中国诗歌发展亲民论
水云生
前言
诗歌乃人类的思想、道德之光；是诗人对现实生活最深邃的认识和概括性的描述，以语言为第一载体，广泛传播于民间大地，对人类的思想进步产生了潜移默化的作用，为文化精髓。她具有其它艺术形式所不能承受之特性，她直接和人们日常使用的语言紧密相连。美术、音乐 、舞台、建筑等艺术形式受社会经济因素的影响系数大，都没有诗歌易于被大众接受与传诵。诗歌语言的高度凝炼性、精确性、流畅性、又区别于散文，小说等文学形式的格式冗长，决定了她在大众口头传播中的重要地位。所以说，诗歌的本性，就具有广泛的亲民性。
第一篇：中外经典诗歌及代表诗人诗歌的“亲民性”
一，世界古文明“史诗”的亲民性
1.《吉尔伽美什》（The Epic of Gilgamesh）。它是人类历史上的第一部史诗，早在四千多年前就已在
苏美尔人（Sumerian）中流传，经过千百年的加工提炼，终于在古巴比伦王国时期（公元前19世纪-前16世纪）用文字形式固定下来，成为一部巨著。
这部史诗大体上概括了从原始公社制社会向奴隶制社会过渡时期的社会生活，反映了军事民主制的某些社会面貌。当时奴隶制的生产关系正在萌芽，有些氏族部落的酋长已逐渐成为军事民主制的领袖，成为早期的国王。他们自恃勇武过人，在城邦内专横残暴，为所欲为。史诗中关于吉尔伽美什在乌卢克城的残酷统治以及关于他的某种特权的描写就是这种情况的真实写照。 史诗不仅展示了当时正在形成中的阶级关系，即人和人之间的矛盾，也展示了人和神、神和神之间的矛盾，而这些矛盾又不同程度地反映了人同自然、人同社会的斗争。
两部史诗都分成24卷，《伊利亚特》共有15693行，《奥德赛》共有12110行。这两部史诗最初可能只是基于古代传说的口头文学，靠着乐师的背诵流传。《伊利亚特》和《奥德赛》处理的主题分别是在
特洛伊战争中，
阿喀琉斯与
阿伽门农间的争端，以及
特洛伊沦陷后，
奥德修斯返回绮色佳岛上的王国，与皇后珀涅罗珀团聚的故事。
3.《神曲》，阿利盖利·但丁（1265—1321）意大利诗人的传世之作，但丁揭露一些教皇干预世俗政治和对权利的贪欲，是民族不和城邦纷争的罪魁祸首。表达对民族家园现实的哀叹，和对祸国殃民者的愤怒。《神曲》描述：在地狱中遇到尼古拉三世教皇的灵魂，诗人痛斥：“因为你的贪婪使世界陷入悲惨，把好人蹂躏，把恶人提升”。卜尼法斯八世教皇当时尚在人间，诗人却在狱中为他找好了位置，倒栽于石穴中受火刑的惩罚。但丁还抨击腐败的教会势力， 借使徒彼得之品将贪财败德的主教们比喻为 “穿着牧人衣服的贪狼”。诗人鄙视那些丧失原则，在激烈的政治斗争中见风使舵的政客，为此在地狱第一层外为他们的灵魂专设一个长廊。这些人连地狱都不肯收容，在长廊里被无数大黄峰蛰刺，被狂风吹得飘来荡去。实际上，尽管《神曲》采用了梦幻的形式，它的具体描绘--特别是在《地狱》篇中--都是当时意大利社会现实的缩影。
4.中国史诗，主要是指三大少数民族著名史诗，一是藏族英雄史诗《格萨尔王传》，二是柯尔克孜族史诗《玛纳斯》，三是蒙古族英雄史诗《江格尔》。
《格萨尔》堪称世界上最长的史诗。至今，我们从史诗流传省区（包括西藏、
青海、甘肃、四川、云南）共搜集到各类手抄本、木刻本总数为289部，除去异文本约80部。就是说该史诗被文人记录书写成文字的定本约有80部，如果按保守的计算每部五千诗行、20万字计算，它的总数就有40万行、1600万字之多。实际上保存在艺人大脑中的史诗远比这个数字要大得多：扎巴（1903~1986）可以说唱42大宗，其中宗和小宗还未计算在内；85岁的艺人桑珠可以说唱63部，至今已经录音了54部，计2000多小时磁带；青海唐古拉艺人才让旺堆会说唱148部；青海果洛艺人格日坚参可以书写120部。仅按书面记录的40万行史诗计算，也已远远超过了世界上几个著名的史诗：荷马史诗《伊利亚特》共有15693行诗；印度最长的史诗《摩诃婆罗多》也只有10万颂，计20多万诗行。
创作这样一部结构庞大、气势宏伟的史诗，绝非少数人所能胜任，它是多少世纪以来藏族人民集体智慧的结晶。而包容万千的开放式结构是一种最佳选择。它既有规定性的部分，又有可以自由发挥的空间，使说唱艺人可以游刃有余地进行创作与表演。这是《格萨尔》成为世界最长史诗的重要原因之一。
5.
