诗到自然 就是艺术：浅读刘年的《写给儿子刘云帆》
◎ 文杰
原诗：《写给儿子刘云帆》
诗作者：刘年
1
突然想到了身后的事。
写几句话给儿子。
其实，火葬最干净。
只是我们这里没有。
不要开追悼会，
这里，没有一个人懂得我的一生。
不要请道士，
他们唱得实在不好听。
放三天吧，
我等一个人，很远。
三天过后没有，就算了。
有的人，永远都是错过。
棺材里，不用装那么多衣服。
土里，应该感觉不到人间的炎凉了。
2
忘记说碑的事了。
弄一个最简单的和尚碑。
抬碑的人辛苦，
可以多给些工钱。
碑上，刻个墓志铭。
刻什么呢，我想一想。
就刻个痛字吧，
这一生，我一直忍着没有说出来。
凿的时候，
叫石匠师傅轻一点。
3
清明时候，
事情不多，就来坐一坐。
这里的风不冷。
不用烧纸钱，
不用挂青，
我没有能力保佑你，
一切靠自己。
说说家事，
说说那盆兰花开了没有，
说说最近看了什么书，
交了女朋友没有。
不要提往事，
我没有忘记。
你看石碑上的那个字，
刻得那么深。
不要提国事，
我早已料到。
你看看，石碑上的那个字，
刻得那么深。
前段时间，与朋友聊到诗歌的清新自然，如一股春风，我读到诗人刘年的这首《写给儿子刘云帆》，也让我再次感受到了传统诗歌的魅力。很多朋友，曾经争论传统诗歌写作，是不是止步不前，是不是在走着前人的步子，画地为牢，固步自封，我觉得读过这首诗后，应该不会还有所困惑、质疑了。
整首诗歌简易好读，以叙述的手法，剖析人性思想的内心世界，和沉默一生，一份无私伟大的父爱之情。有点如“粉末倒置”的写作方式，写父爱，一般写作方式是子女观察入微写父亲，由此诗人却自有独特的写作方式，把一个被动的直观，切入主观。“突然想到了身后的事。/写几句话给儿子。”接下去的诗句，同样在体现着一位父亲，传递着儿子将要对身后事的安排。“不要开追悼会，/这里，/没有一个人懂得我的一生。//不要请道士，/他们唱得实在不好听。”读到这些诗句，尽管面上让人会感觉到有些诙谐，但实际上，是对人性的一种震撼。这个父亲绝对是孤苦一生，辛劳一生，活着的时候，都没有得到过什么享受，死后还能享受什么。而接下去：“放三天吧，/我等一个人，很远。/三天过后没有，就算了。/有的人，永远都是错过。”这个秘密，如果没说出来，儿子永远就不知道，而这个秘密，是在伴随着一个男人一生的精神支柱。读到过很多写父爱的诗歌，但这样的父亲的内心世界，是很多后辈无法观察得到的。第二小节，简短的叙述，给第三小节延伸伏笔，让整首诗的诗意清晰起来。平凡人的生活，浓厚的民俗民风，“不用烧纸钱，/不用挂青，/我没有能力保佑你，/一切靠自己。”从家事，到人人都关心的国事，都一一的注入诗句中。让诗人的诗魂永驻。“不要提国事，/我早已料到。/你看看，石碑上的那个字，/刻得那么深。”
读完诗人刘年的《写给儿子刘云帆》，有了诗到自然，就是艺术这一诗歌写作理念。写作中，把那些众多的意向理一理，理到柳暗花明，就是诗歌的清新，那不是又一村，是又一阵春风。吹给自己的，也是吹给读者的。我读到了诗中简单、淳朴的，而又贴近真实的生活，这让我满足了本真的欲望。让人亲近，让人感概。让人贴切，让人触摸。让人疼着，而又让人愉悦。这就是传统，这就是艺术的魅力，让你爱，爱得不想撒手。
诗到自然，就是本真，就是一种境界。一种自我的超越，它包容了诗人的所有的写作技法跟技巧，还有智慧，结果在写作看不到一丝痕迹。诗到自然，就是诗人的灵魂。它在主导着人性思想的同时，忘记了自己。诗到自然，它在复辟传统写作的基础上，征服诗人自己，而恰恰相反，它不需要征服别人。诗到自然，就是在快乐读者，传递艺术的美。
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发表于 2013-4-21 08:02
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