没能等来莱昂纳德科恩的诺贝尔文学奖，他走了

李明利

没能等来莱昂纳德科恩的诺贝尔文学奖，他走了


            年轻时的莱昂纳德·科恩。加拿大殿堂级音乐诗人传奇歌手莱昂纳德·科恩去世 终年82岁

据腾讯娱乐专稿2016-11-12消息（文/爱地人）今年的诺贝尔文学奖，历史上鲜见的给了Bob Dylan这样一位音乐人。但仔细想来，这也没什么好奇怪的，自古音乐与文学也不分家，再说在一个传统严肃文学势微的时代，也确实缺少那些既有思想又能传播的小说、戏剧和诗歌作品，相反却是像Bob Dylan那些充满诗意的歌词，取代了之前文学的作用。
作为音乐界的代表获得诺贝尔文学奖，Bob Dylan确实当之无愧。而在Bob Dylan获奖的同时，还有另一个名字，也总是会被人提及，他就是来自加拿大的摇滚诗人Leonard Cohen（莱昂纳德·科恩）。甚至很多人还会因此期待，下一个获得诺贝尔文学奖的音乐人，就将是Leonard Cohen。可惜，生命终究熬不过岁月，11月10日，这位本来就横跨音乐与文学两界的音乐诗人，最终还是以82岁的高龄离开了我们。Leonard Cohen的音乐与文学生涯，也从此划上了句点。在一个大师“争抢”着去天堂的2016年，但愿Leonard Cohen是最后一颗压轴的巨星……

和Bob Dylan的同与不同

既然总是把Leonard Cohen放在一起进行类比，不如就在Leonard Cohen逝世后，也通过找他和Bob Dylan的同和不同，来由此读到他的与众不同。

1934年，Leonard Cohen出生在加拿大蒙特利尔的一个犹太中产家庭，而1941年出生的Bob Dylan同样有着类似的家庭环境。如果说Bob Dylan这个名字，并不能透露他的犹太身份，那么Robert Allen Zimmerman这个名字显然就可以了。

Leonard Cohen和Bob Dylan，早年都受到了Hank Williams、Roy Acuff这样的乡村歌手影响，而之后他们的创作，也总是会从《圣经》中汲取营养和寻找灵感，并且在歌词的创作上，特别有着诗意化的节奏。尤其值得一提的是，两位歌手确实都是声线极其有辨识度的歌手，Bob Dylan的破锣嗓和Leonard Cohen的低八度嗓，以及播音员似的朗读演唱风格，也都是世界流行乐坛的一绝。

但Leonard Cohen和Bob Dylan虽然彼此间惺惺相惜，但他们的创作和音乐气质，还是有着许多不同。相比较而言，Bob Dylan更为摇滚，他的音乐更像利刃，有着很强的煽动性，也更容易成为时代的强音和回响，从传播角度来讲，更有着大众的宽度。而Leonard Cohen的创作，则更像是心灵的回响，在文字和音乐的表达上，要更为深髓、内敛，有着知识分子的那种悲天悯人，所以从传播层面来讲，更多是在精英阶层和艺术群体中流传。

Leonard Cohen首先是一个诗人

其实，和Bob Dylan的民谣血统为本不同，Leonard Cohen首先就是一个诗人。

早在1968年发行首张个人专辑《The Song of Leonard Cohen》之前，Leonard Cohen就已经发行了《Let Us Compare Mythologies》（1956）、《The Spice Box of Earth》（1961）、《Flowers For Hittler》（1964）等诗集，及《The Favorite Game》（1963）和《Beautiful Losers》（1966）等小说。其中，《The Favorite Game》去年曾以《至爱游戏》的译名被引进国内，而《Beautiful Losers》早在2003年就以《大大方方的输家》被译林出版社引进，2012年重译本的《美丽失败者》，则由上海译文出版社再度发行。

其实，不仅仅只是音乐，Leonard Cohen的诗歌和文字本身，就充满了极强的氛围感。除了非常擅长雕琢文字之外，Leonard Cohen的诗歌，也常常充满了启示和神谕性。而且不管是写神秘的人生还是浪漫的爱情，Leonard Cohen的诗歌或歌词，总会给人一种黑色调的感觉，在他的文字世界里，似乎永远黑暗无际，似乎永远没有阳光。他自怜、愤世、绝望、悲悯、阴沉。但在与他的文字对弈后，最终却因为那深髓的思想和寓意的启示，会给人一种豁然开朗。

不是音乐大师，歌词和声线却自成一格

虽然早在大学一、二年级的时候，Leonard Cohen就和同窗组建了The Buckskin Boys乐队，玩起了摇滚乐，而之后以诗人的身份进入艺术圈后，也在1968年用一张《The Songs of Leonard Cohen》成为了摇滚诗人，但不得不说，和Bob Dylan、David Bowie、Prince等音乐人相比，Leonard Cohen并非是音乐大师级别的音乐人。从出道到离世，Leonard Cohen的音乐生命，并不是通过音乐风格的不断革新、技巧的日益成熟而得以延续，并且最终成为某个音乐门派的一代宗师。Leonard Cohen的音乐，从所谓风格的角度，可以说是几十年不变，也并不具备音乐标签意义上的专利产品。

