本帖最后由 张智文 于 2013-9-27 09:28 编辑
网络诗赛，烽烟乍起，各路诗友，流派云集。俺老张身为主持，实则跑堂上茶，运筹边鼓之音。今鸭子上架，开帖乱弹，意在交流，抛砖引玉。容俺慢慢的弹起：
中秋夜
作者：韩庆成
中秋夜是一分为二的
一半在白昼之前
另一半在白昼之后
明白这个真相前
我一直把白昼之后的夜晚
当做中秋夜的全部
为一个错误
很多人
在用一生的圆满修补
老张乱弹：作为诗人，他只有经历和感受了生活，才能敏感生动地反应了外界事物的发展变化，才能在平凡中显神奇。没有对生活的热情，对人生的真诚，是很难独具慧眼发现诗意的。这首作品，简单的意象，简洁的诗句却给了我们深刻的思考与感悟，这就是诗歌的魅力。
《立秋》
作者：白希群
盘桓已久的夏
没能一下子逃逸得太远
如分别在即的情人
犹做最后的温存，如此缱绻
你总嫌它太过炽热
从今，你要习惯慢慢地冷
先是身旁笼罩一片雾气
然后须发结满清霜
初时你尚有些惬意
对秋——你的新欢，宠爱有加
但火焰熄灭了，蜜月短暂
温柔的心肠无处再寻
当冷雨降临，彻骨的寒包裹了你
怀念多么苍白
那一天以前，明媚的阳光
你从未像现在这样爱恋
老张乱弹：一首成功的作品，必须是各种创作手法的综合使用，这首作品就使用了比喻、拟人、夸张、烘托、对比等手法，充分的发挥出了想象的魅力，增强了诗歌的感染力。
秋月不懂秋(组诗)
作者：汤胜林
天凉好睡觉
起风了，下雨了，山暗了，人懒了
夏天一直浮躁的瞌睡虫
苏醒了
秋天就是这样
有人清醒，有人就睡着
比如今天，我被一只瞌睡虫狠狠摁住
周身轻松，一动不动
窗外其实有美月，美酒
有巴河之水伴唱
梦里其实有美人，美诗
有巴山之雾挤眼睛
我就是一动不动，急死你们
秋月不懂秋
秋月不认秋风
任你东南西北来
该圆的时候她圆，该弯的时候她弯
你尽管吹吧，你吹得跑她身边的浮云
她却是原地踏步，很稳重
秋是草木的事
悲秋是人间的事
秋月只是冰美人，机器人
不认识什么是春什么是秋
唯如此，她就长生不老
就跨越时空，看到李白李清照苏轼们
被风吹得，东奔西跑，摇头晃脑
像一片树叶
我在秋天看着你
秋风不使用我们的语言
所以我们不知道它是在哭泣还是嘲笑
秋月不占据我们的空间
所以我们抓不住它的把柄
我看窗外那些星星，能发光的
都被人间意淫
我看动物园那些猩猩，能发情的
都被命名为人类的祖先
我在秋天看着你，慢慢变成秋天
有树叶掉下来
有头发掉下来
有眼泪掉下来，砸死很多事情
当第一片黄叶掉落时
黄叶，这树上最先的一根白发
有风刚把它扶起，又半途抛下
有人把它捡起，又半途丢下
它离树就越来越远
离冬天就越来越近
想着还有一大批绿叶排队等待枯萎
我就担忧，住在上面的蝉鸣，鸟叫，露珠灯
当树叶的重量消失，树枝上翘
那弹力，会把它们弹到那里去？
而一旦没有了掩体，飞走了教我们唱歌的邻居
接下来的深秋，隆冬，甚至初春
我们或者自己给自己吹口哨
或者练习哑语
秋风吹……
秋天吹凉秋风，秋风吹凉秋水
秋水吹凉鱼儿，鱼儿吹凉水底心形石
一条流水线的程序走完
很多人的心都暗了
于是我们看见，很多人
先用衣服把身体封闭，用赘肉把心封闭
外面的世界，视而不见，见而不闻
事不关己，高高挂起
或许还在暗中窃笑
傻呀你？要用你的胸窝捂热冰石
鱼说不咬你，水蛇可没说不咬你
