本帖最后由 宫白云 于 2012-11-6 15:27 编辑
诗说与诗写互为辩证 ——简政珍诗歌论 陈仲义 （厦门城市大学中文系教授）
[提 要] 简政珍是台湾中生代重要诗人与诗论家。着重探讨他意象理论要点：“沉默空隙”说所涵纳的文本意义与接受意义；籍此形成的经验/超验、感悟/哲思的意象图式，尤其是隐喻/转喻的活络运用，在智性照耀下，成就了他鲜明的“思”之意象艺术。 [关键词] 沉默 空隙 隐喻 转喻 意象 智性
引言：双重建树
简政珍是台湾中生代重要诗人。颇有前行代叶维廉的风范，右手诗歌（已出8部诗集），左手诗论（已出3部诗论5部文论）。等量齐观，互为印证，成为难得的、具有承前启后的双栖“桥梁”。 意象是简政珍写作实践与诗学的核心。解开意象之结，就差不多叩响简氏的门环。那么在众多诗歌洋面上，简氏盛开的意象之花，尤其在隐喻与转喻的变换中，究竟有什么独到之处？简氏的诗歌理论，同时优质地贯穿在他的写作环节中，相辅相成，不象有些人言大于行而空转，或行大于言而脱节。简政珍始终是将感悟与学养，感性与知性“调节”在良好的平衡中，使得诗说与诗写互为辨证，密切交汇，那么，他又为我们提供什么经验呢？
一、“沉默”“空隙”说 意象一直是古代和现代诗学的重要范畴。如何在现代诗意象建构上出新，人们做了许多努力探索。我读过的，内地研究现代诗意象专着就有3部，分别是吴晓《意象符号与情感空间》（中国社科院1990）、《诗美与传达》（漓江社1993）；邹建军《现代诗的意象结构》（上下，国际文化出版公司 1997）。他们主要从结构主义角度，阐述意象的功能结构、美感效应、运动形式、思维模式、类型、方法，十分祥备全面。硕士博士学位论文不下数十篇，其它单篇论文更是汗牛充栋了。 笔者也曾在一篇文章中，从符号学角度指认：意象是一种充满旺盛活力的局部语言图景(语象)；意象是一种富于张力的对应性结构“网结”；意象是诗歌生成运动系列中繁殖能力分最强的“细胞核”；意象既具备单个独立效应,也具备高出整体“总和”的综合效应。现代诗歌的写作,就是诗人捕捉意象,然后加以有序化组合的过程。作为诗歌的基础部件和生发“酵母”,意象在很大程度决定了诗歌的走向。一首诗的成功,几乎就是意象生长、繁衍、变幻的成功。1 意象本身的丰厚的内涵和不断延伸的外延（这有点类似意境），使得意象的形形色色解释，永远处于增殖状态。简政珍从多年的中西文论研讨中，尤其是从自身写作经验体认中，提炼出许多生动见解，如：“诗以意象抵制文字的僵化，因此也是语言的凭恃。语言籍意象展延生命，横亘诗的历史。舍弃意象思维是自我封闭的写照。”2“形象经由意识转化成意象，诗是诗人意识对于客体世界的投射。意象即是诗人透过语言对客体的诠释。意象既是思维的转型，又是诗人观察、联想、哲思的浓缩，它从既有的逻辑中跳脱，是解开既定思维模式的羁绊。”3 而与众不同的，是他独到的“沉默”说： —— 意象基本上是以视觉的无声带语言的有声，本质上是沉默的。诗以沉默道尽世事的众声喧哗。4 —— 诗是意象思维，而意象本质上是沉默的。因此任何诗人对人生的感悟都不宜用文字“说”出来，语音在诗中过滤、沉淀而成为视觉的意象。意象是意识投射的结果，形象转化为意象正是思维后的产物。以视觉取代听觉不言而喻其沉默的本质。5 —— 意象不明言，它静默无语，却留下重重无声的回响。