本帖最后由 碧青 于 2018-7-2 09:58 编辑
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( p& y- r% s5 ~* a4 b& Z林荣禅意诗6首,碧青 佐手 黄土层 吕本怀读评
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+ d: z% I+ U/ {4 k; I- M8 W 攀到高处听月亮! w' p0 Z A. X7 g! C
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7 O4 v8 l) R, ~, v$ b霓虹闪烁,不断有各种车辆驶过
7 t' B/ ^4 F- ~4 b- G% O街边散落着三三两两电影散场的人们
" ?. x( x1 y- E9 q+ n她是他们其中的一个,身上裹着淡淡的月光& Q1 f6 E U( I% }
她从橱窗玻璃看到浅表的自己
& q" K$ L6 h- ^; r5 P月光在那一瞬就丢了踪迹' K, R* e$ q. N, ?
她赶紧把月光找回来; N4 V- S4 v, k& h; i" d7 E
她抱着月光回家,她把月光
5 a) H4 t* w& j% s, l( z# P& P, Q化成一碗充饥的米( C9 |: d5 L$ m( `! j
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碧青评读8 c; a0 K) ]' L
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善于在平常的事物中发现诗意和呈现事物的本来意义,需要心灵的智慧和能力。长期研读中西诗歌的林荣,提出的诗观就是:“写作是一种倾听,倾听自己,倾听那些发出光亮的事物。”她诗意的美好和灿烂,正是来自她对世界的倾听。心灵倾听的姿势,使诗人进入了观照和体悟的禅境,呈现淡定的诗美。林荣的《攀到高处听月亮》一诗,呈现的就是“月光” 丢失又找到并化入生命内部的美妙诗意。. N3 v* z* S- x/ K
3 o' d. z4 u$ X7 p这首诗呈现的“月光”在人身上的闪耀或在世间的消隐,亦揭示了自身的光明或暗淡,皆由心念或行为所致。在世间某种存在的事物中观看自身,自身原有的光辉却瞬间丢失,这亦是人类生存现场的一种实相。但这样的“月光”被遮蔽或消失,只是一种表面的现象,并不是月光本质存在的消失。所以,“消失的月光”,很快会被觉悟的智者找回来。由此,我看到女诗人林荣淡定、脱俗的智慧。
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佐手评读
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诗中有种淡淡的忧伤,让我读到了那么一点月光里的清寒。诗中的“她”是一个心里有月光的人,是一个在欲望红尘里能坚守一份美好的人。当然,如果只是读到这些可能还不够,腰句中提到橱窗玻璃里浅表的自己,一瞬间,月光丢失了,含义很深,在不动声色的叙述里,有作者很深的人生感悟!" u! g8 X I% w& z3 O
这首诗语言很节制,诗人只是在表述,流露与传达,结尾敲了一下读者的额头,戛然而止。文字清晰不造作,月光的有效穿插迂回,可以看出作者文笔的成熟。
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Y8 Y4 h' U( l) h. a% C8 ]; P7 F! B 容器4 B/ \' w& f" e( p/ L8 @! t
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( K/ \ p9 x( k K1 v沸水灼热! b$ ` {8 [4 w& t5 a- X
那把壶不吭声, s, `7 G9 D$ y' P* H: @% Q
后来,水慢慢地,慢慢地凉下来
0 g( ~0 a7 [9 o' H- t% K+ h那把壶,还是不吭声
7 U( j8 [* G. O& c3 ]再后来,冷冽的水结成了冰
# D* T4 g: Y {4 Y那把壶,依旧
6 O) K6 M' b5 h3 }/ V+ j2 i9 b一声不吭& z# e# @& W- X
: ]1 {8 z1 X! E( M, ]' d% B2017年8月——10月4 M+ s: p! r" O6 i
. X( B9 O; @+ s( }$ c黄土层点评:
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这首《容器》从鼎沸、变凉和结冰三个层次状写容器的“一声不吭”,读来意味深长。很自然地,毫不突兀地从“器”的层面跃进到“道”的层面。诗人笔下的容器吞吐着一个精神书写者的坚韧秉性和恒久品质——人也是一件容器,不是一时是,而是一生都是。0 ?& d! [) A) a( n8 J5 q
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小草说: T1 L; D2 s; w% ^2 c0 V
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我什么都不是
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我只是
2 M) T- K) z) b4 S2 p6 x2 E* \空旷的
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中心8 c+ F4 y" r/ X8 F
