孙祝田的诗

新婉约诗社

　　孙祝田，新婉约诗社初期核心人物。现为中华诗人协会诗人、山东省评论家协会会员、滨州市文联作家，《中华诗人》杂志评论主编、创新有为诗社社长。孙祝田是全息思维创新有为理念发起人，诗歌全息审美论者，多有诗文发表获奖。继《长江诗歌》报2014年冬以两个正版集中推出“全息思维创新有为”理念的七篇文章构成的《蜜王三论》之后，2015年夏，《中华诗人》杂志以两期合刊为孙祝田推出特刊专集，内容包括“全息思维创新有为”、“全息审美”两大诗学理论体系与各种审美探究的诗歌诗词作品。
　　
　　
　　评诗：须有三个层面的“三知”
　　
　　山东/孙祝田
　　
　　三个层面的“三知”：评价诗歌要有三知，知诗知人知背景；评论诗人要有三知，知时知世知诗学；评论诗界要有三知，知古今传承知中西暗合知全息审美。
　　诗歌的读与写和诗歌审美评论有直接的关系。
　　网络诗歌的交流，比网络前时代的诗歌交流更为直接，更为广泛，却也显得更为混乱。因为不止是读写需要素养，诗歌评论也显出了相对于文化多元时代的先天不足。
　　惯性思维无异于阻碍发展、独守一隅无异于抱残守缺。
　　梨花体、乌青体的出现不是别有用心就是对诗歌审美认识不足所致。
　　说白了诗歌的读与写，诗歌的评论指导都面临着一个对诗歌整体重新认识的问题，面临一个新的文化形势下诗歌整体审美的突破。
　　这个突破在于三个层面的“三知”：评价诗歌要有三知，知诗知人知背景；评论诗人要有三知，知时知世知诗学；评论诗界要有三知，知古今传承知中西暗合知全息审美。
　　1、评价诗歌要有三知，知诗知人知背景。知诗似乎总让人觉得不是那么重要，因为在网络的诗歌交流中，首先是见到了诗歌文本。好像是看了读了，甚至瞥了一眼就做到知诗了。这就是诸多评家所感叹的浮躁世界浅阅读状况。是的，读诗必须是深阅读，且反复深入才可能做到。知人更难做到了！许多人读诗评诗的时候甚至不问作者是做什么的，更不要说去了解作者的性情作为了。爱诗的人都知道诗主性情，也知道诗歌所主是作者的性情，却不去了解作者是怎样的人。知背景，往往被人误以为同一时代的人有共同背景不必问。其实每个人都有独特的生活和思考。所以说，要想很好的阅读诗歌，特别是要想评价诗歌怎能三缺一呢？反过来说，三缺一怎么能对诗歌有深入的阅读呢？所以我一直倡导全息阅读。可以简单理解为在上述三知的基础上，在全息审美意识中进入深度阅读。
　　特别强调的一点是，不要以为汪国真的诗文本的直白浅显就可以一览无余。事实上读汪国真的诗，真的一点联想也没有的人，恐怕也不存在。许多人觉得汪国真的诗歌缺少含蓄魅力，说明此人对于诗歌的含蓄认知不全，至少是不懂得什么是诗外有诗。
　　2、评论诗人要有三知，知时知世知诗学。.不少人以为知诗就可知人了，其实做到这点不是随意而来的事儿，多数人未必能因知诗就知人。要评价诗人，必须考虑时代因素，把诗人放到他的时代特色里，古人放到古代，今人放到作者的当时代。要评价诗人还要考虑诗人所在时代的世界文化状态趋向。对于评价诗人来讲，没有比知诗学更重要的了。某些人自己对诗歌没做多少学问，不读现代诗学，不懂古代文论，就凭自己校园读书时的感受，或者只读过一些自己感兴趣的特定方面的诗学，就拿着单色墨镜看整个世界，评价所有的诗人，怎么能没有偏执呢？
　　某些评者往往在无法说服别人的时候，就拿出古人或者外国名家或者当世名家作挡箭牌，声称“你能跟他们比吗？你比上他们我就服你。”不说每个名家成名之前都有个逐步被认可的过程，就说即使实力上与名家相当，甚至比名人还要强上许多，他这个人又怎么能够认识到呢？对于诗歌诗学知之甚少甚至什么都不懂得人，怎么可能判断的出面对的是什么样的高人呢？所以我儿子说得话很有意思，他在一次经历后说“无知太可怕了，那人傲慢狂妄不知道自己冲着无知的方向大放蛮力！黑白颠倒是非不明狂妄的不可收拾！”
