《狂草诗道 》——且以一管窥全豹

车行

《狂草诗道 》                       

——且以一管窥全豹

虚者实之，实者虚之。虚实变幻，日月共生。
藏锋漏锋，勾点纵横。以意御笔，风吹草低。
上笔之终，下笔之始。笔断意连，羚羊挂角。
知白守黑，黑出白留。奇形离合，拔茅连茹。

           ——艺术都有相通处。诗歌之与书法、绘画、音乐、舞蹈，乃至于武功，都有千丝万缕的联系。书法有楷、行、隶、草等等，诗歌同样千姿百态。且以一管窥全豹，做盲人摸象之说，在狂草章法里，寻找其与诗歌艺术的相通处。贻笑大方尔尔！

狂草章法：

1）： 气势贯通

      蔡邕说：“势来不可止，势去不可遏。”要使静止的字活起来，就必须讲“势”。势是发展的、流动的、变化的，所以蔡邕认为笔势应来去自然，不可遏止。这“势”就是“血脉”、“筋脉”，是章法气势形成的根源，也是草书章法形成的原因之—。

       唐张怀罐在《书断》中说得很透彻：“字之体势—笔而成，偶有不连而血脉不断。”此言用于小草是最适当的。虽有时点画不作连写而仍需气脉相贯。一字如此。一行也如此。要能上下承接，左右瞻顾，意气相聚，神不外散。字与字之间的贯气，主要靠上下字之间的欹侧斜正的变化，有揖有让，递相映带，有时靠势的露锋承上引下，有时靠急速的回锋以含其气，于静止处表现出动态美。

       清梁同书说“气须从熟中来，有气则自有势，大小长短，下欹正，随笔所至，自然贯注成一片段。”所以气势还需从用笔的精熟中来。若用笔滞凝，神情呆板，拘谨不畅，则必无势可言，贯气更谈不上了，所以书法艺术得势才能得力，得力才能得气，得气才能得神，草书之作全在神驰情纵，得心应手之间写出精神和气质来。笔势是多变的，“飘若浮云，矫若惊龙”、“崩浪雷奔”、“百钧弩发”，这些在书法中常见的形容词都是在捉摸不定的动态中以物喻情的。正是因为草书章法无固定不变之状，所以见之可以自由想像、思游云天。

-——作为诗歌来说：“笔势来去自然，不可遏止。其血脉、筋脉。。。”，同样是诗歌脉络形成的根源之—。乃至：“ —笔而成，上下承接，左右瞻顾，意气相聚，神不外散，于静止处表现出动态美”，诗歌亦同样不可或缺。乃至：“神驰情纵，得心应手之间写出精神和气质来。在捉摸不定的动态中以物喻情。章法无固定不变之状，所以见之可以自由想像、思游云天”。又何尝不是为诗之道？

2）： 错综变化

       草书章法之错综变化难以名状，错综者指字之大小错综、疏密错综、用笔轻重错综，欹正错综等，怀素《自叙帖》、张旭《古诗四首》皆极尽错综变化之能事，其章法常以“雨夹雪”喻之。如落叶纷披，令人眼花缭乱，然片片落叶又极规则，规则中有不规则，视觉上是动的。细审之，每一字又静静躺在纸上，并不曾动，这就是因其错综变化所致的艺术效果。

       形成草书章法的整体效果是：满纸盘旋，飞舞，内气充盈，十分的传情，十分的浪漫，激情不可抑止。丁文隽在《书法精论》中精辟地指出：“就一字观之，真之结构密而大草之结构疏，就全幅观之， 真之结构疏而大草之结构密。”以人求异之心而论，草书之章法最异，最能满足人们求异心理的需要，最能吸引人的视线。

-——作为诗歌来说：“如落叶纷披，令人眼花缭乱，然片片落叶又极规则，规则中有不规则，视觉上是动的。细审之，每一字又静静躺在纸上，并不曾动”，以及：“满纸盘旋，飞舞，内气充盈，十分的传情，十分的浪漫，激情不可抑止”。又何尝不是诗歌追求的艺术效果？

3）： 虚实相生

       草书章法理应“虚实相生”。“实”指纸上的点画，也即有墨的黑处;“虚”指纸上点画以外的空白，也即无墨的白处。老子曰：“知白守黑”，是指哲理上的虚实，是对世间万物矛盾的一种理解和调和的方法。用在书法上，就是要调配好黑白之间的关系，太黑则墨气一团，气闷而有窒息感;太白则凋疏空旷，气懈而有松散感。草书章法中还应有“透光之美”，其作品的雅趣往往在“白”的妙用，也就是在“虚”处来体现书法艺术的韵致和高雅之情。

