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荫丽娟诗里的忧郁之美
王恩荣
说起山西诗人荫丽娟，也不过在网上交谈过几次，一开始我们很陌生，她很少说话，我也不便随便打扰她。是她的诗让我认识了她，她的诗很容易进入，不俗气，字里行间感觉大气，没有装腔做势的感觉，就是随手拈来表达自己真实的内心。后来感觉她人也随和，没有那种文人清高的模样。她说自己不是诗人，也是的，如今写诗的人如草木，没什么可大惊小怪的。我们还是通过她在山西晋中灵石采风活动后写的灵石行组诗和另外两首诗看看诗人的情怀吧。
01
《红崖顶》
◎荫丽娟
我竟不能混迹在一片苔草中
看一看，人间的天光淡影
秋风萧杀。
我竟不能跳出生活的尴尬境地
用心享用自然赐予的一场盛宴。
牛角鞍2566米的高度
不胜寒。
雨夹着雪下来，绵绵无尽——
鱼目混杂的心念对我来说是常有的事情。
内心积攒的雨水，随我一路攀援上来
在草尖停留，汇集成海
云在低处浮动，海一样幽深而辽阔。
那些堆砌的松针，是生命琐碎的细节么？
它们在我来时路和去时路上
裹着与世界一样的灰色尘土。
“我竟不能混迹在一片苔草中/看一看，人间的天光淡影”，一开始，诗人并没有从游记入手，而是宕开一笔，“我竟不能混迹在一片苔草中”，看来是诗言志，诗人是在生活中遇到什么困惑了吧，南朝•梁•刘勰《文心雕龙•神思》说“观山则情满于山,观海则情溢于海”，“看一看，人间的天光淡影”让我们感觉她很洒脱的内心世界。
所以下一句自然就生成了“秋风萧杀。/我竟不能跳出生活的尴尬境地/用心享用自然赐予的一场盛宴。”，是的，诗人是一个很感性的人，她与自然是合拍的。成人不自在，自在不成人。想做诗人，首先得做人，精神生活的追求往往在物质世界面前被陷于尴尬的境地。一开始诗并没有写景，而是让景自然生成，于是诗人写到：
“牛角鞍2566米的高度
不胜寒。
雨夹着雪下来，绵绵无尽——
鱼目混杂的心念对我来说是常有的事情。
内心积攒的雨水，随我一路攀援上来
在草尖停留，汇集成海
云在低处浮动，海一样幽深而辽阔。
那些堆砌的松针，是生命琐碎的细节么？”
红崖顶很高，“牛角鞍2566米的高度/不胜寒。”，诗人是在“高处不胜寒。 起舞弄清影,何似在人间?”（苏轼诗），这既是外在世界的状态，也是诗人内心世界“曲高和寡”的反映，她仿佛与这个世俗世界有点格格不入。接下来是情景交融： “雨夹着雪下来”是景，“绵绵无尽——”“鱼目混杂的心念对我来说是常有的事情。”是情;“内心积攒的雨水，随我一路攀援上来/在草尖停留，汇集成海”，是情中有景景中生情。反映了诗人莫名其妙的沉重的心境。语言看似随意，实质严谨，每一句诗是有向度的。
最后，“云在低处浮动，海一样幽深而辽阔。/那些堆砌的松针，是生命琐碎的细节么？”，云象海的幽深辽阔，拓开了境界，诗人看出了生活的深沉和成熟的要义，她对生活充满希望。“那些堆砌的松针，是生命琐碎的细节么？”，看似不经意一句，包含了深刻的道理，人活着必须有勇气正视枯叶成堆才能拥有丰沃的秋实。那红叶漫舞不正是一道道遒劲的风景吗？而且把生命琐碎的细节比喻成松针是非常知性、细腻和独到的。整首诗我们并不知道诗人生活中遇到了什么，但我们能感受到她的“人在囧途”，并能感觉到她突出重围的决心。
