本帖最后由 宫白云 于 2012-10-27 11:04 编辑
批判，老李飞刀的独门绝技 ——李飞骏诗歌漫谈 宫白云
“彻头彻尾的批判主义者，往往是不可救药的理想主义者。批判源自大爱。因为理想，所以批判。”
——李飞骏
（一）直面一个淋漓人间
李飞骏是一位很有影响力的新批判现实主义诗歌的代表诗人，拥有很独特的思维、嗅觉和眼光。批判是他诗歌的主格调，体现在用词的传神，造境的出奇不意。他的诗歌拒绝粉饰，毫不做作，真气淋漓，锋芒毕露，忠实生活，直面现实。诗歌文本不但具有一份热血承当，还具有把社会给与人的痛楚与荒诞赤裸裸地撕裂开来给世人看的勇气。有人说他是诗坛鲁迅，有人说他是当代杜甫，但我觉得“老李飞刀”这江湖绰号似乎更契合。
从唐代的杜甫到“五四”时期的鲁迅直至当下，每一个时代都有其自己的诗歌精神，开掘、引领唤醒信仰、价值、尊严、情感……无疑，李飞骏就是具有了这种当下诗歌精神的一位真正意义的诗人。面对现实的冷漠，良知者的匮乏，人性的丧失及日益吞噬着我们心灵的自私、冷酷、嗜血、暴力与死亡，李飞骏高举他那把寒光四射的飞刀准确无误地投向这些要害，其精湛的刀术，深厚的内力，不是一般江湖功夫可比，往往于不动声色之际即致人以死命。
读他的诗你常常会感到一种畅快淋漓的刺激，其强大的批判力量有时会令人颤栗的痉挛。也许正因如此，许多的人才更愿意走进他的诗歌，随诗人一起或痛哭、或嘲弄、或悲愤、或大笑，直面一个淋漓人间。
（二）一边沉思，一边行走的痛苦和警示。
李飞骏是敏锐而又深邃的，他深刻的洞察力还有深入骨髓的反讽是最让人难忘的。这在他的诗歌《一个梦想拯救国家的人》中就已经有所展现：“梦想拯救国家的人/要用一颗狮子的心/去拯救一只受伤的蚂蚁/要用心中的闪电/照亮沉默的血液，生锈的纪念碑/赤手空拳/拯救一支不长眼睛的枪/要没收那只握枪的黑手/给枪膛移植半片纯棉的良心/拯救一粒受伤的子弹/要比子弹跑得更快/赶在天亮之前，抵达黎明的产床”。这样巨大意义的张力，来自于诗人对具体意象与抽象词语的组合，这些表面上互不相干的事物，在不经意中被诗人纽接在一起通过撞击而浑成一片，产生巨大的意义聚变。从而透露了诗人“为天地立心、为生民立命、为往圣继绝学、为万世开太平”的向度和终极理想。
每个人内心都潜伏着一个英雄，诗人就是唤醒英雄的人。在这里，诗人不是用情感而是用智慧高踞于梦想之上来审视，他用硬朗而略带冷意的语气反话正说：“面对武装到牙齿的庞然大物/要熟读潜规则/忘记雷锋、活雷锋/忘记孔夫子的温良恭谦让/要说鬼话，帮鬼推磨/最终把人渣送往十八层地狱/要像拯救自己的女儿一样/拯救一个钉子户/要拆掉所有的橡皮公章/要拉阿凡达入伙，拉梁山好汉入伙/与推土机火拼”，这样貌似完全的顺应举重若轻地获得了对当下一些社会现状的强烈嘲讽。
最后诗人又说“或许你拯救不了自己/要时刻准备被国歌的某个音符绊倒/要让黑色墓碑方方正正站起/用最抒情的汉字/抒写墓志铭/用骨灰的余热/点燃惊蛰的导火索/引爆春天”。这无疑是诗人的生命正在生发或承受的。当“一个梦想拯救国家的人”到最后或许拯救不了自己时，生发出的悲壮足以“引爆春天”。
让我们再来看看诗人在他的《盗版人生》里是怎样描述其人到中年，梦想在半空飘荡的无奈。诗人这样说：“你相信每片树叶都是不同的/你相信嗡嗡的苍蝇堆里/自己是洁身自好的蜜蜂/你抬头看天，蚂蚁低头走路/想起儿时的理想是当个科学家/你扑哧笑了”。
