空也静诗歌研讨会发言摘要

空也静

                                                                                                                空也静诗歌研讨会发言摘要


6月16日，“空也静汉英双语诗集《遍地乡愁》首发式暨诗歌研讨会”在古城西安举办。此次活动由咸阳市诗歌学会主办。著名评论家陈啊妮女士主持，咸阳诗歌协会会长凌晓晨，陕文投健康天仁中医门诊部董事长李平出席，
朱 宁、李鸿印、常哓通、冷莹、马婷、李建华、段遥亭、苏桓稼、李李 、长安肆少 、南苡 、雷秀玲、刘忠华、邹弗、党金红、魏诗苑以及摩洛哥Yasmine maha 、Kaissi btissiam ，巴基斯坦Khawaja Haseeb Magbool 、Yaqoob fahad 、Ali Hamza 、Muhammad Adeel
等
二十多名中外文化领域的代表和嘉宾参加了发布会。
《遍地乡愁》为空也静第六部诗集，是继巜轮回》之后，又一部汉英双语诗集，收录短诗115首。
由山东农业大学外国语学院副教授倪庆行倾情翻译。
发布会采取国内与国外、诗人与作家、线上与线下相结合的方式。大家普遍认为，空也静的诗歌短小精练，画面感强，注重点上发力，触及灵魂深处，以独特的语言个性与表达风格得到读者认可，引起普遍关注，成为诗坛一道亮丽的风景。

会议期间诗人们讨论恳切，精彩不断，中外友人互动融洽，气氛热烈，给所有参会的诗人留下深刻印象，每一位诗人带着独特的诗歌思考与立场积极发言，这是一个良好的诗学氛围，本次空也静汉英双语诗集《遍地乡愁》首发式暨诗歌研讨会取得了圆满成功。

1、短诗更为考验诗性的超越力量

              陈啊妮



空也静的诗歌独树一帜，每一首诗都写得短，我相信单纯对短制的追求，不是他的本意。这很可能与他的个人气质和语言掘进的速度相关。他的军旅经历及因此铸就的军人风格对他的诗歌的影响有多大？这是个有趣的问题，或根本不存在这一问题。至少我从《遍地乡愁》这本汉英版的诗集中，难能找寻军旅生活的影子。他写的是生活，生存和生命，是可扩展到人类普识意义的话语。甚至，从诗中我感觉到空也静的生活，也是我的生活，包括他生活中的焦灼，激愤，忧伤和清淡。也正因此，诗人的个体体验和思索，替代或先我们一步，有所发现，并说了出来；抑或他话语极简，将经他观察并命名的存在，创造性地挽留并“解救”。诗人是质朴炽烈又很细腻的，情感在他的诗中得到妥当的控制，但我们仍能触摸到他奔腾的血。

保持对自然界的敬畏，及人类生存的良知，是理解空也静诗歌的一条线索。我想这一切主要基于诗人独立的思维，对万事万物个性的认识和表达。也许他写的最初的几首诗歌，就差不多是现在这个姿态，而没有刻意模仿名人大家的写作套路，从一开始，他就锁定了自我对世界的译解，以及对传统“设定”的忽视，就一下喜欢并坚守通过十行之内的铺陈解决问题的模式。不能不说，到目前为止已写出了3000多首诗，皆是这样简约方式，会是一种顽强的历险，越写越多的诗，其身难以避免的复制性，语言游走或垒筑所形成的高地或深谷，也可能形成一种困境。所幸，诗人一方面自身一直有了这种自觉和警醒，另一方面也不断试图拓展边界。仅从这本诗集看，诗人主打的是“乡愁”，也是诗人写得最多的，我感觉他的视角，或敏感性，实际呈现了多重性。



空也静的诗，一以贯之的单刀直入并迅即产生的旋转，没有慢节奏或自带铺垫的启动，而直接划出一个横切面，由此而更快抵达“核心”，多少与持枪和手执剑刃相似。所以他针对一首诗的谋篇，充分考量的是出奇不意和一剑封喉，让客体来不及发出“啊呀”一声已致命，甚至做到了兵不血刃。当然我是读到“血”的，而且读到刀光闪烁后的白骨铮铮。这么说，并不是说他的诗就是一条快进的直线，绝不是，不然就没什么意义了，必须看到他内在的旋转、攀爬、跌落与回弹，以及突然的掉转和拐弯。因而我们从他的诗中，读到了精巧的复杂和上下左右贯穿的气息，形成了特别的诗歌美学。



还是要说到细节问题。短诗中的细节安排是诗歌成立的“命根子”，更是绝不能缺少细节。即便是一首短诗，最终印刻在读者记忆中的，还是细节。但是短诗的细节难度更高，多说无益，但分陈的细节与细节之间，又必须存在相互吸引或排斥的力量。可以说，诗中的细节是不完整，甚至是不确定的，它们之间“神合貌离”应是个原则，即内在的自洽性。当然，空也静的很多诗歌从表层上看是“一气呵成”的，仿佛说明了某个发现，或提炼出哲思或禅意。



我注意到了空也静诗歌中将世界浓缩的功力，让偌大的世界变小，进入我们的茶杯，或掌心，成为浑圆的玩物。这方面其实也涉及到空也静观察世间万物的方式，他更多把庞大的事物变小，又不丧失它的鲜活和个性。也许从遥远处看世界，如观察月亮，站在地面上观看更理想也更美些。甚至观察一个人，靠得太近也看不清，甚至会看错。



这本诗集中的《雨夜》《藏家女孩》《草原》《路遇》等，也都是写的平凡的小人物的命运。诚然，即使是写“苦难”的“真”，也是有虚饰性的，并非一比一的描绘，“服从于自己的内心”应是作为诗人的底线。具体诗性铺陈的“假与幻”，如《街头》中“他像一只沉睡的花豹”和“像一片枯黄的叶子”，比现实中的“真与实”更有文本价值，“假”和“真”的交递行进和相互融合，很能考验诗人善良意志和诗性修养。

陈啊妮：中国化工作协会员，作品在《诗刊》《诗潮》《星星》《扬子江》《诗选刊》《诗歌月刊》《延河》《诗林》等百余家期刊发表并入选多部选本。评论入围第六届《诗探索》中国诗歌发现奖。著有《与亲书》（合集）。居西安。


2、诗歌阅读与留学生教育的思考

                  常晓通


大家好！很荣幸能在这里就魏彦烈的诗集《遍地乡愁》与大家进行交流探讨。在仔细研读这本诗集后，我有以下三点深刻的体会。


首先，是历经岁月沉淀后的深刻感悟。这种沉淀让他的乡愁更是对人生旅程的回顾与感慨。我们能从诗中读到他对过去时光的珍视和对生活真谛的探寻（《登大雁塔》《中秋节》），这是只有经历过岁月洗礼的人才能传达出的厚重感。其次，是军人本色与诗人情怀的融合。尽管已经退休，但军人的坚毅、果敢和担当依然在诗中若隐若现（《兵马俑》《八一》《青春》《草原》《可可西里》）。他用诗歌的形式抒发着内心的情感，这种独特的融合让诗集具有了别样的魅力，既有着刚性的力量，又有着柔性的温情。最后，是对生活始终保持的热爱与敏锐。即使已经退休，离开了紧张的军旅生活，作者依然能以细腻的心去感受生活中的点点滴滴。从故乡的一草一木到生活中的琐碎细节，他都能从中捕捉到诗意。这让我们明白，真正的诗人无论处于何种境地，都能发现美、感受美，并将其转化为动人的诗句。这种对生活不褪色的热爱和敏锐的感知力，是非常值得我们学习和借鉴的。