Leonard Cohen真正的音乐支点，其实还是他的歌词和唱法。除了歌词的文学性之外，Leonard Cohen最具特点的表达方式，就是他那种低沉到极限，以及比较平板、极少起伏的声线表达。也正是这种声线特质，成了Leonard Cohen的音乐支点，以及最具辨识度的个人风格。另一方面，这种低沉、暗哑、醇厚的声线，及播音式的演唱风格，也和Leonard Cohen本身的音乐内容，有着气质的相同之处，尤其是演绎起那些充满神学意味的作品，甚至让Leonard Cohen有种牧师传道的感觉，也算是做到了情境的统一。

Leonard Cohen的那些隽永之作

《Suzanne》（1968）

这首歌堪称是Leonard Cohen的成名作，最早由一位民谣翻唱歌手Jude Collins，收录在她1966年的专辑《In My Life》中。一年多后，Leonard Cohen在与Columbia唱片公司签约后，也将这首歌曲拿回重唱，并收录在个人的首张专辑《The Songs of Leonard Cohen》里。

《Suzanne》有着六十年代标志性的特色，制作和配器都非常简单，Leonard Cohen的声线，虽然不如后期那样形成更低沉的特色，但配合质朴的旋律，也自有一种民谣游吟诗人的气质。至于这首歌曲的主角“Suzanne”，也是一个很神秘的角色，直到今天人们都在猜测她究竟是谁？究竟是不是来自现实中真实的人物。其实对于Leonard Cohen这样的诗人来讲，亦真亦幻就是他生命的真谛。

《Famous Blue Raincoat》（1971）

《Famous Blue Raincoat》或许是Leonard Cohen在流行层面，传播最广的一首歌曲，这其中的原因，很大程度上是因为Jennifer Warnes的翻唱。除了那段迷人的萨克斯，以及偏爵士乐的改编之外，以这首歌曲命名的整张专辑，还因为它在录音方面的优秀，成为历史上相当著名的一张发烧唱片。但实际上，Leonard Cohen的原作才是最有深意的，毕竟这是他献给曾经的爱人Janis Joplin的作品。在作品中，这位布鲁斯历史上的著名女歌手，被Leonard Cohen称为Jane，一段传奇的恋情被写成一首传奇的歌曲，而一首传奇的歌曲，最终也记录下了一段传奇的恋情。

《Chelsea Hotel#2》（1974）

还是关于Leonard Cohen与Janis Joplin的世纪恋情，地点来到了当年他们一起有过鱼水之欢的切尔西旅馆。1971年，Leonard Cohen在迈阿密回忆起一年前加入27俱乐部的旧爱，并为她写下了一首诗，这首诗接下来在东部非洲的一个小城续完，并在谱完曲后于第二年的演唱会首唱。两年之后，经过改写的《Chelsea Hotel#2》被收录在Leonard Cohen的专辑《New Skin For the Old Ceremony》里，那一句“我并不是说我最爱的是你，我清楚地记得你，但已不再经常想起”，表现出Leonard Cohen的决绝与理性，以及贯穿其一生的曾经爱过的爱情观，却也在扎心的同时，让人觉得传奇与浪漫。

《Hallelujah》（1984）

《Hallelujah》这首歌曲，可以说是Leonard Cohen神学作品的经典。作品引用了《圣经旧约》中大卫王与乌利亚的妻子奸的故事，以这个故事为背景，Leonard Cohen其实并不是借此传道，而是借此表达了自己对爱情、对生命的感悟，尤其是那种为爱执迷不悔，不顾一切追寻真爱的表达，其实也是老爷子一生情事的真实写照。比起那些假出世的人，Leonard Cohen这种不遮掩自己欲望的表达，反而让人感受到其中的至情至性。《Hallelujah》后来也被很多歌手翻唱，其中Jeff Buckley的版本最为经典。除此之外，华语乐坛的另类女歌手杨乃文，也曾经翻唱过这首歌曲。

《I'm Your Man》（1988）

这是Leonard Cohen一首非常重要的作品，2012年Sylvie Simmons为他创作的传记，都是以这首歌曲命名。《I'm Your Man》依然还是站在男性立场的角度，表达了一种君子好逑的态度，最大的变化是从这一年起，Leonard Cohen的发声位置有了明显的变化，比以前的男中间更低，简直就是从胸腔直接来发声，也让作品更有了一种念白和朗诵的味道，音乐的质感也更醇厚了。

《The Future》（1992）

《The Future》原名《If You Could See What's Coming Next》，就像历史上每一位优秀的摇滚乐大师，如Bob Dylan、John Lennon和David Bowie都会为人类的战争和冲突写点什么一样，Leonard Cohen在柏林墙倒塌后，也想创作这么一首作品。不过，《The Future》最终的创作契机，却是因为1992年的洛杉矶种族暴乱，这也让当时离骚乱中心不远的Leonard Cohen，因此心有感触，并写下了《The Future》这首歌曲，而这首歌曲也成为了Leonard Cohen最为著名的一首反战类型的歌曲。

《You Want It Darker》（2016）

宗教式氛围的吟唱，让这首作品更像是另一个版本的《Hallelujah》。宗教情结在这首歌曲里也再度体现出来，一句“Here I Am”，对于Leonard Cohen来讲，既是预言也是预知，这首歌也因此成了Leonard Cohen的绝唱。