6 —— 诗的意象就是抓住主客交互凝视的瞬间。意象的姿势无言，但举手投足似乎千言万语。7 —— 它的静谧渗透读者的心灵8 众所周知，传统文学理论中对作品意义的权威争夺，常出现在作者和读者之间。文本的阐释，或者填补作者预先埋伏下的未定点；或者听从某种召唤结构；或是所谓读者经验的产物。而“沉默”作为文字和语音的“附属物”，在文本意义的控制权争夺战中处于被压抑、被忽略的地位。但简政珍的独到眼光，恰恰回归文本本身，抓住了“沉默”这一实存的意义生成功能。 他借助现象学的庞大资源，打破书写和沉默的二元对立结构，重新发现了被贬抑的增补物“沉默”。他借助桑塔格观点，认为语言被沉默包围，一段言语的前后都是沉默，“在前和在后的沉默”都是语言。由是观之，文本中的“沉默”，貌似不存在，其实是存在；貌似缺席，其实是在场。他引用法国现象学家梅洛·庞蒂的观点，认为“沉默不是阻碍语言，而是展开语言的潜力。”沉默诗说不光停留于现象学视野下的本体论，它甚至辐射到了读者阅读理论：阅读先是沉默再试图打破沉默。“读者这时必须‘悬置’自我，以作品中的意识为意识”，享受作品；然后多日以后，读者重新回味作品，保持适度距离，进行阐释和解读，开始打破沉默。9 “沉默诗说”结合意象理论，将对文本提供新颖的思路。将沉默诗说、隐喻和换喻与意象理论对接起来，可能不光跨越了中国传统文论和西方现象学之间的理论鸿沟，做了大胆的越界；而且使得简政珍个人作为阐释者与书写者，在面对中外诗歌时，能够进行游刃有余的分析和有效的诗歌创作。 与沉默诗说“配套”的，是“空隙”说，在一定意义上，沉默与空隙两者是可以互换的： “诗本体上是存在于空隙与沉默。诗的存在是因为散文有些状况难以表达，而散文难以表达的正是繁复语言和经验中的沉默。”“语言中，任何有形或无形或无形的空隙都是沉默。想象存在于空隙，空隙就是沉默。”10 但是，“空隙”与“沉默”，还是有差别的。主要是在书写操作层面上，“空隙”显然包容了许多技艺：标点，跨行，留白，隐喻，置喻都是能产生空隙。任何想象活动所遭受的的阻碍，都留有空隙。空隙不断向我们发出讯息。11 可以理解，简氏一方面高度肯定意象是一种巨大的“信息源”，在主体写作、文本互动、读者接受的多维中，产生无穷的美学效应，另一方面也部分地视“空隙”为重要的技艺手段，可以发挥经久不息的技术含量。 在沉默与空隙说的观照下，简氏从语言哲学角度探讨了人的存有，从历史社会与人生结合部追问本源，反省存在，反讽现实缺憾，创设了一系列意象，精悍练达，冷隽机警。 突出的有“放逐”系列、“浮生”系列、“历史的骚味”系列等。其中的“骚味”，以它似有似无的影象，幻象蹲伏在那里，沉默在那里：夜晚皇帝尿床、黑狗的疥疮，吸尽月光的鼠辈，疽虫开辟伤口，五官残缺、中魔的呓语、恶梦留在口中的异臭和齿垢、浓妆的海报，以及学术会议的鼾声……..诸如此类的现象、映像、实像、虚像，汇成一股股历史的骚味，是只可意会，也可言传的骚味，不仅成为嗅觉意象，同时诱发了视觉、听觉、触觉、运动觉和联觉。骚味是什么？骚味是肉体的不洁分泌物，延伸为社会臃肿、溃疡、流脓的表症。当骚味这一独特的嗅觉意象,被诗人精准瞄中，立即显示巨大力量。它从原本生理现象散逸到广大领域，以弥散般的无限与无形, 指示了一个深邃世界——那个吃人的历史怪圈及其全部的后遗症。