       邓石如说：“字画疏处可以走马，密处不使通风，常计白当黑，奇趣乃出。”在草书章法的处理上，要“虚者实之”，“实者虚之”，虚中有实，实中有虚，互补互生，使字与字，行与行之间能融为一体，缜密无间。

        所以刘熙载说：“古人草书，空白少而神远，空白多而神密。”空白多反而显其密，妙在线条的粗细强弱的交替，笔势的开合聚散的变化，字形的大小高低的错杂，构成虚实相生的章法效果。字字相插，行行相争，相争相插处互挤互拥，相让相避处又遥相呼应，磊磊落落，洋洋洒洒，体现出草书狂放、瑰奇、纵逸的艺术风格。
        
        怀素、徐渭的草书最为典型。虚与实是相互对立的矛盾体，对任何一方的失控，就会使矛盾突出。太虚则疏，太实则闷。但虚实是相对而言的，没有虚就无所谓实，反之亦然。矛盾双方都得依赖对方而存在而变化。故最终还应有所调和，使矛盾的双方违而不犯，和而不同，变而不乱，作品才会有浑然一体的和谐之美。若能在草书章法处理上使矛盾在又冲突、又调和中指挥若定，胸有成竹，使作品能险而不怪，潇洒畅达，超然入胜，毫无雕饰，变化出于自然，新奇仍能守法，斯乃谓之高手也。

-——作为诗歌来说：“虚实相生”、“知白守黑”，应为正道。其“透光之美”的说法，亦即诗歌所言之“留白”，若无留白，何来文本空间？而此留白亦同样遵循：“ 空白少而神远，空白多而神密。”　“太虚则疏，太实则闷。但虚实是相对而言的，没有虚就无所谓实，反之亦然”。至于矛盾之论：“违而不犯，和而不同，变而不乱”，以及，“在又冲突、又调和中指挥若定，胸有成竹，使作品能险而不怪，潇洒畅达，超然入胜，毫无雕饰，变化出于自然，新奇仍能守法”。在诗歌范畴来说，应与现代诗歌“张力”之论，异曲同工。。。

——在我个人看来，狂草章法，更接近于为诗之道。或者说现代诗歌之美，更类似于草书之美。至于古体韵律诗，则取譬如楷，其章法限制，远非“草书”之自由度可以比拟。。。或者，狂草之章法，更适合写作喜欢陌生化处理的写手仔细揣摩。但陌生化写作，特别需要注意的是跨度之“度”，若变形严重而无补足，当难免流于晦涩。至于“度”之衡量，亦只能是仁者见仁智者见智。。。。

车行

问好山风老友，节日快乐～

车行

问好星星，节日快乐～

车行

问好竹醉诗友，节日快乐～

车行

张老师好，节日快乐～

张无为

嗯，角度新颖

竹醉一夜

支持这样的评论，支持山风

采凤

     昨晚思索了一番，我的思路从每个字的字音读法开始分析，自以为找到根源吧，诗字，同师、寺、狮、柿等。诗字之前加上任何动词都可以的，主要表达可视，可听，可触；《狂草诗道》代表其可视性，具备的建筑美，仅是诗歌入门可瞻可睹的一种呈现，至于诗歌的音韵美，主要从听觉获取，虽然书法的书面呈现也能见几分，这些是由人类获取信息的方式和通道决定的，直达心灵，引发一系列思想场能的波动及效应；诗歌比较充分的表达离不开觉，早些时候从大自然、风景中来，文字的开化功用渐渐显示之时，具备建筑美，形式美的古典诗词做到了这些，到了现代方式比较突出的唱诗，把诗歌的内涵谱写近歌曲，普及到各类文艺形式，具体通过声光电合一，动态舞台天幕仿制自然环境，使人身临其境之感；未来的诗歌多融化在舞台剧、话剧、歌剧、歌舞等各类形式中，单纯以诗歌形式出现的表达方式，或许只存在于喜欢诗歌一族。