老张乱弹：直接抒写不排斥口语也不排斥意象，不依赖口语也不依赖意象。一首作品，如果实现了立意的自然、诗意的内敛的突破，那么，口语、意象等诸多手段对他而言本无分别，皆可随心所欲。
练习
作者：西沈
初秋，晚上七点
重兴公园牡丹花圃的
蘑菇亭，传来送葬的鼓乐
一群艺人在练习曲牌
我带着古怪的恐惧，慢慢靠近乐声
并从那座亭子边经过。这个秋夜
国槐、银杏、垂柳练习飘零
我练习和人世告别。花径上
那些轻手轻脚走过的黑影
他们没有怜惜和悲伤
也没有惊惶
老张乱弹：这首作品巧妙的从感觉入手，他将个人的感觉，进一步上升为诗的感觉，他将生活里的感悟，输送到自己的大脑里，进行深加工，以便获得最诗意的表达，变成文字。也就是“诗的语言的最佳的文字排列”。
赠秋
作者：南山匹夫
树叶们被风唤下树来
那洁净的石桌盛满了冥想
我们把笔移到黄叶上
给自已的爱人写失意的情信
阳光划些无序的黑线放在地上
黑暗里我们被涂得斑驳
不知道自已把所有的落英都蘸上了泪水
黑绳没有桎梏摆起身姿
我们被画成了远山亘留在旷野
黛岚没有捣碎静谥的安详
我们都知道宁静中充满了思想
偶尔映现逝去的人字
是雁行别离的赠语
没有慰藉的软语在耳畔流淌
我们哭泣在秋虫老去的声音里
谁都不肯过多的暴露自已
我们都在窥视自已的动机是否也在别人的瞳孔里
此时太成熟
成熟的忧郁诞生在缄默中
此时只有黄昏的钟声在耳畔纷响
老张乱弹：我们常说“诗贵立意”，其实，立意也可以是一直创作手段。这首作品意在赠秋，但事实是那是言外之意，诗外之意：作者只是以赠秋为题，实则是抒发自己的情感。这首作品构思巧妙，手法高明，值得大家借鉴。
秋风怎么吼叫也成不了诗的真理
作者：白炳安
霜花泛白时，秋风以为树伸出的枝
阻挡了飞跑的路线，把树叶抽下地
让牛群踩过。在秋天内部，只有风冷对着树
为天气的阴晴喋喋不休
即使笔直的树伸出的枝都是手
也掌控不了嘴的争吵
难以言说的秋天，惊动了风
引起一片鼓噪声
一棵果树高不过天空，但能结出丰硕的果
秋风怎么吼叫也成不了诗的真理
沉于静中，确认那缕
声嘶力竭的秋风慢慢消失
立秋之诗
秋已立，立在节气里
但被处暑紧紧跟踪
摆脱不了躁动的热气成分
心未真正清静
以一个节气的名义走遍大地
弄开菊花的语言
看着雨水一点一滴，书写最美的角色
在秋的暗房里
取合适的菊香
冲洗出成像的底片
呈现干净的面目
老张乱弹：诗歌，需要让寓意说话。这两首作品以秋为意，但真正的含义却在诗外：作者把自己的所思所想完全巧妙的融入到了诗歌的寓意里边，不显山露水，却让人深思。
秋收
作者：筷子
那阵风,跟的太紧
以至于，
还没来得及望一眼
这 裸 露 的季节，
已黄了
稻，像极父母的步子
被镰刀收割着
老张乱弹：明快，当然也可以深沉。这首作品以简洁明快的诗语却承载了深长的诗意：结尾“稻，像极父母的步子 /被镰刀收割着”。这已足够让我们想象。
秋天是一口井水
作者：苏铁
亲人呵，我们的秋天
是一口井水
放下我的背箩，荡开枫叶
舀一瓢井水
一半解乏，一半擦汗
一半入胃…
浸泡山里的美
老张乱弹：记得齐白石老人在作画时说过一句话：美在似与不似之间。如果太像，有媚俗之嫌，如果完全不像，又有欺世之嫌。同样，作为诗歌创作我们在写的透与不透之间也是这样。这首作品其实作者和我们一样也是在寻求一个表达。值得大家借鉴讨论。
《秋，恰似枫叶，疑是影》
作者：苏铁
走过一条长长的大街
大街象极了扁担
