本帖最后由 地父 于 2017-3-17 08:40 编辑
清水出芙蓉，清纯为真品
——从胡蝶的散文诗反思当今中国散文诗
文/地父
“清水出芙蓉”，这半句古诗，可想无人不知，它既是说做人的真谛，也是说作文的道理。古往今来，无论是人，还是诗文，大有其例，不胜枚举。当今时代的中国出现了前所未有的文化大混沌，这已是共识。作为文学边缘的散文诗也不另外，明显的反映有三点：一是表面繁荣而标准偏颇，二是盲目地否定了自已皮肤的颜色而做起了不伦不类的纹身，三是话题泛化、小化、大语境缺失。问题还是出在“文化的混沌”，我们的诗人们大多不知在这样的时代应该着重说些什么，而轻易地、胡乱地使用了神圣的话语权。整个散文诗坛处于严重的“混沌”之中，而诗人们却浑然不知。
令人欣喜的是，偌大的中国文坛仍有净土、不小不大的散文诗园地仍有“清水中的芙蓉”。中国诗歌流派散文诗界主持人胡蝶，就是其中的代表之一。胡蝶的散文诗题材独特，立意鲜明，每一篇都有自已的特点，古典而唯美，清纯而娇艳，女性手笔浓郁，而又绝不千篇一律。熟悉她的人都知道她是个唯美到极致的女诗人，听说她为了更好的表现散文诗的意境，竟花重金去到豪华影楼拍古典照片，作为作品的配图，可谓绝无仅有，感动人心。
喜欢她作品的读者一定会有同感，每每读她的散文诗，仿佛置身于夏季的荷塘边和雨后的屋檐下，甚至还会联想到静谧于尘世之巅的清纯的“圣湖”。爱美是人之天性，更是女人的天性。或许会有人这么说：“她身为女人，怎能与男人同日而语、相提并论？”非也，诗文的清纯，历来与性别无关。
世间清纯为上品，诗文亦如此。“清纯”非风格，而是对品质的形容，这里所强调的是与文风无关的品质问题。或许还会有人说：“你说的‘清纯’不就是不齿的轻浅吗”？错，“厚重”的真正品质也是“清纯”,“清纯”的品质中也含“厚重”。笔者作为散文诗界的过来人，不是全盘否定如今，而是更多地怀念已经远去的“清纯”时代，以及那个时代的写作，并想借此文呼唤。
我们不妨来看看胡蝶的散文诗：
“清纯”之一：形式的单纯与诗意
胡蝶的所有散文诗，从形式来看，都是极其单纯的，线条分明，层次清晰，通俗易懂，不乏诗意。不像流行的散文诗，意象复杂、“风马牛”搭配，诡谲难辨。
“是否与经年的时光相似？
一朵牡丹开了，还有四月的细雨，还有那一把把油纸伞。
也许是因为太爱春色的缘故，那一朵牡丹开的分外妖娆，
姹紫嫣红，国色天香，这样的形容词只属于牡丹，
阳光可否再明媚些？我想在牡丹花开的清晨，对镜梳妆。”
——胡蝶散文诗《牡丹亭》节选
规范的汉语，贴切的形象，柔美的思维，明朗的节奏，自然的流露，简洁的表达，隽永的诗意。这是不用多加思索就能产生的感悟。这样的散文诗从形式上近于传统，又区别于传统，便于受众接受，产生美感与愉悦。单纯而丰盈，是艺术的至高，无需过多深说。
“清纯”之二：古老的题材，新意的挖掘
胡蝶的散文诗，大都取古老的题材，如《牡丹亭》、《红楼梦》、《月下长安》、《白蛇传》等，一般从剧中人物着手，穿越百年、乃至千年，深临其境、挖掘人性、借古喻今，让人读后，在哀婉、凄清的同时，又不失心潮的澎湃；尤其是对人性的透析与挖掘后，使人不能不站在历史的河边，反思封建的罪孽与女性的命运。
“走过雨水，春分，走过谷雨，清明。
一片飘舞的落花，就这样轻易翻开我的忧伤。
是该到了葬花的季节了，可你仍在我的梦里没有走出来，
一个约好的前世今生，因季节的转换而再次轮回。