中国《诗经》，在先秦称《诗》，或《诗三百》，是中国第一本诗歌总集。是
西周初至春秋中期的诗歌总集。它收集了从西周初期至春秋中叶大约
500年间的诗歌
305篇。西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。《诗》分
“风
”、
“雅
”、
“颂
”三部分，
“风
”为土风歌谣，
“雅
”为西周王畿的正声雅乐，
“颂
”为上层社会宗庙祭祀的舞曲歌辞。此书广泛地反映了当时社会生活各方面。
“风”中有三首著名民歌，如今在高二的语文课本里就能找到。
其中一首《氓》，采用赋、比、兴和倒叙、插叙的艺术手法，通过诗中女主人公追忆她与一青年男子氓的恋爱、婚姻、家庭生活展开情节，内容上叙述三个生活片段全诗实为刺时之诗，是《诗经》中最有特色、最富感染力、最具批判性的上好作品。
第二首为《秦风·无衣》，这首诗充满了激昂慷慨、同仇敌忾的气氛，读之不禁受到强烈的感染。按其内容，当是一首爱国主义的战歌。
这首诗意气风发，豪情满怀，确实反映了秦地人民的尚武精神。在大敌当前、兵临城下之际，他们以大局为重，与周王室保持一致，一听“王于兴师”，他们就一呼百诺，紧跟出发，团结友爱，协同作战，表现出崇高无私的品质和英雄气概。第三首为《静女》这是一首反映青年男女幽期秘约的诗作.日暮黄昏,小伙子得意洋洋到城角赴约,年轻活泼的姑娘故意藏起来不见他,急得小伙子抓耳挠腮团团转.姑娘赠给他一株小草,他高兴地视为珍宝.幽默、诙谐、活泼、浪漫是本诗的主旋律，奏出一曲动人的恋歌，反映出青年男女幽期秘约时的兴奋与喜悦！ 这三首都是民歌，虽地域不同，题材也不一样。但其叙述、描写的都是大众普通生活细节，其艺术性和亲民性充分融合，为百姓万世流传至今。
6.中国《唐诗300首》，唐代诗歌，是中国文学史的一座瑰丽的高峯，它所呈现的百花齐放的生动格局，是自战国以来从未有过的。清人彭定求等所编《全唐诗》共收集有唐一代２２００余位诗人的４８９００多首诗歌。
唐诗的作家上有帝王将相、下有渔夫樵人、僧道伶工；唐代诗坛上不仅涌现了初唐四杰、王维、孟浩然、高适、岑参、白居易、韩愈、孟郊、柳宗元、刘禹锡、李贺、李商隐、杜牧等璀灿的群星，而且升起了“诗仙”李白和“诗圣”杜甫两位光照千秋的诗坛巨星。
唐诗在诗体上日臻完善，以五七言为主，四言、杂言的古体诗、乐府诗乃至律诗、绝句无不具备，许多诗人对近体诗体制的掌握达到了炉火纯青的程度；唐代诗歌流派众多，风格多样。著名诗派有山水田园派、边塞派、韩孟派、元白派等，风格上呈出雄浑、冲淡、纤禾农、高古、典雅、洗炼、劲健、绮丽、自然、含蓄、豪放、疏野、清奇、飘逸、旷达等多姿多态之景象。
唐诗意象的选择、摄取极为广泛，举凡社会生活、人物内心世界无不涉及，真实记录了唐代的社会史实，表达了不同阶层人物的情感和愿望。唐诗以其意象的组合、意境的开拓，创造了中国古典诗歌的最高审美境界，取得了后人难以逾越的艺术成就。
二，中国 “人民诗人”的亲民写作
古代中国，诗人们就习惯利用诗歌的亲民特性，谱写了大量当朝时代民间生活的赞歌，并受到人民的热爱而广泛传播。
屈原：至今没有第二个诗人像他那样曾经被人民热爱。端午节是一个人民的节日，屈原与端午联系在一起，便证明了屈原的诗歌和思想已完全融合到人民的日常生活中去了。屈原官爵尽管很高，依然和人民一样，依然被王公们践踏。他最主要的作品《离骚》的形式，是人民的艺术形式。他“怨恨怀王，讥刺椒兰”，无情地暴露了统治阶层。这对于当时在水深火热中敢怒而不敢言的人民，是一种莫大的安慰。他用人民的语言形式，喊出了人民的愤怒，代表了人民对正义的呐喊。他的作品《九歌》，是民歌，更贴近人民心灵的呼唤。《离骚》唤醒了当朝人民的反抗情绪，屈原的死，更加加剧了反抗情绪的爆发。屈原成就了当时人民反抗压迫，追求自由和安宁生活的精神领袖，成为真正的标榜史册人民诗人。