　　3、评论诗界要有三知，知古今传承知中西暗合知全息审美。有人动不动就说当今诗歌界怎么怎么了。可喜的是，此人有立足制高点的意识，该注意的是需要对这个制高点充分认知。评论诗界第一要知古今传承，这点比较好理解，重要的是形成意识，不要成为歌中唱的“骄傲无知的现代人”。第二要知道中西暗合，这点是很多人意识不到的。比如许多人推崇的影响现代诗意象论的意象派，说它其实受中国诗歌的影响，我国诗歌才是意象论的鼻祖，能有多少人会认同呢？事实上，我国古代诗歌就很讲究诗歌的意象，也可以说诗歌讲究意境就必然要讲究意象。意象是什么？用中国式的说法就是具有表意功能的人事物景。对于意象的运用，逃不出三种创作手法（可关注本人全息审美创作手法三分论）。虽然不能说意境是意象的构成，但意象是构成意境的核心因素之一。或者一些喜爱考究的人，通过一些所谓的资料证明，意象派并非直接受中国诗歌意象的影响。这种中西方都有的艺术追求，虽然发生在不同时期，但没有通过直接的学习就能出现惊人的相似性说明了中西方艺术求索的暗合。与意识思维有关，与审美疲劳后寻求新的审美刺激有关。所以大可不必过分强调当下诗歌是受外国诗歌艺术影响大还是接受传承多。两者都很重要，外来的有启示碰撞作用，传承的宜于增深底蕴。评论诗界，特别是在这个文化多元的崭新时代，文化繁荣又泛滥，这是有了提高认识论的需求。所以在新的哲学观宇宙全息统一律的启示下，在本人全息思维创新有为理念的基础上，结合中国古文论，我们的全息审美观诞生了（欢迎关注本人关于全息审美观的系列文章）。可以这么说，没有全息审美观，就不能给涌现而来的所有艺术审美以科学的认知，就不能有效地减少不同流派不同审美追求之间毫无意义的相互攻击和打压。
　　由此，能评诗论诗人谈诗界，谓之全息知诗.
　　全息知诗而后创作自然在创诗之境，读诗自然更能做到深度阅读，诸君则进入更佳的诗歌艺术审美境界。
　　
　　
　　全息思维创新有为的新婉约（新婉约社论）
　　
　　山东/孙祝田
　　
　　
　　散文有形散神不散之说，诗歌也应有自由而不散漫，自由而行凝神敛之说。这是现代白话诗歌为主的新婉约诗人恒定的追求。
　　我们以宇宙精神的心胸，以胸怀世界古今的气魄，放开阔高远的目光，创大气中国的现代诗歌，并指向未来。是的，全息思维的视听感受，全息思维创新有为的学习发现创新，是新婉约诗人的诗歌艺术探索和创拓的恒定意识。
　　1
　　婉约是蕴蓄深情，豪放是深情激荡的豪情。
　　虽然在语境上有差异，但在情思上是一种热烈情怀的两种状态。
　　古人也是如此，豪放者难免有婉约诗词，婉约者也有豪放之气势。
　　对社会人生的热泪情思，是婉约和豪放的看似相对的统一之处。
　　新婉约就是逼近诗主抒写深情和疏泄深情激荡的婉约，所以新婉约纳各种风格诗人于一社。
　　新婉约就是婉约为风，豪放为势！风为含蕴隽永之风气，势为袭世壮志之气势！
　　2
　　意境上，或以意胜，或以境胜，或者意与境浑，情景交融，但意境不可或缺。
　　换句话说，一般文字都要言之有物，诗歌怎能言之无蕴？
　　新婉约力倡我国源远流长的意境学说，讲究诗歌意境美的巧妙创拓。
　　诗歌是语言的艺术，语言的表现上，新婉约倡导丰富多样。既然唐宋诗词都有俚俗之语入诗而达易懂而灵动之艺术效果，为何不发扬这一传统，以贴近生活，拥有更多读者？