丢掉了钩子
速度作为支点
影子在力臂上一跳
我在月光下揉衣服
碎了，碎了…
散了，散了
秋
恰似枫叶
疑似影
老张乱弹：观白石老人的画，记得最为深刻的就是他的作品的留白之处，许多的寓意与语言都体现在那白白的纸上。而这首作品作品也恰恰如此。他不去刻意的表达抒发，只是通过文字传达给我们他的理念和信息，把诗歌的寓意和情怀在诗歌的空白里留给我们去领略，真的很好！
秋天
作者：望秦
秋已薄如蝉翼
所有孤独的灵魂都要回到祭台
对着苍天，和流云
将所有符纹轻抚一遍
还要差遣每一缕暮色洗涤尘埃
微斜的光影带来了恍惚
和一些失语的时刻
鸟群从头顶飞过
借一片天光和未知的远方
完成某种仪式
深陷于秋虫的演奏
故乡是一段熟悉的乐音，是另一个
真实的血肉之躯
自晓风拂月，晨露含蕊
到萧瑟之秋
道路是所有命运的丝线
而栅栏围起小院
灵魂
与世俗格格不入
谁也不是谁的天涯
2013/09/11
秋天（之二）
阳光那么浅
仅盖住了梦的边沿
只一声耳语
蝴蝶便怀孕了
翅膀扑闪着斑斓的语言
整个林子
像一座安静的剧场
风从枝叶上滑下
成为午后轻柔的涟漪
有人转过一个池子
水悠远，云悠远
一缕光和影交融的时光
恬淡，并透着
农事之余，铁器收敛的锋芒
老张乱弹：以精炼展示富有意象的画面，是诗歌最值得称赞的一种艺术空间。诗之与绘画的区别在于：诗以语言间接反映色彩，通过形象的语言展示画面。诗人对色彩的敏感并不亚于画家，只是因为诗家在对色彩的反映上是通过精炼的文字来反映而已。读者只要接触到作者所描绘形象的语言，从中感受其表达的境界，借助想象和联想，自然就会有身临其境的感觉。欣赏这两个作品，我们会有所得。[/colo]
走过秋天
作者：达人老黑
秋天的原野
一半黄一半绿
秋天的天空
一半黑一半白
秋天的诗歌
一半鼓鼓囊囊一半瞎瞎瘪瘪
玉米秋虫萤火是非曲直
一切充满玄机
像老祖宗那张八卦图
深不可测
走向井冈山
是镰刀斧头的事
五点整，我走向厨房
我的秋天
依旧的柴米油盐酱醋茶
谁与谁平分秋色
与我何干
下个月的收入要支付取暖费
迎接即将来临的
数九寒天
老张乱弹：诗人写诗，最忌讳的事情就是大量不着边际的修饰，语言华而不实。其次诗歌主题混乱，意象的选择不精准，有时飘在空中，不能落在实处。而老黑的诗歌却能将自己平时积累的素材和大量信息资料，很好地分类、裁剪，然后找到一个关键点、关键词触发后，珠胎暗结。他的作品有冷暖的差别，有品尝，有酸甜苦辣的区别，有注视，有能看见的色彩斑斓的世界。可以说：他把对于生活的敏锐性开放到了一种极致。
清道人两首
浅秋
青灯古佛
参禅悟道
悟了千年，于浅秋
叶似黄虽不落
法相虽严经文破碎
秋夜静思
夜晚，
异样。
空气，
乍暖还寒。
空洞的头颅，
溢满落叶和风，活色生香。
老张乱弹：禅意、诗意，其实都是人意。但以禅意悟诗意的确是一大优越：可以静心，可以细察，可以澄明，可以内视。
《晚秋》
作者：王法
香山红叶复红叶
长空唧唧雁鸣
新皇初登大宝
对月遥拜解梦时
百官早已散朝
八大胡筒酒肉骰子正欢
四方驿站马蹄翻飞
九千里加急
烟雨蒙蒙赵燕京
却原是一座空城
老张乱弹：王法老师的作品历来铿锵有力，究其原因：一是干预，承担诗歌之承担；二是耿直，敢言诗歌之肺腑！诗意也如刀，赞！
秋天的耳朵
作者：陈永革
天凉了，风大了
炎热的季节慢慢地已然消退
清凉伴随着清风