人们闻之嗅之所受的感染、不只是历史残余，形而下现实，还有超越时空的联想。骚味，实际上，已经混合了无形、有形的东西（政治的道德的战争的人心的）, 超出了感官范围。既可以“肉眼”观之, 也可以“心眼”观之。它是一个巨大的空框。装满骚味的意象，是台湾地区各种腐臭，聚集的“垃圾桶”，同时是人类社会形形色色的肮物容器。 “历史的骚味”，静静地沉淀在那里，反射着一切，检验着人心。一种成功的意象，就是一种出色的静默，一种挥之不去的“定格”，一种经常更新的意蕴“闪回”。简政珍强调意象“沉默”，实际上就是强调不落言诠的弦外之音、言外之意和语言歧义的丰富性。而这言外之“意”，并非一般生活的小感受、小思绪，而是较为深邃广袤的社会人生的感悟和哲思，才需有“沉默”这“语言的屋宇”来加以盛容和涵纳。12诚然，冗长曲折的言说叙述，还真不如一个沉静的意象，张开无底的空框，以沉默的少少许获致“以一当十”的效果。 如果说，意象的沉默姿势属于宏观效应，那么，“空隙”的一部分能量可坐实为技术指数，举凡标点，跨行，留白，隐喻，并置，断裂、跳脱、蒙太奇、戏剧性结构，乃至缝隙中的禅机、实际语意的填充，过程中的韵致…….都是充满诗意的空白，也即每个虚实相间的地方,都会留着“悬疑的踪迹,”产生多向性歧异，引导读者追问与嘴嚼。请看《火》：午夜，当人的脉搏/随着霓虹灯起动/一把火寂寞得想/一览人世风景//一楼，甫刚睡眠的国四学生/揉眼皮，找眼镜/不知怎么一回事，直到/所有的升学参考书/在火中变成升腾的舞者/还不知道/怎么安排心得//二楼，误以为火焰敲门是/警察临检，一对男女/慌乱中以衣服/包裹相互亵渎的语音/然后争相/赤裸夺取燃烧中的窄门//三楼，一个年轻的母亲/抱着婴儿，背对/进逼的火影，茫然/着闭锁的铁窗/和街上捡拾生活的小猫//四楼没有人迹/眼见日历一张张成灰/墙上的挂钟停下来默哀//火焰兴致地跃上/五楼时，单身的老人/正翻个身，梦着/战火和晚霞/一个小偷/及时剪断通往顶楼的铁栅后/从容投入/清冷的夜色。 简政珍采用五个层楼的并置意象，分别道出五种人生世相，有国四生处于升学竞争的挣扎，远胜于大火；有仓皇出逃的男女，色情泛滥势如火之蔓延；有单亲家庭的母婴、被遗弃的茫然，等同于葬身火海；有失去任何生命迹象，早就被另一场火灾哀悼的“废墟”；有空巢老人的孤独寂寥和小偷的趁火打劫。这5个独立单元的意象，其内部自身的空隙和并列之间的空隙，透过火光和浓烟，让我们读出了一份社会问题的白皮书。5个楼层是5个留白，似乎是互相隔绝、互相疏离。5个留白加起来，成为整体社会缩影，是更大的空白，并置的意象，繁复的寓意，取得很好的效果。 还有《往事》：在台风的夜晚，听母亲沉重的叙述语调，仿佛搧动起忽明忽暗的烛火，回忆祖母脸上的黑斑、年轻时的流言、突兀的笔划。湿气和墨渍沿袭着家族血缘，强旺的阴气使两个男人提早埋进黑暗。叙述到最后，作者突然笔锋一转：
台风过后 供桌上爬满了 列队瞻仰的 蚂蚁
简政珍在《诗的蒙太奇》中说，诗节间的空白犹如镜头的交替，是诗的沉默语言。的确该诗的结尾，所采取的“截断”法，留下巨大的想象和填充空白：往事如烟，往事如蚁。人、物交换，物、人同宗。天人感应，人天合一。人如蚁，蚁如人。蚁爬满桌子，也爬满人的心坎。设若把带着强烈主观意愿的“瞻仰”两字祛除，就变成客观意象了。那么客观意象是否比主观意象还存在着更大空隙呢？
