先扯开讲些闲话——仅仅写一首众口交赞的诗是容易的，而写一首自足的有生命力的诗，则可以肯定的说，是每一个有追求的诗人面临的难题（更大的难题是每一首诗歌都是下一首必须逾越的高度，也即诗写者对自己的挑战）。这个难题里还包括，作者必须对大众审美持有清醒的认识，将作品遭遇的不解和疏离视为某种形式的褒奖，因为真正的诗歌写作，永远是少数人在焚膏继晷饮鸩止渴，信手拈来有口皆碑反而往往是可疑的。由此不妨更进一步说，对于一个有着创新意识和文本探索精神的诗人来说，“形式不仅仅是形式”，它甚至比题材更为重要。
2012年6月17日，周末，小城泾县下着一场小雨。我又一次安静的阅读方文竹先生于1997年写下的诗篇 《周末，去了一趟北京图书馆》。在作者数以千计的诗歌文本中， 这一首，我在网络和很多诗歌选本里读到，事实上，自问世的十五年来，对这首诗歌的解读至今面貌各异没有定论。周末去图书馆看书，本身几无诗意可言，不必人为拔高，也不必刻意揣摩其间隐喻。从诗题“去了一趟”看，诗人也不见得每个周末都去图书馆，倘若由此引申对比出群体繁华喧闹和个体冷静孤独，固然不失为解读的一种，但我认为多少有些平面化，解读本诗如果仅仅到此，或许忽略了方文竹的别有用心以及这首诗歌对方文竹自己的意义。
高密度的词汇碰撞和嫁接，充分体现了诗人诗艺的娴熟和思考辐射的范围波长，荒谬，落差，在冷峻不动声色的叙述中一一呈现，诗歌本身的未完成性，使每一行诗的尽头皆有无尽延伸，与时间暗暗融汇，令人常读常新。而特别引起我注意的是三节诗歌的末尾，“馆前的鲜花照样盛开”的三次重复出现难道只是修辞行为？众所周知，这种反复手法源自《诗经》，在上个世纪中国新诗肇始时更是屡见不鲜，此处的运用，是否有所暗示呢？多写点字，假如我们这样看：
那么多的食客会见古人 今人/馆前的鲜花照样盛开
那么多的坟墓 那么多的谎言/馆前的鲜花照样盛开……
也即，在每一行诗歌的后面，我们都将“馆前的鲜花照样盛开”默读上去，会有什么效果呢？不难看出，方文竹将传统的诗歌手法运用到充满思辨与诡谲的现代生活场域，“鲜花照样盛开”式的抒情凸显出麻木和无谓，这使诗人的反讽和摒弃不言自明。 删去这三行，诗歌又会是一种什么样的面目呢？无可置疑，它仍然是一首好诗，但其意味则止步于个人感受，文本探索的价值也大打折扣。综观方文竹个人的诗歌历程，认为《周末，去了一趟北京图书馆》是一首告别抒情的宣言庶几是成立的。
1997年的方文竹先生36岁，在北京成功举办的“方文竹作品暨九十年代中国诗歌研讨会”，已经确立了他作为一位成熟的诗人在诗坛的地位。我所知道的方文竹，并不是一个对既有成绩满足的人。先生生性儒雅沉静，但他在诗歌中的破坏与解构的力量却近于凶悍，他几乎每天都在思考，每一首诗歌都在挑战从前的自己。此后的方文竹对诗歌进行了更为广泛深入的探索，他以深厚的哲学底蕴为基石，一首诗歌一块砖的构建属于自己的词语大厦。这首1997年的《周》，只是其中一块小砖，它不能涵盖方文竹的诗歌全貌，却在转变关节中担当了承上启下的重要作用，它预示着方文竹诗风的未来走向和审美理念的别具一格，当2010年8月滴撒诗歌正式成立，方文竹在中国现代诗歌的风雨进程中，已然有了不容替代更为深远的影响和贡献。
发表于 2012-6-17 21:47
收藏
分享
发表于 2012-6-17 23:42
楼主
我今晚好像有点小兴奋啊