心，蘸着月光，你在一首诗歌的韵脚里徘徊，
手，拿起花锄，我在一片落花里背景里行走 。
湿漉漉的青春，孤寂，迷乱，随风飘零，不能自已。“
——胡蝶散文诗《葬花吟》
这文字分明是落花，是流水，是女人心灵漾动的涟漪。
“是该到了葬花的季节了，可你仍在我的梦里没有走出来”，诗人一语道出作为女人的惺惺相惜，动人心扉。
“湿漉漉的青春，孤寂，迷乱，随风飘零，不能自已。”在那样的时代，女性悲剧的必然、如花飘零的宿命，不可抗拒。
“花开时，你来过，花落时，我走过。
也许最终无法回避凋落的结局，那就将心情打扫干净，迎接一场落花倾城。”
聪明的读者在这里不能不联想到今人，在作者自然的转换中，时空一下子无形地回到了现实，如果我和你面临与黛玉同样的命运，又该如何？那就“把心情打扫干净，迎接一场落花倾城”。多么深邃、多么乐观、多么洒脱的现代女性胸襟！林黛玉这个人物本就是柔弱的象征，而诗人在这首诗的最后却显示了一种悲剧的壮丽。笔者深深感佩女诗人胡蝶所表现出的柔美而宽广的情怀！
“清纯”之三：传统的延续，女性的叛逆
“文如其人”用在胡蝶身上再恰当不过。她本人生得美，却又具有与其他美女不同的方面：孤傲得像梅，清高得似竹，纯洁得如荷。她是纯传统的女人。她的愤世，是因社会对女性的不尊重；她的嫉俗，是怨恨部分女人的不自重。所有叛逆都在诗文里可见一斑。请看——
“一朵禁锢在千年前的牡丹复活了。
可时光不可复制，人生若只如初见，
光阴的回眸间，一些离歌依然催人断肠。
只待我唱一首委婉的昆曲吧，再将一双水袖甩出碧海云天。
一缕梦白，如皎洁的明月，给逝去的青春凭吊，祭奠。
赶潮的春色，依然落入五月的明媚，任她花开……”
——《牡丹亭》节选
诗人借《牡丹亭》的故事表露自已不屈服于现实的叛逆精神，这一点是显而易见的。我们不能简单地欣赏诗中的唯美，而忘了男权统治的历史和根深蒂固的男尊女卑的中国社会现实。女性的叛逆精神，自古都是难能可贵的，特别是在特欲横流、金钱至上、传统流失、道德滑坡的当今，显得尤其可贵。这是一个女性的精神品质，更是一种文化品质，它建立在传统文化之上，坚持就换来了延续。作为散文诗界的同仁，我们应该鼓励和呼吁。
“清纯”之四：文化的固执，悲悯的倡导
最近，胡蝶的一个散文诗组章《仓央嘉措 ——人世间最美的情郎》通过名家朗诵的音频在微信传疯了，笔者从几十条留言中摘录两条：“于佛的世界，他是一个‘另类’、一枝‘奇葩’；于人的世界，他是那个时代最美的情郎。让我们一起跟着‘骆驼刺’老师那深情、唯美的天籁之音，走进美女作家胡蝶老师的内心世界，去探寻世间那个有致命吸引力的最美的情郎吧！……”“这部作品仿佛把我们带到了那蓝天白云下的布达拉宫，那种梦幻般的感觉就像一座天上的宫殿一样耸立在我们的头顶，一团迷雾久久地悬挂在我们心中，巍然而神圣……”笔者也视听过这部作品，认为陌生的欣赏者绝不是在有意吹捧和浮夸，都是出于真实的感受，或许他们限于笔力，还不能将全部的感怀表达出来。
当然，一部作品辅以音乐、朗诵和具养眼的画面后，美感又增加了一层。但任何作品，文本是起关键作用的。我们必须承认这个科学结论。
《仓央嘉措 ——人世间最美的情郎》这篇作品，最先是在中国诗歌流派散文诗界发表，加红精华后又被《周刊》发表。也就是说这个文本质量本来是很高的。仓央嘉措这个历史传奇人物，人们并不陌生，但如何写？从哪个角度去写？写出什么意蕴？就成了重要问题。“情郎”是诗人胡蝶与众不同的角度，符合这一传奇人物的要义与特色，致使文章具有了抒情色彩或感动人的内因。笔者认为最重要的还不仅是角度，而是作品坚守的文化内含和所拥有的崇高与悲悯。
