【汉诗鉴赏】从女性的肢体语言来解构现实处境的隐疾或痛》

西木

                                                             ——读玉上烟性体诗歌的感受
                                                                               西木/文

         最近玉上烟以连珠炮似的，发出了很有震撼力的“女性肢体”诗（我姑且这样命名）。从《乳房之诗》《子宫之诗》到《阴道之诗》等，不仅是一种大胆的尝试和创新，同时是对新诗脚本的重审和激活。在这样一个诗歌的冷时代，诗缺乏时代性，社会性，民主性，缺乏担待和责任，缺乏真实与感动，拘囿于狭隘情愫的自慰，追求光怪陆离的语境意象……那么，诗冷就成了必然。我想起美国19世纪伟大的民主诗人惠特曼，他写下的《亚当的子孙》系列，他热情讴歌了男性爱和生殖。这是他的民族处在禁欲主义处境下，缺乏雄性的活力而自闭停滞，他的思想就是要他的民族摆脱愚昧卑琐的禁闭意识，迅速的发展和壮大起来，他以“带电的肉体”激活民主的精神和灵性，从而成就了他“既是灵魂的诗人也是肉体的诗人”。
我不知道玉上烟未来的最高成就如何，但我嗅出她有一种担当和责任的诗骨，嗅出了她诗歌的民主性和社会性，也感到她对民族生存的现实处境的隐疾和痛。她的“女性肢体”诗表现出了诸多的优势和特点，令人深思。

       由性肢体的切入，通向了现实的层面。我记不清哪位评论家讲过这样的意思，就是说诗歌必须要切入现实层面。现实层面，是诗歌的血肉之躯。赫伯特的优势，就是有一种可贵的平视现实的能力。我感到玉上烟的诗有一种硬梆梆存在的东西给我们直接回答的感觉。比如“四姐妹的乳房”，近乎白描似的陈显给我们各自的“隐疾和痛”。这种“直陈”的细节，悄无声息地回答着现实的真实存在。细节的概括点缀，给人逼真的现场感。
       然而“四女子”现实的处境，却是通过“乳房”这一肢体语言切入的。诗中不直接再现爱情的光与影，美好与痛楚，也不交代生存的苦乐，幸福与不幸，但通过“乳房”的不同遭际就把她们生存的现实浓缩了出来。“子宫”和“阴道”本来都是生命孕育的温床和通道，在这里诗人把它当做了某种处境的隐射。“子宫” “她分娩了这个世界但又无法自己处理掉多余的渣滓”。而“阴道”，有的女子却没有，把一种复杂心情的普遍感受传达给了读者。
       我们不难理解，“乳房，阴道，子宫”，都是诗人找到的切入口，是由肢体走向现实处境的隐射点，这种直率的自供和自我泄露似的表白，并非性具的放纵和紊乱，也并非卑劣心灵下的色情性体的直击。
       ——这，是诗歌肉躯层面的东西。而怎样从肉躯通向灵魂，我在下面谈谈—

       用性肢体的语言，打开了现实与灵魂间的通道。这是诗魂的东西。诗歌的特质是将诗人的灵魂寓于诗歌之中。人无思想灵魂，那一定不是健康的人；诗无灵魂，一定也不是诗。玉上烟此组诗的成就就是在于一种拔高，一种超越，一种透彻。
       比如《子宫之诗》：
          这令人晕眩的世界里，一定蹲伏着一个悲哀的母兽？
          是的，她一定也有过波浪一样的快感，
          有过阵痛、死亡的挣扎和时代之外的呼喊。
          她分娩了这个世界但又无法自己处理掉多余的渣滓。
       这里的“母兽”“渣滓”指的什么？显而易见，诗歌已经超越于“性体”之外，联想到与它精神上相类似的东西。惠特曼认为：“人的思想，诗或歌曲，必须保留一些朦胧的逃遁和出口——”。我想这种“逃遁和出口”一定是留给我们去想象，思考，理解，研究，阐释的东西。
        玉上烟以乳房，子宫，阴道为话题，打开了诗歌真正揭示的现实话题，是广泛的。对社会问题，生存问题，生理问题，哲学问题，爱情问题，生育问题，婚姻问题，性问题，道德伦理等问题的思考，表现出社会道德伦理的混乱，人性和人道的沦陷，精神和信仰的缺失，看似柔性的无奈和无助，实际上有一种“钙质”的力度和提醒，责任和担当——这就是诗及诗人的灵魂。

       当然这组诗表现出来的其他特质，比如语言上的“劲舞”效应，也是值得探讨的。诗者如舞，舞的美，节奏，音律，韵味，转启，步履自然舒畅流利，不累不赘，不浮不燥，相反，舞者乱舞，章法步韵也就极其蹩脚了——比如《阴道之诗》对“石女”的“直陈式解剖”，围绕“她没有”写道：
“就是峡谷，沟壑/就是贝壳、果肉、花蕊/就是香水或者，毒素/就是大海的入口/就是引力、饥渴/就是奴役/就是黑暗的、美丽的，地窖/就是抵达/就是月经/就是伤口/就是撕裂/就是婚姻/就是生育/就是高潮/就是性/命运/就是你，当然，也是我而她没有”，再如：
       “我们总是，总是/试图打开锁孔：/想象、偷窥、战栗、满溢欢乐/总是试图进入，在爱或不爱之后/总是饥饿/总是想躺在这完美的乐土里，做梦/而她没有”等。
       这种多物象名词性和状态性的形容陈列，铺开了“石女”处境的多角度窥视，让她像一个疯狂的舞者，表演着她生命苍凉的迹象，但带给我们的震撼，沉思，悲悯，同情的感触是强烈的。诗者语言的“劲爆”效应，已经打破了常规的语言逻辑和思维秩序，像高楼似的“情台高筑”，产生了巨大的压力和撼动。当然这种语言的“散化”，是否影响诗的语境，值得探讨。
       我不知诗人究竟能写下多少首“性肢体”诗歌，或者把类似的诗思发挥到多大的极致。但她对新诗创作的创新和转折，带给我们深层的思考，但愿玉上烟的诗歌成就蒸蒸日上。

                                                              2013年2月14日于武威  修改中

张无为

到位的思考。

西木

张无为 发表于 2015-4-12 16:06
到位的思考。

问好老师，谢谢鼓励——