本帖最后由 南北 于 2012-2-11 16:12 编辑
禅是一门注重细节的功课。 在那些禅的公案里，人物，时间，地点，问答，动作，表情，开始和结局，都简单而细致的放在那里。一则公案，就是一幕情景剧。 那么现代禅诗呢？当然也要具有这样的一个属性，并且是兼具了禅和现代诗歌双重的属性。她首先是生活的，具体的，是由许多的细枝末节所构成。言辞和理念，只是这棵树上具体的叶片和花朵。
当暮色装饰着雨后的窗子 我便从这里探测出远山的深度 在窗玻璃上呵一口气 再用手指画一条长长的小路 以及小路尽头的 一个背影 有人从雨中而去 ——洛夫《窗下》
暮色。窗子。远山。玻璃。呵一口气。手指。画。小路。尽头。背影。人。雨。 这些具体到不能再具体的细节，经过巧妙的组合和排列，呈现出生动的一幅画。而透过画面，我们看到的又不止是所看到的。思路沿着画面的方向，逐渐延伸到了我们自己的生命经验和生活联想之中。 一万句空洞的道理，不如一个具体的细节更能打动人，更能说明事物的真实面貌。所谓真理，就是事物的本来面目，就是事物自身的来龙去脉，生死规则。 我们知道绘画的艺术，是表现细节的艺术。无论工笔或是写意，也无论油画还是水墨，都无法离开具体的事物而存在而表达。一张不着一笔的白纸，无论再微妙的解说，都不能成为一幅画。 一首诗也一样。所谓的诗情画意，诗和画是一种艺术的两种不同表达。因此他们也就都有一个共同的特征，就是抓住细节，抓住事物瞬间的细微表情，并呈现出来。 艺术的成功，很大程度上决定于是否抓住并呈现了具体的那些细节。
掬一捧泉水 洗一洗眼睛 心也绿了 ——孔孚《泉边》
掬。一捧。泉水。洗。眼睛。绿。 三行，十四个汉字，极短极短的诗，细微到不能再细微。但却构成了一个诗的巨大艺术空间，可以任一万条江河在里面流淌，可以令一万只巨鸟在里面飞翔。 但仅仅描述和呈现细节却是远远不够的。甚至让细节自然呈现和聚集也是不够的。细节在一首优秀的作品中，看似信手拈来，实则深有用心。细节犹如铁匠铺子里四处散落的铁屑，只有在一块磁铁的磁场作用下才能使其有序的聚集和排列。这磁铁就是诗人，磁场便是诗人的思想和风格定位。这情况用禅家的说法，叫做“观照”。 而思想，也就是悟性，决定诗歌的高度和品味。 获取并统领细节，是一种能力。用最平实的语言，说出最具体的细节，抵达最高的艺术峰顶。犹如攀崖，没有双手双脚着落的一块块具体石头，要抵达顶峰是不可能的。适合于描述细节的语言方式，可以是平实无华的日常语言。但这样的平实和无华，却包含了整个的春天和风景，包含了所有的叶绿花红。 但诗又是飞扬的，她不能也不应该匍匐粘着在泥地之上。飞扬的过程是无比生动具体的过程。翅膀、空气，风，流云。这些也都是不可或缺的具体内容。你无法省略它们而直接抵达高处。
早上开放的牵牛花，中午即谢 中午开放的旅花，晚上即谢 晚上开放的葫芦花，次晨即谢 生命虽很短暂，却都有时间性 快快地回去，却不知该回到哪里 ——三好达治《柔弱的花》
任何一首成功的作品，都包含了对细节的成功运用。但细节不是庸常的流水帐，不是繁琐的记事薄。细节在没有被赋予灵魂之前，仅仅是一些皮毛，而不是事物的本真面目。这就需要借助其它的一些艺术技巧，犹如布匹和衣服的关系，泥土和陶器的关系。原始的材料和细节，以及对于它们的遴选固然重要，但要化腐朽为神奇，将一匹布做成一件奇异的服装，将一堆泥土烧制成名器，则必须凭借高超的剪裁和烧炼功夫才能办到。 初学写作者和达到了炉火纯青的写作者，外在形貌上咋一看很相像，分不清是大智若愚还是大愚若智，但实则他们之间差着山河之远。前者是“见竹就是竹”的稚嫩和生涩，而后者则是“成竹在胸”的圆熟和任意。 | 
发表于 2012-2-11 16:11
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发表于 2012-2-11 16:28
发表于 2012-2-15 15:25
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