重阳无韵诗评【A】

李万修

《诗刊，无韵非诗大本营》鼓吹诗无韵有罪。

姚义

《稻草人.无韵诗》首先要说清楚讲明白的就是：我们是中国人，当然要讲中国诗。中国诗是一种有节奏有韵律的文体，无韵不成诗。这是中国诗的根本。没了这个“根”，没了这个“本”，诗就不存在了，诗这种文体也就不存在了。中国诗经过了数千年的发展，出现了如诗经，楚辞，乐府，唐诗，宋词，元曲等各种形式。尽管它的形式出现了多种多样的变化，但有一点是不变的，那就是节奏和韵律。这就是中国诗歌的本质特征，这就是中国诗歌的独特性，也就是中华民族诗文化的独特性，更是中国诗歌立于世界诗歌之林的独特标志。因此，不管中国诗歌作如何发展变化，其“节奏和韵律”是不变的，否则，中国诗歌就失去了“根本”。失去了根本，就意味着灭亡！那么，中国诗歌的发展方向不是就很明确了吗？坚守中华民族诗文化的独特性，实现世界文化的多样性，不就是中国诗人的历史责任吗？

姚义

《为普及新韵而奋斗》  “新韵诗”在青少年中普及，在二十一世纪振兴，是改革的需要，是人民的需要，是民族的需要，是时代的需要，也是历史的必然！
    让我们为“新韵”鼓与呼。为“新韵”开山劈路，为“新韵”的发展、壮大、繁荣、普及而奋斗！

李万修

《挑战无韵诗》当今的无韵“非诗”疯狂的泛滥，成堆的诗集和诗报刊，真是“诗堆成山，邪气冲天”。只有“非诗”大家们带领其徒子徒孙们围绕在“诗山”下，一面进行着“新诗死定了”与“新诗还活着”的讨论，一面仰望“诗山”的高大而沾沾自喜。岂不知那只是其圈内的一座“冰山雪岭”，广大人民群众是不会欣赏它的，必将在诗史的发展中冰崩雪融，成为历史的垃圾！
    新韵的兴起，是中华新体诗的新发展。挑战无韵诗，挑战惠特曼，明确诗与散文的界线，将诗体改革运动进行到底！（重阳JM）

李万修

从改诗谈起


某诗友和重阳一诗中，
“又欣热浪流文苑”句，
原为“又欣热浪流艺苑”，
因“艺”字不合平仄而改为“文”字，
从字义上讲，无可厚非，
但因“艺苑”是“艺苑报”名称，
改为“文苑”则不妥。
后又改为“又欣热浪动深源”，
原意全非了。
（重阳JM）




    某诗友和重阳一诗中，“又欣热浪流文苑”句，原为“又欣热浪流艺苑”，因“艺”字不合平仄而改为“文”字，从字义上讲，无可厚非，但因“艺苑”是“艺苑报”名称，改为“文苑”则不妥。后又改为“又欣热浪动深源”，原意全非了。
    另有重阳和某诗友一词中，“歌随晨露生”句，原为“歌随晨霞生”，因“霞”字不合平仄而改为“露”字。其实，就意境而言，“露”远不如“霞”壮丽多彩。凡此例者多多矣！足见因固守平仄而因声害意之弊。
    “声韵”本是汉语文字的根本属性，独有其固有的规律性。和声对韵，自然巧成，本应如此的。格律不是规律，平仄更不是规律。它只是某种规律的体现而不是规律的本身。“格律”是后人对前人诗词创作方法上的归纳与总结，正所谓人为的固守僵式；俗成“格律”，失去了声韵规律特殊的灵活性和重要的变异性，必将成为历史的“蝉蜕”。声韵自身的规律性是永久的鲜活的，它必将突破僵式而作新的发展和变化。正如人类社会的发展规律是永久的鲜活的一样，任何法律、法规都不是永久的固式。亦如书法中的“篆文”，只能作为艺术的把玩（艺术价值），而成为历史的“蝉蜕”；再如历代的“八股”，尽管使几多英才仕途腾达，抑或戴上了状元的桂冠或炫目的乌纱，但至终作为僵死的“标杆”而化为历史的“蝉蜕”；又如法定规范简化汉字后的“繁体字”，尽管还有不少人仍在长时期的固守延用（海外有待于改革），但毕竟逐渐失去其往日的辉煌而必将成为历史的“蝉蜕”。“格律”这颗金光闪闪的艺术玫宝，诚然一万年也不会倒（艺术不灭，可以流传），但相对于继承了“格律”的精华而又吸收了新鲜血液的“新韵”而言，不也是一颗相应的美丽的“蝉蜕”吗？作为明智的现代诗人们，还有固守它的必要吗？诗不标律，词不挂牌的“新韵”们，何不挺起腰板走路呢！
（万修）

