北京:北师大驻校诗人欧阳江河入校仪式举行

肖振中

北京:北师大驻校诗人欧阳江河入校仪式举行



据腾讯文化消息(作者：李岩 刘玲玲) 3月16日下午，北师大驻校诗人欧阳江河入校仪式暨“历史记忆与文化书写：欧阳江河创作三十年研讨会”在北师大召开。诺贝尔文学奖获得者、北师大国际写作中心主任莫言主持仪式。

算上之前入驻北师大的贾平凹、余华，欧阳江河是第三位驻校作家，同时也是第一位驻校诗人。莫言称赞他“能触及到事物本质的东西，虽然深奥又不难看懂。”欧阳江河则表示，他从小的梦想就是当大学教授，结果阴错阳差进了军队，最高学历是在电大获得的。如今来到北师大，可谓是圆梦。

莫言：欧阳江河的诗能触及到生活最本质的东西

莫言三月份以来异常忙碌，先是作为全国政协委员出席了全国两会，紧接着又作为北师大国际写作中心的主任，与王安忆进行了对谈，并主持了余华的驻校仪式。连续的奔波让作为本场主持人的他显出了疲态。

不过在谈到欧阳江河的作品时，莫言仍旧很兴奋：“他的作品《手枪》非常好，能让普通的一个词触及到生活最本质的东西。有的人的诗也很好，但是看不懂。江河的诗很深奥，而又能够把非常深奥非常有哲理的诗写的让人懂，真的是非常厉害。”

余华：欧阳江河喜新厌旧 诗歌才不断进步

作家余华作为早先入驻北师大的作家，也出席了此次活动。对这位已成同事的老朋友，余华一上来就调侃了一番：“我的印象中欧阳江河是一个比李白年轻一点，和艾青同龄的诗人，结果跟我一样才创作了三十年？”

在说到欧阳江河的诗歌创作时，余华收起了戏言：“江河的诗与历史是一脉相承的，从历史的视角回到现实，又将两者融合。他能将不属于诗歌系统的词汇纳入他的诗里，是个庞杂而又宽广的诗人。”

余华还谈起，他曾千辛万苦帮欧阳江河从德国带一根音箱线回来，为此差点被当成恐怖分子，费尽了周折。结果半年后欧阳江河就将这根线淘汰了，余华当时非常生气：“我冒着生命危险给他送过去的线，他就淘汰掉了？”不过对这件事他表示：“欧阳江河是个喜新厌旧的人，就是这种喜新厌旧的精神，使得他的诗能够不断的进步。”

欧阳江河有多方面的才能 本该引起社会的重视

同为当代诗人的西川认为，欧阳江河的诗歌成就已经超越了民国的诗人，但是国内的评论家并没真正认识到他：“江河取得的成就这么大，但在我印象中是第一次开研讨会。不像有些人，出本书就要开个研讨会。中国人表扬优秀的人总是很吝啬，但表扬本来很差的人却不遗余力。这世界真是倒过来的。”对于西川此言，余华深表赞同：“中国对写得很好的（作家），并不关注，不批评就不错了。”

西川还特别提到了欧阳江河身上的多重身份：“我很少说到别人的时候用这么一个说法，但是我觉得今天可以使用，江河一个人就是一群人。”在西川看来，欧阳江河身兼多重身份，从诗人、书法家，到音乐/美术/诗歌的评论家，他在各领域都能做得很好。“他的书法能写得这么好，我们和古人的差距也就没那么远了。”

诗歌评论家吴思敬表示，欧阳江河的诗歌是一种智性写作，是从晚唐传承下来的，和废名、卞之琳甚至艾略特都有内在联系，但又有自己独特的东西。“他是一个玄思诗人，而非玄学诗人。”吴思敬强调，“拥有风格独具的语言，才是大诗人。江河对现代派的阐释，是融入骨血的，不是生搬硬套的。江河的一些作品是不好读的。大家都知道他的潜力和才华，但是他的知名度在普通人那里就比较淡了。”吴思敬有些感叹，“对于欧阳江河的诗歌，我们的解读还远远不够，他本该引起社会的重视。”

评论家、北师大国际写作中心执行主任张清华认为，优秀诗人的作品不只和读者有关，一定也是与时代和历史相关：“欧阳江河的写作视野是全景式的，整体式的，以此来面对这个碎片化的时代。在这个角度上看，无论怎么评论他的诗作《凤凰》的成就，都不为过。”

欧阳江河：“像一个死者一样活在世界上，挺愉快的”

面对研讨会上众人的称赞和打趣，欧阳江河表示虽然高兴，也希望能有更多的人来批评他：“现代诗歌在最近三十来年出现的新东西实在太多太快了。在这个过程中，诗歌在流变，很难一下子成为经典，成为纪念碑。我们的诗歌还只是问题，不是答案。”