　　所以语言表现上，新婉约倡导通俗为主，雅俗共赏，倡导生活中提炼鲜活生动的语言，也倡导颇具感染力，意蕴灵动的口语入诗。
　　3
　　现代诗歌，最糟糕的是文字的混乱，古典诗词最糟糕的是只剩下空架子。
　　为什么很多人不喜欢读现代诗歌呢？从诗歌创作文本看，过于随意，让诗意淹没在语言的沙子里，造成语言文字的混乱，是很多诗歌的通症。不少人以为，现代诗歌在语言上是自由无极限的，所以就以为诗歌可以乱涂鸦。其实不然，散文有形散神不散之说，诗歌也应有自由而不散漫，自由而行凝神敛之说。诚然，现代白话诗，语言主要是大白话，语言的运用和形成的形式，可以随意挥洒。但要注意，什么是诗歌的随意？诗歌的随意不是随便，更不等于语言的混乱。现代白话诗歌的随意，是语言的表现逐随诗意的意，营造意境的意，彰显意气意志的意，是增强感染人打动人的诗歌创作初衷的意……
　　古典诗词创作的现状，现实证明了，诗歌被古人写完了，难以出新了，再就是证明了古典诗词在很多内容上都不适合表现现代生活和现代人生了。读读古典诗词网站上的诗词，有多少为恪守格律而丧失诗意，只剩平仄空架子。这倒不是说，古典诗词的格式没有存在和发展的必要了，我就读到不少动人心魄有时代性甚至前瞻性的新的古典诗词。更何况毛泽东诗词开创了古典诗词的高新境界呢？但这不能证明古典诗词比现代白话诗更适合现代生活和现代精神。
　　由是，新婉约诗人尊重历史尊重时代尊重艺术尊重人性的发展，而尊重现代诗歌的存在和发展，并努力开拓不断刷新的境界。
　　4
　　婉约或者豪放，深情转而豪情，现代不拘古典，格律兼创自由，才是新婉约的要义。无论东方还是西方，不管古典诗词还是现代诗歌，我们前仰先贤，西学现代，辉扬传统，吸收西艺，中外综观，古今一览。我们全息思维，思维全息，全面深入独到的发掘西方诗歌能为我所用的奇妙，全面深入独到的继承古国的精华厚重。我们以宇宙精神的心胸，以胸怀世界古今的气魄，放开阔高远的目光，创大气中国的现代诗歌，并指向未来。
　　新婉约诗人，必然推崇有为人生，诗歌文本势必创新。新婉约诗人必是创新有为的先行者。
　　是的，全息思维的视听感受，全息思维创新有为的学习发现创新，是新婉约诗人的诗歌艺术探索和创拓的恒定意识。
　　5
　　不少人议论国内有的资深诗刊，“重名气。所以限制了水平，”“没有突破，比较单一。像一个老气横秋的人。”“但它的社会地位高。像三朝元老。”资深诗刊的这种态度，可以理解为严谨，但严谨不是拒绝新生力量，传统要发扬，而不是固守，创新要突破，而不是乱抛。所以新婉约诗社及社刊，有了自己独特的宗旨。
　　
　　
　　午夜有月亮在我的眼中
　　
　　
　　午夜有月亮在我的眼中
　　明亮柔媚了冷清
　　买花香从童年袭来
　　一首歌长满了叶子
　　午夜无梦一滴泪在我眼中
　　蓄满了回眸的呼唤
　　一声声惊魂的红艳
　　染头春暮
　　你推着独轮车
　　走过的路
　　萌生血色的歌谣
　　你的汗水就是种子
　　
　　能不能拾起那些喊声
　　
　　突然想到一些诗句
　　我猜我原来是诗人
　　演讲刚刚开始
　　理性日月一样
　　高头大马看不见了
　　地球喜欢来来回回
　　那些快乐都是插头
　　小心遭到点击
　　
　　突然想到写诗
　　像父亲的麦子长满颗粒
　　我的土地突然削减
　　注定守候不了收获
　　铁定了的路拉长呼叫
　　我只想捧起一个个早晨
　　能不能拾起那些喊声
　　勾画真实的天堂
　　
　　石头忍不住欣慰的笑
　　
　　不见麻雀的踪迹
　　风吹奏霓裳一曲
　　落入梦中的是你的路
　　路上你的快乐和春光
　　舒展记忆的褶皱
