诗歌就是在表达作者的某种或某个诗观。
在整体上诗歌的“意”和“境”组成“意境”。而诗歌的“整体的意境”是由“分散的意象”最终结构组合而成。意象的选择应用或者说驾驭，依赖的正是这些非语法和比喻的修辞格。而这些放在一起，使诗歌语言“超越”了日常语言，成为诗歌所必须的“生成性语言”的首要部分。“诗歌是人用生成性语言审美的把握世界的一种生存方式。”《大诗歌理念与诗创造美学》洪迪著 2008年1月第1版第1次印刷。
2.
抢在太阳喝水之前
一块海跳上来
吃了黄昏
这一首是顺势从上边的一首承接过来的。“太阳”吃饱了要“喝水”，一块“海”抢在前面，“跳上来”“吃了”“黄昏”。夜便来临。语言修辞技巧仍然是非语法的，是暗喻基础上的拟人，并情节趣味化了，画面表现了洒脱大气的美。在诗歌，没有意象、语言、修辞等技法上带来的“意味儿”“趣味儿”等的审美愉悦，“意义”便不会生成为“意蕴”。
围绕《诗歌的几种吃法》思索，“海”象征或隐喻的是什么？为什么只是“一块”？“海”会不会就是一个人或一个诗写人的激情的象征呢？如果是这样，那么他是谁？如果不是，那么到底还有怎样的其它意味？
综合这前两首我们还想到？诗歌制造修辞审美幻象并赋予其意义，为什么非要选择黄昏入夜呢？这里会不会有当下历史自然环境恶化社会环境败坏而由此带来的诗歌的“世纪末”承担的意味呢？
3
月亮
给李白喂奶
喂大了半个盛唐
夜降临便有“月亮”升起。这一首的非语法语言和形象变形，夸张、荒诞、非理性甚至魔幻化了。“没有魔幻便没有诗歌。”能“给李白喂奶”的乳白的“月亮”象征隐喻的是什么呢？是远古永恒的历史？“李白”是中华民族的诗仙，李白的诗歌是瑰丽的华夏民族的诗歌艺术殿堂的最为璀璨的明珠。用“广义修辞学”的话语讲话，李白应该是中国诗歌的“修辞原型”。
读这首诗歌让我们很自然的想到高世现朋友的《魂魄*九歌》，想到《酒魂》的第一章《犯酒日》。作者以尼采“酒神艺术”的“诗性疯狂”做动力，邀请酒仙李白，在雄浑大气中上天入地，穿越历史的时空，采取“跨文体写作”基础上的灵活写作进行文本构建，同李白一道折叠古今浩瀚的历史、文化及艺术，在“与历史对话中”对历史和现实做两个方面的双向解构、颠覆和创造。其作品的规模和质量，应该说是前无古人后无来者。
这三行诗歌固然可能是从对“举杯邀明月，对影成三人”的用典互文出发，但隐约体现着自然美向诗歌的艺术美、社会美的转化演进， 讲的是诗歌诗人对于历史的重大作用的吧？在这三行诗歌手法方面要注意的是，“李白”和“盛唐”是历史人物朝代名词意象，而“月亮”“喂”的“盛唐”是“李白”基础上的“二度意象创造”的艺术。
4
春是旧作
用南风
不停修改
这首还是非语法的明喻。比喻的新奇明丽源于诗歌的所谓“陌生化”处理的“远取譬”。“春是旧作”这句仔细品味还隐含着佯谬（吊诡）的手法，让读者从本质上认识“春”认识“旧作”。“旧作”就是过去的历史上的诗歌作品。四时不忒，美好的春天循环往复，给天地人带来一幕幕生机，是因了“南风”的“修改”作用。“南风”是新的诗人、诗歌、诗歌观念等的隐喻或象征。诗歌表现的是诗歌艺术的发展观、超越意识，同时也是诗歌写作主体的自信、进取的意识和意志。三行十一个字，形象的表达和意蕴的深刻表现都显示出作者语言技巧的高超，令诗歌精美绝伦。
5.
我把键盘敲成了焚炉
只留一束烟给名声
让诗露出白骨
诗歌最后回到了“我”，表达了自己对诗美宗教般的虔诚狂热，努力作为，也不要“名声（烟）”，只求创造和还原诗歌至真至美的本质。烧香的“焚炉”这个意象，具焚化为虚无、虔诚以及和下边的“烟”“白骨”联合起来能理解到的诗人随诗歌的完成而消亡等的多重意味儿。第二句象意无间，运用意象做的肯定再否定。第三句出奇的比拟更是耐人寻味。通读起来空灵剔透，也还因为诗歌“通感”的痕迹太深。
综合一组五首诗歌，作者系统的表达了自己的诗歌观念，同时也是作者自我诗意的审美生存的意愿和承诺。并具体又集中的展示了作者诗歌精神和文本建构以外的语言微观建构的扎实熟练的功底，是一般写手所望尘莫及的。
论坛读诗整整五年了。临要洗手的时候又偶然与高世现朋友在网络里天南地北相遇。高世现确是我这网络五年乃至大半生所见到的知识最为渊博思想最为深刻诗艺最为娴熟的一位。对于他，个人感觉只有仰视的份儿。说实话，自从解读过他的《鸿门宴》，又继续解读其几首诗歌的过程中，就如当前解读这一组五首微诗，感觉有些战战兢兢，因为自知个人和作者及其作品是根本不成比例的。今后能做的只是祝愿作者《魂魄*九歌》的顺利写作和阅读玩味那些已完成的部分的绝伦精彩。
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发表于 2012-8-28 10:44
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发表于 2012-8-28 10:54
发表于 2012-8-28 14:47
楼主
发表于 2012-8-30 06:53
