——品读雁西的组诗《世界再大也是个球》
一首好的诗歌，不仅仅在语言上能给读者带来阅读的愉悦，更在诗意空间呈现无限可能的美和灵魂的教化。雁西的组诗《世界再大也是个球》以人与雕塑对话的方式，富于雕塑以诗性、神性与人性，并使之融为一体，完美对接，展现一幅幅空灵、无与伦比的心灵图景。
说句心理话，第一次读这组诗，就像有一股强大的电流不经意间深深触动我灵魂深处的某根神经，让我欲罢不能——思绪总被诗人所营造的意境纠缠——这在于一种诗意美学的构建和诗人对生活的深入体验与能动抽取。
“从我的青铜之身，还有你的气息/故国哟，你的样子渐渐模糊/尽管心中依然怀念，一切成为记忆的/风景。我的跪拜，是在向时间/向生命致敬，和感恩” （节选《致故国》）。细细品读这节诗，给我的感觉，不仅语言优美，也展现了诗人的心胸格局和思维方式的自我修炼，更在于诗人独特的情绪体验和思想的深刻内敛。“我的跪拜，是在向时间/向生命致敬，和感恩”。多么富于哲思和情趣，使《故国·颂》的雕塑在读者面前一下子生动起来。
在构建宇宙树雕塑的诗歌美学中，诗人以不“变”应“万变”，并以逻辑递进的方式看世界。“不必恐惧，眼睛不能再看见/世界。”是“因为一切/既在死去，又在重生”。其实，死是必然，生亦必然，“死”是为了更好的“生”，只有“死去”，才能“重生”。这是世界万物之自然规律。诗人道法“自然”，以诗意的神性予以宇宙树以人性，可谓诗意盎然，神情万幻，情理并举。
“躺下的时候，要清楚，却是/另一个人，另一个春天的/开始”（选自《宇宙树》）。“躺下”是一种美的呈现，更是对生命的神视和揣度，不必恐惧天黑，也不必恐惧“心”突然停止跳动，一切新的生命都在“躺下”的那一瞬破壳而出，犹如我们的生命在冲破母胎的桎梏之后，才得以脱胎换骨。
“哥哥，这是海吗/海就是这个样子吗/我看见远方的远方还是海。”在《世外桃源》一诗中，诗人置身其中，以两兄弟的对话来营造诗意的唯美空间，美伦美奂，亦真亦幻。在场景设置中，既有情感交流，又有现场描写和人物内心刻画，仿佛一幅大写意，读后，给读者内心以强烈的震感。
对故土的思念，对童年的追忆，已成为当下这个浮澡社会下的人们内心中不可多得的情感记忆。而在雁西的诗作中，我们能深切感受到诗人浓郁的怀乡思亲之情。“我想游过去，游过去看看/这和故乡的三月，和绽放的桃花/一样又不一样。哥哥，我看见/桃花了，开在万倾碧波之中/我们都会长大，那一天，彼此/找不到/今天的/脸”。语言非常朴实，但却能深深地打动读者的内心，这在于诗人灵感的闪现，也是诗人情感的自然流露。从中可以看出诗人情感真挚，用情至深至专，深深触动了人们内心的软肋，让人猝不及防。
诗作中，我们还能感受到诗人内心深处的那一丝丝淡淡的忧伤。我以为，这种忧伤是来源于诗人对现实生活的深度审视和焦虑不安。容颜易老，岁月易逝。时间仿佛远去的流水再也无法回到原点。“那一天，彼此/找不到/今天的/脸”。到了那一天，“今天的脸”我们再也找不到了，我们兄弟还能像今天这样偎依在一起，眺望“故乡的三月”吗？这是谁都难以预测的事情，诗人也不可知。
“这个世界，也许有神灵/也许有妖魔鬼怪，她们在另一个/时间。空间/她们知道我们，我们不知道/她们。虚幻，迷失/哪里哪里呀，我的手/摸不到你的手”。（选自《世界再大也是个球》）世界是不可知的。其实，世界又是可知的。这就需要我们去不断审视，不断认识。“因为你的/呼吸/你心脏的跳动，你的尖叫/你的颤抖/的的确确存在过”。存在就是真实。对于世界上很多我们不了解的东西，只不过没有去认识而已。其实，“世界再大也是个球”。
可以说，雁西的这组诗每一首都是一首很美的诗。我以为，它的美在于语言朴实自然，感性与理性并重；在于灵光闪现，诗意自然呈现；在于唯美空间的营造——以对话的方式设置场景，既表现了雕刻家所要表现的内容，又拉近了与读者之间的距离；更在于诗作把握住了雕塑的核心要义——诗性、神性与人性的有机统一。读这样唯美的诗作，我们除了感动，更多的还是感动。
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发表于 2018-4-23 17:12
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发表于 2018-4-24 08:15
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