《新诗分行断句的依据是什么》
古汉语是没有句读的，“句读之不知，惑之不解”（韩愈《师说》）指得就是在阅读古文时首先要学会断句。我国古代的学堂里，断句是作为课程的一部分来教授的。也就是说，断句不能说是专门的学问，却也是学问的组成部分。就是当今我们游历名山大川的时候，经常会遇到契刻于木石之上的对联诗赋，需要得当的断句才能明白其含义。因此说，断句是非常之重要的，否则就会“惑之不解”。
现代新诗产生之日起，就面临着一个分行断句的问题。有的人解决好了，使作品锦上添花，成为佳品；有的人解决不好或者根本不知道如何解决，却使原本不错的作品狗尾续貂，令人遗憾。因此，坊间就有现代新诗无非是分行文字或者回车键的讥讽说法。实际的问题是出在了分行断句上。那么，在现代新诗的创作中，对于诗句的分行有没有明确的依据呢？有，又是什么？
有关讨论新诗断句方面的文章我还没有看到过。但是在阅读新诗的过程中，明显地感觉到许多诗人的作品质地原本是很不错的。但在阅读的时候总会给人不是那么舒服的感觉，很是惋惜。对于创作新诗多年的诗人，断句不是什么问题。他们会依据创作时的情绪、内在逻辑、汉语知识以及借鉴、创新，将一首诗歌的诸多诗句，在创作的过程中自然分行并处置得当。当然，这需要现代诗歌学养和文字功力。而对大多数人而言，特别是初涉新诗创作的人来说，断句往往是妨碍他们发挥创作才能的绊脚石。本来很不错的诗意，由于分行不得当而让人遗憾。更有一些人因为对断句重要性的不理解，故意将完整的诗句断成词或词组，让人阅读如夜行，深一脚浅一脚，或者干脆如同走在泥泞的乡间小路上，给人以难于上青天的感觉。因此有必要将断句的基本依据强调出来，以利于诗人的创作和读者的阅读，从而提高现代新诗的创作质量。
一、诗歌中的气韵是分行断句的依据
新诗发展到今天，诗歌的表现内容和技法都有了长足的发展，毫不夸张地讲，这是前人无法想像和企及的。当代诗人对于汉字的挖掘，赋于了汉语言独特而丰富的表现力，这是别的语言无法做到的。而这种独特的表现力首先在新诗中得到了实践和体现。对于成熟的优秀的诗人而言，诗歌就是汉语言的实验场。内在的情感思维驱使下，语言文字成为了诗人笔下的牛马走卒。对于这类优秀的诗人来说，不存在分行断句方面的问题。他们凭借语义与语感，根据自己情感思维的张驰缓急及诗意的逻辑，下笔如有神助，自然而然地形成了一首完整的诗歌样式。当然，这样的创作与他们的文学修养、诗学素养和对语言的驾驭能力有关。
一首优秀的诗歌作品是完整的，它具有的气韵也是多方面的。诗、音乐、绘画、影视、雕塑、建筑、诗人的个性特征等等艺术元素都将在诗歌中隐含。诗歌中表现出来的人性美、音韵美、思维逻辑美、形式美等等都将在阅读中得到享受和感悟，这就是诗歌独特的艺术魅力。而这些艺术元素和特质及诗歌的美学呈现，都是在诗歌气韵的统领之下构筑完成。因此说，诗歌的气韵既是诗歌的内质也是诗歌外在的表现形式，气韵是诗歌有别于其它文学样式的独特的综合美。
二、分行断句要观顾到阅读能力
对于具有新诗基本常识的人都知道，诗歌是需要理解和想像的文学样式。它不能够如散文、小说那样明白无误地告诉你人物事件的起因结果。它是对这些表像的高度提炼和加工，省略的、映射的正是读者需要理解和想像补充的。因此诗句的跳跃性、象征性、指引性、转折性等等构成了一首诗歌波澜起伏的画卷。诗歌创作者就要有意识地在这些方面安排字词和句式，使情感思维的表达呈现出层次感、丰富性及立体意义。从而能够更好地引导读者进入诗人创作的艺术空间作广泛而深入的美学观光和感悟，从而得到美的享受和陶冶。
就这个问题，我曾经与诗人湘莲子讨论过。许多诗人的诗作是闪光的但就是进入不了读者的情感世界。我想这与诗歌的表达方式有关，与诗歌的分行断句有关。
诗歌的分行断句看似形式的，其实是诗性的。
老苏
11.06.30
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发表于 2016-1-16 08:42
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