金川诗歌全集【电子版第三十至四十集】序言

夏花

金川诗歌全集【电子版第三十至四十集】序言

有人认为，写诗的人大都自作多情，活得悲伤伤感，甚至悲观绝望。尤其是古代诗人，很多诗人总写那些伤感离愁的东西，愁啊愁，借酒浇愁愁更愁，断肠挖心的，再加上现代的许多所谓的诗人，真是没出息，写不出诗来就自杀呀，抗议呀！这些所谓的诗人，给人留下了不好的影响，把诗人的名节给抹黑了。
金川诗歌恰恰认为，悲伤不可怕，写诗就是要理解悲伤，超越悲伤，从悲伤中汲取力量，走向快乐。
真正的诗人最终越写诗，越写得快乐。这说明，写诗的方向是正确的。
做人的正确方向，就是健康，长寿，愉悦。做诗人更是做人的极致，诗人只有比常人更健康、更长寿、更愉悦，那么诗歌才可能让人感动，才可能给人催生的力量。这样的诗歌不是一味地赞歌，却蕴含着催人深省的感悟，蕴含着纯粹的情愫，是人性本真的不可抗拒的光芒的发现。
如果，诗歌让作者劳心劳力，让读者感到压抑、恶心、反胃，不但无益于读者战胜悲伤，反而让读者变得更消极无力，那么这样的诗歌肯定方向不对。
金川诗歌是快乐写诗的那种诗人。他妻子经常说他是：自得其乐，自我陶醉，自我感觉良好；就差说他是：自我欺骗，自欺欺人了。
金川丝毫不掩盖其诗歌中自我的鲜明特性。人不为己，天诛地灭。诗人，不以自己为中心抒情，那么诗人的抒情，就是胡诌，就是编造。
但是，诗人不是为了写诗才快乐，而是快乐地活着，因快乐才写诗。
为了写诗而快乐，是受到强迫的快乐，很难达到快乐的最佳境界。也许诗人在初期，是因为寻找快乐，为了抵制痛苦、战胜悲伤，才去写诗，是处于被动快乐的阶段，但是最终，诗人将会进入自觉快乐的阶段。
能否进入自觉快乐的阶段，这是检验一个诗人是否真诗人的标准。越写越快乐的诗人，说明方向对头；说明做人的大方向正确。只有这样，才可以在诗歌的承载下，获得比别的人更轻松、更满足、更愉悦。只有这样，别人才能从诗人的诗歌中读出让人敬仰的东西、让人震惊的东西、让人感到值得效仿与学习的东西。
金川诗歌早期的诗歌２００４年至２００７年的诗作，大致处于被动快乐向主动快乐挣扎的阶段，这期间的诗歌，调子比较轻浮，杂音较多。
正如德国哲学家狄尔泰在《体验与诗》论述诺瓦利斯所说，这是“漫游年代”。诗人的诗情，似乎在这个时刻漂浮在世界之上，事物之上，居无定所。这是诗人初期的特征。
而狄尔泰论述诺瓦利斯说：“漫游时代过去了。他又转而进入他的内心深处，唯有它说明世界，但只有对曾被世界大潮冲击过的人说明这世界。”金川诗歌进入２００８年以后的写作，就真正开始进入自我。自我，就是生命本真，事物的本真属性。诗人，只有进入自我本真，才有可能洞悉万物的本真，才有可能获得自觉抒情的佳境。
因此，２００８此后的金川诗歌，就具有了自己的声音与自己色彩，这是进入自觉地快乐写诗的开始。只有经历人生大潮冲击的人，才会看懂金川诗歌此后的作品中的含金量。金川诗歌２００８年以后的作品，开始被许多诗刊、网刊、网站，发表或者推放至网站首页、精品栏目等等。
而此后，金川诗歌即使还在写悲伤、写痛苦，其艺术指向的格调，却暗含着积极催生的力感。
而幽默是最大的艺术快乐。幽默，不是那些打诨插科，粗俗底下，拿作践人性来取乐读者，而是艺术因快乐，到达一种宽容、大度、优雅，而产生的健康情绪的释放。之所以是健康的情绪，是因为这种幽默不会让人放纵大笑，不会让人笑在脸上，但笑在心里，让人心明眼亮。因为这种幽默，是艺术家诗人对人生思考，以及人生实践的总结，不是编造出来的。金川诗歌，此时的诗作，已经具有一些可读的幽默色彩。
而这种幽默不是哗众取宠，单纯搞笑，逗人开心取乐。而是诗人人生快乐到达一定佳境的自然释放，诗人不会因写诗故意使用幽默逗乐人，而自己背后却依然暗自忧伤。真正诗人，就是诗歌如人，快乐不是编造给人看的。
因此，此后的金川诗歌将越写越精妙。
同时正因为金川诗歌坚持做人在先，写诗是做人的自然需要的手段与承载，因此他的诗歌题材视野非常丰富，而且必定写诗的手法极其丰富。此时金川诗歌依然带有一些粗糙的与急躁，但是这是他走向自觉写诗，自觉快乐的必然要经历的过程。
推出此全集，刊登了不少金川诗歌生活、工作照片，那些照片都是金川诗歌写作背景的实体呈现，有助于真正了解与吸纳金川诗歌内在精神营养。
等等。祝愿读者阅读快乐！越读越快乐！

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　　　　　　　　　　　　　　　　　　　二〇一一年十一月二十五日

　

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盈盈之味

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