曾经来过，真的来过
――叶其标诗人的诗集《江南微情诗》读后感
最近忙于参与一位亲人的身后大事处理。他是一位小人物，没有什么大事可处理，可是生死是每一个人的大事，生死面前，人人平等，一个小人物的身后事，自然是大事了。参加这样的事情，心情有些沉重，不为我自己，而为这位小人物，因为他与其他无数小人物一样活得异常沉重，活得异常艰辛。按说，当今社会，自改革开放以来，经济如此发达，生活水平如此高，是几十年前想都不敢想的高，但是，不仅仅是小人物活得沉重，大人物活得也轻松不在那里，甚至更沉重。最近经常阅读新闻，看许多高管纷纷落马，一位高管落马，动辄牵动一个系统、一个地域的痛苦而动荡的神经，其沉重只有饱受这种折磨的人自知。
在这种沉重之中，突然读到叶其标诗人的诗集《江南微情诗》，一种轻松明快的情韵，将这种沉重，不能说一扫而空，但也带来一种正能量的轻扬之气。
《回味》
是谁在回味那秋天的记忆？
是谁捎来了那春天的气息？
我在窗前脉脉凝视，
那一片片载不动的情意。
好想在这个季节，
去看看江南那多彩的风景，
和着月色，带着醉意。
叶其标诗人不是大诗人，不是大人物，然而，这首《回味》之中弥散着轻快自得，既没有什么先锋诗歌怪异的词语的卖弄，也没有刻意的现代诗歌技巧方面的有关奇崛与突兀的追求。仿佛只有世外桃源的陶渊明，甚至是世外高人才具有这种沉稳抒情、从容表达与轻盈分享所彰显的生命气质。
这就是极致的文化与极致的精神产品分享，所具有特殊的魅力。诗歌，就是一种极致文化，就是一种精神产品的极致分享。我经常这样思考，假如我们这些小人物之中，有百分之二十的人，都具有这种纯粹的精神产品的极致分享，想想，我们的整个国家的精神素质，该是多么地让世界惊讶？让历史惊讶？
我是在阅读古典诗歌的岁月中成长的，但是，我对古典诗歌里弥漫着的悲愁情绪，不但害怕，甚至是恐惧，乃至厌恶。古典诗歌那种千篇一律的悲愁的情调，对后人对诗歌艺术的分享，起了难以消除的巨大副作用，尤其是对一些年轻的诗歌爱好者，负影响更大。但是，在叶其标诗人的作品里，那种古人吟诵过的悲愁，已经被诗人凝练为一种圆润而透明的低音，这种低音，柔和在全部作品的高音内，使作者的作品呈现出一种久经洗练的平衡与沉稳。这种适度的低音，统驭着作者的诗思，增加了诗作的情感内涵的力度，使整个作品的体积宽大而精致。
不，这不是艺术想象，是一个生命的体积的构造。当我们在谈论一个诗人的作品的时候，其实，是在分享诗人内在的精神世界与诗人所拥有的物质世界，两者互相构造，互相影响，互相咬合，而达到的一个人性度量的界面。我们享受的是一个人性的全新疆域的打开。
《曾经来过》
我用前生的姻，
来还你今生的缘，
只要你记得，
我们曾经拥有。
无须承诺，
海枯石烂又如何？
因为百年以后，
没有人会记得你我……
曾经来过！
我是个诗歌爱好者，确切说，是个诗歌艺术的分享者，甚至天天享受着诗歌这门艺术极致，与这门极致艺术带来的滋润与润泽，为此，感到一个小人物，在诗歌的庇佑之下，久而久之，就有一种处乱世而安泰，立滚滚洪流而自定的释然。而这种释然，就在叶其标诗人的每一首诗作中充盈着，读他的诗作，不由地引起我的共鸣。正如这首《曾经来过》之中，这种释然的存在，不仅仅是一种文字与意念的瞬间表白，而是一种人生阅历的锤炼，淡静之中，不是无奈与麻木的沉溺，而是愉悦与欣悦的前往。
这是真正的来过，不是在梦中，也不是在艰辛与坎坷之中。但是，梦啊，艰辛啊，坎坷啊，统统被作者熔炼为这种释然与释放。
因此，我不由地想感激诗歌，感激艺术，因为有这个极致的工具，使得我们的生命获得另一种与众不同的栖息。我们，今天的诗人，不，即使一个普通的诗歌爱好者，都胜过昔日的陶渊明。因为陶渊明想获得一种释然，必须依靠假想，而我们无需假象，只需要利用当今社会丰富的物质文明，借助一门艺术，比如诗歌，就可以抵达现实的桃花源。
读叶其标诗人的诗歌，读到这里，不由地想表达一种油然而生的敬佩与敬仰。而这种敬佩与敬仰，也是每个善于以诗歌模式为生命栖息的诗者应有的获益。
二〇一四年三月三日
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发表于 2014-5-8 17:35
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