对于留学生教育的思考：第一:文化融合与理解：让留学生更直观地感受不同文化在诗歌这种艺术形式中的碰撞与融合，增进对中国文化和西方文化的双重认知，从而更好地适应多元文化环境。第二:审美培养与情感共鸣：诗歌的美感能培养留学生的审美情趣，不同文化背景下诗歌所传达的情感也能引发他们内心的共鸣，丰富他们的情感体验。第三:培养文化交流能力：借助双语诗歌，引导留学生进行跨文化的比较和分析，提升他们在多元文化环境中交流、合作与理解的能力。第四:增强文化自信：让留学生深入了解中国诗歌的魅力，有助于增强他们对中国文化的认同感和尊重，同时也让中国学生更加珍视自己的文化传统，增强文化自信。


​常晓通：副教授，1985年生，西北工业大学力学博士，山西屯留人，现为西北工业大学力学与土木建筑学院土木工程系主任，曾在火箭军某部服役多年。长期致力于高等教育与结构动力学领域的理论与实践研究，发表相关学术论文二十余篇，指导学生获奖多次。



3、Yaqoobfahad（巴基斯坦）:



summary of the poem "秋叶" (Autumn Leaves) by Wei Yanlie


The poem vividly depicts the scene of autumn leaves falling. With a gentle scratch by the wind, leaves start falling like flakes of dandruff, piling higher and higher. The accumulating leaves eventually bury this entire autumn season, along with the remnant scenery stored in the poet's memory. Only a few dry twigs are left, holding up a lingering dream of autumn.
The falling of leaves symbolizes the passing of time and the fading of memories. The poet stays up all night with red eyes, perhaps reminiscing about the past. Autumn represents a melancholic period of life's cycle, when things wither and die before renewal in spring.
The poem employs vivid imagery and personification. The wind is portrayed as actively scratching and causing the leaves to fall. The leaves are likened to dandruff flakes, creating a tangible image of their lightness as they descend. The dry twigs left behind are given the human quality of "holding up" a dream, imbuing them with purpose.
Overall, the poem captures the bittersweet feeling of autumn - the beauty of the changing colors contrasted with the sadness of nature's decline. The falling leaves serve as a metaphor for the transient nature of life, memories fading, and the passing of time. Yet the few remaining twigs suggest hope and the continuation of the cycle into the next spring.



                                                                                                                          Yaqoobfahad（巴基斯坦）



4、朴素情怀中的真诚倾诉
         凌晓晨

空也静的诗集《遍地乡愁》收录127首诗，英汉双语，的确是自我诗歌经验的一次重大选择和挑战。
一、朴素的性格给予真诚的倾诉。诗歌是桥梁，对生活的认识，对诗歌的直觉和敏感，才是我们讨论的主要话题。他当兵带兵直到退伍，是他个人生活的真实部分，另一部分则是诗歌。刚正不屈，坚硬无比，如悬崖，如峭壁，更如大河中心的中流砥柱。我对他的感觉就是基岩的整体，稳定无比，难以移动，真正的显示了我们民族的性格本质和坚韧不屈。他的朴素不是一般的，而是根本性的，从他的诗中你不仅可以看出，而且能够直接进入人心，具有真切的伤害，甚至流血流泪。二、精悍的短小显明诗眼的位置。空也静的诗，都很短，短到让我感觉仍然可以继续写，有必要的话再增加三四段。然而，他的短是一种浓度的收缩，是干裂之后的大地上的皱纹，是枯死之后仰面天空的树枝，是大地深处埋藏的岩石。



三、乡愁意识让他的诗情铺天盖地。他是悲愤的，诗人的悲愤有二种选择：一种是对现实有着特别真切的语言冲击和思维惯性；二是长期的思虑会变为压抑之后的其他形态。空也静的乡愁，是一种铺天盖地而来的想象，他的所选的诗都能够回到故乡，回到童年，回到纯净的直视。四、诗意的位置与精神的扬弃。空也静的《遍地乡愁》所收的诗，只是他诗歌的一部分，不能呈现他的主要的诗歌经验。他的诗，一方面坚定地站在现实的基础上，意象的获取不是盲目的，而是有来源的，具有根深蒂固的原生形态；另一方面，他的诗有深藏的触感和外延的扩大，加之其气势磅礴的展开，又若虎豹一样的迅猛异常的收束。

凌晓晨：男，1963年10月，陕西永寿人。中国作家协会会员，中国诗歌学会会员，高级工程师。有1400余首诗歌在《人民文学》《人民日报》《诗刊》《星星》《绿风》等50家刊物发表，诗歌作品多次获得国内大奖。出版诗集《黄土色泽》《水荒》《火眼睛》《殿堂》《金属记忆》《天堂》，入选50多本诗歌选集


5、AliHamza（巴基斯坦）:



Wei Yanlie's poems capture the essence of nostalgia, melancholy, and the fleeting nature of life using vivid imagery and metaphors. They evoke a longing for one's hometown and past memories, often symbolized through natural elements like fallen leaves, wind, and moonlight.

Nostalgia and Memories
In "Late Autumn," the path is compared to "an air-dried sausage filled with nostalgia." In "Night," dreams are "lost in the growing thickness of snow." "Winter Days" personifies the haze as "a pustule pierced by late rain." Many poems reflect on aging, such as in "The Old Man," where the poet envisions his future self as "a pile of clay molded into a human image by wind." Memories of childhood and hometowns frequently appear. In "A Shadow Puppet," past events are revealed through finger movements. "Migrant Workers" likens hometowns to "a waning moon," while "Late Autumn" describes how "the past fades," but "loneliness hides in an album, licking its old scars and new wounds."
Nature and Cycles of Life
Nature is a recurring theme, symbolizing the cycle of life. In "Spring Breeze," leaves become "weapons for charging," and flowers use "beauty tricks," with thunder and lightning making "a feint to the East but attack in the West." "Autumn Rain" describes "curling smoke from kitchen

chimneys" that brings past events to light. Seasonal changes are depicted vividly. In "Autumn Leaves," "a gentle scratch by the wind" causes leaves to "fall like flakes of dandruff, piling higher and higher." "Cold Dew" features a pomegranate's grin making "maple leaves blush half the hillside," while the autumn wind "eats up the chirping of birds."

Social Commentary

Some poems address social issues and human nature. "Migrant Workers" describes their sweat as "reserved seeds" scattered on city edges. "Freeing Captive Animals" laments that people are quick to "free a sheep, a fish, or a cow," but reluctant to "set free a man" from "slanders, curses, plots." "Life" paints a bleak picture, with "the face of life" deformed by "old hatred piled with new wounds," and the "secularity between black and white" causing "calluses all over the face." "Self Mockery" suggests that when "poetry loses its past temptation," one must "remove the signboard of the exclusive shop and shift to selling articles of daily use."