02
《爱始终安放在内心的一道山谷中》
◎荫丽娟
我写过的溪流，木屋和黑松林依旧活着
我是说，我的爱依旧活着。
我们都需要爱。并且这些爱始终安放在内心
一道隐秘的山谷中。
就像鸟鸣，就像秋天的五角枫燃起的火焰
就像巨石上长出青苔，绿得让人发慌。
我不知道，那些藤蔓缠绕，根须裸露的细碎光阴
怎样地触碰我，刺痛我，召唤我。
一切都有旧日的影子。
我重新回到旧日的爱恋中。
长发及腰，沿着你的名字，我的名字
一路向上。走入被前人演绎过的，爱的残局。
如果上首诗是诗人还挣扎在生活的乱如麻中，那这首诗诗人欲用爱去一刀劈开那红尘琐碎，有时候生活的枯燥是因为爱还不够，或者“这些爱始终安放在内心/一道隐秘的山谷中。”，时间长了以为爱消失了，而且挂上生锈的锁，当有一天你发现你的爱依旧活着，“就像鸟鸣，就像秋天的五角枫燃起的火焰/就像巨石上长出青苔，绿得让人发慌。”，饱满的生命力把饱满的爱满溢了出来，“触碰我，刺痛我，召唤我”思想会为之一变。我不知不觉会又回到青春的旧时光。“长发及腰，沿着你的名字，我的名字/一路向上。”，“长发及腰”让我们想起典故：
“待我长发及腰，将军归来可好?此身君子意逍遥，怎料山河萧萧。天光炸破遇，幕雪白头老。寒剑默听奔雷，长枪独守空壕。醉卧沙场君莫笑，一夜吹彻画角。江南晚来客，红绳结发梢。 《回信》:待卿长发及腰，我必凯旋回朝。昔日纵马任逍遥，俱是少年英豪。东都霞色好，西湖烟波渺。执枪血战八方，誓守山河多娇。应有得胜归来日，与卿共度良宵。盼执手终老，愿与子同袍。”
这首古诗把人间的情爱说尽了，此情绵绵无绝期，自古已然。但诗人并不全是乐观的，诗人总是对这个真实心存戒备，爱是虚幻的，正如那美景会逝去，爱终究是“走入被前人演绎过的，爱的残局。”。诗人真是天生的情景交融大家，情与景在她内心那个小秩序的演绎下，我们不能分辨诗句中是情邪是景邪。那长长的句式和繁密的意象使她的情感的表达臻于饱满丰实的效果。
03
《在灵石遇到一座寺庙的名字》
◎荫丽娟
在灵石遇到一座寺庙的名字
我是羞愧的。
这些年，进庙拜佛
眼里浮动着俗世的尘土。
我学着那些善男信女，烟火缭绕间
合十双手
先拜东方，再拜向西方。
我用左手点香，右手却伸出来索要。
殿前的一点梵音如木质隔扇
漏下的光芒
我视而不见。
在灵石遇到一座寺庙的名字
我只在远处想象
诸神的模样。
我的身体里有一个臃肿的秋天
内心有一片看不见的欲念之湖。
“在灵石遇到一座寺庙的名字/我是羞愧的。”，这首诗一开始就点题设悬念。是倒叙的手法，吸引读者往下看：
“这些年，进庙拜佛/眼里浮动着俗世的尘土。/我学着那些善男信女，烟火缭绕间/合十双手/先拜东方，再拜向西方。”，这是俗家弟子拜佛的情景，“善男信女”，对于常人是照猫画虎心安理得的，而诗人的明智使她不能自欺，更不能为自己“眼里浮动着俗世的尘土”而释怀。因为佛的高尚使自己的在俗世中形式的动作凸显得更加卑微。
“我用左手点香，右手却伸出来索要。/殿前的一点梵音如木质隔扇/漏下的光芒/我视而不见。”，左手右手的给予与索要显示人的荒谬感，佛的真义让我变的更加渺小，欲念心理感受的梵音并听不出佛的圣明，佛性的灵照因利益心而一叶障目。这就是我的羞愧。