看到这里，相信每个人都会一下子想起自己儿时的梦想，可是时光走到今天能有多少人实现？“想想前四十年/读书考证磨剑梦游/理想的蛋在石头间/寻觅自己的位置/以梦想的模式恋爱/传统的姿势做爱/学新潮的方式从QQ上偷情/每搬一次家/总有几个盗版的哥们喝酒/上半辈子你扶着酒瓶/下半辈子酒瓶扶着你”。与其说这是人到中年的哀叹，不如说是一个时代的悲歌。我们无力改变现实，只好维护自己牵强的自尊，并戴着它的枷锁在水和智商都在寻找自己的水平时艰难向前。
“女儿看超女，老婆看新红楼/你新浪网上看新闻/血压高升/忍不住复习了几句国骂/看了一段郭德纲的三俗相声/算是对自己的补偿/多日无书可读/动用私房钱/买了几本盗版的《历史是什么玩意》/然后，吃了一把后悔药/开始拉肚子/反复丈量/床到卫生间的距离。”现实很无奈，活着不容易。很多时候我们都感到自己并不比一个空壳更有意义，我们明白我们活在自己的心灵地狱，但是生活还得继续。
“睡吧，明天还要早起打猎觅食/人到中年熬不过太阳/太阳每天都是新的/想太阳谁就太阳谁”。这样的表达对读者来说已不仅仅是强有力的词语刺激，它更是一种感觉的冲击。
李飞骏类似于同旨意的文本还有许多，如《那些命运相似的事物》《秋声赋》……我把诗人在这些诗中的心灵的诉求看成是一种精神的自我拷问，他让我们看到了其内心巨大的沟壑。这些诗没有掺合许多的意象，也没有使用更多的技巧，流水般的语句自然流淌，注定了一种一边沉思，一边行走的痛苦和警示。
（三）反思和批判力量的价值维度
李飞骏的诗歌是独一的，是任何人也无法模仿的。他的语言尖锐甚至尖刻，机智狡黠，智慧玄奥，且歧义丛生。在这样一个浩大的语言丛林中，他自己则像是自己笔下的那个无所不在的文字之“王”。这个“王”总是能够通过他自己的语言召唤力，将所有的那些支离破碎的汉字词组纠集在一起，汇合成一股强大的力量，并赢得全新的意义。而所有的这些，都可以从他的《遗腹子——致索尔仁尼琴》得到印证。
索尔仁尼琴是俄罗斯作家，出生于十月革命的第二年，是一个遗腹子。有人说“索尔仁尼琴是上一代作家中最后一位代表良知的作家”，他代表了俄罗斯的良知，而他的一生饱经磨难，却足以烛照未来。他一生都在反对强权和暴力、极力消除笼罩在自己国家头上不真实的神话和虚假印象、追求正义和真理的思想。在强权面前，索尔仁尼琴从来不是一个明哲保身的顺民。他的作品大都是描绘病态社会下人性的扭曲，他希望自己能为俄罗斯的未来指明道路。“只要还活着，或者直到牛犊顶到橡树上折断了脖颈时为止，或者是橡树被顶得吱吱响，倒在了地上为止。”索尔仁尼琴这样形容自己，他这个“知其不可为而为之”的牛犊，总是很不明智地、数十年如一日地用自己的脑袋和犄角狂热地顶向枝干庞大根基深厚的橡树。
而李飞骏的这首《遗腹子——致索尔仁尼琴》正是以其精确的诗语包容了索翁博大的一生：“一个诞生于十月革命的遗腹子/注定是一生的流亡者/他作为长寿作家/静静地死在祖国的家中/比开除他国籍的苏联/多活了17年/他是一头公牛/顶倒了俄罗斯的橡树/给整个苏联文坛留下了真空/他的牛角/曾经硌痛了斯大林的权杖/他把冗长的俄罗斯文锻造成短剑/与牢狱盛开的帝国对峙/一句真话，如闪电/剥开披着真理外衣的狼皮/让肥硕的勃列日涅夫/倒吸一口冷气/古拉格群岛的犯人/让叶利钦、普京两位俄罗斯硬汉/为之折腰/整个俄罗斯的橡树为之折腰/也让同病相怜的/中国诗人为之折腰。”