   “诗”字未来将不仅局限于名词显现，“诗”是动词，形容词，甚至介词，助词；诗是打通人类和自然，获取信息沟通方式，所以词性功能都应具备，“如是我闻”很好解释了，是和不是，人们口中心中最常出现的词汇，代表是非观，“闻”字代表听或看或写，“如是我闻”总体表达一段时空的截面，保证人的思想和现实，在具体的时空当中，存在感，依赖感，幸福感的保障。从此“诗”和“是”字的联想得知，诗化的生活，“诗”是动词，拿来身边一切见到或未见到的“事”，辅助、升华为幸福感、存在感的点点滴滴。诗的存在是自然的产物，是作为人的崇高感的保证

    “诗”：语言的寺庙，在古代除去居所之外，最常见的建筑就是寺庙，那时候人类对自然及规律的捕捉，因技术手段、物质发展等原因，局限于形式和场所，主要从心灵的感知，提前进入一定的时空截面，所谓的灵性空间做起，过分强调“心”对感知世界的主观能动性，语言及文化的普及类似宗教的方式，搞全民教育，上至帝王下至黎民，对文字及诗词的膜拜发自心声出于肺腑，整个社会从制度从选贤的方式上保障了诗性文化的弘扬；到了现代因世界范围被发展的传媒颠覆，一国之大禁不住过去一座村庄的范围，各类信息的沟通，交融很便捷，文化的演义（演绎）只需弹指轻敲键盘即可获知，即可达到谅解，在此情势下，语言及其功用不再垄断在极个别贤能之士，上层建筑极个别代表目睹此景只得望之兴叹，当然是好事，人类幸福感的普遍提升，放之四海而皆准；当初文化垄断的目的是为普及，保持住民族的根不走偏，现在诗意生活的普及更好服务于千万希望获得提升的民众，当然是好事。

    “师”：文化传延的根本保障，前人对师者的尊重可想而知，到了现代，电脑的普及为人足不出户知天下事提供良机。“三人行必有我师”，电脑充当第三者是很危险的事情，毕竟机器是冰冷的，缺乏感情和联想；另外，人的境界的提升与其说通过诗之类的文字达到熏染，不如说通过活动的人物，通过相处获取双方身上散发的信息，从而比对、促进、反省，达到不知不觉的提升；现代人可能忽略了这些；所以说，古代人通过文字的辩解、辩驳、辨别，通过对肩负传承使命师者感知与膜拜，这种自我提升的方式，形式多彩独特，值得继承。

    “狮”：文化属性呈现在自然界的表达，动物，生物；人类造“狮”字，很早和“大雄宝殿”发生联系的，“雄”代“修”，代“狮”，雄狮是勇猛刚劲的代表，古人说在通往人格圆满之路要像雄狮一样不畏艰难，最终成为百兽的敬畏，丛林的主宰；当初文化的功用在于征服，在于立语言的不败之地，获取对方的认同，也未可知；到了现代，狮子成了被保护的对象，如同很多非物质或正统文化遗落、衰落一样，“诗”也面临同样的困窘，因为诗歌不再是穿透心灵折服对方跨越更远的唯一利器，文字的功用被弱化，具体表现在异常发达的信息技术，全方位考量着每一个人的存在感，愉悦感，所谓虚拟不再虚拟，真实未必真实；时代发展，如此而已。至于个人如何继续圆融圆满，达成更加完满的人生世界，借助更快更新的媒体未必不是一件好事，但是文化认同感，这些根本的东西不能丢弃，也不会丢弃。

    “柿”：身边常见的一种果木，未必有其他水果高贵，可能在危困之时救人。借“柿”表达“诗”的现存状态，“诗”对终日饱腹不思心灵提升之人，可能没有实际功用，“诗”对不断反思自身处境，企望和自然达到同步轨迹的有识之士看来，可谓至宝；正所谓“饱汉怎知饿人饥”，这里“饥饿”代表心灵的渴望回升，可惜现实中这样的人并不多，只能指望全体诗歌环境的提升，让多数人搭把顺风车，诗歌惠民时代早该到了，诗歌再也不用被世人贴上“诗”的标签，诗化的生活，幸福感的整体提升本身就是最完美的一首诗，何必在文字昭示。

蓝星儿

来读车行！祝福好友和家人双节快乐！幸福如意！

车行

陶金喜 发表于 2015-9-23 13:07
是这样的，但读完还有意犹未尽之感。收藏学习

谢谢兄弟来读。初稿，以后慢慢完善吧。。。还请多意见~