“在灵石遇到一座寺庙的名字/我只在远处想象/诸神的模样。/我的身体里有一个臃肿的秋天/内心有一片看不见的欲念之湖。”，对于那些远古的圣明，我只能远远的仰望，其根本原因是我内心的欲望使我有一个膨胀的内心，我俗世出不来，超脱进不去，我的羞愧在于我难以达到全心向善。诗人以她常有的冷静的叙述语调，把自己置身于佛的要义的面前，去鞭挞拷问自己的内心良知。正因为诗人是清醒的，所以诗人又是痛苦的，她既无法随波逐流，也难以超凡脱俗。颇有点《红楼梦》里妙玉的“欲洁何曾洁，云空未必空”痛楚的意绪。在苍茫人世里她艰难的守着她的诗心，拷问着她的凡俗之心，她是戴着镣铐在跳舞。她在《虚掩之门》有一句诗“我还在奔赴、纠结、暗自忧伤/远方，灯火象干枯的水流时断时续”，这正是她生活的尴尬窘境的写照。
04
《再到石膏山》
◎荫丽娟
再到石膏山，有了故乡的感觉
一草一木皆亲人。
不用俯身攀爬三千石阶
不用站在南天门，君临天下
人间的俯仰太多，壁立如刀的山峰太多。
那个护林人手指的地方我是去不了的
我只能听从命的旨意，选择一条
归途。
夏日刺眼的炫光已在枝头破碎
也许只有中年才配得上
这秋天的柔美
配得上整座山的富有和发了疯也要变红的树叶。
一回生，二回熟，再到石膏山，整首诗如见故乡，使全诗弥漫着温馨的气息。“一草一木皆亲人。”，既然是故乡，诗人就有归人的感觉，所以面对当下风景饱满，就不必再寻觅诗与远方。所以“不用站在南天门，君临天下/人间的俯仰太多，壁立如的山峰太多。/那个护林人手指的地方我是去不了的/我只能听从命的旨意，选择一条/归途。”。这些诗句看似平常却别有诗意，表象是景，实则是人生。写出了她真实的小女人的常态，她并不想伟大，但必须有自己的选择的人生。
“夏日刺眼的炫光已在枝头破碎
也许只有中年才配得上
这秋天的柔美
配得上整座山的富有和发了疯也要变红的树叶。”
夏日已去，中年是人生之秋，人到中年有生活的困扰，也有富足，有“发了疯也要变红的树叶”，这句诗很有诗性，也很女性化，让我们发现了秋的盛大的魅力。我想起美国著名女舞蹈家邓肯有一佳句：“世人只会吟诵春天与恋爱，真无道理，须知秋天的景色更华丽，更恢奇，而秋天的快乐万倍的的雄壮，惊奇，都丽。真可怜那些妇女识见偏狭，使他们错过爱之秋天的宏大的馈赐！”。她在秋天里生产着愁绪，也在秋天里发掘着美丽人生。
05
《半 山》
◎荫丽娟
车到半山停下来。
我套了一件雨披，走下车
无数台阶在雨雾中突然抬起自身的高度。
一步一步，我仿佛在生活的阶梯上
艰难攀行。
还好，同行者回身拉我一把
我说：不行了！
天空伸手可及。那些冰雨还未完全坠下
就飞身成雪。
是的，我就是一朵永远找不到春天的雪花
扑打，旋转，前倾着身子
向高处。那里有我永恒的归宿。
“车到半山停下来。/我套了一件雨披，走下车/无数台阶在雨雾中突然抬起自身的高度。/一步一步，我仿佛在生活的阶梯上/艰难攀行。”诗人在灵石无时不在写客观的景色，也无时不在写人生的大风景。“无数台阶在雨雾中突然抬起自身的高度。”，这样写感受的诗句是非常棒的，有一种灵动变化的美。然后自然过渡到人生的风景，“我仿佛在生活的阶梯上/艰难攀行。”，她感受到生活的艰难，她走在苍茫的路上。