“云朵飘过之后，一条河流细数着她的寂寞，
月亮出来以后，一首情歌，翻越布达拉宫。
春天，返回西藏，
雪山，褪去衣裳。
朝圣的梵音，像极了你的诗，一首天籁之音，从雪山飘来。
山与水再一次的重逢，布达拉宫，成了一座天堂。
佛，你是无情还是有情？他明明说过，来或不来他都在这里等我，
可是，我到了以后，他却不见了踪影。”
——《布达拉宫》节选
诗人以开阔的西部场景进行烘托，然后将“我”带入诗中，表现了见不到“情郎”的深深遗憾。这一虚构的情致，呈现出杰出的客观性和美好情感的时空对接。
“拥有一座拉萨城该有多美，拥有一座布达拉宫，你就是人世间最美的情郎，
你将三百首情诗写在风轻云淡的天上，从此你被绝美掠夺。
你在，又无处不在。
山峦起伏，如你雄性的胸膛，
雪莲花啊，如你圣洁的面容。”
——《布达拉宫》节选
从这一节里，“情郎”已不是单纯的“情郎”，他已是美的象征。后面拟人的隐喻，宏阔、雄伟的西部高原，成了“情郎”的化身。整首诗将婉惜与爱戴融入其中，巨大的悲悯无处不在。笔者察觉到诗人是在有意倡导一种“悲悯”，一种正在被人类逐渐忽略、淡漠的“悲悯”。
“灵魂与肉体，来或不来？
骨头和血脉，见与不见？
朝圣的脚步一路匍匐着，直到肉体化为灵魂，直到骨血融入青海湖……”
——〈布拉拉宫〉节选
这是一幅西部高原常见的画面，宗教与信仰滋养了一个古老而坚强的民族，世世代代的子民就在延绵不绝的匍匐中，繁衍、生息。这里极有深远感和神圣感，“情郎”不再是狭隘的个体，他成为了无数信徒朝拜的佛主，神圣的精神象征。
这是一种文化，一种传承千年的古老文化，读了这个组章后，仿佛受到了一次隆重的洗礼，而不可自拔。
一个诗人坚持以自已的作品释放出深重的文化意识，这正是一种民族精神的体现，笔者称这样的作品为“大散文诗”，而不是像流行的作品，尽是小小的痛痒与视角。这样的“固执”是中国人都应坚守的，尤其是文化人、作家、诗人更应秉持的。
应该说，胡蝶的散文诗是属于“清纯”的。当然，在中国，坚守“清纯”的作家还为数不少。“清纯”的散文诗，它像一件旗袍区别于异服，它像一个青花瓷区别于银器；它是祖母从小口教的母语，区分于嫁接的汉语；“清纯”的散文诗，无有明月清风下的歌舞升平、自我陶醉、无病呻吟。“清纯”的散文诗，总是把小我放在大我的前面，在温暖的春风里萌生浓郁的忧患；“清纯”的散文诗，总是将苍生的苦难与幸福视为已，释放巨大的悲悯。
文章写到最后，仍要提到中国散文诗坛，在文化处于混沌状态的当今中国，作为已有百年历史的中国散文诗，要尽快回归传统文化精神，要坦然承认、清醒认识目前散文诗的“混沌”现象、早日重返“清纯”的境地，要极力回归汉语写作的规范性，要改变质量标准因人为固化的一统性、专制性，要阻止浮泛、诡谲的“流行风”，最重要的是要提升权威机构的引领作用和拨乱反正的责任意识。
“清水出芙蓉，清纯为精品”，“混沌的时代”不会持久，散文诗应像出污泥而不染的荷花一样，迎着风雨，傲然挺立。
2017．3．15
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发表于 2017-3-17 08:27
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