Poetic Techniques

Wei Yanlie uses vivid metaphors and personification throughout his work. In "Cableway," the cable car "spreading its wings like a bird flying higher and higher" dives into the sky. "Maple Leaves" are compared to "a butterfly spreading its frightened wings at dusk." Contrasts are frequent, as in "Sheep and Shepherds," where "the sheep are concerned about the grass while the shepherds are only obsessed with mutton." In "Topic," the poet says, "even if I can't afford an apartment, at least I can eat my fill to become plump and sturdy." The poems blend reality with imagination and surreal elements. In "Lover," after "the lamp is extinguished, she plods on the moonlit road step by step, close to me." In "Mid-Autumn Festival," "the past, like a headless and tailless fish, swims around and never gets hooked."

Overall, these poems offer a poignant exploration of human emotions, societal issues, and the beauty and transience of the natural world through Wei Yanlie's masterful use of imagery, metaphor, and lyrical language.


                                                          AliHamza（巴基斯坦）




6、军旅生涯的诗意情怀

         朱 宁


我写不了诗，能参加这个研讨会，全凭与作者的感情。利用这个机会，想说三点。

1、丰富的工作阅历，拓展了诗歌创作的触角。空也静在部队服役30多年，先后在野战部队、边防部队、预备役部队、省军区系统任过职，有团、师、集团军、大军区机关工作经历。担任过指导员，教导员，政治处主任，团政委，军分区政治部主任。足迹踏遍了西北五省区。这些丰富的工作经历、人生阅历，以及大西北的风土人情、一草一木，不失时机地融入他的诗歌，为他创作提供了丰富的素材、感悟与灵感，极大地拓展了诗歌创作的视野。

2、扎实的文字功底，夯实了诗歌创作的基础。空也静在部队长期从事政治工作，特别是担任过机关宣传、秘书、组织科长或处长，这些岗位在部队都是跟材料打交道的，是大家眼里的笔杆子。多年的岗位历练，极大地提升了他的思辩能力、理论水平和写作技能，练就了过硬的文笔，也加重了对文字的兴趣与热爱，让他能轻车熟路地在字里行间游走，把一个个汉字，摆弄成优美的文章，诗歌只不过是多年爱好的延续，是另一种状态的表达，是多年积淀的一次爆发。

3、持续不断地发力，增强了诗歌创作的活力。近年来，空也静先生先后出版多部诗集，逐步形成自己独特的写作风格与鲜明的诗歌特性，靠不断的努力和探索，得到越来越多人的肯定和追捧，成为部队人员聚会绕不开的话题。但他仍然保持初心，激情不减当年，基本每天都在写。不断有作品见于报刊杂志。他的诗带有一定哲理性，善于以小见大，像银针，像热灸，令人怦然心动，或哑然失笑，或掩卷沉思，或引发共鸣……


朱 宁：原预备役某团政委




7、鲜明的军旅特色

         李鸿印

魏彦烈先生是我非常敬重的一位作家。彼此相识后，他的每一首诗歌我都能在第一时间读到，他的作品常常给我启迪，引发我的创作冲动。首先，我觉得这本诗集取名《遍地乡愁》非常好。乡愁，自古就是文学作品永远写不完的主题。如今，望得见山,看得见水,记得住乡愁，成为2013年中央城镇化工作会议文件金句，引起全民共鸣，成为建设中国生态文明的重要内容。诗人作为文化工作者，与时代脉搏同频共振，共情共鸣，既是光荣责任，也是自觉义务。其次，从艺术表现手法上来看，魏彦烈的诗，言短意长，意象饱满、空灵悠远、引人入胜。


再者，魏彦烈的诗，具有鲜明的军旅特色，正气凛然、刚烈威猛，大爱仁厚、满怀豪情。第四点，魏彦烈的诗，用词精妙、语义丰富、含蓄隽永，令人回味无穷。当然，魏彦烈的诗，还有很多值得学习的地方，由于时间关系，我这里暂时先列举这几首，抛砖引玉，期待和其他文友共同研讨交流。


李鸿印，笔名曲直，陕西省作家协会会员、陕西省职工作协会员、陕西省国防职工摄影协会理事。一千余篇作品发表于《人民邮电》报、《通信企业管理》等期刊。作品入选《诗品短诗两百家》《陕西文学年选•诗歌卷》等，诗文、摄影在省内外多次获奖，出版诗集《人间烟火》。


8、空也静：羌杂世间的拾贝人
               冷 莹


在我平时的阅读里，诗歌是必不可少的，现代诗歌里也有不少我喜欢的诗人，像刘年、张执浩、张二棍等等，他们的作品都是我比较喜欢的。我想，好的文学作品，无论何种形态，它的底色是相通的：对人世怀有朴素的慈悲。

第一次读到空也静的诗集，内心是即刻被触动的。后来我又陆续有意去读了他更多的诗歌，包括他最新的诗集《遍地乡愁》。他的诗歌立足现实，心寄云端。他不写空话套话，踏实从生活的尘土里出发，掏心窝子地向诗歌背后那些面目模糊的读者们付出他灵魂的真诚朴质。空也静是一个值得长久去追随留意其作品的诗人。在他的身上，具备一个好的写作者应具备的高敏体质，他以深刻的共情，敏锐于这世间的悲伤、苦痛，也敏锐于这世间的温情与美好之处。每个写作者内心深处都有一个无法回避的黑洞，它来源于对生命本质的深层思考。写作，就是坚持直视黑洞、叩问自己答案的过程。在空也静的诗歌里，你可以看得见这种不懈叩问的身影，可以看见，他在捍卫生活真相的同时，随时在诗歌的意象世界里为灵魂奔突着洁净的出口。在这羌杂的人世海滩上，诗人空也静，是那个以极静之心捡拾美好细微事物的拾贝人。

当每一本作品离开作者，它就宛如一个新生孩童开始了自己在这世道的飘泊。在此，衷心地祝福《遍地乡愁》拥有它自己喜悦而幸运的旅程。最后，借用空也静自己的一句诗寄语他这本新的诗集：一切真相早已浮出水面，熟透的思想挂在枝头。


冷 莹：中国作家协会会员，中国水利作协协会会员，中国报告文学学会会员。已发表散文、小说、水利纪实等作品逾百万字。出版有小说集《请晚点再离开我》《所爱隔山海，山海亦可平》《遇见你之后，都是好时光》，散文《心若向阳，无谓悲伤》，国家重点工程南水北调长篇纪实《丹心寄北流》等专著。
                                                      

9、Kaissi btissiam（摩洛哥）：


Ladies and Gentlemen,

Today, I have the pleasure of speaking to you about a remarkable collection of poetry by WEI Yanlie, titled "遍地乡愁" ("Everywhere Nostalgia"). This bilingual collection presents a profound exploration of life, nature, and human emotions through its vivid imagery and masterful use of metaphor.