　　看见的是槐花的纯洁
　　香甜了这个冬季
　　柔白了疼和冷
　　冰凌闪烁温情的灵感
　　石头忍不住欣慰的笑
　　
　　还有什么比你美丽
　　星光虽然遥远
　　却在心底
　　你的世界是我心的追索
　　匆匆年华不舍的不是荣耀
　　是你给青春的吻
　　是心灵的拥抱和融合
　　思念的鹰隼时常去到你风云
　　
　　拥抱不是不再分开
　　
　　跟梦幻说声拜拜
　　这是个现实时代
　　镜子破碎万千的我
　　让这世界摇摇摆摆
　　新的梦为你袭来
　　逃不脱心之所爱
　　时空重叠多重的我
　　纷纷扰扰心潮如海
　　
　　拥抱不是不再分开
　　分开就呼唤你回来
　　熬过生活的无奈
　　期待更多的出彩
　　我和我多重的时空
　　心形花瓣围你而来
　　让你在我我心怀
　　重叠在我我心爱
　　
　　拥抱不是不再分开
　　分开就呼唤你回来
　　你在的时代
　　坚持就是命脉
　　吻入灵魂百花盛开
　　吻入骨髓芬芳永在
　　执着让我明白
　　你为我存在
　　
　　
　　暖暖的乡愁软软的心
　　
　　飘飘的杨柳潺潺水
　　淡淡的花香醉游人
　　高高的脚手架上沐春风
　　伸手抓不住故乡的云
　　大口大口吞咽干裂的馍
　　没油菜汤照着谁的狠
　　累里无梦醒来痴痴想
　　暖暖的乡愁软软的心
　　
　　儿长女长没钱咋养
　　爹亲娘亲没钱咋亲
　　这个年头不好混
　　苦力干活不算活个人
　　官骂师训忙活着个紧
　　花好月圆都没了春心
　　哐哐的扔砖猛猛的干
　　老板给钱就算有良心
　　
　　天高路远看不见亲人
　　大厦高楼让城市更深
　　暖暖的乡愁软软的心
　　只要亲人在那自在的春
　　
　　
　　世界无诗所以只剩诗评家
　　
　　你不知道
　　最厉害的方法
　　是不做诗人
　　不去写那些费事巴拉的字句
　　不去苦逼自己的日子
　　据说电脑的神圣玩家
　　是木马盗取别人的存储
　　犹如隐身衣的主子
　　获得自己至高无上的自由
　　一天挣一天的钱
　　有时让人崇拜
　　
　　在坟场一样的论坛
　　我决定放下诗意
　　感受死亡也许是明智的
　　然后做些商人的聪明
　　据说马云是诗评家
　　我懂了他的名篇是阿里巴巴
　　
　　我以诗人自称
　　是因为都不敢自称
　　现在我放下字句的斟酌
　　方言做个评论家
　　放弃全息思维创新有为的理念
　　放下所有诗意见解
　　反倒可以纵横无敌
　　我只一句胜天下诗人
　　世界无诗你写的怎么会是诗
　　世界无诗所以只剩诗评家
　　嘎嘎无敌
　　
　　
　　诗人梵高
　　
　　穿过绝望
　　你的剑上没有自己的血迹
　　穿过死亡
　　你的生命依然盛开独特的美丽
　　绝望和死亡同位之前
　　你没有顺从那些对灵魂的强奸
　　汹涌而来的烟障
　　无法模糊你求索的双眼
　　
　　血流成河的战场上你依然诗意
　　升腾的气节让山河更加壮丽
　　离开那些热闹的盛宴
　　你行走成一颗星球的传奇
　　没有人能够认同向日葵
　　死亡的头颅会有多少春天
　　那些掌声滚滚潮动
　　你在另一个世界盛开笑脸
　　
　　诉衷情（今韵）
　　
　　人生苦乐绕肠浓，
　　寂寞笑苍穹。
　　心潮跌宕怎诉，
　　词赋乐诗中。
　　
　　一梦想，
　　贯长虹，
　　傲青松。
　　万千心绪，
　　知己解得，
　　凤舞花容。
　　
　　附：
　　唐教坊曲。唐温庭筠取《离骚》“众不可户说兮，孰云察余之中情”之意，创制此调。双调四十四字，上下片各三平韵。
　　
　　中平中仄仄平平，中仄仄平平。
　　中平中仄平仄，中仄仄平平。
　　平仄仄，仄平平，仄平平。
　　中平平仄，中仄平平，中仄平平。