神性写作崇尚宇宙真理，认为诗是它的再现，剔出具体神。《野草》中有13篇写梦，另有《复仇》、《墓碣文》等荒诞主题。由生命虚无入笔，表现绝望中对理想的追求，从这个角度向人类意识更高层次进军。如果世界充满黑暗，内心依然有一盏灯，即高于尘世的神性。
对事物本真追求，超越外在美
追求精致华丽，玩弄文字游戏，仅停留在作品表面。《野草》追求生命力，是粗线条、挥洒自如、洞穿事物本质的抒写。壁立千仞，无欲则刚。《复仇》根据《圣经》故事演绎，一男一女拿刀，赤身裸体立于旷野，不拥抱，也不杀戮。周围的人感觉无聊，身上像有虫子爬来爬去，最后干枯死亡。描写人与人之间麻木、神秘关系，是虚无的、不可测的，却真实存在于现实。是向死而生对于生命追寻。答案是什么，文本没有出现，通过这个故事隐——显——收——放，自然呈现世人眼前。这是神性写作对主观意识探索，带有实验主义色彩，符合客观规律。旷野男女，拥抱是矛盾的、杀戳是矛盾的，面临生死思考，需要神性照耀和启示。尽管没有提及，在这种大背景下以道德定罪麻木的人，是呼唤人性真善美。他敏锐扑抓事物的本质过程，与周围环境融为一体，为没落世界敲响丧钟。“------每个人的死亡都是我的哀伤，/因为我是人类的一员。/所以，不要问丧钟为谁而敲，/它就为你而鸣！（约翰。多恩）
传达宇宙真理，唤醒人类最高境界
如果生命是树叶，那对男女会不会化干戈为玉帛，看客会不会在秋风中领悟生命真谛。而旷野还是旷野，持刀男女立在那里，看客乐此不倦。平淡白描包含神性智慧，很多情况下事物由消散到消失，堆积到爆发，二者之间存在传递性。对于残缺的、不完美的人性，要暗示、引导绝处逢生，这是诗神所在。路上的人，要不断修正完善自己，尽管黑夜辽阔，黎明就在眼前。
《野草》神性写作方法对文学的影响
《野草》神性写作方法为文学提供独特视角。这是鲁迅在翻译波德莱尔，厨川白村等作品受到的启发。现代从事散文诗写作有百余人，今天又何止千万。八十年代开始，神性写作代表诗人有海子、骆一禾、戈麦、李青松等。《祖国，或以梦为马》是海子将哲学与宗教统一于最高诗艺——绝对宇宙真理。作为反后现代主义写作的创作倾向，诗歌追求内容是精神最高体现，写作形式则是次要的。又如骆一禾的《灵魂》、戈麦的《天象》、李青松的《地铁》等。用一句话概括：无招胜有招。当今散文诗界，对于神性写作的传承发展，与新诗相比有过之而无不及。
《野草》神性写作精神对文学的影响
《野草》顾名思义为低处，有顽强生命力的思想内涵。神性写作不是作者退场，而是进场，强调物我合一。面对战争、灾难、瘟疫等不可逆转的暴力，疏导人们精神于向上的轨道。鲁迅笔下麻木的中国人，代表逆来顺受奴隶精神，与文本中暗示担当、理解、向上，有本质区别。诗歌理论家刘诚提出神性写作三指标：“向上、有益、尖锐。”中国文学由于上帝缺席，成为平面化写作。鲁迅从意识形态改变这种架构，使文学创作走向多角度、立体式的认知源。就像太阳与万物的关系，养育万物，却不能被万物击穿、透析。《野草》的成功之处是确立一个人与一群人，甚至整个社会较量的价值，以及思想体系。使散文诗乃至文学领域在灵魂反思中前行，揭示真理的普遍性，人类文化天地人合一的最高理想。
“希望是本无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路，其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。”在文化思潮泛滥的当今，鲁迅神性写作以高度、力度、超越，呈现出向上向下引导现实的无数可能。“诗歌可能有一千种标准，一千种标准都对。”神性写作只强调“有益”。《野草》为证。 |
发表于 2017-8-25 11:37
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