Each poem in this collection invites us to pause and reflect on the intricate tapestry of our existence, drawing us into a world where the natural and the human realms intertwine in delicate harmony. Let's embark on a brief journey through some of the key poems that make this collection so compelling.

In "Wolves," WEI Yanlie transports us to a tranquil yet mystical scene where the arrival of spring and the melting snow are depicted as wolves painting the grassland with their brushes. The silent, watchful eyes of the wolves at night symbolize nature’s persistent and vigilant presence. This poem reminds us of the ever-watchful and unyielding force of nature that surrounds us, urging us to appreciate its beauty and power.

"Ankang" offers us a moment of serene beauty and tranquility. Here, a beautiful night is soaked in river water, likened to a dream. The poet scoops up half of the moon and hangs it on a branch, allowing the wind to dry it gradually. This imagery reflects the ephemeral yet profound moments of peace that we experience, inviting us to cherish the quiet beauty of our surroundings.

In "Spring Rain," the poet captures the capricious nature of spring weather, comparing dark clouds to cunning tricksters and the sky to a bluffer. The metaphor of a chess game reaching a critical juncture but lacking resolution highlights the playful and elusive characteristics of the season. It reminds us of the unpredictability of life and the joy in embracing its uncertainties.

"Laba Festival" takes us back to basic, heartfelt values. The poet describes the need for a bowl of porridge to awaken humanity’s compassion, extracting nutrients from coarse grains and filtering out additives. This simple, traditional meal symbolizes a return to fundamental values, encouraging us to savor the essence of nostalgia and simplicity in our lives.

The "Temple of Heaven" reflects on the historical and spiritual significance of this ancient structure. The poet describes the departure of the emperor and his dynasty, leaving behind loess at a historical crossroad. This imagery emphasizes the temple's timeless beauty and its deep spiritual connection, reminding us of our heritage and the continuity of history.

In "Night," the evening becomes a time for reflecting on past events. The sunset pressing a button symbolizes dreams duplicating the past over and over. The moon, likened to a new stamp, and the wind, riding an old bicycle, contribute to this reflective and nostalgic scene. This poem invites us to contemplate our memories and the enduring impact of our past.

"Blessing" speaks to the renewal of cherished words like happiness, auspiciousness, and health. These words are compared to firewood, essential and warming, symbolizing the continuity and warmth of blessings throughout life. The poem reminds us of the importance of preserving and cherishing the positive aspects of our lives.

"Ginkgo" recounts the resilience and endurance of the ginkgo tree through adversities like famine, drought, and war. The tree's silent strength and ability to endure through the rise and fall of dynasties serve as a metaphor for stoic perseverance and silent wisdom. This poem encourages us to find strength in our resilience and to appreciate the silent wisdom we gain through life's challenges.

"Red Willow" describes a lonely and desolate figure standing at dusk, surrounded by an endless Gobi. This imagery conveys feelings of isolation and the harsh realities of life, highlighting the resilience required to endure such conditions. It speaks to the human spirit's capacity to withstand and overcome adversity.

"Returning Home" evokes the powerful imagery of hearts as arrows aimed at the homeland, with bodies growing wings for flight. The poem captures the restless and inevitable pull towards one's roots and the cycle of reunion and separation inherent in the human experience. It reminds us of the deep connections we have with our origins and the powerful emotions associated with returning home.

Lastly, "The Old Man" uses the metaphor of sunlight dragged out of an old house, squatting at a wall corner, representing the drained vitality and the passage of time. The old man, like a pile of clay molded by wind, symbolizes the inevitable aging process and the reflection on one’s future self. This poignant poem urges us to reflect on our own journey through life and the passage of time.

WEI Yanlie’s "遍地乡愁" is a collection that intricately weaves themes of nature, historical continuity, and profound human emotions. The vivid imagery and metaphorical language invite us to reflect on our own experiences, emphasizing the timeless beauty and resilience inherent in the world around us. As we delve into these poems, we are reminded of the interconnectedness of all things and the enduring strength of the human spirit.


                                            Kaissi btissiam（摩洛哥）




10、他本身就是一首诗

           马 婷

诗人的语言总是最富灵性，常以为写散文的人对文字要求高，又常常折服于诗人的语言中。空也静老师的诗，尤为吸引人。虽是短而精，文字、意境、深度、思考、哲理以及许多人性的东西，又都暗涵其中，同时不失巧思与美感。有时读之恍惚间觉得与刘亮程先生的散文予人的感觉很像。可以说是短小中有大境界，精炼中含大乾坤。其形式自不必说。短短几句，抛出去，落下来，即使人动了心弦，触动、感怀、难受了。像幼时读安妮宝贝（庆山），发现他善用短句，读来清雅，浅淡，却能扯得你生疼。这种形式，又符合当下人的阅读习惯。很快能抓住人，使得你瞬间思绪万千。

最让我触动的其实是巧思，如果说每首诗的立意都很能抓人，那那种心思独巧的表达，更惹得人唏嘘赞叹。那诗中蕴含的感情、哲思，诗人锐利的目光，和对当下乱象的讽刺调侃，又将一个文人的、军人的傲骨，责任、悲悯等心思淋漓尽显。虽偶尔暗讽，但读其诗，又总有种宽容的，淡看一切的感觉。似一个智者看穿一切却云淡风轻的视角。所以私下里想，以前没有系统地细读空也静老师的诗，零散得看一些时，只觉得好。细读之后便觉不敢再见了，怕被诗人悄无声息地剖析。推杯换盏间，已淡然看穿我们偶尔的伪装或浅薄，而后成了诗歌中的符号。


此外，其对万物的细腻感受亦教人唏嘘。我总说写作教不了，不是说文字不能教，而是一个人的感受无法传。一个人自身是俗的，作品自然是俗的。一个人是有灵气的，他的感受不同，作品必然灵动。人与人交往到最后，得以灵魂见灵魂时，是抛却了皮囊，没有年龄身份之分的。那怎样灵魂见灵魂，就是通过文字，通过读其作品。以前可能认得他是魏政委，是诗人，是把酒言欢，持茶共饮的相识。现在了解，只是这个人，这位先生，他的内心世界，他的灵魂。他本身就是一首诗，一本书，我读懂了。


马 婷：中国作协会员，西安市作协副秘书长。作品见《中国作家》《青年作家》《山花》《雨花》《湖南文学》《四川文学》《边疆文学》《人民日报》《光明日报》等。多篇作品被《散文选刊》转载，并曾于《西安晚报》等开设专栏。著有作品集《十亩之间》《静居长安》。曾获“丰子恺散文奖”；“冰心散文奖”；“陕西青年文学奖”等。作品《尺八》《酒海》被翻译成英文于国外发表，另有多篇作品选作“中小学语文阅读试题”。入选：陕西省作协定点深入生活签约作家，西安市委宣传部“百青人才”等。