转世而来
天凉了，花香来了
白兰花的枝头栽上了好多
又白又香的花蕊
绽放的衣裙染上了污泥
沾花惹草的小飞蝶
漫步天空
啾着秋天的耳朵
粉饰世间的太平
知了在不经意地叫着
知了，知了
老张乱弹：写秋，多以忧愁为意。但这首作品虽然有着意之嫌，可是却写得灵动活泛，特别是隐喻之意着实让人喜欢！
秋天拾零
作者：红山飞雪
1、 落叶
秋天来临的时候，它就会在明媚的阳光里舞蹈。
絮絮的，吟出忧伤的曲调。
它从不隐藏自己的心思。
用一种古老的色彩，编写岁月的故事。
告诉穿林而过的蝴蝶。
蜕变，是生命的美丽。
而只有拥有，才弥足珍贵。
风来了。
它们飘飘洒洒，抓住每一缕透明的阳光，让自己变得缤纷如蝶。
做一场谢幕演出。
2、 蝈蝈
蝈蝈的叫声愈加急促而苍凉了。
它明显感觉到秋天一天一天消瘦了。
这是一种悲情的虫儿，生长在秋风渐凉的季节里，注定了生命的短促。
那一声声鸣叫，从那些开始枯黄的草丛里传出。
高高低低，深深浅浅，撩拨成一个梦境。
它的一生被秋风催着，被秋霜染着，被残花枯草抛弃着。
透出无限的凄凉。
它更加急促地叫着，它是想紧紧抓住秋天的尾巴。
叫响自己的生命。
3、 秋月
走自己的路，被别人说。
无端被赋予那么多难了的相思。
“辛苦最怜天上月,一昔如环，昔昔都成玦。”
一条循环往复的路，年年岁岁，晴晴阴阴，圆圆缺缺。
秋霜染白了千里思念，也走不出有情人的视线，从眉头，到心头。
你本不想背负太多，可是你圆了又缺，缺了又圆的思绪。
却惹人萦怀，遐想翩翩。
你不停地行走，
只有在这个季节啊，只有那些有情人将心事贮藏满满的时候，你才格外亮，格外圆。
你就是这样啊，怎能不会被世人——
举杯相邀，低头相思。
老张乱弹：吟秋，在萧瑟里立意的确不易。这三首作品却把对于生命的讴歌和赞颂作为立意，读来使人感悟颇多：秋，虽然是萧瑟的，但也是丰硕的。作品从不同的侧面反映出了生命的美好和顽强，值得一赞！
秋天的气色（组诗）
作者：幽林石子
秋枫
他靠在你身边
欣赏你的红，红得羞涩
当然不是辉煌，只是秋天的气色
不是很浓，也不是很淡
他钉在了你的陈色里，如此执著
幸福的微笑早已象征、隐喻
随着季节静静流淌
没有人能拔出那个钉子
让这里留下空白，覆盖一片枫叶
站台
偶遇林子
一棵最沉静的树
挂住了我的心
闪光的眸子
忽略过红润的苹果
看见满地深思的黄叶
又到达生命的站台
我缓缓弯腰
集合起沉默的队伍
一个个上车
不用车票
长长的叶脉
和黑色的大眼睛
接受严格的检阅
和众多的血液一起
再次启程
来信
林子来信了
绿色的信笺
呼唤着季节的名字
驻足于窗前
我没有开门
身体贴在颤动的木栓上
林子
她依山傍水
风卷起她深情的绿叶
在韩愈的袖子里
向北宋点头
向盛唐鞠躬
醉了
吐出悠远的历史
芦殇
秋风吹痛了我的心情
看着这些芦花，骨折
撒落一地，还不敢
敲醒大地的晨光
母亲就在头顶
却无法接通彼此的脉络
覆盖秋霜，又被秋霜覆盖
从此不再飞翔
我轻轻捧起呻吟的芦花
她告诉我不要忧伤
因为当时违抗了春的旨意
由此也触怒了秋光
向日葵
阳光铺就
伊人越过桃花笑
浪里羞然竞走
紧一紧黄芽本色
看远山青翠
柔情画笔，妩媚青葱
走一个来回
固定了最真挚的语言
梦向东方
也曾低头
想蝶影舞动胭脂流
春去潮来
任千枝万叶
棒打空里春光
待红唇，嗑响记忆，幽深