而谈到进驻北师大的感想，欧阳江河说，诗人对现实的思考和处理方式，都与一般人甚至其他文学形式的作家不同。诗人离现实还是有点远的，所以“我们需要更年轻的思想的血液。”

“今天跟各位在一起，有点像我死了以后听我的学术讨论。”欧阳江河有些超现实地评价了这次研讨会。他认为，诗人一定要有非常清醒的亡灵意识，“这个亡魂不仅是像李白、杜甫、艾略特、屈原这样的人活在我身上，还有我自己欧阳江河活在我身上。如果一个人有自己死后的景象和身份活在自己身上的话，很多东西就会觉得自然。我觉得我的身上可能有一种老顽童的东西，又有一种超然的东西。就像一个死者一样活在世界上，挺愉快的。”最后，对于自己的诗歌，欧阳江河如此总结。

以下为欧阳江河驻校仪式上众嘉宾的发言——

张柠（文学评论家、北师大文学院教授）：诗歌是语言的种子

我们谈文学，最后都要谈到语言。诗歌是语言的种子，这种语言的种子如果种在学生的心里，对学生今后提升对于文学、艺术的感受力都会有很大帮助，也就像欧阳江河一样，他一通百通，通了诗，继而又通了音乐、美术、书法。怎么样才能进入诗歌里面？学者比较难，因为我自己也进不去，所以还是要诗人来领路，把学生带进诗歌之中去。

唐晓渡（诗人）：欧阳江河对诗学的研究让批评家脸红

江河的另外一重身份，是诗学研究者。他有一篇文章叫《对抗与对称：中国当代实验室》。他还做了很多的系统，在诗人里面像江河做过那样到位的系统工作的不多，这个工作让批评家们脸红。他会讲“怎么读一首诗”，不是说他提供了什么标准答案，而是说他进入诗歌的方式是启示性的。

江河在另一篇文章里谈到介入了汉学界的元素。汉语诗歌的写作不仅仅是在中国语境展开的，还有更大的语言背景和评价系统。我们很少听到西方的读者的声音，而我们更多看到的是汉学家的阅读，这种阅读从什么视角来读？合理性在什么地方？盲区在哪？这种阅读对中国当代诗歌有什么意义？这恐怕是到现在为止世界上唯一一篇对此问题的研究。

翟永明（诗人）：我跟欧阳江河的关系有点像青梅竹马

在今天这个会场，我可能是第一个认识江河的人。1981年认识，大概也有三十多年了。当时在成都有很多诗人，我后来觉得这种关系有点像青梅竹马，在很小的时候就认识，然后一块写作、一块长大的感觉。所以我跟欧阳江河的关系，第一是比较久远，第二我们一直住的很近，我认识江河的时候跟他只有五分钟的路程。我跟江河在写作的过程中是有过很多的交流，当然一般都是他在那说我听，因为他滔滔不绝的，比如每次看到一本新书他会滔滔不绝的讲，我都不用再看这本书，相当于已经把这本书看完了。

我最不喜欢用“天才”这个词，但是江河我又不得不用这个词，因为我觉得他身上确实有天赋的东西，不是靠后天得来的。而且他不光在写作上，包括对其他的艺术门类，对音乐，对其他艺术领域的那种领悟都是天才型的。

李敬泽（中国作协副主席）：欧阳江河诗作《凤凰》对马航事件做了预言

面对我们现在这个世界，我有时候想象：小说家怎么把握？这个难度是太大太大了，也许任何叙事能做到的都是对这个世界的筛减。但是，这几天我又在想，也许诗能把握（这个世界）。我这几天甚至想到，欧阳江河老师在《凤凰》这首诗里对马航事件做了预言：“直到飞翔本身/成为天空的抵押。”

也许只有像《凤凰》这样的诗能够有力地在我们这样一个散漫的，意志化的，让我们觉得既有意思，又实在想不出有什么意思的神奇的世界获得一个结果，获得一个表达，获得一种哪怕是形式上的或者安慰我们的整体性。

林莽（诗人，朦胧派代表诗人之一）：“梨花体”跟诗歌本质有差之千里的区别

江河的诗歌是一种冷静书写，也是有文化追求，有意味的书写。他在每首诗里都要加进自己对世界的认知和看法。他把历史和现实融合在一起，这种书写构成江河整体诗歌的价值和意义，是他一以贯之的追求。从《悬棺》到《玻璃工厂》，一直到后来的《凤凰》，他的整个追求是一脉相承的，只是在逐渐的深入和加强。

很多人对中国诗歌丧失信心，说你们诗人打架，或者出了一些像“梨花体”之类的诗，其实它跟诗歌本质有差之千里的区别。中国诗歌有几千年中国古典诗歌的翅膀，再加上我们近百年来向西方学习的翅膀，由于这两个翅膀使中国的诗歌飞的很高，虽然很多人看不到或者不认知。

注：欧阳江河，原名江河，著名朦胧派诗人，代表作有《玻璃工厂》 《悬棺》《傍晚穿过广场》 《汉英之间》等。