11、若有所思的哲学意味

       段遥亭

几年之前，在一位文友的诗歌研讨会上，与军旅诗人空也静有过一面之缘。这次应邀参加他的双语诗集《遍地乡愁》首发式暨诗歌研讨会，恰逢周末一场夏雨，给酷暑难耐的城市带来了一些凉爽。因为人生经历与生活地理的缘故，我对西部边疆、青藏高原有一种特殊的感情。空也静曾经在青海、甘肃等地从军30多年。古往今来，西部边陲都是盛产边塞诗歌的高地，青海地区也从未缺席。早先年被誉为“青海的高车”昌耀，后来的诗人、诗评家燎原，都绽放出“思想的格桑花”。空也静是紧随其后的高原诗人的继承者。



印象中的空也静保持着一种冷静的思考状态，似乎与喧嚣的人间烟火保持了一点距离。却不失一种敏感的观察力与创作热情。他的身上没有人到中年未老先衰的暮气与慌乱，保持了一个老兵退役不褪色的军人气质。诗歌已成为他日常生活中不可分割的一部分，诗歌的存在使他的生活多了一份诗意和美感，并伴随着一种若有所思的哲学意味。我零星读过其中一些作品，大多数为身轻如燕的短诗，就像一只快速反应部队纵深穿越无人区，探索发现一个人独特的精神视野。




段遥亭：陕西白水人。中国作家协会会员，新疆作家协会会员，陕西文艺评论家协会会员。作品散见于《中国民族报》《人民陆军》《西部》《西南军事文学》《青海湖》《延河》《草原》《诗潮》等百余家报刊。散文集《野马天山》入围第六届鲁迅文学奖，出版作品集《有水曰白》、诗集《马背上的光阴》多部。曾获新疆诗歌节二等奖。



12、赤诚与悲悯的合唱
                   苏桓稼

小时候，很多次，沉浮间，我热爱并向往着军旅生涯，向往“蝉鸣空桑林”，向往“幽并客”“玉关情”，向往边疆、戈壁孤悬的皓月——像书的腰封，像一首绝句。后来固然走上别的道路，但情愫常在。魏彦烈先生怀着诗意寻味军旅。这种诗意是铿锵的，也是柔韧的，是“风的刀尖”“大江南北”，也是“春天远方”玉兰花瓣。他将赤诚和悲悯浇灌成秦川、星光与乡愁，于写实的钢铁和写意的草木中怡然自得地游走。


每个人都有自己对诗的考量，准确、警醒、平衡、迷惑，甚至无为，这绝非物理的长度或者可见的空间能够理清。腐朽或不朽，相遇或不遇，只有珍重，不可名状。尤其在中国这个诗的国度，有关诗的一切，都该得到应有的尊重。魏彦烈先生喜短句，善短诗，但耐读，耐人寻味。我猜这与他多年来在西北五省的军旅工作有关，或者有一定的关系。侠骨柔情，铁血担当，英雄气概，风霜雨雪，自然总是快意的，如刃如剑，又倚天万里。他的笔名“空也静”也相对阐释了几分他对诗歌的看法与展望。


六月的西安，再读魏彦烈先生的新作《遍地乡愁》，那些骨骼般坚硬的信仰，身后远去的桃花与往事，周旋于人世的依偎与疏离，仿佛跃然同一个舞台合唱生命，成为窗外清澈的蝉鸣。也许蝉鸣会在仲夏的喉咙里沙哑、失声，但乡愁永不会老去。



苏桓稼：诗人，导演。1992年出生于宁夏。宁夏作家协会会员，陕西省柳青文学研究会会员。先后任职于香港文汇报、宁夏电视台、西安电视台。作品发表于《星星》《诗潮》《杭州日报》《西安日报》《兰州日报》《文化艺术报》等报刊。现居西安。

Yasmine maha（摩洛哥）:




13、Ladies and gentlemen,

Today, I am honored to speak to you about WEI Yanlie’s remarkable bilingual collection, "遍地乡愁" (translated as "Nostalgia Everywhere"). This anthology is a tapestry of poetic reflections that intertwine themes of life, nature, and the profound spectrum of human emotions. Each poem within this collection offers a unique window into the intricate beauty and resilience of the world around us.

Let us begin with "Wolves." Here, Yanlie presents a scene that is both tranquil and mystical. The imagery of wolves arriving with the spring, painting the grassland with their brushes, evokes a sense of nature's persistent and vigilant presence. The silent, watchful eyes of the wolves at night symbolize an ever-present guardian, highlighting the unyielding and omnipresent spirit of nature.

In "Ankang," Yanlie beautifully portrays a serene night soaked in river water, likened to a dream. The poet captures a moment of tranquil beauty by scooping up half of the moon and hanging it on a branch to dry in the wind. This imagery speaks to the ephemeral nature of serenity and the fleeting yet precious moments of peace we encounter.

The capriciousness of spring is vividly depicted in "Spring Rain." Dark clouds are portrayed as cunning tricksters and the sky as a bluffer in a chess game at a critical juncture. This metaphor encapsulates the playful and elusive characteristics of spring, emphasizing the unpredictable dance of weather and life itself.

"Laba Festival" takes us back to the basics of human compassion through the simple act of savoring a bowl of porridge. By extracting nutrients from coarse grains and filtering out additives, Yanlie underscores the importance of returning to heartfelt values and appreciating nostalgia in its purest form.

"Temple of Heaven" delves into historical and spiritual reflection. The poet describes the departure of the emperor and his dynasty, leaving behind loess at a historical crossroad. This imagery underscores the timeless beauty and deep spiritual connection of the Temple of Heaven, a symbol of historical continuity and spiritual endurance.

"Night" offers a reflective journey through time. The sunset pressing a button symbolizes dreams that replicate past events, while the moon, likened to a new stamp, and the wind riding an old bicycle, contribute to a scene filled with nostalgia and reflection.

In "Blessing," Yanlie metaphorically cleanses and renews cherished words such as happiness, auspiciousness, and health. These words, compared to firewood, symbolize the continuity and warmth of blessings that sustain us through life's journey.

The poem "Ginkgo" stands as a testament to resilience and endurance. The ginkgo tree, surviving through famine, drought, and war, symbolizes stoic perseverance and silent wisdom. It serves as a metaphor for enduring strength amidst the adversities of life.

"Red Willow" paints a picture of isolation and desolation. The lone figure standing at dusk in the Gobi Desert highlights the resilience required to endure life's harsh realities, embodying a profound sense of solitude and endurance.

"Returning Home" evokes the powerful imagery of hearts as arrows aimed at the homeland. This poem captures the restless and inevitable pull towards one's roots, emphasizing the cycle of reunion and separation inherent in the human experience.

Lastly, "The Old Man" reflects on the passage of time and the inevitable process of aging. The metaphor of sunlight dragged out of an old house, squatting at a wall corner, symbolizes the drained vitality and the reflection on one’s future self.