二、经验/超验 感悟/哲思的意象图式 洛夫说，简政珍的诗作大概朝两个方向发展，一是对荒谬的存在本质作形而上的反思，一是对现实人生作尖锐而无情的揭露和批判。这一判断是准确的，他又说：思考存有的悲剧性是现代诗人最关紧要的一课，诗人如不能认知存在的本质，体验生命中的大寂寞，大悲痛，他诗中所谓的哲思，无非只是平常生活中的一些小感叹而已。13 简政珍自己也多次表白说：“诗人能感受生死之必然，并在诗中道出人类的共同命运，人经由沉思生死而变成智能。”它体现为一种生命感：焦虑、恐惧、痛苦和死是存在的基本现象，人总是在这样‘不得不’的状态下延续。诗人能感受生命‘不得不’的紧张感，诗将饱藏泪光血影的稠密度。14 简政珍的生命感是他意象内在支撑，由此开展经验/超验 感悟/哲思的意象图式。所谓的经验是处世的长期积累与提炼，而超验是对经验抽象的腾飞，有时可以是形而上冥想与玄思。当然，不包含任何经验的超验是无根的，虚飘的，但没有适当升华的经验，也可能流于琐细，难以返照存有。 简政珍的生命感是将经验与超验做了较好兼容，尤其是在意象展开中，有着观察、体验的经验积淀：如“火车进站／台风眼里／我是月台上／翻飞的一张纸”（《黑夜》）；“你是一枚铜币／在手指间辗转发亮／因此，你渐渐／丧尽颜面”（《政客》）……诗人通过简约的现实场景和现实经验，通过变形的意象编码，透视社会异化、沦丧的体症。这是经验的结果。但经验的诗化表达还不够，有时要向超验靠拢，以求取深度。 超验性命题，象时间、因缘、命定、终极、轮回、流程、化身，诸如此类的形而上，由于抽象，是比较难处理的，简政珍硬是啃下骨头，在他笔下，化成可感可知，有血有肉。比如他多次写“时间”，下面是其中的一次显身：从传说抓到风的把柄/从瓶口看到风的舞姿/从满地的松针/看到云的飞扬//岩石弃绝青苔/变成粉末/山崖别离红尘/化成一缕清泉/想象的河流/汹涌成黄浪/拍打墨色的海洋（《时间》）利用自然变化写时间，倒是比较常见，难度不是太大，但是，采用其它方式呢？该诗在最后的时间中，竟以意料不到的物象给予显形，有如奇峰凸起：
一条不能补缀的网 一个指尖弹唱的关节 一切人事的骨架── 一个餐桌上的 虾壳
从鱼网无法补缀，人体器官锈蚀，人际关系瓦解，尤其是结句，集中定格在餐桌上的“虾壳”，奇妙地指涉了时间：时间让一切都感受到“空”的意味，时间在超验的诠释里得到了形象的待遇。 简政珍在《诗的哲学内涵》说：诗人所感悟的哲理绝对是来自于人生。诗深沉的感悟首要的条件，在于诗的生命感，不为生活撼动的诗绝对缺少哲学的厚度。15《抽烟》一诗引发对生命困境的省思：“我们以烟点燃世界 /却在烟雾中忘了自己 /我们在烟蒂的末稍 /看到 /今日替昨日总结。”这是时间的余烬和残骸，以一位病者抽一根烟的短暂动作和时间，指示了生命在生死间的摆荡，以及具象经验与超验之间交错的“咬痕”。 在年复一年《日子的流程》里：诗人起身探问鞋子——总有一边左倾的思想，夹带向右偏斜的情感。以这样形象的情景，追问怎样改变分裂的人格和命运。这是现代诗对人生经验的书写和开发，它的深入与新鲜，取决于诗人的感悟，和由感悟升华为哲思的智慧。“当意象渗入思想，思想就有了芬芳。当思想渗入诗行，诗就有了哲学的厚度。哲学接钠意象可使理念布满诗质，使哲理富于生趣和人味。