杜甫：诗风沉郁顿挫，忧国忧民。他热爱生活，热爱人民，热爱祖国
大好河山；他
嫉恶如仇，对
朝廷的腐败、
社会生活中的
黑暗现象都给予揭露和批评；他同情人民，他的诗歌创作，始终贯穿着忧国忧民思想意识。他的诗以老百姓为主角，贯穿丰富的社会内容、强烈的时代色彩和鲜明的政治倾向，真实反映了安史之乱前后一个历史时代政治时事和广阔的社会生活画面。代表作：三吏：《石壕吏》 《新安吏》 《潼关吏》；三别：《新婚别》 《无家别》 《垂老别》。
艾青，---“中国诗坛泰斗”。在中国现代诗歌发展史上，艾青是继郭沫若、闻一多等人之后推动一代诗风的重要诗人。艾青的诗，深深植根于祖国的大地，始终关注祖国和民族的命运，始终关注中国广大人民的辛酸和悲苦，饱含一股真挚赤诚情感，不仅感动和影响了国内一代又一代的读者，而且享有崇高的国际声誉。他那些饱含激情和真诚的诗作令人感动，他提醒我们要时刻铭记和缅怀民族的苦难历史，要不断给予人们以追逐光明未来的勇气。代表作：：《我爱这土地》、《黎明的通知》、《大堰河----我的保姆》。
臧克家：1905年10月8日出生于山东诸城。1927年考入中央军事政治学校武汉分校，曾参加北伐。创作和出版了《从军行》、《淮上吟》等诗集及散文集《随枣行》，热情讴歌了抗日军民的爱国精神和抗敌事迹。臧克家的诗在形式上主要受新月派的影响，而在内容上主要表现乡土的生活和中国农民精神上的坚忍与民族的忧患，被看作是30年代乡土诗歌的代表。此后，他陆续出版的长诗有《罪恶的黑手》、《泥土的歌》、《宝贝儿》、《生命的零点》等一系列深受人民喜爱的作品。
他的诗从不用柔曼的音调来诉说个人的哀乐，也很少用强烈的呼声来抒发对旧中国的愤慨，而是以经过锤炼的诗句，抒写当时农民的不幸与勤劳，让读者从咀嚼和回味中体会其中深层的情感，《难民》和《老哥哥》写出农民悲痛的遭遇，《村夜》和《答客问》描绘了30年代前期北方农村的动乱，语言含蓄，笔中藏锋。
贺敬之：16岁开始写诗， 70多年来，他视诗歌为生命，他以“与时代同步，与人民同心”为己任。他的诗在继承了我国民歌、古典诗词和“五四”以来新诗歌特点的基础上，根据时代的特征和人民的需要精心创作出来的。以他敏锐的目光，抓取时代最重大的事件、最主要的生活内容。他希望用诗歌来提升国民的素质，陶冶情操，培养人们的内心美感。他认为诗人要有诗人的气质，这种气质不是遇到挫折而低头，逃避现实，郁郁寡欢，甚至一蹶不振；是豁达与宽容，诗人的胸襟应该像大海一样宽阔、博大、浩瀚，能经受得住任何惊涛骇浪。代表作：《雷锋之歌》、《中国的十月》、《八一之歌》，抒情短诗《回延安》、《放声歌唱》等。
三，外国“人民诗人”的亲民写作
彭斯（1759.1.25.～1796.7.21.）英国著名诗人，他的诗歌作品多使用苏格兰方言，并多为抒情短诗，如歌颂爱情的名篇《我的爱人像朵红红的玫瑰》和抒发爱国热情的《苏格兰人》等。他还创作了不少讽刺诗（如《威利长老的祈祷》），诗札（如《致拉布雷克书》）和叙事诗（如《两只狗》和《快活的乞丐》）。作品表达了平民阶级的思想感情，同情下层人民疾苦，同时以健康、自然的方式体现了追求“美酒、女人和歌”的快乐主义人生哲学。彭斯富有敏锐的幽默感。对苏格兰乡村生活的生动描写使他的诗歌作品具有民族特色和艺术魅力。 除诗歌创作外，彭斯还收集整理大量的苏格兰民间歌谣，编辑出版了6卷本的《苏格兰音乐总汇》和8卷本的《原始的苏格兰歌曲选集》。其中《往昔的时光》不仅享誉苏格兰，而且闻名世界。
亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金 (1799～1837)
普希金出生于莫斯科一个贵族家庭，在浓厚的文学氛围中长大。1820年，普希金发表了浪漫主义诗歌《鲁斯兰与柳德米拉》。故事取材于俄罗斯民间传说，描写骑士鲁斯兰克服艰难险阻战胜敌人，终于找回了新娘柳德米拉。普希金在诗中运用了生动的民间语言，从内容到形式都不同于古典主义诗歌。别林斯基称这部作品在俄国文学史上开辟了新的时代。
1830年，普希金完成了自1823年就开始创作的长篇诗体小说《叶甫根尼•奥涅金》 。这是普希金最重要的作品之一，是俄罗斯现实主义文学第一部典范作品，也是普希金由浪漫主义转向现实主义的第一部作品。主人公奥涅金代表了与作者同时代的贵族进步知识分子：厌恶纸醉金迷的上流社会的空虚无聊，不愿同流合污，却又摆脱不了偏见，找不到新的生活，只能周旋于各种复杂的情感之中；想有所作为，却又远离人民，生活和事业最终一事无成。在这部作品中，普希金全景式地展示了当时的俄国社会，刻画了各阶层人物的心理；奥涅金的典型形象反映了十二月党人起义以前俄罗斯贵族知识分子的精神状态。
普希金短暂一生的创作极为丰富，创作了800多首抒情诗以及长篇叙事诗 。诗人38年的短暂一生却给俄国文学，也给世界文学宝库留下了丰厚的、无可替代的遗产。屠格涅夫称他“创立了我们的诗歌语言和我们的文学语言” ，高尔基称他为“世界上极伟大的艺术家”，别林斯基则认为他是“俄罗斯第一位诗人和艺术家” 。
歌德，德国著名诗人，欧洲启蒙运动后期最伟大的作家。1794年与席勒交往后，随着欧洲民主、民族运动的高涨和空想社会主义思想的传播，他的思想和创作也随之出现了新的飞跃，完成了《浮士德》等代表作。其创作囊括抒情诗、无韵体自由诗、组诗、长篇叙事诗、牧童诗、历史诗、历史剧、悲剧、诗剧、长篇小说、短篇小说、教育小说、书信体小说和自传体诗歌、散文等各种体裁的文学作品。最著名的诗体哲理悲剧《浮土德》取材于德国16世纪关于浮士德博士的传说，给以加工改造。把浮士德写成一个不断追求、进取的理想人物；把他的知识、爱情、政治、艺术、副业等五大发展阶段，都写成以封建政体腐败、感悟古典美追求的幻灭和“理性王国”蓝图之虚妄为主体内容的悲剧阶段；成为欧洲资产阶级上升时期资产阶级先进人士不断探索、追求的艺术概括。悲剧不但结构宏伟，色彩斑斓，融现实主义、浪漫主义和象征手法为一体，且让主要人物浮士德和魔鬼靡菲斯特的整个思想言行都形成善与恶、行与情、成与败的辩证发展关系。作品也因而跟荷马史诗、但丁的《神曲》和莎士比亚的《哈姆雷特》并列为欧洲文学的四大古典名著。
裴多菲·山陀尔 Petogfi Sandor 是匈牙利的爱国诗人和英雄，匈牙利伟大的革命诗人，也是匈牙利民族文学的奠基人，资产阶级革命民主主义者。1849年7月31日，匈牙利爱国诗人裴多菲在瑟克什堡大血战中同沙俄军队作战时牺牲，年仅26岁。少年时期过流浪生活，做过演员，当过兵。1842年开始发表作品诗歌《酒徒》，开始写作生涯。采用民歌体写诗，形式上加以发展，语言上加以提炼，创作了许多优秀诗篇。他认为“只有人民的诗，才是真正的诗”。
早期作品中有《谷子成熟了》《我走进厨房》《傍晚》等50多首诗，被李斯特等作曲家谱曲传唱，已经成了匈牙利的民歌。1844年从故乡来到首都佩斯，担任《佩斯时装报》助理编辑，在诗人弗勒斯马尔蒂的资助下，出版第一本《诗集》，《爱德尔卡坟上的柏叶》《爱情的珍珠》以及散文作品《旅行札记》，奠定了他在匈牙利文学中的地位，并受到德国诗人海涅的高度评价。因发表讽刺诗《农村的大锤》和革命诗歌《爱国者之歌》、《反对国王》等蜚声诗坛。