Each poem in WEI Yanlie’s collection intricately weaves together themes of nature, historical continuity, and profound human emotions. Through vivid imagery and metaphorical language, Yanlie invites readers to reflect on their own experiences, emphasizing the timeless beauty and resilience inherent in the world around us.
Thank you.
asmine maha（摩洛哥）


14、一缕炊烟 一味乡愁
            李  李

在一首题为《草原》的诗里，空也静老师这样写道：“羊群沿着山坡/被一条鞭子赶到天空/累了/随便一个姿势/一动不动迷糊一会/有时也会撕下一缕阳光/嚼上大半天/一有风吹草动/撒腿便跑/像一群无人看管的野孩子/天黑了/才肯回到地上。”读到这首诗的时候，眼前出现了一幅生动而略带奇幻色彩的画面，诗人给羊群的生活赋予了诗意的自由与灵动，传达一种超越现实、追求自由与梦想，同时又不失对现实的依归和理解的生活哲学，充满了浪漫主义色彩，很喜欢这样的诗。我又自然想到了老师的笔名空也静，辽远而寂静的意境，豁达而自信的心境。如果说笔名会对一个人的写作具有一定的暗示性，我觉得空也静老师更是将自己在西部多年的军旅生涯在生命中的印痕，转化成朝夕相伴的笔名和源源不断的诗句，滋养着精神的富足。


从作品中不难读出，空也静老师果敢而又雷厉风行，是一个有着敏锐感知力的诗者，他总能从生活里最平常的事物，体验出独特的认知，并且能用最简洁而凝练的诗句将这些或怜悯或哲理或伤痛表现出来。空也静老师的诗作大多短小精悍，明快又简约，准确而又生动，作品中呈现出的特点都与老师的军旅生活所锻造出的高贵品格有关。

空也静老师擅长从现实处境出发，不经意间就把读者的视野拉到更广阔的时空，在这过程中，诗人切换着镜头，在你正欣赏美景时，又戛然而止，给你留下无尽的回味和思考。如《可可西里》中诗人这样写道：“我的内心/ 有一大片撂荒的土地/从来都没有人能够抵达/牦牛驮着云朵/迁徙/ 阳光灼伤眺望的目光/寂寞比可可西里/还多出几里。”诗人从内心深处情感入题，接着镜头一转就是可可西里牦牛迁徙的壮观景象，当我们正感叹生命在自然面前的坚韧与自由的时候，诗人又笔锋一转，描述高原日照下眺望远方时的刺痛感受，读者还没有从作者追求梦想所承受的苦痛之中跳出，诗句已止，留给读者的是更多的思考空间，在现代社会的喧嚣中，我们是否也有一片未曾被触及的心灵荒原，我们如何在自然与自我之间找到和谐共处的方式。



李 李：笔名陌小小，陕西省作家协会会员，中国诗歌学会会员。作品散见《诗刊》《绿风》《诗选刊》《诗潮》《诗歌月刊》等。著有诗集《风的肋骨》。



15、以秋之名，归心回乡

          南 苡


题目，在一首诗中的作用，作为作者情感的出发点，魏彦烈老师的每首诗，都在以题提笔，以题定诗。作者结合自身经历，寻找不同的生活素材，于此寄托情感并以细腻的表现方式，给人以哲思哲理性的启示，产生共鸣。在双语诗集《遍地乡愁》中，魏彦烈老师以时间，地点，人物为大方向，将短小的诗句涂写在《老屋》生锈的的门锁上；《秋天》落叶的暗示里；《情人》靠近的灯火旁。

作为一个地道的陕西关中人，魏彦烈老师的诗如戏曲老生般干脆，利落，却又不失诗者般柔情，婉约。写诗无关乎就是人生的态度，人对人的态度，人对物的态度。浅浅的《年轮》，“一圈紧套着一圈/缠入身体……宣判了/一棵树的末日。”环环相扣，生长，壮大，愈缠愈大，愈缠愈紧，绕到一定程度，就是尽头，而随着时间推移，树也会老，会死。人何尝不是一样，或平凡，或高贵，在年轮增加的岁月里，愈到最后，才愈知足。

魏彦烈老师在生活缝隙，以诗歌的力量，镶嵌着自己对世间万物，所触动的思索和情感。时光的指针，在诗人手中，标记草原，青春，远方，影子。那些被魏彦烈老师罗列的文字，正在以秋天的名义，播撒遍地，叩问故乡。


南 苡：本名陈迟，1992年生，陕西礼泉人。作品散见于《诗选刊》《星星》《延河》《散文诗》等刊。中国作家网2023年“本周之星”，有作品入选多种选本。



16、感悟日常世界的诗意本质
           刘忠华

读空也静先生的诗，我想起了唐代的绝句，想起了元代的小令，想起了日本的俳句，想起了伊朗著名诗人阿巴斯和他的《一只狼在放哨》，甚至想起了美国诗人加里·斯奈德的诗——这些诗，它们有一个共同特征：篇幅短小，构思精妙，意境空灵，充满禅意和禅趣，是诗人与日常世界的瞬间相遇迸发出来的感悟，而且这些感悟直击心灵和世界的本质。

空也静先生诗集中的115首精妙的短诗，少有宏大的命题，只注意书写日常世界的所见所感，写对日常事物的本真发现与体验，不刻意，不隐瞒，仿佛是信手拈来，却自在自如，每一首诗都自成一个世界，感伤而温暖，迅疾又永恒，抽象又细微，是诗人对周周遭世界的专注凝视和细微体察。这些诗常常引领我们重新审视身边的日常事物和美好景象，感悟日常世界的诗意本质，语言灵动，比喻新奇，尤其是一些动词特别富有诗意（“仿佛有一只手/从黄昏伸出/在头顶轻轻地/摸了一下”—19《法门寺》；“我从梦里咬出/一枚硬币”— 21《冬至》等等），给人带来不一般的阅读体验和审美感受。我尤其喜欢和欣赏如5《天坛》、6《夜晚》、12《春天》、13《雾霾》、15 远方 16 年轮23 秋天24《晚秋》、46《中秋》、49《汉中》、53《山村》、57《枫叶》、64《中秋节》、72《秋叶》、75《雨伞》、78《草原》、86《旧书摊》、91《童年》、96《瞬间》、101《老屋》、102《夏风》、106《清晨》、113《月亮》等，我觉得这些诗充分体现我前面所讲到的特征。因为时间关系，恕不一一展开。

刘忠华：湖南道县人，现居湖南零陵，供职于湖南科技学院中文系，硕士，副教授。公开发表大量诗歌和评论，出版诗集《时间的光芒》《对一条河流的仰望》等3部，曾获鲁藜诗歌奖、第5届叶圣陶教师文学奖等。系中国作家协会会员，湖南省诗歌学会理事，湖南省文艺评论家协会理事，永州市文艺评论家协会主席。




17、KhawajaHaseebMagbool（巴基斯坦）:



Summary of "遍地乡愁" by WEI Yanlie

The poem "遍地乡愁" is a bilingual collection by WEI Yanlie that reflects on diverse themes encompassing life, nature, and human emotions. Here is a precise summary of the key poems in the collection:

Wolves
The poem "Wolves" presents a tranquil yet mystical scene where the arrival of spring and the melting snow are depicted as wolves painting the grassland with their brushes. The imagery of wolves, along with the silent, watchful eyes at night, symbolizes nature’s persistent and vigilant presence.

Ankang
"Ankang" portrays a beautiful night soaked in the river water, likened to a dream. The poet scoops up half of the moon and hangs it on a branch, allowing the wind to dry it gradually. This imagery reflects a moment of serene beauty and tranquility.