哲学可以理直气壮地展示意象的烙记，但哲理只能隐约含蕴于诗行。诗学可以明白道出诗的意象，诗却不能直接讲出哲学思想，它必须经由意象中介。”16 有时候，为强化概括，诗人对意象做了简化。如《市场》一诗，隐去具体场景和感性意象，用“走动的”“与躯体有关的”作为对象编码，“灌注”了若干层思想。全诗就在“三段式”的思辩中，完成一次肉体与灵魂的人生领悟。 简政珍长期以来体认生命感，热衷追索哲理内涵，使诗在更高层次意义上透过意象进入“思”的境界。存有的幽深地带, 生命追问的无底洞，人生的万种风情，包括负面、宿命、背谬，劫数，都呈现探询的道口。生命感悟的贯注, 哲思智慧的涌动，不是理念的预先设计，也不是意象的刻意跟随，而是自然形成某种无声的凝聚和“迹化”, 即感性与智性的高度溶解，这种“思”之意象，本身已内蕴了精神的维度。 简政珍的“思”意象，于经验与超验 感悟与哲理的交汇里，教内敛的精神因子，化入冷峻而苦涩的生命感中，期间最擅长的方式，还是通过隐喻与转喻的各种明、暗道，出入生命的门坎。
三、隐喻/转喻的迂回路径 隐喻源于希腊语“跨越”与“运送”的意思，它以想象的方式将某物等同于他物，充满转化与生成功能。语言是隐喻性的，隐喻为语言提供更新和再生动力，隐喻是语言的起点与归宿。有论者认为：隐喻形态的历时变化，来自语言与思维中的美（情感—— 修辞）、真（逻辑—— 认知）的二维转换生成，因而本质上是一种意义函数关系。17 回溯雅各布布森曾把诗歌分为两大类：隐喻和转喻。目前公认的隐喻，是利用两个符号之间的相似性，以一个类比另一个，多依靠同质的相似性比喻，如船犁过大海，通过行为动作“犁”而不是“渡”，就可以把大海隐喻为土地。而转喻则依靠相近性关系，多采用邻接性比喻。如果用“龙骨”(船的一部分)代替“船”，或者用“深渊”(大海的一种相近属性)代替“大海”，就创造了一个转喻，它基于代替者与被代替者之间在空间上的(或时间上)相邻和接近关系。18 转喻有时候会以借代形式出现，所以转喻也可叫做换喻，是以密切相关的事物在推理过程中从本来事物转换到另一种事物的。在转喻问题上，简政珍更欣赏并推崇转喻的并置功能。他借用某些后结构主义的语言观念，宁愿把转喻看成置喻：“隐喻是基于语意的相似或相异，置喻是基于语言的比邻或并置。”19他之所以强调置喻而不翻译为转喻，是因为他强调“语意不是由个别意象决定，而是由邻近意象烘托的结果。两个相毗邻的意象彼此投射，而造成比喻关系。”20 下面，拟从修辞学的层面上，看看隐喻和转喻（置喻），如何成就简政珍的拿手好戏和重要特色。 “红萝卜加白萝卜 就是你的腿”，“可是我想告诉你 红萝卜炒白萝卜 是我最喜欢的一道菜”。诗作的开头与结尾，前后构成一种轻松的谐趣。前面是属于诗人最简单明白不过的相似比喻，后面则是对比喻的突然消解，带有调侃的味道。《送别》之后，主人翁忽然发觉：“冰箱声音大作/原来你走后/食物已空”—— 食物已空，隐隐指向人走物空，对应式地宣示情感的失落、失却与空茫。这是带有简氏烙印的喻指，苦涩而微笑着的喻指。稍微复杂一些的有，多次出现的“爆竹”。其中爆竹翻脸——“弹片”碎裂，并置隐喻了人生的复没。《纸上风云》，是用蚊子的献身，隐喻写作生涯的祭血壮烈。《街角》边，瘦削的黑猫和掉毛的狗，在翻搅腐臭的食物，隐喻政治的发馊和政客的“乞讨”。《伤痕》中地壳的大变动，隐喻了即将来临的“风暴”—— 政治、经济、社会的大“龟裂”大地震大震荡。而《试装》：
