万宽：文人画之标准

万宽

万宽：文人画之标准



       中国画，其最高深莫测之处，莫不在文人画，或者文人之琴，棋，书，画等艺术范畴。
       因为绘画之最要处，绝非所谓的技巧，那些线条，色彩，构图等等之外在形式，而在其内在的“士”的精神，或者说是“道”之理，中国文人入道之方式，无非三种，或者“老庄”，或者“孔孟”，或者“佛禅”。
       然其内在之核心，却在“文辞”，文人画，最简单之标准，可谓是“诗书画”，无诗，无书，皆难成画。
       而其诗，乃是古诗，诗经，楚辞，乐府，古风，唐诗，宋词，元曲。在日本则为和歌，俳句，在韩国，则为时调。
       除此之外，皆不可称文人画之诗，若现代诗者，直是西方艺术者流，绝无纳入文人画之可能。
       若书法者，真，草，篆，隶，为之。
       文人画，诗，书，画，乃至印，缺一不可。此为中国文人画之最基础之层，若在诗之层次上，则有万千层次，再者，书法，绘画，皆有次第。故西方艺术，远不及中国艺术，在此，非在彼。
       若西方油画，水彩，素描，版画等等，其内在之核，皆在西方之精神，其所在处，乃是哲学，宗教之流。
       清时，郎世宁之辈，初入中国画坛，以其写实技术，透视法等，穷极还原之妙，譬如当代相机，皆为中国画坛所笑。概其徒有其形，而无其神。
       现代西方，绘画历经变革，从文艺复兴，到印象派，乃至二十世纪，立体主义，未来主义，抽象主义，极简主义，现代，后现代等等，各种流派，或运动风起云涌。
       此种种流派，皆如川剧之变脸，变来变去，换不了其心。
       而中国文人画，则风轻云淡，不受其扰。诗书画，之种种，构成了中国绘画，和西方绘画者，迥然不同之处。
       故中国画，乃特立独出，因其在修心，而非在变脸。
       时代之变迁，至于当代，文人画亦被解构，凡会点文艺的，提笔皆是文人画者流，其置文人画于西方低等绘画同步，无乃可乎？