本帖最后由 高世现 于 2014-1-15 22:01 编辑
诗画一家本是中国文化优秀传统,宋代周密《清平乐·横玉亭秋倚》词曰:“诗情画意,只在阑杆外,雨露天低生爽气,一片吴山越水。”,清翰袁枚《随园诗话补遗》又曰:“放桌西湖发浩歌,诗情画意两如何。”苏东坡更放豪言“诗画本一律,天工与清新”,在观赏王维的诗画后评价说:“味摩诘之诗, 诗中有画;观摩诘之画, 画中有诗。”欧阳修也在《盘车图诗》中将画和诗对称并举,甚至说既然“忘形得意知者寡”,那还“不若见诗与见画”。诗与画交,画与诗通,从中国历史传承的角度来看,诗画交融的时空性潮流是挡不住的。文化与开发,传统与创新,命题与使命,我们的最终目标是艺术发展。《大画诗游》大型丛书和《文化参考报》做“大画诗游”专版的宗旨就是把它做成饕餮诗画文献大系,做成诗与画的新文化丝绸之路。所以我们做“大画诗游”的目的就是把“画”最直白的视觉效果,做成最含蓄“诗”的文字符号,让“画”回归东方母体语境,重燃“中国经验”,再现“中国元素”。“大画诗游”就是一个既带有国际化视野,又有本土文化情怀的诗画跨界的大型专题。 每一幅大画都是一部诗史。每一首诗歌也有其画魂。在西方,据史籍记载纪元前 500 年,希腊哲学家,基奥的西蒙尼德斯也提出了“诗是有声画,犹如画是无声诗 ”这一说法。确实,诗是听觉的艺术,画是视觉的艺术。诗给画推开了一扇窗子,由空间管辖,画给诗打开了一扇门,由时间管辖,而诗画合一的结果就是久违了的天人合一,我们看到字如雁过,色恍平川,爱、美、自由驾着马车,相互催发的绵绵的诗情与画意要一起去旅行。咦呵东方,大画诗游,用我们自己对艺术的最本真的态度和最具人文色彩的艺术感觉去与时代同游,让诗挑着意之担,画牵着象之马,这时候真的要一起去旅行。所以中国人讲画可以观,可以游,可以居。那么,诗就是画最好的游客。
邀请200个甚至更多诗人同写一幅画,这是个充满野心又回归本质的原初艺术构想,希望“大画诗游”能为充满着碰撞、刺激和张力的世界当代艺术领域带来一些冷静、平和、清雅和意味深长的不同选择。
“大画诗游”这一期是画家张灵的《花忆前身》。
张灵 花忆前身之七 设色纸本 134cm×68cm
附录:画家张灵 张灵 女,生于齐齐哈尔,祖籍徐州。毕业于徐州师范大学汉语语言文学专业,结业于南京艺术学院中国画人物高研班,毕业于中国美术学院中国人物画研究生班。艺术家,主张艺术应该积极探究人们的精神生活,探及精神和感情所激发的矛盾的根源,由此使作品成就最本真、纯粹、高贵的艺术。受导师吴山明、周京新先生的影响,致力于思考和创作水墨画传统语言在当下呈现出新的水墨艺术感染力的作品。作品多次参加全国及省内重大展览并获奖,在《美术》、《艺术界》、《美术界》、《书画艺术》、《艺苑》、《江苏画刊》、《美术报》等专业报刊杂志发表和介绍。作品被国内外多家美术机构、博物馆收藏。
大画诗游征集评选标准: 1,短诗,短小精悍,诗歌不超过140字。题目统-"花忆前身"4字。 2,不偏离画意,具有创新精神。 先在报刊发表(有稿酬)。后期出丛书有样书。 入围前5名评选后即奖画家张灵的画集《花影》一本。 投稿跟帖即可。或发在"微诗大赛"专版。
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