晓雪:诗人的追求永远没有终点
2013-10-13 08:02 来源:云南日报 □郑千山
今年5月,诗人晓雪出版了他的第九部诗集《茶花之歌》,200多首诗歌,证明着78岁的诗人对于世界依然保持着“关照和感受的活力”。
晓雪,原名杨文翰,曾用笔名苍洱星、柳池、秋泉、文惠、方勃、雪里红等。1935年1月1日生于大理喜洲城北村,1952年从丽江中学毕业并考入武汉大学中文系。高中毕业进入大学前夕,17岁的他在昆明发表了第一篇文学评论,这成为他此后数十年文学生涯的起点。晓雪至今还记得,从家乡到武汉上学,乘坐长途客车颠颠簸簸要花将近半个月的时间,这种曲折、坎坷、毅然前行的行路历程,成为他文学创作道路的象征——正如他在《诗美断想》中所说的那样:“诗人的追求永远没有终点。”
大学期间,才华横溢的晓雪开始了诗歌创作,作品频频发表于《长江日报》《光明日报》《人民文学》《长江文艺》等报刊。1957年7月他的长篇毕业论文《生活的牧歌》由作家出版社出版,这是我国系统评论现代著名诗人艾青诗歌的第一部专著,也是他一生的代表作之一。
从1956年10月回到云南,晓雪一直立足故乡认真笔耕了将近60年。他真诚地歌颂祖国,歌唱劳动,赞美大地,歌吟少数民族的生活和民族团结,他的诗朴素无华,大巧若拙,有一种来自民歌的晓畅、自然的风格,他的诗歌代表作叙事长诗《大黑天神》,以一个大理洱海边的民间传说为依托,呈现了作者对宇宙、人生的思考,塑造了大黑天神“我不入地狱,谁入地狱?”大无畏的担当精神。该诗歌是口语诗歌,借用和学习了东方史诗的形式,经过提炼和安排,四行一节,通篇一韵到底,主题形象生动鲜明,在朴素的外表后面,蕴含着诗人发自内心的真情,散发出强烈的艺术感染力,诗歌喜获1976—1980年第一届全国少数民族文学创作奖。1983年出版的《晓雪诗选》更集中展示了他的诗歌风格,该诗集最终折桂第二届全国优秀新诗诗集奖。除诗集以外,晓雪还著有《新诗的春天》《诗的美学》《面向新时代》《诗美的采撷》《雪与雕梅》《无味之味》《情思绵绵》《梦绕苍山洱海》等诗论集、散文集,共26部;2008年出版的《晓雪选集》六卷共370余万字,是他数十年创作的精心总结。
2010年,晓雪与吉狄马加、阿尔丁夫·翼人、舒洁、木斧、阿尔泰、列美平措、南永前、娜夜、何小青一起被授予了中国当代杰出民族诗人诗歌奖,授奖词中认为:在持续半个世纪的创作生涯中,晓雪在中国西南发出的诗歌声音,深沉而诚挚。他的诗歌清新深情,诗歌里弥漫着浓郁的地域与民族风情,这样的歌吟具有对光阴的穿透力。
创作以外,晓雪还长期担任了云南省文联副主席、省作协主席,中国作协理事、全委会委员、名誉委员,中国当代文学研究会副会长,中国诗歌学会副会长,云南南社研究会会长等职务,为文艺事业尽心尽力。为此,他还荣获意大利第22届蒙德罗国际文学奖特别奖、第15届王中文化奖等。回首数十年诗歌创作生涯,晓雪真诚地说:诗歌是一个民族精神文化灵魂的艺术体现,诗歌创作是神圣的,诗人应该是社会的良知、民族的心灵。真正的诗歌应该是美的,真正的诗人应该关注人性之美、自然之美,诗歌是与爱、生命、创造联系在一起的。晓雪经常吟诵著名诗人冯至曾经题写给他的那几句诗,他认为那是他几十年诗歌创作追求的动力——“我在深夜乞求/用迫切的声音/给我狭窄的心/一个大的宇宙。” |