“还好，同行者回身拉我一把/我说：不行了！/天空伸手可及。那些冰雨还未/全坠下/就飞身成雪。”正有悲观之意，有同行者的帮忙，感性的诗人顿时感觉到一点温度，诗人似乎暂时远离困境，但随之又写到：“我说：不行了！”正奇怪的当儿，原来是诗人是在调侃。“那些冰雨还未/全坠下/就飞身成雪。”，让人们顿觉柳暗花明、豁然开朗的感觉，趣味横生。
“是的，我就是一朵永远找不到春天的雪花/扑打，旋转，前倾着身子/向高处。那里有我永恒的归宿。”，最后一句继续前面的叙述方向，“我就是一朵永远找不到春天的雪花”，那就是冬雪。但冬雪有冬雪的美，它虽然有白居易的《夜雪》“夜深知雪重，时闻折竹声”的沉重，但也有“天人宁许巧，剪水作花飞”的天工之美。所以诗人增加了前行的信心和决心，“扑打，旋转，前倾着身子/向高处。那里有我永恒的归宿。”。诗人仿佛总是在愁绪百结，但又总是在智慧化解。说明了在迷茫中寻找，在寻找中迷茫。感性使她的生活有了诗意，但也使她的生命变得沉重。也正因为沉重，才促使她努力发掘着生命中的理性。我们再看她颇有漂泊感和沧桑感的诗《大雪之诗》和《又一年》吧
06
《大雪之诗》
◎荫丽娟
说着说着，雪片就落下来
这白色的深渊。
——看不到的深，仿佛尘世的
伤口。
只有我，在白色的包围里突围
其实一切都无从改变。
最为喧闹的时候是最孤寂的
阳光背面的黑色斑点。
冬天已漫过眉梢
是的。冬天是我生命永恒的季节。
如她的其他诗一样，荫丽娟的诗里总是弥漫着一种记忆，总是涂抹着忧郁的色调，如伦勃朗的名画，如春天早晨的阳光。正是这样使她的诗别开生面，有一种忧郁的美丽。“说着说着，雪片就落下来/这白色的深渊。”,诗启动得很自然，雪之意象大多数诗人赋之于浪漫，诗人却加之于警戒：“这白色的深渊”，使我们猛然被触动了一下，很惊讶。这也让我们想到或许一些事件，或许一些记忆使之如此，从而让我们深刻认识到，雪在诗人荫丽娟这儿已经是个心理意象，“说着说着，雪片就落下来”,是一种心理的因果关系。
“——看不到的深，仿佛尘世的/伤口。”,继续拓展了这种忧伤，“仿佛尘世的/伤口”，写的痛切，辽阔。“只有我，在白色的包围里突围/其实一切都无从改变。”，“只有我”说明举目无人、无助的孤独感。“在白色的包围里突围/其实一切都无从改变”，写自己徒劳的挣扎，表现了诗人面对困境的无力无助的感觉，我为诗人深深的同情和担忧。
诗里呈现给我们的是诗人的心灵状态：越是人声鼎沸的环境或越是节假日，诗人越感觉到孑然一身的漂泊感，“最为喧闹的时候是最孤寂的”，诗人想找到心灵的依靠，但总是失望的。那种无助无力感成了她生命的灰暗的底色，就好像“阳光背面的黑色斑点”，诗人好像总也走不出这个心灵的困境。
“冬天已漫过眉梢
是的。冬天是我生命永恒的季节”
冬天是冷冰冰的，诗人以此自比。但从另一面思考，经风雨必有一个强大的内心，从伤痛中我们也能体会到诗人“一片冰心在玉壶”之心志。阳光总在风雨后，我们也希望诗人能勇敢走出忧郁的季节。
07
《又一年》
◎荫丽娟
我是虚弱的。
我知道这虚弱来自命运，咄咄的风雪声