Spring Rain
In "Spring Rain," the poet captures the capricious nature of spring weather, comparing dark clouds to cunning tricksters and the sky to a bluffer. The metaphor of a chess game reaching a critical juncture but lacking resolution highlights the playful and elusive characteristics of the season.

Laba Festival
"Laba Festival" describes the need for a bowl of porridge to awaken humanity’s compassion, extracting nutrients from coarse grains and filtering out additives. This simple, traditional meal symbolizes a return to basic, heartfelt values and the savoring of nostalgia.

Temple of Heaven
"Temple of Heaven" reflects on the historical and spiritual significance of the Temple of Heaven. The poet describes the departure of the emperor and his dynasty, leaving behind loess at a historical crossroad. This imagery emphasizes the temple's timeless beauty and its deep spiritual connection.


Night
"Night" illustrates the evening as a time for reflecting on past events. The sunset pressing a button symbolizes dreams duplicating the past over and over. The moon, likened to a new stamp, and the wind, riding an old bicycle, contribute to this reflective and nostalgic scene.
Blessing
In "Blessing," the poet metaph
KhawajaHaseebMagbool（巴基斯坦）



18、关于空也静老师诗集《遍地乡愁》之我谈

空也静老师是一个活跃于网络时代的诗人，他的作品却并不是网络中的快餐文学，而是展现了现代新诗的独特魅力，可以说，每一首都凝练、生动、饱含生活的韵味和人生哲思，包含了苍凉，飘零与流逝，也包含了坚持，热爱与永恒，就像今天拿在手上的这本诗集《遍地乡愁》一样。


阅读这本诗集，我们能看到写作者对新诗形式的运用炉火纯青，对诗歌内容的表现和物象的展现，都别具匠心，诗歌语言有了张力，节奏推进上有张有弛。从读者的角度，能看到空也静老师展现给我们独特情怀。他是深情的。无论是写景，写节气，写人，都是饱含内心的深情，将它们融入自己的情感世界，诸如时光的影子、人生的沧桑和世间万象的回响。


他是细腻的。总能从熟悉的事物中找到与众不同的细节，不露声色地营造出诗歌的意象，即使是对一些别人很难描述的事物，如雾、风、露等，描述出来的感觉很真实，又保持了开放性，极具画面感。
他是有大爱的，着眼于当下，着眼于生活，着眼于普世大众，让诗人的作品更具有光华和风采，就像是满脸老茧的生活、把故乡啃成残月的农民工、像一堆泥巴的老人……，作者与他们共情的点点滴滴，读起来却是“遍地乡愁”的大爱。他是简洁洒脱的。十行左右的短诗，在写作技巧和构思、表现上，要做到一气呵成、亮点突出，是极其不易的，空也静老师却做得很完美。另外值得赞赏的是，我们这里，墙上挂满了书法作品，每一副作品看起来都是一气呵成、潇洒而又唯美，你根本想象不到它们出自仅学习2年的书法爱好者之手！


不难看出，他又是冷静和悲怆的，这是诗歌的基调，值得我们每个人学习。有人说，诗是语言上与生活抗争的载体，是修复内心黑洞的旅途。也有朋友说，诗歌是写作者灵魂的旅行。惟愿以这本《遍地乡愁》为起兴，空也静老师在诗歌创作上取得更大的成绩。



长安肆少：本名刘玺，中国诗歌学会、陕西作家协会会员，鲁迅文学院学员，世界诗歌网编辑，中诗网第七届签约作家。曾在多个国内外征文赛中获奖。有诗集《遥远的水边》。




19、万物根源与精神归乡的回望之旅
             邹 弗

如果说前几部诗集是诗人戎马生涯般的游荡“出走”，那么《遍地乡愁》这部新诗集则可以看作是诗人空也静的一次“回归”——心灵与精神上流浪太久、阅尽尘世的自在收束。但这种“收束”却不是物理与身体意义上简单的回乡与固守，而是往更细处探究从而看到更高层次的哲思与追寻，不管诗人身在他乡、城市、边地还是乡村，他时刻都能以一种回望与凝视之姿反向探查、审视的情思集中表达出浓郁的“乡愁”，而对“地域性”的扩大使诗人迈出一般意义上“乡愁”的固有形式体现为其独特的诗歌风格，是谓：遍地乡愁。



即是说，诗人短小精悍、韵味深长的“乡愁”诗中，对故乡家乡的怀念与书写只是其“乡愁”回望中最基础的一层，而在这之上，所谓的“乡愁”迎来更精炼厚实的纵向之旅，即空也静对万事万物起于耳目情思拟于人但最终追根溯源，直达哲学层面的本质与真理的核心，又以其化繁为简的诗歌语言寥寥几笔就呈现出来，直达事物根本，这是“乡愁”的深层与本真，体现在方方面面，比如《狼群》里狼群对草原的眷恋是物理上的乡愁，《红《落叶》《教师》是对宿命与因果的反思，这种反思源于过程的不可逆以及结果的不确定性，从而将目光反复回到最初的起点加以迷茫、深思并满带忧虑与愁绪的探查，回到诗的起点，即是对一首诗的生发与走向的“乡愁”，类似于80年代先锋小说中的“元小说”，一部分诗称之为“元诗”也大无不可，比如在《海子》写“一首诗/走向远方”。




邹 弗：1996年生于黔北，文学硕士，写小说、诗，兼事评论，发表于《当代》《十月》《山花》《诗刊》《扬子江》等，曾获周兴嗣短篇小说奖、野草文学小说奖，东荡子诗歌奖等，参加第13届十月诗会，第15届星星诗刊夏令营，出版有长篇小说一部。


20、读《遍地乡愁》之“狼群”有感
               雷秀玲

在这遍地流火的六月，我们如一条条小溪，从不同的地方来到这里，来到这盛世古都、这秦砖汉瓦的厚重之地。每个人都怀揣着一颗比太阳还炽烈的蓬勃之心。这颗心不仅流淌着鲜红血液、燃烧着比火焰还高的诗歌热情，更澎湃着一种不同寻常的决心，这决心就是它永远带着一种纯粹的不染尘埃的孩童般纯净的赤子之心——也就是充满了对世界万物的好奇与惯注、向往与悲悯。魏老师的《遍地乡愁》，翻开扉页：


狼群
春风铺开宣纸
阳光研磨着远山的积雪
狼群挥舞狼毫
在草原上随意涂抹着。

远山、积雪、阳光、春风拂动的草原、追逐的狼群。这是怎样的一幅千里画卷！远山连绵起伏，积雪在阳光下闪耀银光，草原举着多彩花朵，它摇曳的美就像从天空落下了闪着奇异光彩的无数星辰。在这充满着无限生机，无限昂然的辽阔之中，不是点缀着云朵般的牛羊，而是移动着让人毛骨悚然的狼群。

