读李敢的《泊》

低调的奢华

　　泊

　　文/李敢

　　
　　秋天了，我需要有一个人喊我回家。
　　他是父亲。或者是兄弟

　　
　　也好。在旷野的无边萧瑟中，一个人矮小下去，
　　没有一条河流在我身边流淌……

　　
　　天地的中间，风在吹拂……白云无常，一个人时脖子越伸越长，
　　承受不了一只脑袋的重量。

　　
　　我需要三两间草房，坐在门槛，一个人暗暗微笑。
　　我是父亲和丈夫，天日冷凉，我把稻谷收进谷仓。

　　
　　读好一首诗，需要用心走进一个人的内心，即一个人的生活状态，而我们往往又不可能和作者生活在同一个年代，同一个地点。那么如何去读好一首诗呢？我想只有通过读他更多的诗歌来还原作者的生活，进而读好一首诗。诚如李敢自说：我用一生去寻觅一首诗。那么作者要寻觅的一首诗究竟会在何时出现呢？在我看来，作者所要寻找的一首诗即是一种最真实的生活状态，而这首《泊》无疑在一段时期占据了这“一首诗”的地位。
　　作者以“秋天了，我需要有一个人喊我回家/他是父亲。或者是兄弟”开篇，这是一个秋天的场景，我们也许都经历过，不过往往喊我们回家吃饭的是母亲，而作者提到的却是父亲或兄弟，这是为什么呢？作者自己曾这样介绍到：许多年前，一个五六岁的小子坐着自家的门槛上……坐了多长时间，没有人知道，他自己也不了然……他在望着什么。可他似乎又什么也没有望，记忆中只有一片灰蒙蒙的光……坐着坐着，他觉得应该哭一下，于是便张开嘴巴开始他的哇哇哭叫；哭叫中，他想到了别人家的小子，一边哭嘴一边叫喊着妈妈，于是他便也哭喊着妈妈；喊叫了两声妈妈后，那小子闭嘴不哭了——他感到了难为情，嘴喊妈妈太别扭，哭嘴难以尽心尽力……孤独，或许就是一个人与生俱来的命？但他仍旧需要，有一个人将他喊回家。是李敢口中的“难为情，太别捏”，还是一个小男子汉内心的自尊和倔强，又或是一份童年爱的缺失？这恐怕得归结为生死之泊吧。
　　“也好。在旷野的无边萧瑟中，一个人矮小下去，没有一条河流在我身边流淌……”。萧瑟是背景，旷野是舞台，而身在其中的自己却不断矮小下去，这其中的灰色调给我沉沉一击；李敢的孤独让“河流”远离，和世界格格不入，他明知孤独之苦，可又不得不孤独，而“也好”将孤独和无奈的曲调又加深、加重了。在我看来，这是一种消极的、被动的悲观主义色彩，可也许在李敢看来，这却是一种积极的、主动的面对生活中的无奈。正如关门的是他，开门的也是他，正应了那句老话：清清醒醒的活，不如疯疯癫癫的过。正因为孤独着，所以爱着；恰恰因为爱着，也便孤独着。或许这是一种孤独与无奈之泊。
　　“天地的中间，风在吹拂……白云无常，一个人时脖子越伸越长，承受不了一只脑袋的重量”。由普遍到特殊，然而世界变化太快，一个人的好奇心和欲望，会加重脑袋的重量，所以我们需要奔波，我们需要承载。而内心的这一种欲望驱使，在一定阶段又何尝不是一种泊？
　　“再过几日就是2012了，2012是地球的毁灭之年么？不必担心，也无须惶惶不可终日……活一天算一天，把活着的每一日当成生的最后一日，好好活着……活出真性情，活成一个真人，像你所喜爱的诗人陶大爷那样：守着内心的方宅十余亩，裸身于草屋八九间内，对着自己的影子暗暗微笑”，而作者做到的不仅仅是诗人的怡然自得：“采菊东南下，悠然见南山”，他深知自己活在现实社会中，他是一个父亲和丈夫，他需要在阴冷的天气中，把稻谷收进粮仓。正如一位朋友所说，接受也许才是至高无上的哲学，我们活着，所以我们都还在泊着。
　　牙医在《生活告诉你的，你告诉我》一文中所说：“一切艺术，相对于生活都是后生的”“我不知道，面对诗歌，我还能说些什么。关于温吞可人的技巧，已然是诗歌的大旗；关于预设强植的思想，也已然是诗歌的虎皮。但我已经厌倦这没有欢乐与疼痛的精神游戏。还是让我再回到开始，回到生存，回到生活本身”。也许正是李敢的真性情造就了诗歌的真实生命力，他深悟人性的孤苦和无奈，放弃奔走，呼号，抵制抒情，他只是让事件如实的立起来，用静默抵抗世界。
　　可以这么说，李敢还是一个在生活中践行诗歌的人。也许正是童年爱的缺失，让他更懂得不能让自己的孩子有这份残缺，而这点在“都江堰地震”中也得到了验证：“我必须赶到成都。我必须见到我的女儿。所有的班车都停了。没有一辆出租车，野猪儿车也没有……”“一辆大巴车开过来了……我急忙忙张开了两条臂膀挥舞……大巴车停了下来，空荡荡载着夫妻俩”“夜9时许，在成都西川中学校园，夫妻俩见到了抱着棉被的女儿……”。
　　纵观这首诗，从童年写到中年，可谓时空跨度之大；短短八行诗下来，将生死之泊，孤独之泊，欲望之泊，生活之泊跃然纸上，不得不让人叫好，这也必是李敢所要寻觅的生活之诗：灰色调却在不断发光。

张无为

推断式解读，实现了作者与读者共同经营使文本成为作品。支持。

张无为

有的观点表述需要进一步推敲准确，如“秋天的场景，我们也许都经历过”、“也许正是童年爱的缺失”、“生死之泊”。