本帖最后由 梅花不弄 于 2014-1-7 21:53 编辑
一寸短，一寸险
----鲁橹诗歌给我的觉悟
作者/梅花不弄
我的阅读，一直有严重的暗疾。最明显的，一个是阅读时，只看文本，不看作者，阅读完成后经常忘记文本的作者是谁，但对出彩的文本却过目难忘；另一个，是适当的怀疑，也就是一边学习一边吹毛求疵。我知道这很不好，很容易让人觉得我虚妄乃至狂妄。我有醒悟，却很难改变，唯一稍有改变的，是强迫自己在读到好文字时，必须记得作者。
鲁橹的诗歌，就是这样被我读到的，也是读了三遍以后我才记住了她的名字。我把她的名字理解为一支姓鲁的船桨，然后我记住了她。我相信，鲁橹写有许多好诗作，但我最为欣赏的却是她的那些短小的诗句。从首次阅读她的诗歌到陆续读她的精彩，鲁橹渐渐给了我这样的感性的认知：这是一个深沉而率真的女子；而她的诗歌却有着让人陷入的危险之美。这美成就了她诗歌的独特魅力。
早期，我曾经喜爱金庸的武侠小说，曾一度对冷兵器十分痴迷。琳琅的冷兵器里，我最迷恋那些短小的，譬如匕首，譬如细若发丝却极具杀伤力的梅花针。一寸短，一寸险。说的就是这样的冷兵器。而使用这短小冷兵器的人，不仅需要高超的技艺，还需要过人的胆识，既要有把自己处于危险境地的勇气，也要有把别人置于危险绝境的功力。在我的眼里，鲁橹那些短小的诗句，和这样的兵器有得一比。短小的诗歌，要承担和呈现长诗的内蕴，是有困难的，必须要具有非常的才气方能实现以短替长乃至以短胜长。
2013年10月下的《诗刊》，发表了鲁橹一组诗歌，其中的《给爱人---茨维塔耶娃》，让我惊喜。简短的四行句子，蕴涵着无垠的诗意。我读到了一个幽深的女子温婉却又隐含几许哀怨的低语，读到了一颗潮湿的心灵对爱的渴望、羞涩乃至悔恨。
“因为笨拙，我将不再说话/因为笨拙，我只说别人的话”。这是什么样的笨拙？爱在远方，我不能寄语；爱在眼前，我不表述；我在爱着，我没说出；甚至，因为害怕失去，而故意不说，只说无关于爱的话，只说别人的故事。读到这里，我不由想起了《红楼梦》里的林妹妹，想起了林妹妹的葬花词。
这个热爱戏剧，尤其热爱越剧的湘妹子，在诗歌里爱着自己虚妄的爱，憾恨的爱，并借引俄罗斯女诗人茨维塔耶娃的经典句子，把情感推进到哀伤与决绝。“我不活在自己的唇上，吻了我的人将失去我/我独自一人识破了这一切”。 茨维塔耶娃的悲情，给这首诗的情感抒发增加了锥心之力。读完这首诗作，我似乎听见一个声音还在低低地说：我不乞讨爱，我只要那心灵互为默契的爱与情。
因为爱着内心的爱，鲁橹对身处的人世越发爱得深沉，她对人生的思考有时接近了神或佛的境界。2009年第一期《人民文学》“新浪潮”栏目发表她写的《夕照寺》一诗，虽然也短小，却可堪称为一首大诗歌，一件用文字打造的会让心儿疼痛出血的暗器。
夕照。寺。
天上人间的两个物件。
一个是太阳的迟暮。
一个是经卷的灰尘。
相濡以沫。从出生到继续生。
只是这样一直照耀着。
只是你有时能见。
有时不能。
“一个是太阳的迟暮/一个是经卷的灰尘”。鲁橹在诗歌里，用简洁的意象给我们呈现出了这个人世低到尘埃的镜像，那种苍茫与哀伤，并为之悲悯的情怀。
我读这首《夕照寺》，如同在读佛经，如同看见尘埃上的自己，如同在寺庙翘檐上的夕光里，看见我们本色的人类。
读鲁橹的诗歌，我还读到了她的文字洁癖。她对文字，对自己的诗歌是苛刻的，可以用一句话表达的，绝不会用两句，可以用一个字的，她不会用两个字。然而，也许是她过于在意了文字，而使得她写下的一些诗歌，有着晦涩、跳跃过大的嫌疑。这些，她在自己的写作中已有所醒悟，并正在力除。我相信，鲁橹在她的诗歌道路上，会越来越美好，越走越远阔。
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附鲁橹诗作：
《给爱人----茨维塔耶娃》
因为笨拙，我将不再说。
因为笨拙，我只说别人的话。
“我不活在自己的唇上，吻了我的人将失去我”
“我独自一人识破了这一切”
《夕照寺》
夕照。寺。
天上人间的两个物件。
一个是太阳的迟暮。
一个是经卷的灰尘。
相濡以沫。从出生到继续生。
只是这样一直照耀着。
只是你有时能见。
有时不能。
夕照。寺。
天上人间的两件神器。
一个是大光明的最后发言。
一个是大思想的经典总结。
彼此挂念。从出生到继续生。
只是这样一直吟诵着。
只是你有时能听见。
有时不能。
夕照。寺。
夕照寺。
见证并享受这一切。
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发表于 2014-1-7 12:45
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发表于 2014-1-7 14:04
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