老张乱弹：石子的作品大多委婉，这种风格的显著特色在于言情，以情动人。作者把肺腑中的真情，悲愁与欢愉，通过抒情的委婉，曲折细腻地透露出来，赢得了许多读者的共鸣。因为她贯于各种抒情手法的运用，极尽所能抒写出了作者对生活的柔美感受，所以，她的作品也越来越受到大家的欢迎。
秋天的云
作者：天露
你永远 就在那里
岁月不减分毫
当桂花当令，洒落成忆
香浓再度溢满舷窗
你就在那里——
笑容可掬，不减分毫
笔尖已沉默太久——因为没有月亮
这张船票
今夜天窗最终为你打开
为着匆匆逝去的海——我们都是海里
漫漂的扁舟，呈上
我独白的心书
和一度紧闭的眼睛
什么风把你扯进我的视域？
逼近真实
因你，而有了灵感的海洋和洗心的波浪
一种靠岸就在今夜
我依然没有走远
是的，云燕终归离巢
久旱无声的雨
将巢穴打湿一片
空下透明的雨夜
我唯一的一把雨伞
已在风雨暗示中张开
充当我——前行的书签
今夜不是告别，是靠近
有你失落的眼神
微波才有幸福的中心
一旦飘远
微弱的天空在人间百态中
刹那间，进一步
失重
老张乱弹：天露的作品注重内心的感悟，注重贴近生活的底气，这来源于他对生活的敏锐察觉和细致的观察。所以，他的作品在细致里营造诗意，在细节上凸显寓意。虽然许多时候看起来凝练不足，但实际上是他独特的表达方式。
秋天的宴会
作者：荷语
秋阳带来火烧云
烤进秋色
烤红眼神
我折下火红的枝穗
烧烤秋后的蚂蚱，烧烤
满世乱蹦的狡黠
还百姓一桌子实诚
一串烧烤香
一碗稻谷香
一盘瓜果香
一杯菊花香
一锅香火香
香旺香炉
香逸酒樽
干杯，满上！满上，干杯！
谁醉了谁，谁没醉？
老张乱弹：任何作品都要注意寓意与诗语的统一，也就是说：诗语是为寓意服务的。这首作品前两节阐明了寓意：“还百姓一桌子实诚”。但后两节的表达却没有跟上，很突兀的转折后，进入了抒发，又有了结尾的一问。这样一来，寓意就中断了，后面不知所云了。再整整。
秋水三章
作者：拖鞋军师
◎望穿秋水
用一场大雨
洗劫心灵
在这个交替的季节里
安然入睡
你听，那风声
依旧在吹
我站在秋水里
看着你的背影远去
不敢仰望
只好用一片树叶
堆积沉重的思念
一年又一年
路过了多少歇脚人
错过了陪你看雾起霜落
我多少年的遥望
等不来
你的回眸
◎秋水伊人
伊人在何方
光阴的河里，逝者如斯
我坐在苍凉的井底哭泣
等待暮秋的迷离
那时
桐花半院，一帘稠雨
转过这个街角
不再伤悲
不写唐诗宋词
不提沉重的过去
今夜
在低吟浅唱的梦境
来一个华丽的转身
却再也擦不亮
青春的那道印记
◎秋水无痕
拉上秋风的手
顺水逐流
点燃岸边的渔火
把流年碎影踏成一抹流光
暗夜里
我把风声写成诗句
把忧伤涂满整个船舱
任温柔沦陷
于喧嚣的红尘中
珍藏一缕星光
看遍枯萎
我们的故事
没有开始
亦没有结局
老张乱弹：水是柔性的，但秋水却是坚寒的。作者以秋水为题，本身就奠定了低沉的基调，但作者却把这种低沉作为了情感抒发的依托和底蕴，他使我们在低沉的基调上越发的感到了情感的凝重与深沉！这是这组作品的成功之处。不足之处在于：应该有提升的地方，作者却没有注意表达，这样一来，我们读后虽有情感上的同情，但也仅限于此了。如能再提升一下，则余味肯定不同。 |
发表于 2013-9-14 08:47
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