赫然发现你脸上的皱 纹 竟以为 镜子有了裂痕
反讽了微妙的两性关系。《三寸金莲》的意象细节：
伸出一对赤裸的三寸金莲 拇指如笋尖 其余四指折迭连绵 如通往山巅的回肠小道
暗示了中国女性苦难的性别历史：折叠式的坎坷与歧视。
一只对着暮色狂吠的狗突然卷缩成一轮落日
用暮云的仓皇与落日的委顿，通过时空关系的变形和动态化，生动地影射了《国丧日》的衰败。还有：
之前，你打翻了墨水 在这块地图上 涂鸦一个海市蜃楼
之后，我们每个月 定期聆听一个穿戴纸尿布的政客 在记者会上宣读小学生作文
《之后—— 给李远哲先生》
那种穿纸尿裤、念作文的夸张漫画，则隐喻了立场丧失、低智商的老学究，是何其的鲜明生动又鞭笞如刺。 除了上述隐喻的干练，简政珍还胜长隐喻的铺展，通常是在较短语言途径中做意象的多次穿梭，抽样《流水的历史是云的责任》一段：“当浮云失足跌落没有回音的深谷/当高山震荡之后遗忘了自己的面目/我们将相聚成一丛花树/共同守望即来的飘雪”。浮云、回音、深谷、高山、花树、飘雪——4个句子中就占有了6个意象，充分证明简政珍完全是以意象来结构句子，并且高度重视它们相互间渗透的寓意。 不过上述6个还是属于普遍性意象，或者叫“睡眠意象”，用的多了经常会产生磨损，失掉新意。如果意象加入细节性“事态”“事象”，会不会更精彩呢？比如《放逐》三： “午夜醒来，似曾相似的凉意/在脑海里搜寻记忆的盐味/手指在黑暗中捕捉失眠的理由/不再流汗，但粘湿的手心/在字母混杂注音符号的键盘上/失落、滑落/不停的键入和涂消”
这种细节性事象，细致地把主人翁的内心矛盾、失落、冲突（有关时差、空间阻隔、故国母语、中西差异）表现得淋漓尽致，使“放逐”—— 简政珍诗歌写作另一个重要主题，也是主要意象，不至于成为空乏的观念标签，而有着厚实的形象支撑。 更为精微的是，简政珍能将虚无缥缈的写作情状，通过较长的途径，定格为可触可摸的映象，那是：眼睛在黑夜搭建舞台 审视体内管弦合作 仰望的主题 灯光下等待 细雨缓缓成型 任何引擎的声都能 发动胸中的起伏。诗人把创作状态象喻为内在心灵的交响，需要耐心的仰望、期待和完型，委实体验到创作的堂奥。简政珍在《诗化的现实—— 八0年代以来诗的现实美学》一文中，引用了美国诗人麦克理希（MacLeish）所言：“真正让隐喻展现力道的是意象的牵连，在牵连中构筑隐喻。”20 重要的是，他在频频为隐喻牵桥搭线的活动中，不论是简化处，抽象处，细节处，还是曲径处，都恰切地实施了他的企图。 下面再看转喻。 相对简单明白的转喻是《过年》，诗人从想象亲人年夜饭的味道：桌上没有鱼肉，可能有粉丝和豆干加菜，以及五谷米的猜测，转喻为“电话菜”：“最渴望的一道菜/是桌旁的电话/喂，你的声音有特别的味道/我的喉咙被你呛住了”。这样，亲情就在“电话——菜——和“呛”的流转间，浓浓地流溢出来。再看《秋千》的摆荡，长大后是——
秋千在断墙碎瓦中 整顿心事 积水中有一只螃蟹 想爬上支架 尝试横行的滋味