2 O% O# U+ L4 U3 t0 N9 X2013年1月 A! X+ q9 l$ P! f* v# W
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黄土层点评:
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林荣善写短诗,且极具爆发性。用词极简,高标独立。2 Y4 \& ?6 |; o2 l' @; Y/ h8 ]
( e9 U, ^ Q( |1 D$ {这首《小草说》着实厉害,读之真有踩雷之感。小草,稀松平常的一个意象。我们可能都是唱着“没有花香,没有树高”的歌曲长大的,对小草的认同感,一直是柔弱的存在物,至多不过是“疾风知劲草”这样的。但是林荣的《小草说》,跳脱开了“小草”本身立意,而是放在另一种高远开阔的视野之下,获得了巨大的时空能量,令人不得不把“小草”举过头顶,生出无限敬畏和敬仰。
' H7 U9 e* j/ u诗中的“小草”作为喻体,代表的是诗人的精神高度和心灵空间,富有禅意。
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多少忘记其实毫无征兆9 E1 T# A2 `" N r
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d3 L; o7 J' F3 ]5 L% g6 d雪花落地,冷寂,轻薄0 {5 n& P- X" n' d0 G, e! p
太阳一出来就消失了
7 O- m' Z; D( H3 O/ I% i o( g( q大地掩埋了一只只白色小鸟儿
0 t5 _; }7 l- k一转身,我就忘记了它们0 ?8 N+ z) f8 U' |( M
辗转的鸣叫, q, g) v2 `! s+ B$ ?" s
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黄土层点评:8 I- H6 a' U- I" G9 p
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林荣的诗不仅观察细致,体悟深微、细腻,更有神来之笔的灵巧和化境。这首《多少忘记其实毫无征兆》从“雪花”起笔,以“鸣叫”落笔。中间的过程全是叙述,貌似不带任何情绪。但细细品味,诗人是在轻松流畅的流转中,把飞扬的“雪花”比喻成了一只只小鸟儿,它们历尽千辛万苦,披拂了多少寒冷遭遇和白色撕裂才来到这世间。然而,世事无常,“忘记”也只是一转身的事儿而已。5 z5 h3 }0 E7 E! x* K9 Q' ?# K
“白色小鸟儿”这一鲜活意象的歧义性,会在读者心理上形成不同度数的人间体味。而诗人意识到的“忘记”,往往不是“忘记”,而是更深刻的记忆或纪念。
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( w! C/ N: W( E @# ^9 T' U' ~3 C 雪,半夜来敲门2 k, h3 N* |3 ]& Z2 a5 a
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无声地敲2 l$ F$ o, L0 I! j
我确信听到了雪的声响,但并没有4 {( |2 e6 `* x' n, F) d/ y/ S( ]
从睡梦里挣脱出来
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晨起,我推开门
2 c& `1 K, ?5 D2 V7 s x. x一种蚀骨的、炫目的、安宁的
- C* S8 }5 ^/ D+ w+ C白——7 I6 D& [& P7 G2 ] n( h9 `! \0 J0 H, Y
一种让我从梦里醒转过来的1 r* S, B6 J3 W
白—— : ]) N. j! E G! J* A2 a
雪,现在是尼姑庵里削发的小尼
6 t/ G' }9 y, L' p! m9 u名叫静慈,或者慧安,也可能叫一个我想象不出来的名字2 v7 @7 A' B$ m' ?, P" G" u; N$ n4 O3 j
$ o6 T/ M- [* J0 M2 Z U* ~! n 2016年1月—2月9 D" l' D; c' g0 W( X, ]
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1 C# f+ X& Q& M吕本怀评读:
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5 V0 m6 x9 l0 i这是一首给人带来静美之感的富有禅意的诗作。诗人刻意表达雪之静,为能表达出这份静感,之前她又着力于呈现雪之白。与黑相比较,白更是一种逼人的静。尽管这白“蚀骨”“炫目”,最终却依然抵达“安宁”。而“安宁”的承载体,林荣选择了“尼姑庵里削发的小尼”,“名叫静慈,或者慧安,也可能叫一个我想象不出来的名字”。3 @7 N8 R8 E, E, i6 t: {% n
就全诗而言,诗人先摹其声,再染其色。声却被表达为“无声地敲”,既然敲,且在夜半,则应该有声,然而,诗人却将其表达为无声,这显然是为衬托其半睡半醒的状态。至此,雪纤毫毕现,可谓有声有色;半夜也被凸显,而既然夜半即雪,晨起之时所见的场景也就令人信服。6 u) Q; M4 w3 c+ Y& P
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推荐人:碧青
% \) d4 ^: h. ^* o7 f推荐语:女诗人林荣慧根很深,诗写状态的直觉思维呈现出禅意的优美诗境,引起多位诗评者的关注。这六首创作于不同年代的诗,体现了林荣的诗歌内敛、淡定又空灵的特点。几位评者,以不同的视角品读出诗中的禅意,给读者别样的启示。 |