《如何达到艺术的满足》
文/卢利斯
我只是个初学者,不过我还是在大家面前班门弄斧,勇气可嘉,呵呵,见笑!正因为我只懂得皮毛,对诗歌的理解如雾里看花,一知半解,所以,有些评论不对或者不到位,请见谅并提出宝贵的意见,谢谢!不过,我会像初生牛犊不怕虎一样,继续献丑,继续努力!
我觉得写诗如烧菜一样,火候最难把握,稍有不慎,就一塌糊涂。我也觉得我们写诗,不要简单的吟唱,敲边鼓式的抒发,不疼不痒,也不要为了写诗而写诗。每个人,特别是写诗的人,应该有自己的生命的思想情感的独立性,个体的完整性,内涵与阔度。说白了,就是有自己的特性,百家齐鸣。不过,对于初学者来说,比方我自己,还是先从模仿开始,在前进中摸索,在摸索中前进,然后,慢慢地,形成自己的风格和模式。实际上,欣赏现代诗歌也是同样的道理,只有我们对不同的诗歌进行欣赏,然后试图去理解,才能很快地提高自己的欣赏水平和写诗的水平。
我觉得艺术的最终目的是为了得到认可,同时也就满足了自己,呵呵。一切文学作品都是源于生活,又高于生活,诗歌更是如此。诗歌是灵魂的倾心告白,诗歌向我们预示了人类灵魂的未来,生活越坎坷、越跌宕,写的诗越有激情,越有内涵。诗歌是内心深处最隐秘的心声,是灵魂的袒露,是心灵在不设防下倾心告白。在诗里,诗人将自己的灵魂完全地裸露给读者。再者,如果诗离开真实的生命体验,诗意将无处寄身,而且,爱和理解,才是诗歌写作根本动机,才是幸福的不尽源泉,也是大家共同的心声,这样,才能引起读者的共鸣。如果不能引起读者的共鸣,说明我们写的诗,深度和力度不够,没能触及读者最私密的那根神经,也就是说同感不够,这是本人拙见!
以下是我对写诗、读诗和评诗的一些感悟,望指正:
1.我最喜欢用诗歌的形式来诠释人生境界,人生感悟的人。
2.喜欢读以诗歌为实践的真诚的诗论,因为这些诗论根植实践,对我们有积累的作用,并能激发我们的灵感,使我们更能了解自身和外部世界。
3.耐心而仔细地读别人的诗歌,是一件非常吃力的事,但总结后,你会受益非浅。
4.诗歌的黑洞是可怕的,但只要诚心地,不带功利地写诗,就不会被黑洞吞噬。
5.优秀是相对的,标准也是相对的,你如果为了优秀而优秀,往往会事于愿违,优秀的人,首先应该是人格完善的人,心态平和,与万物和谐的人。
6.寂寞与孤独的色彩,能够清空头脑中的杂念和世俗的一切,使诗人可以更专注于当下的创作状态。
7.好诗的标准,在每个人的心中都不一样,只要能滋养自己的生命,提高自己的生活感悟,使自己的智慧得到开发,这就是一首可读的诗。
8.剽窃者,由于从不同的作品中模仿,就很难把握不同作品中的意境,容易出现自相矛盾的痛苦,这样的诗,也会让读者一头雾水。
9.阅读是一门很深的学问,作为诗人,在阅读时,要做到去其糟粕,存其精华,也就是学以至用。不过,这,很难很难,也是诗人必要的磨练和准备。
10.艺术境界的极致,就是‘道’,也就是随其自然,好似打太极,以无招胜有招。
11.历史是伟人创造的,也是普通大众创造的,只要我们改变了自己,提升了自己,就能改变世界。我们自身的场和世界万物的场是相互作用,相互影响的。
12.颠覆,这个词太具革命性,好象我们要与谁势不两立,呵呵,我比较喜欢用拓展这个词,诗人只有对自身的探求,对世界的拓展,才能支撑自己,支撑世界。
13.任何人无法拯救世界,就好象地球的自转一样,我们无法停止。但我们可以留给世人更多的真善美的思考。
14.诗人只有保持诗人应有的境界,才能有所建树,灵感不断。
15.诗歌的灵魂,要建立在自己的生命实践中,这样,才会永不枯竭。
16.我觉得写诗时,境界比技巧更重要,技巧好比花拳绣腿,好看不中用,境界才会给人震撼。
17.一个诗人能否欣赏诗歌,是一种非常重要的素质。
18.作为诗人,对于别人给予的评价,有则改之,无则加勉。
19.写诗的人,如果一开始就想靠写诗致富,那永远走不到高的境界。
20.我不接受伟大这个概念,伟人,只是站在无数人的肩膀上而已。
21.有些貌似优秀的诗歌,其实里面都是消极的,颓废的思想,这种堕落,罪责大矣。
22.名望这东西只能水到渠成,想求也求不来。虽然每个人都有渴望被人理解,被人尊重,但作为诗人不要把名望看得太重,否则,就伤得更重。
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