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本帖最后由 万宽 于 2016-1-10 13:35 编辑
夏凯:从汤伯利的作品看原创力
一些,从来,没有玩过艺术的人,看到汤伯利的作品,顿时,信心满满,觉得这样的作品,他不学艺术的人,也会玩。
但是,真正学艺术的人,看了之后,无不大惊失色。汤伯利的画作,可以拍出7053万美元,绝对是物有所值。
我可以毫不讳言的讲,中国很多艺术家的作品,尤其是那些在中国被拍出上千万人民币的作品,很多,都是在自产自销,能够值几十万人民币,已经是远远高出其艺术本身的价值了。
不学艺术的人,或者,从来不知道艺术为何物的人,直接大脑卡壳了。中国那些艺术家的作品,比如国画家,具象油画家,那样的作品,才算是艺术呀。而且,很有技巧性,没有学过艺术的人,根本不会画。
所以,一个懂艺术的人,绝对不可能和一个不懂艺术的人,接上话题。
那么,为何,汤伯利的画,就有这个价值,而中国的那些画家,就值几十万,甚至,远远不到呢?
这就要谈到艺术史了,作为一位艺术家,摆在他面前的事实,其实是这样的:无论是何种绘画方式,所有的一切,都被前人玩过了。一个伟大的艺术家,就是要做别人,没有做过的事情。
这一点,很像哥伦布发现新大陆的意义。如果把艺术比作大陆,现在,所有的大陆都已经被前人发现了,而你要做的事情是发现新大陆。也许,你也可以发现新大陆,但是,你是沿着哥伦布的航线发现的。就是这么回事。
中国艺术家,比如国画家,其技术早在宋代就已经完备了所有技法,即使再怎么精细化,都是在重复前人的工作而已。再比如,油画家,其技术,要么来自欧洲,要么来自俄罗斯,或者,美国的现当代艺术。
可以这么说,中国没有艺术家像哥伦布那样,发现艺术海洋上的新大陆,而只是跟在别人后面,继续登陆而已。这就是中国艺术家,没有艺术价值的根本原因。
所以,看似简单的绘画形式,其难度之大,无异于发现新大陆。而相反,其他的人,则是到美院,听着美术教授的传授,无需四年就可以画出,你所谓的那种国画,和油画了。这就是本质上,那些技巧纯熟的作品,价值远远低于原创性作品的原因。
即使,你比哥伦布发现了通往新大陆更优质的航线,亦或者,你比哥伦布更好的勘测了新大陆,但是,其价值远不及哥伦布登上新大陆的那一刻来的伟大。 中国的艺术家,或者,诗人,音乐家,无不是在做着如何更好的继承和开发新大陆的游戏。却很少有艺术家,诗人,音乐家,有着独立的创建。
甚至,搞笑到做中国绘画的波普主义,中国诗歌的口语诗。比如波普主义,是美国60时年代风靡一时的流派,可是中国的艺术家,还在继续搞。再比如,口语诗,美国的威廉斯,早在30,40年代,就开始玩了,后来,到了50年代,就已经开始滥觞,可是中国的诗人,还在继续搞。
如果这样的波普艺术有价值的话,那么,世界其他国家的波普艺术,都有价值了。比如口语诗,从美国泛滥之后,法国,日本等等,国家的诗人中,相继出现了口语诗人。这就像美国登陆了火星之后,其他的国家,又开着各自的宇宙飞船,从各自不同的角度登上了火星。
当我们不知道,这些历史的时候,或许,会觉得这些艺术家,诗人,很牛,但是,当我们知道这些历史的时候,就觉得很可笑了。
而反观汤伯利的作品,比如黑板系列,在整个艺术历史上,并没有任何艺术家,玩过这样的艺术形式。这就是艺术领域的新大陆,而第一位开创其技法的就是汤伯利。
中国的艺术家,要想成为真正被世界所尊重的艺术大师,就必须独立开辟新大陆,否则,只会成为国际艺坛的笑柄而已。
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