本帖最后由 毛秋水 于 2017-11-20 22:02 编辑
2016年夏天，苏大中文专业的全部课程学习结束，我只需按时提交一份粗糙的论文即能毕业。但要我去按写论文的固有格式来阐述文学理论，备感拘束，毫无兴趣。我曾冀望导师允许我写一篇杂文、小说、诗歌散文替代；二则发现要完成导师期望的毕业论文，必须注水剽窃，我不太愿糊弄；三则想要写出自己所思考的理论，资料文献又极其匮乏；四则部分学费因故未能及时缴纳。
最终我选择放弃毕业，去完成这么一篇现代诗歌理论札记。
现代诗，即新诗。如借鉴“唐诗宋词元曲明清小说”的文学史命名法，现代诗是否应叫民国诗？而相对于唐诗宋词元曲的格律，现代诗是否应叫自由诗？这并非本札重点，重点是明确了现代诗并无格律。是的，这是普遍性并毫无争议的看法。但我所讲恰恰即现代诗的格律问题。在继续讲之前，我先定义一下本札所讲格律，它包含现代诗的分行形式、节奏（换气）、字体、符号标点、押韵、装饰词等等。即现代诗是有格律的，连同它的注解都可以是格律的组成部分。
是吗？好似有一点点不好体会并难以接受。
所以我得承认所谓现代诗的格律，它仅指向于诗人心中长久锤炼所得的“无形的内心律”，唐诗宋词元曲总体上属于约定的有形律。现代诗的格律，源自于诗人自己的内心审美，甚至归纳为一种癖好和条件反射。你可以这样也可以那样分行，但当你愿意追求并在意分行的参差美、断裂或整齐，又有如宋词长短句赋予其节奏、在必要处的偶尔押韵收尾（甚至故意拗口或一个长句读来直喘），你慢慢会体验发现，现代诗的自由也有无形的边际来弹性制约的。于这样的界限，你会感受技艺的作用、奇妙，感受到语言的神秘、神圣，你会乐此不疲。
这时，甚而标点都起作用，绝非随意的运用。同时你开始思考装饰词（所有的连词、副词、语气词和废话）的运用。甚而你开始在意一首诗的字体、颜色和标题，它们正在改变你试图体现的诗意。你又感受到反射和暗示的作用，心理学对你起作用了。
无形的律提升了诗本身，诗的意味，诗的气质。当你在意或遵从这些格律，你开始修改，甚至在“着”与“著”之间进行取舍，甚至在默念十几遍后气息不同的词上面做取舍。也许多数人觉得不可思议，也许我们早已或多或少的实践了。
也许，你写一首口语诗，从不在意，其实你这样做了。写现代诗的诗人们可以慢慢体会。
所以你会发现一首现代诗左对齐的排版，如按中间对齐排版，诗意在改变，形式美在弱化；除非它刀切般整齐划一。
我也孤陋寡闻地认定：“中国散文诗不属诗，它把最后的一点点诗的语言、形式美全摈弃掉，除保留着过多的抒情和修辞句式；也缺乏宗教的支撑。可否把它归类于小品文？”同时散文诗还有一种尴尬，你按散文评论它的缺失，他们说它是诗；反之，它又不具诗的形式和语言。我曾研究一位著名的周先生深受赞誉的散文诗，大失所望。
若用一首诗创作修改的过程来举例，理应很好，麻烦了些。总之，我们愿遵守则遵守，摒弃、鄙视也没什么，因为它是“无形的内心律”，取决于诗人自己的决心，倒跟他人无关。这无用的诗歌理论！就谈到此，没必要浪费更多的文字。
2016年5月
|
发表于 2017-11-17 19:16
收藏
分享
楼主