后在佩斯参加和领导激进青年组织“青年匈牙利”，从事革命活动，曾在国内进行长途旅行，用革命诗篇号召匈牙利人民反对奥地利的民族压迫。1846年底，整理诗稿，准备出版诗歌全集，并在自序中写下著名箴言诗《自由与爱情》，他的《自由与爱情》：“生命诚宝贵，爱情价更高；若为自由故，二者皆可抛！”成为诗人走向革命的标志，也是他向革命迈进的誓言。
1847年起诗歌创作涉及当时政事，如《致十九世纪的诗人》《以人民的名义》等诗篇 ，抒发了时代的声音。1848年3月15日裴多菲领导有学生参加的无产阶级和小资产阶级的反抗奥地利的市民起义，向起义者朗诵政治诗篇《民族之歌》，并写下诗篇《大海沸腾了》《把国王吊上绞刑架》，激励人民为争取民族自由和独立而斗争，被誉为“匈牙利自由的第一个吼声”。
1849年7月，创作了最后一首诗歌《恐怖的时刻》，同年7月31日在瑟什堡战役中失踪，多数学者认为他牺牲在瑟什堡大血战中，尸体埋葬在1050名英烈的大坟冢中。裴多菲的贡献主要是在诗歌创作方面，尤其是在抒情诗方面，一生中写了约1000首抒情诗和8部叙事长诗，其中最著名的有《雅诺什勇士》（一译《勇敢的约翰》）和《使徒》，对匈牙利文学的发展具有重大影响。。
美特·弗罗斯特（Robert Frost，1874-1963）是最受人喜爱的美国诗人之一，留下了《林间空地》、《未曾选择的路》、《雪夜林边小驻》等许多脍炙人口的作品。他的诗歌在形式上与传统诗歌相近，但不像浪漫派、唯美派诗人那样矫揉造作。他不追求外在的美。他的诗往往以描写新英格兰的自然景色或风俗人情开始，渐渐进入哲理的境界。他的诗朴实无华，然而细致含蓄，耐人寻味。著名的《白桦树》一诗，写一般人总想逃避现实，但终究要回到现实中来。《修墙》写人世间有许多毫无存在价值的有形的和无形的墙。除了短篇抒情诗外，他有一些富于戏剧性的长篇叙事诗，刻画了新英格兰乡间人物的精神面貌，调子比较低沉，亦颇有特色。在格律方面，弗罗斯特爱用传统的无韵体和十四行体的各种变体，在节奏上具有自己的特色。
他两度获得普利策奖,一生共获得39项荣誉。享有“人民诗人”、“民主诗人”、“民族诗人”、“非官封的桂冠诗人”、“美国文学界的林肯”等美誉。
惠特曼和他的名作《草叶集》。惠特曼是美国文学史上最伟大的诗人,他的诗集《草叶集》被公认为开启了世界现代诗歌发展的进程。我国诗人田汉、徐志摩、郭沫若和艾青、顾城等人都深受惠特曼的启发和影响。
“我与你们同在,你们一世代乃至许许多多世代的男男女女们。”他确实和我们同在,比之这块土地上任何别的诗人都更可靠。还没有人如此大声疾呼,充满激情地强调美国生活中的激越奋进和民主希望;也没有一个诗人如此忠实地归属于人民,服务于人民,即服务于那些“永不知疲倦的、智慧的、英勇的、可信赖的平民百姓。”更没有人能够象他那样理直气壮地夸口说,他对自由的热爱会成为“战鼓”,能够“数十年乃至数百年”一直召唤人们。那些诅咒他行径荒诞、异教徒、偏执狂的顽固派们早已被人们遗忘;而华尔特·惠特曼却自豪地长存人间,他永永远远是现代人中不断自新的一员。
正如爱默生所言,《草叶集》是“美利坚民族的诗篇”,它的作者无可置疑是一位登峰造极的民族诗人,每遇危机之时,我们便会白然地求助于他,一如要求助于杰佛逊和林肯,以确定我们的根本信仰。他歌颂民主的宏伟诗章是我们从中极取决心和信心的宝库,也是为高尚理想而奋斗的坚强信念。
