欣赏艾莉丝·沃克的诗

李明利

欣赏艾莉丝·沃克的诗

　　台海网(微博)10月9日讯（海峡导报记者 沈彦舒）美国黑人女性作家艾莉丝·沃克是位极有争议性的人物，有人说她是女性主义者，还有许多人认为她是反种族主义者，近几年她的诗歌更具有生态批评的反思。10月12日下午3点，厦门大学人文学院副教授夏光武将在厦门大学图书馆323　区域研究资料中心举行公益讲座“美国诗人艾莉丝·沃克的狂野舞蹈”，带领大家透过艾莉丝·沃克的经历与不同时期的诗歌来认识这位写下《紫颜色》的女作家。

       爱丽丝·沃克1944年2月9日出生于美国佐治亚州伊藤顿(Eatonton, Georgia)的一个非洲裔佃农家庭。1961至1963年间，她就读于斯佩尔曼学院(Spelman College)，1965年毕业于萨拉劳伦斯学院(Sarah Lawrence College)。她在1964年去非洲旅行，并开始写诗，部分诗歌藉1968年的诗集《曾经》(Once)发表。
       毕业之后，她效力于纽约市福利部门，并致力于密西西比州的民权运动。1967年，她与民权律师梅尔文·列文斯尔(Melvyn R. Levanthal)结婚，并于1969年生下了他们的女儿瑞贝卡(Rebecca)。两人在1976年和平离婚。
       20世纪70年代，沃克的写作事业开始绽放。到1974年，她已经是《女士杂志》(Ms Magazine)的特约编辑。
       沃克得到了多个写作奖金，颁发者包括麦克杜威文艺营(MacDowell Colony)、拉德克利夫学院(Radcliffe Institute)以及古根海姆基金会(Guggenheim Foundation)等。她还在几所大学担任教职，并发表了大量诗集、小说和散文。
       此外，她还获得了诸多知名奖项：诗集《革命的牵牛花》(Revolutionary Petunias，1973)获颁“莉莲史密斯奖” (Lillian Smith Award)，该书还获得了“国家图书奖” (National Book Award)提名；1974年她获得由美国艺术与文学学院(American Academy of Arts and Letters)颁发的“罗森塔尔基金会奖” (Rosenthal Foundation Award)；小说《紫色》 (The Color Purple，1982)于1983年获得“普利策奖” (Pulitzer Prize)。
       1981年，她移居加利福尼亚州，至今她仍在加州写作和生活。
       爱丽丝·沃克的作品所涉及的主题极具普遍意义，例如：精神生存、个人认同、自由和力量，以及自我与社群的内在联系。她把对于这些问题的关心，有力地投射到了黑人女性的经验之中。她认为种族主义和性别歧视都是男权文化所产生的后果，她要揭示它们对个人的摧残。
       她不畏涉足种族和性的禁忌，在她看来，虐待他人是一种自我憎恨的表达方式，同时也是女性的完整性在社会规范的压力之下被迫分割的表现。沃克一再重申的观点是：健康的自我定义应该建立在自我了解和自爱的基础之上。

       在她的作品当中，尤其在小说《紫色》之中，她把女同性恋视为自然的和令人自由的。《紫色》的主角西丽(Celie)在经历精神死亡之后，在她的姐妹兼朋友兼爱人的指引下，获得了理想上的重生。通过一段分享且互惠的关系，她获得了性和精神上的觉醒，意识到自身的美丽以及个人独立的可能。
       纵观沃克的全部作品，可以清晰地看出，对她而言没有禁忌的爱或主题。她希望那些社会常规被质疑。她的小说《拥有快乐的秘密》(Possessing the Secret of Joy，1992)描写了对非洲妇女的强制割礼。她迫使读者去分担书中角色生理上的痛苦，但更重要的是，她突出了强行割礼给女性带来的精神上的残疾。这是一种现实与暗喻的结合。
爱丽丝·沃克把女性视为在死板、束缚的性别分类中受到伤害的一群。正如她在最近的小说中所说：“快乐的秘密”就是反抗。她的所有作品都在呼吁社会必须改变，以便实现个人转型和自我完整。
       对于禁忌的抵抗其实意味着一种潜在的救赎以及感情上的维系，例如：女同性恋，它可以治愈伤痛、带来解放。沃克的贡献不仅在于她本人对于这些禁忌主题的表达，更在于她小说中的人物对于传统的颠覆、对于刻板形象的突破。（本文来源：同语）