在这里，诗人充分展现了他特有的细腻而又雄辩的一面。他言辞的准确和犀利结合在一起，让他的诗歌显得分外有力。接着，他又毫不犹豫地举起他批判的飞刀：“中国大大小小的知识分子/都在意淫他/就像钟爱一个名牌商标/一些人忙着炮制悼念诗歌/一些人忙着包装索氏全集/一些人忙着百度博士论文/他们关起门谈谈国事/掂量着用词的分寸/偶尔掺几句牢骚在博客里/期盼着网管手下留情”。在涉及批判方面，李飞骏则显得格外的愤激和富于攻击欲，暴风骤雨似的反讽让人猝不及防。特别在最后一段，李飞骏把他的反讽艺术推到了高潮。他用激情来蔑视，向社会的阴暗与无耻投出他的飞刀，可谓刀刀封喉，请看：“中国没有索尔仁尼琴/我们有巴金老人/战战兢兢地写下《随想录》/有几分真话，不得而知/巴老熬过满清、民国的旧社会/成了共和国免检的文坛良心/比索尔仁尼琴/多活了10岁”
这样的语言是何其深刻尖锐，何其痛快淋漓，就像一根根坚硬的棘刺，不断地刺痛着我们灵魂深处的不适和疼痛。这是多么沉重的无奈。诗人通过反讽的叙述呈现出的历史处境，集痛楚、失望、黑色幽默于一炉，呈现的是充满反思和批判力量的价值维度。
（四）弥足珍贵的刻骨柔情
李飞骏在批判的同时也不乏刻骨柔情，他的爱情诗写的不但灵性质感还颇有情调，让人读着总感觉一股湿漉漉的蒸腾。语言简洁，形诸白描，但让人感觉非同寻常。其身体的，感官的，形而上为某种温暖。而细节，瞬间的沉积为亲切的脉脉温情。爱由此而变得美妙也弥足珍贵：
我掀开夜的一角
扑面而来的是整个春天
爱你
就爱上了熬夜
有你
我的人生
从此
黑白分明
——《黑》
受寒了
我就会抬头看看太阳
夜里就看看灯光
连打几个响亮的喷嚏
逼走身体的寒气
有时
莫名其妙地打喷嚏
有人想我了
远方的爱人
是我一个人的太阳
——《一个人的太阳》
元旦第一个太阳送你
冬季所有的阴影都给我
整个天空的蓝都赠你的明眸
只给我一片流云，一小片
所有的鸟鸣洗涤你的木耳
让我用五线谱亲手编织守望夕阳的鸟巢
——《祝福》
梦到一个人盗梦
唯有这个人
掌握梦的密码
——《盗梦》
你欠我一床棉被
厚厚的棉被
在梦中折叠了无数次
柔软的姿势，贴身
贴心地将我的梦拆散
编织，熨平，再拆散
融入沾满月光的夜色
我想用所有的棉花
换一夜的雪
用紫禁城井喷的红
点染雪中的蓝
——《北京，无雪之冬》
一个人爱多久才叫爱
50年够吗，再加上来世
……………………
命中经过我血液的女人
记得一个男人的生日
五一节将春天所有的花朵送给我
我记住了
每一朵花开的时刻
都是你的生日
我代替父亲，用繁体
将每一朵花又爱了一遍
——《繁体爱》
这样的时刻，爱是这个世界掩藏残酷的棉被。每一天，我们体内增加的空虚告诉我们继续生活不等于就活得很好。在我们发觉生活停滞不前却没有能力来改变时。诗歌为生活创造了温情空间。它把一切的冷硬变得柔软。当我们读着这些充满情感温度的诗歌，从接近度模糊的视觉来看，仅仅一个小小的瞬间就可能打开我们的内心，带回我们的焦点。我们可以清醒这么一个事实，住在同一屋椽下的两个人可以互相不熟悉，而一个昏暗的蜡烛的光却可能与夜晚醒着的星星合并无缝。当一个孤独的灵魂在电脑前弯腰时，一只孤零零的风筝在云彩之中发现另一只风筝。这也许就是诗歌带来的魅力。