看到这里，我似乎看到了一只只眼睛泛着绿光的狼后腿坐地，前腿直立，身板直挺，把头伸向遥远深邃天空的不屈族群；耳边更是似乎听到了孤月下那一声声撕心裂肺的狼的嚎喊。而我听到的不仅是深夜里穿越时空、发自狼族谱基因深处原始生命的嚎喊，我听到的是一个生命对另一个生命的呼唤，是一个灵魂，对另一个灵魂的真挚情感。我们不仅要问，什么样的眼睛死不瞑目？而窥视者，谁在窥视？窥视谁？为了什么？什么企图？眼睛的背后到底隐藏着怎样的深意？这是诗人带给我们的拷问与思考。冥冥之中，或许是诗人想要带给我们的某种暗示与启迪。当然，每个人的生活境遇不同，解读也各异。但不管怎样，这首诗能够把我们从冗长繁琐的日常生活中抽离出来，让烦躁的心暂且安息一寓，沉静下来，然后去思索去探究，去迈出家门，走向旷野，把目光放逐到美丽自由的大自然中去，去寻道，去思索真正意义的人生，从而使我们懂得，生命对自由和坚强的敬畏和追求。



雷秀玲：陕西渭南人，教师。陕西省散文学会会员。渭南市作协会员。



21、MuhammadAdeel（巴基斯坦）:


Nostalgia everywhere by Wei Yanlie is a profound collection of bilingual poetry exploring nature, culture, memory, and life's deeper meanings. Using vivid imagery and metaphors, the poems often blend serene landscapes with underlying complexities.
The collection starts with "Wolves," where wolves symbolize both beauty and danger on a grassland canvas. This sets the tone for poems like "Ankang," which blends dreams with reality through imagery like scooping up the moon.
"Nostalgia" in "Laba Festival" calls for a return to simplicity and natural living, away from modern complexities. This theme echoes throughout the collection, alongside spiritual reflections in poems like "Temple of Heaven" and "Wolong Temple."
"Night" portrays nighttime as introspective and contemplative, revealing a rich inner world. Poems like "Blessing" and "Ginkgo" celebrate nature's endurance and timeless beauty, while "Smog" addresses environmental concerns.
Overall, "the book" weaves together personal emotions with broader cultural and natural themes. Wei Yanlie's poetry showcases the power of language to convey the complexities of human experience, blending traditional themes with contemporary insight.

MuhammadAdeel（巴基斯坦）




22、跟诗人一起领略诗中的风景

           党金红

大家好！我是一名中学老师，有机会参加这样的活动，见到众多文人诗友，围坐一起，以《遍地乡愁》为话题，度过一个愉快的下午，我很珍惜，也深感荣幸！


通过李李老师的传播，我有幸读到了空也静的《遍地乡愁》，由不经意地翻阅到一口气读完，我被它短小精悍，意象清晰，意境开阔宏大又蕴含哲思而吸引。通过诗歌作品，我在琢磨：诗人空也静会是一个怎样的人，一位长者、智者抑或老者？如此揣摩，是因诗中大意境、小细节的巧妙结合，形成强烈的视觉冲击。比如《夜晚》


落日摁下按钮
梦一遍一遍复印着往事
月亮是新贴的邮票
风蹬一辆破旧的飞鸽自行车
敲开老屋木门
父亲戴一副老花镜
把灯捻挑了又挑


落日、梦、月亮、风等意象在情感化的动作行为中，搭建了父亲宁静和谐的活动背景；邮票、飞鸽自行车又让父亲的活动具有鲜明的时代特征；“敲”“挑”的巧用，既使环境祥和，又感父亲慈眉善目。挑灯捻的生活小场景就在宁静祥和之夜徐徐拉开。


其次，小事物大环境的穿插勾连，具有一言定乾坤的力度。第三、心酸冷暖中，快乐、吉祥、健康仍是诗歌内容的主旋律。读者读诗，是想从诗中找到共鸣，寻求精神慰藉。我想，读者是可以从中找到的，比如《祝福》。



第四、质朴、俏皮、睿智中蕴含哲思，悲天悯人的大情怀也让人印象深刻。《总结》《放生》就是这样的作品。总之，读诗，读空也静先生的诗作，让我换一种方式领略风景，体验生活，品尝滋味，深感欣慰。见到空也静本人，确实印证了我的揣测：他，是一位长者、智者，但不是老者。




党金红，陕西商洛人，中学高级教师，作品见《长江诗歌》《山东诗歌》《珠海文学》《文学百花苑》等报刊，喜欢以简短的文字记录平凡的生活。

23、在诗歌研讨会上的发言
          空也静

首先，对各位的到来表示欢迎和感谢，对为开好这次会议，辛苦付出的各位表示崇高的敬意，特别是今天的主持人陈啊妮女士。

我先后正式出版过五本书，他们像我的五个孩子，虽然出生时间不同，但却有着相同的命运，要么草率地送人，要么深居闺房等待着随便找个男人嫁出去，这本书仿佛一个没有一点姿色的丑姑娘，注定逃不过一样的结局。

在书号如玉一样金贵的当下，出书无异是口中夺粮，拼的是一个实力。做为一个没有任何背景的诗人，我曾不至一次告诫自己，别瞎折腾了，入不了圈就别入了，混不进去就别混了，安心去写，就当打麻将钓鱼，只不过打发时间、让自己远离寂寞，给清汤寡水的生活添油加醋，调出一点或酸或咸的味道。几年功夫，不觉又日鬼出一大堆，一整理吓了一跳，能出十八九本。写诗的人，就像抽烟喝酒，一旦上瘾，是很难戒掉了，人一冲动就很可能失去理智，容易犯浑。巜遍地乡愁》就像一个意外受孕的孩子，在这个诗歌并不受待见的夏日悄然降生，用弱不经风的身子，迎接世俗的指手划脚。

前几天，我与陈啊妮女士开玩笑，说咱这次活动就定一个主题“空也静诗歌吹捧会”虽然只是说说而已，一笑了之。但仔细一琢磨，天下这样的会皆如此，只不过人们习惯了揣着明白装糊涂。大家的发言让我激动也让我心虚，让我忘我也让我回归自我，重新认识自己，让我一会在天上飞，一会又在人间走。我深知自己几斤几两，知道自己为诗歌的付出也清楚自己的得到，掌握自己的写作水准也明白未来可能的遭遇，也许所有努力都不会得到想要的结果，一如继往的热爱只是竹篮打水一场空。世间的事并非付出都有回报，我只想在一首又一首诗里得到内心的平静、灵魂的慰籍，点燃人生的激情、给生命凭添一点风彩，感谢你们，给了我坚持的信心。

这个下午是短暂的，有诗穿针引线，让我相遇相知，坐在十三朝古都，喝着茶水谈诗论道，为诗歌把脉，为心灵疗伤，寻求一个拯救自我的良方。让友情成为珍藏的回忆、让诗心不离不弃，让诗意永远形影相随，我相信有众人的加持，有诗神的保佑，踩着唐诗宋词的韵脚，我们一定会走出人生另一番风景，一步步靠近硕果累累的秋季。

                                     2024年6月16日



   空也静：原名魏彦烈，军旅诗人，陕西省作协会员，诗发《诗刊》、《解放军文艺》、《青海湖》、巜诗林》等500多种纸刊，出版英汉双语诗集《轮回》等多部。获昆仑文艺奖，唐蕃古道文学奖，诗歌春晚“全国十佳诗人"。