“莫名其妙”地横出一只螃蟹，怪异的关系有何用意呢？是纵深时间，秋千通过摆荡变化，巧妙地埋伏着人生不同阶段，而螃蟹，楔入期间，既是人生老镜的自况写照（隐喻），又有与秋千的并置关系，带着换喻的意图。 《选前》则是将风云变幻的选举形势，通过四种转喻（换喻）体现出来：八月大鸟衔来一朵浮云、怂动的闪电、一再延误的雷鸣；十二月是水槽旁边的蚂蚁，竖起触角警戒；三月是捡拾废弃的旗帜，风中翻滚的纸张；最后是五月听到一声声风铃的尾韵。诗人采用时间顺序，从天气、物侯、上街观看和写诗——观闻听感诸方面涉及了台岛政治选情。在并列的象喻书写中，利用了风景“替代”法。从这里，我们看见诗歌的转喻，一般以邻近的关系作为结构，以水平对应物的连续运动为发展方式，即从一种实在的感知到另一种同一层面的实在的感知运动。22 简政珍在承接传带的意象运动中，拥有上好的润滑剂。隐喻与转喻的变换、组合、跳脱，不管是以实喻虚，以虚喻实以小喻大，以大喻小，虚实相辅，实虚互生，都颇具成色。《浮生记事》中，是把水作为原点，纵横四面八方，同时换喻为口水、河水、洪水、脏水……。在《中国》诗章中，“当我们还在文字里散步/水泥已经遮盖了那一条河流的身世”。像这类诗句，则是另一种类型：主要是以一种局部或一种因子来代表整体。这样，局部的水泥便成了整个城市化进程的替身，个别的河流也成了整体田园模式的代码。前后两项的“隐姓埋名”，都少不了隐蔽而确切的相邻干系。而在《国丧日》里，作者是将上面那种辐散和邻近关系变成“未完成”的“远亲”的陌生关系：
国丧日 防波堤上的风筝飞得特别高
诗的第一句与第二句实际上有一个截然的“断开”，这样使国丧日悬在“半空中”，与风筝拉开距离，以便让多种可能的意思构建出来：“国丧”是下跪的、沉重的、饮泣低调的，风筝则是悬浮的、漂泊的、高亢飞扬的。并列性对照构成隐约的反讽，孤立的国丧日与独立的“风筝景象”猝然遇合，使并置中的空隙，隐含着对台岛的许多联想发现，包括地理上的和心态上的。（如果“国丧日”不走换喻路线，则可能是朝向“教堂钟声”（消逝）、半旗意象（颓落）的方向发展，那么就又变成另外一种类型的隐喻了）。这种灵动的转换，在《痒》中是最为成功的，“搔”得自然而又到位：
蚊子扎一针 气钻机叫了一声 皮肤一阵痛痒 水泥土多了几条生命纹 记忆终于有感觉了 一个出土的古董 对着缺角沈思 涂一点药水 平息皮肤的骚动 灌一点泥浆 填平可能的怨言 这季节性的阵痛 总有其建设性的一面 一栋摩天大楼 慢慢升起
开头的四句相当绝，一种极其自然的连锁反应—— 由蚊子的扎、而气钻的叫、而皮肤的痒、而水泥的裂，超高速完成建筑工地的物象声响，与住宅区内人物感受之间的交流、衔接、替换。真分不清谁先谁后，也分不清“肇事”的因果关系。物我一体，人事共通。皮肤的瘙痒与高楼的阵痛，构成了既非法又合理的戏剧性，而这一戏剧效果，是在灵巧的多重转喻中瞬间完成的。笔者特别激赏这一换喻性的经典之作，堪称峰回路转，曲尽其妙。 简政珍认为，“一方面，转喻经由意象或是语言牵引隐喻；另一方面，以比喻的传统与运运作来说，转喻是反其道而行，是一种逸轨的行经，因而有解构的姿容”23在某种意义上可以说，转喻是对隐喻的某种背叛、拂逆、转接，也是对其“血缘”的接种、延伸，显得伯仲难分，区别模糊。它教整个现代诗的象喻写作变得复杂和丰富多彩。但在实际书写中，诗人已经无暇顾及转喻与隐喻的细小差别，实际上也没有分野的必要。作为理论探讨，掌握它们的各自独立与差异，以及相互间的转换关系是必要的。