（五）有个世界在等待我们
在物欲横流的时代，当真善美被打入地狱，求真多么必需，批判是多么必要。而李飞骏对真善美的追求和执着，是他诗歌的人间。他高傲的头颅已经探望到一个我们难以企望的高度。《斯芬克斯之谜》让心的皱纹隆起了金字塔，而“藏猫猫的法老/发出夕阳的叹息/木乃伊退一步/人类文明就可以投胎转世”。《案发现场》鹰隼般的悲怆录下“白纸黑字的证词”。《独自活着》“面对失败的生活不可修改的命运/却喜欢说不”的胸襟是幽深的峡谷。“入戏太深的人无力尽忠/也无法尽孝”的《无地自容》的伤口驰骋着愤懑的海啸。《假设——再写九一八》，他的感受器接触的将是另一种的酸楚和疼痛。“祖国还没老，我们的青春就已沦陷”，《兄弟伙》的蜕变、挣扎、心灵每时每刻都在褶皱、错位，而“用繁体的爱/复活爱情的古典主义/种植一方理想的桃花源/用富含钙质的词/雕琢一支拐杖，做你的右手/当你老了/领着你回家”则为《理想国》提供了通道。两面，矛盾，迂回，是《谎言与诗人》一个尴尬的方位，惟其“用泪青春热血”才是《自白》栖息的诗意。《春天的黑暗》令诗人尤显憔悴，他“私藏了一小片故乡的云/为了偶尔仰望明月时/擦一下眼角”。
造物主多给了他一根弦，而诗人还嫌弹的太平凡。所以他《左手批判，右手抒情》，如一座喷薄的火山，自大地的根部出发：“我吃饱了/就要远行了/如果你害怕我离开你/就做我的小母亲/把我重新/偷偷地/孕育一次/就像大地孕育麦子”。这是诗歌粗重的经线，将心灵赤裸，把心灵的硬茧沉降为包容的深海。在平凡的生活经线上，找一个不平凡的切点，横刀下去，揭示峰岭起伏。
他在《明月升起的地方》《与李白写同题诗》，“借司马光的手/砸破现实的酱缸/趁着星光折回线装的唐诗宋词/对最完美的意象/挑肥拣瘦/不选小桥流水，不选长河落日”，单“挑了肥的满月，瘦的弦月/与李白较真”。《七月的闪电》“骑白马从珠穆朗玛/从三万里外奔袭而来/只为给受伤的蚂蚁/说一声对不起”。“如果你能用月光驯服我文字的闪电/如果你能赠我67度的烈酒/如果你肯用狼毫/换我的剑/我会用尽所有的气力/以楷体/工工整整/写下/爱”。这是诗歌空灵的纬线，艰涩和平易萍聚了，梦想和现实聚拢了，一个乌托邦诞生了，诗意混合痛楚，灿烂飞溅。呵，充满慧根的诗人，此时，“用剑剖开辽阔的天空/让春天在我的双刃剑上/旋起惊雷”。
李飞骏的这些诗歌不否认生活中的一切存在，也不接受那种预备的定势，他在生活里制造个性，以便可以让自己站得更高。这个高度是一种延伸，这种延伸便是他的批判，它解救枯萎的心灵，在看起来像流动的树的窗玻璃上制造大雨，它提醒我们“有个世界在等待我们”。
这样一个彻头彻尾的“不可救药的理想主义者／替人类保存着最后的火种／随时准备点燃／理想主义的火把”。他的诗歌注定沉在人间，而非在无意义的虚空中高蹈；注定是铿锵是警醒；注定是所有痛点都深入骨髓。批判，老李飞刀的独门绝技，生命的墓碑，废墟中的真实。
2011-5-3日
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发表于 2012-6-18 15:18
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楼主
发表于 2012-6-19 13:18