李万修

《从改诗谈起》  某诗友和重阳一诗中，“又欣热浪流文苑”句，原为“又欣热浪流艺苑”，因“艺”字不合平仄而改为“文”字，从字义上讲，无可厚非，但因“艺苑”是“艺苑报”名称，改为“文苑”则不妥。后又改为“又欣热浪动深源”，原意全非了。
    另有重阳和某诗友一词中，“歌随晨露生”句，原为“歌随晨霞生”，因“霞”字不合平仄而改为“露”字。其实，就意境而言，“露”远不如“霞”壮丽多彩。凡此例者多多矣！足见因固守平仄而因声害意之弊。

李万修

《从改诗谈起》   “声韵”本是汉语文字的根本属性，独有其固有的规律性。和声对韵，自然巧成，本应如此的。格律不是规律，平仄更不是规律。它只是某种规律的体现而不是规律的本身。“格律”是后人对前人诗词创作方法上的归纳与总结，正所谓人为的固守僵式；俗成“格律”，失去了声韵规律特殊的灵活性和重要的变异性，必将成为历史的“蝉蜕”。

原草

《从改诗谈起》 声韵自身的规律性是永久的鲜活的，它必将突破僵式而作新的发展和变化。正如人类社会的发展规律是永久的鲜活的一样，任何法律、法规都不是永久的固式。亦如书法中的“篆文”，只能作为艺术的把玩（艺术价值），而成为历史的“蝉蜕”；再如历代的“八股”，尽管使几多英才仕途腾达，抑或戴上了状元的桂冠或炫目的乌纱，但至终作为僵死的“标杆”而化为历史的“蝉蜕”；又如法定规范简化汉字后的“繁体字”，尽管还有不少人仍在长时期的固守延用（海外有待于改革），但毕竟逐渐失去其往日的辉煌而必将成为历史的“蝉蜕”。“格律”这颗金光闪闪的艺术玫宝，诚然一万年也不会倒（艺术不灭，可以流传），但相对于继承了“格律”的精华而又吸收了新鲜血液的“新韵”而言，不也是一颗相应的美丽的“蝉蜕”吗？作为明智的现代诗人们，还有固守它的必要吗？诗不标律，词不挂牌的“新韵”们，何不挺起腰板走路呢！

原草

《从改诗谈起》   “声韵”本是汉语文字的根本属性，独有其固有的规律性。和声对韵，自然巧成，本应如此的。格律不是规律，平仄更不是规律。它只是某种规律的体现而不是规律的本身。“格律”是后人对前人诗词创作方法上的归纳与总结，正所谓人为的固守僵式；俗成“格律”，失去了声韵规律特殊的灵活性和重要的变异性，必将成为历史的“蝉蜕”。

李万修

《稻草人 . 无韵诗》  中国诗是一种有节奏有韵律的文体，无韵不成诗。这是中国诗的根本。没了这个“根”，没了这个“本”，诗就不存在了，诗这种文体也就不存在了。中国诗经过了数千年的发展，出现了如诗经，楚辞，乐府，唐诗，宋词，元曲等各种形式。尽管它的形式出现了多种多样的变化，但有一点是不变的，那就是节奏和韵律。这就是中国诗歌的本质特征，这就是中国诗歌的独特性，也就是中华民族诗文化的独特性，更是中国诗歌立于世界诗歌之林的独特标志。因此，不管中国诗歌作如何发展变化，其“节奏和韵律”是不变的，否则，中国诗歌就失去了“根本”。失去了根本，就意味着灭亡！那么，中国诗歌的发展方向不是就很明确了吗？坚守中华民族诗文化的独特性，实现世界文化的多样性，不就是中国诗人的历史责任吗？