卡尔·桑伯格(CarlSandburg,1878-1967)在1969年出版的的《卡尔·桑伯格诗全集》里,对“人民”有这样的描述:“什么是人民?人民是织工，是木匠、是砖匠、是打桩者、是棒球小伙、是带帽子的女孩、是写幽灵的作家、是警察、是隧道挖掘工、是制帽人、是小贩、是清洁工人、是虱子和老鼠的捕捉者。
/人民……是杂乱的一团/人民是双面的,悲剧的和喜剧的:/是英雄也是恶棍流氓”从这些诗行我们可以看出,桑伯格心中的“人民”可以定义为无所不是的人群,是平民,是英雄,甚至是“恶棍、流氓”。也就是说,他的人民包括社会各阶层,特别是下层的人民,甚至包括“邪恶的”的人民。因为,在他看来,社会的邪恶,人民的“罪恶”不是人民的过错,而是社会和制度的过错。他是继惠特曼之后唯一被美国人民称为“人民诗人”的诗人。
克罗达丽娅，法国诗人，生于1916年。她自幼喜欢诗歌、音乐和绘画。1956年发表第一部诗集《青春的诗》,1959年又发表了《无声的呐喊》。1961年真正投身文学。1964年发表诗集《写生素描》,1972年,她的《老人集》获布瓦蒂埃奖。自此,开始了她的创作高潮时期,先后发表了《心动》、《他们相信了》、《看怎样生活》、《我的猫咪》、《自画像》、《抱.子》、《我的眼睛》、《模范夫妻》、《自选诗》等十几部诗集。1975年,她获“十草人学院”奖,并当选为该学院院士。1980年后,又发表了《她说过的》、《火花》等诗集。
克达丽娅的诗不拘形式,但大都短小精炼,短者仅四行。她的近期作品常常没有标题,这是当代诗的一种时髦。其语言质朴简练,摈弃华丽,绝无雕饰,都是生活语言,又常用俗语和民间语,诗句生动活泼。她十分反对当代诗坛盛行的那种神秘晦涩的文字。她的诗深深扎根于生活,源于生活.,有浓厚的生活气息。她的诗作虽涉及重大题材者不多,却充溢着构成生活的关于自然与人的浓郁氛......(
泰戈尔，一生共写有50多部诗集，早期的诗歌题材丰富，形式多样，风格清新优美，1913年，宗教抒情诗集《吉檀迦利》获得诺贝尔文学奖，这是东方人第一次获此殊荣。后期的政治诗密切配合现实斗争，为他赢得了“爱国诗人”的称号，他深深地植根于民族艺术的土壤，大胆吸收外国的诗歌营养，开辟了印度诗歌的新天地，人们尊称他为“诗圣”。
《吉檀迦利》是泰戈尔最著名的一部诗集，“吉檀迦利”是“献诗”的意思，即献给神的诗，诗集的主题是敬仰神，渴求与神的结合。颂神诗的形式在印度古已有之，但泰戈尔的这部诗集，它的内容与现实是紧密结合的，表达了诗人对人生理想的探索和追求。晚期的政治抒情诗，逐渐改变了以前的改良主义情调和神秘主义色彩，表现出鲜明的政治倾向性。《生辰集》第10首被认为是泰戈尔一生创作的纪念碑，泰戈尔在这首诗中提出的中心问题是诗人与劳动人民的关系问题，他以此为标准总结评价了自己一生的创作。
他的诗是优美的画，无声无息，水乳交融。他艺术的魅力和思想的广阔，不是一般人可以达到的境界。作为诗人，同时又是小说家、艺术家，社会活动家的泰戈尔。他的每一首诗，都燃放着炽热的精神火花，照亮读者的心。让世俗世界中，这些奔波与功利、名望，甚至被嫉妒与金钱附身了的人们，灵魂得以解脱和净化。虽然诗人的一身经历了许多坎坷与痛楚，但他的哲学和思想是光辉的，是快乐的，是博爱的。
发表于 2012-12-5 16:17
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发表于 2012-12-6 00:00
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