结语统摄于“思”之智性 最后，打个比方，在诗写与诗说的双栖互动中，简政珍从现代诗的汪洋大海中，选中“沉默与空隙”的登陆点，显出航海家的独到眼光。“沉默空隙说”为其意象海图确立了一路护航的座标；经由经验与超验——感悟与哲思的水道，他迂回于形形色色的隐喻/转喻路径，直取富有生命感的高地，成为台湾极具代表性的智性诗人。或者换个说法，简政珍丰富的意象艺术，因了沉默空隙说的“后台”支援，具备出演大堂的底气，而隐喻与转喻的操作——“唱白念打”的样样应手，则平添了意象艺术的成功机率。 简政珍的意象图式，是诗人主观情思对客观物象的“凝视”，是通过直觉的瞬间“定格”完型的。探究期间奥妙，应是智性长期的有效照耀。笔者早先有一篇文章曾谈到智性：“它是诗人感情、知解力、智能的集合，是感性的智力领悟和理性的形象化统一，是感性尚未彻底抽象，理性尚未完全板结的‘半液化半固化’的产物，是既带有潜在逻辑印痕，又非完全概念推理判断的高度能动性理智，它具备智慧的根底又潜藏着哲思的意向。既有智力，理智等理性化沉淀‘秩序’，又有直觉、智慧、领悟等感性的穿透机动。”24 综此，简政珍的意象思维，带有浓厚的“思”之色彩，它是区别于其它诗人的重要标示。“思”即智性，它隐含着“感觉的智能”或“智能的狂喜”，同时兼具“看见”和“看穿”的双重视力。发达的“思”之智性，加以生命的感悟，使简政珍的意象思维，面对诸多难题，处理得游仞有余，充满感性魅力又不失智性光彩。除少数落入“睡眠意象”外（如“岩石弃绝青苔/ 山崖别离红尘”），大多数拥有优良盘转的活性。简政珍“思”之智性，和“思”之意象艺术，值得高度重视与借鉴。
注释： 1.陈仲义《现代诗掌握世界的基本方式—— 意象征》，《学术研究》2002.9 2.简政珍《由这一代的诗论诗的本体》，见《台湾新世代诗人大系》序，书林出版有限公司1990年 3、4、6、7、8.简政珍《意象思维》、《沉默和众声喧哗》、《诗是最危险的持有物》、《意象的姿势》，见《诗的瞬间狂喜》时代出版有限公司1991年 9、10、11.简政珍《沉默与语言》，见《语言与文学空间》汉光文化有限事业公司1991年 12.朱双一《简政珍的诗学理论和批评》，见《战后台湾新世代文学论》，台北扬智出版社， 2002年 13.洛夫《简政珍诗学小探》，《深圳诗歌》网，2005.10.29 14.简政珍《诗的生命感》，《创世纪》89期，1992年 5、15、16.简政珍《诗的哲学内涵》，见《诗国光影》花城出版社1994年 17.张沛《隐喻》，见《西方文论论关键词》，外语教学与出版社2006年 18.陈本益《雅各布布森对结构主义文论的两个贡献》，文化研究http://www.culstudies.com 2004-12-21 21、22.简政珍《台湾现代诗美学》，117，253页，台北扬智出版社2004年 23.沈天鸿《隐喻》，《现代诗学形式与技巧30讲》，昆仑出版社2005 24.陈仲义《智力的结构与智慧的诗想》，《扇型的展开》，浙江文艺出版社2000年
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发表于 2012-11-4 16:22
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发表于 2012-11-4 18:01
