读过了许许多多的诗之后,折回来再读李栋的诗,更能觉出其清奇别致之处!他的诗,平凡不平常,单纯不简单,一看就具有诗的属性,一看就是一帧一帧的油画,一看就是李氏风格的表达。三言五语,便捕捉住了一个世界,一个涌动着灵魂香味,拒绝被异化的世界。
他的诗,容易懂,又不容易全懂。那些淡淡的留白,款款的余味,有缘人自能与之共情,有心人自能与之共鸣。若你不想深究、无暇推敲他诗歌的背面风光,也尽可在他诗句的外层呈现中,得到一种隔岸相闻的投契。
他太善于用节奏感来打动人心,他的每一首诗都有着鲜明的节奏,灵动跳跃,充满个性。变数、阴影、磨损、生命的扑朔迷离,掩藏于不同波段的频率中;诗情、诗意、诗性,流淌于自成体系的律动中。或抑扬顿挫 ,或一气流转,或停顿或复沓,都让诗句本身拥有了一种神秘的魔力。
特别喜欢他的《念》一诗:门前栽花,堂后种柳/园子修得平一点/铺床,掸灰,布置好家什/油灯捻得亮一些/屋檐下有风,台阶上有雪/也要扫一扫/父亲,我们用膝盖走路/风,只送来些念想。寻寻常常的意象,在动词的跳动和句式的变换中,形成了一种哀而不伤、拙中见巧的节奏,从而召唤读者从司空见惯中看见怀念的无处不在、无处不有。离情别意,有时不必如刀山火海般剧烈疯狂;低吟浅唱,让人的心略微惊动更合乎常情,就像是有一只手轻轻摸了一下你的心,而后飘然离去。蜻蜓点水,余味暗涌,更容易让人觉得神魂飘荡。
他的《闲散》一诗,也有清韵:半生闲散。天晴时出行,落雨时读书/偶尔艳羡他人富贵,小叹一声/加碘盐少了十克,骨头越来越轻/像炊烟,袅娜不散/“落雪是一件多么奢侈的事情”/宜裁剪、祭祀、舞蹈、小睡/而光阴也仿佛慢了半拍/江山因此妖娆。这首诗长短句交错,语词与语词共生共荣。你可以吟诵出声,感觉它们之间的外在节奏;也可以在心底默念,与自己所感知到的轻重缓急,作一番深度对白。也许作品的内在节奏会与你的解读不谋而合,这是从此岸渡到彼岸所能获得的终极快感。
他的《山上有座庙》一诗,更具情趣:那就住下来/选一间西厢房暗渡辰光/可以有树,可以有花/可以有爬山虎绕着矮矮的墙/黄昏时洗漱/葡萄藤下乘凉/踩着木梯子/听隔壁的木鱼敲出三短一长/导游的小姑娘不妨唤作小红/可以威逼,可以利诱/可以绑在树上,挠她的脚心/咍——/她真的什么也不知道。这首诗写得跌宕有致,时空转换、节奏收放之间,有庙宇的家常日月,更有结尾处摇曳出来的意外,让人生出梦幻,不知住下来的是香客还是张生?不知拷问的是红娘还是导游?这里里外外的虚虚实实、真真幻幻,让人感觉阳光在一片一片的盛开,花朵在一朵一朵的闭合。所谓“节奏不跳动,诗句就偏瘫了”即是这个道理吧!
思想的简洁,自然带来表达的简洁;而节奏的简洁,则为诗歌注入了动感和乐感。俄国诗人马雅克夫斯基说:“节奏是诗的基本力量,基本动力。”节奏让语词、短语、句子,有了别开生面的衔接和碰撞,也让写作者和阅读者,在节奏的脉动中,建立起了千丝万缕的联系。节奏就是诗歌中的音乐,诗人李栋在炼字炼意的过程中,带给了我们初相遇的惊奇,两相知的欢喜。期待他,为诗歌为读者带来更多的美和意外!!
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