不过这些与你无关。
春天的花朵，在一片旧光阴里
被你打开。逆着光
美,铺天盖地——
我还没有万物的慈悲之心
对于美的深爱，也仿佛不值一提。
甚至这爱，都无法翻动一页薄薄的诗笺
无法让我轻易原谅我自己。
你给予我的，已经深埋在这个冬天
还有缄默了很久,不能说出的话语里。
荫丽娟的《又一年》表达的是她一年又一年追忆追忆的某种情怀。谁能让一个人保持这样不离不弃的怀念和追求？对于一个诗人来说是某个人？抑或某件事？或者根本就是诗与远方。“我是虚弱的。/我知道这虚/来自命运，咄咄的风雪声/不过这些与你无关。”，诗人的虚弱来自于自己对艺术的无止尽的追求，不能达到理想中的目标，这或许就是诗人感觉的生命的缺憾，而把这个缺憾是无法弥补的无助，归结于命运，因而只能深藏内心，积淀成忧郁。诗人独自承受着风雪，而这与“你“无关了。与“你“有关的是：“春天/花朵，在一片旧光阴里/被你打开。逆着光/美,铺天盖地——”，这节或许是一个美好的回忆，因为是逆着时光看，对他的启迪，那个春天更像是打开诗人心灵的艺术的春天，于是“美,铺天盖地——”。
丽娟的诗总是打动着你的内心，让你去跟着她感动。“我还没有万物的慈悲之心/对于美的深爱，也仿佛不值一提。/甚至这爱，都无法翻动一页薄薄的诗笺”，诗人试图贬低自己，事实却张扬了自己的热情，“仿佛不值一提”，“甚至这爱，都无法翻动一页薄薄的诗笺”。那是在“你"丰富的艺术体验面前的卑微，本身就体现了诗人对个人生命岁月和艺术体验的深入。最后诗人写到“无法让我轻易原谅我自己。/你给予我的，已经深埋在这个冬天/还有缄默了很久,不能说出的话语里。”，诗人仿佛为自己对理想的追求不够坚强，觉到惭愧，尘世的繁琐困扰着自己的身心，对艺术的爱和她本身忧郁的品质，使得自己始终有一种“落花无言”任其埋没的感受，这也恰恰说明，诗人对诗与远方的热情，她的心是细腻的，是超凡脱俗的。
总之，诗人荫丽娟的诗歌，看似平易，实则奇崛；看似缓缓道来，实则波谲有变化；看似信手为之，实则运筹慎密。处处给读者以想象的空间，却从不罗嗦，写诗和她的做人一样不显山不露水，却对生活和自己的际遇极具穿透力。每首诗都表现出诗人既有的保守的小女人的愁绪，也表现出一个诗人豁达淡泊的情怀。每首诗意象是繁密的，语言是干净的，表意也是饱满的。我们能从她的每首诗里感觉到一种疼痛感，看到一种忧郁的表情，那正是她诗的内质和精神向度。她说过：诗是生命的止痛剂，她痛且前行着，她是真诚的，我们看得出她是一个优秀的诗者。我还想用她《虚掩之门》的一句诗为这个诗评做结：
“我还在中年的皱纹里捡拾月光的白
用树林包裹一条河流的响动，飞鸟的眼睛
已忘记了桌上的那杯淡茶，来时的初心
和春天虚掩的门“。
写于2016.11.25晚太行
诗人简介:荫丽娟，女， 70后。中国诗歌学会会员，山西省作家协会会员。有作品发表各大报刊并入选《2015中国诗歌年选》《2016中国年度诗歌》《2016中国年度作品》等选本，偶有获奖。出版诗集《那年那雪》。 |
发表于 2018-5-23 21:45
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