高原上梵唱的诗歌王子
――写在绿木诗集《高原故事》出版之际
文/森林
我和青年诗人绿木的相识，完全是诗歌牵线搭桥。两个横亘祖国东西的省份，一个青海 ，一个山东，相距数千里，素不相知，素未目面，是诗歌的力量，是诗集《高原故事》使我渐行渐近走上了他的诗歌的高原。
这个身体绵薄的年轻诗人，诗的源泉喷涌不尽，一首首具有异域风情，充满忧患的优秀诗歌，从青海高原向我们走来！他就象一个超凡脱俗，策马扬鞭的高原部落的王子，在青海高原这片圣洁的土地上，在蓝天下这片风吹草低現牛羊的原野上，为他所历经的一切而尽情放歌！
他的心地是善良的，有着菩萨普度众生的胸怀。他的心是年青的，有着昂扬喷发的才情。他歌唱爱情，赞美友谊；他钟情缪斯，远拒丑陋；他针贬时弊，奋世疾俗。绿木，就是这样一个有着悲悯才情的诗人。
读他的诗歌，是用心体味，用心发现的过程，当你风华正貌，意气风发之时，他却引你走入《老了》的境界：老了／所有的爱和恨都风轻云淡／老了／再也不会关心粮食和蔬菜／担心贫穷和疾病……夜色中星光满天／夜色中花海一片。当然，我们都生活在滚滚尘世，这个世界，有着美好纯洁，也有肮脏蛊惑。《我坐在西北小城的酒馆里》时，走过了一段灵与肉，高尚与卑贱的较量：闪光灯下衣不遮体的三个女子向我走过来／……美丽的女人在舞台上扭动着腰肢／……有人敲打木鱼，普度众生／有人纸醉金迷，游戏生活／……我怀抱诗集，羞愧不已。良心的发现，责任的担当，是当今社会青年理应具备的人格尊严。从这方面来说，绿木是一个正直、善良，严肃的青年诗人。在这个网络异常发达的时代，泛发表，泛言论的诗坛现象里，绿木的这种精神是值得提倡的。
贴近生活，关注现实，是绿木诗歌的一大亮点。在诗歌越来越被边缘化的今天，诗歌成为圈内人士的爱好。今天的大众对于诗歌似乎可有可无，再也看不到唐宋时期的鼎盛，劳动的普通百姓没有谁再吟诗为荣。抗战时期，诗歌曾是一把刺向敌人的锋利的宝剑，而在新时期却成为一把软匕手。这是诗歌的悲哀和无奈。这些不仅与新诗的自身发展规律有关，更与当今社会经济文明的突飞猛近有关。在这样的大势之下，一些人的理想，生活观念难免不有所变化。绿木作为一个有志于诗歌创作的热血青年，不仅没有随波逐流放弃自已的梦想，去追求人世的繁华；而是踏着时代的搏脉，创作着属于这个时期的作品。如他的《六月的献诗》《哭泣的春天》《三二家村哀歌》等作品，昭示着诗人的坚守，抒发着诗人关注现实，贴近民生的胸怀。
绿木诗作浩繁，意象旷达苍远，评论他的诗作绝非易事。他从青海高原一路走来，目及古今，踏歌抒怀，充满着悲怆和激情。他的《西域行记》，就是这样的一部苍凉、高远、悲壮的抒情史诗。在他的抒情里，为我们展现了边塞城池的风俗人情，大漠深处的爱情、幽恕。他笔下的格桑花，马的骨骸，沉默的山岗，荒野的小草，静卧的石头，呜咽的河流……无不宣染着这些故事的悲情色彩！在展示这些悲情色彩的同时，又表叙了对亲情、爱情、友情的呕歌，赞颂，追求！他的这些抒情方式，有着仓央嘉措的朴素、唯美，普希金的热烈、奔放，徐志摩的浪漫、忧伤。热烈中带着幽咽，奔放里含有内敛，直抒胸臆，大胆倾吐；内热外冷，沉静呕歌。这些风格一直贯穿绿木的诗作中。但绿木毕竟生活在当代的祖国，他的诗里流淌着青海高原这块热土的特有血质！
从绿木的诗里，我读出了这个年青诗人的坎坷人生：那生活的磨砺、奔波，爱情的失意，亲人的分聚……但诗人没有消沉颓靡，而是把所际遇 的一切苦闷、失意，悲愤，化作诗意创作的源泉，一首首优秀的诗作迎运而生。他向读者展现的不仅是生活的阴暗面，更有他阳光健康的一面。诗人以他那特有的平民化、接地气的语言，简练晓畅的艺术表现形式，抒发了一个个诗意深远的画面。这些画面一经过目，就深深地印在了我们的脑子里，留在了我们的心里，这就是绿木诗歌的艺术魅力！我想，当下那些一味追求高深、朦涩的诗人们，此时是否可以反省一下自已的创作风格？当然，这一观点仅是我之所言，对错还请方家批评指正。
绿木还年轻，创作有着喷涌的力量，愿他在今后的创作之路上，为广大读者推出更加优秀的作品。对于以上所言，远不能表述绿木的诗歌之美，还是请广大读者自已去发现，去欣赏吧！
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发表于 2015-12-29 09:48
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发表于 2015-12-31 08:17
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