《以诗命名》诗学新论一篇

丘勒

《以诗命名》诗学新论一篇

作者：丘勒


        我发作品，不是卖弄自己哗众取宠，是希望大家狠狠的拍砖头，好在哪里，不好在哪里，而不想看到跟风似说好说坏，而却没有细心去体会，最好是中肯的话打得我头破血流，我好包扎疗伤，丰翼自己，不断完善修改 。
       以前我写诗的原则是：让我的诗把你带入梦境和现实之间，在那柔美浪漫的世界感受祥和与安宁.....我的古诗追求四个原则：意贯而辞畅，言近而意远，情挈而幻真，韵足而味丰，气雄境阔，源于恩师王晓卫和冯泽老师以及毛泽东的影响，我的现代诗追求的四个原则：清新凝炼，气脉自然，情浓感深，柔美浪漫，源于诗人汪国真，洪永泰，雨果，泰戈尔，海子，闻一多，徐志摩，舒婷，席慕容等人的影响， 除此之外我现在就是走无原则，无极，无界的自由思想，可以无欲无求，随心所欲，听从内心的声音，一切按照内心的召唤，随心随性随时随想随人随物而写，可有原则也可无原则的因物生感， 因感生思，以情观物 ，物皆我之情思。我深信万物有灵，天地人合一，有些人写一辈子都是在写一首诗，而有些人写一首诗是在写一辈子。沿着历史的脚印，追赶诗人的丰碑！！文学和艺术作品都是来源生活，而高于生活，在生活中去采集你的素材，然后在经过内心酝酿，后提炼精华，加工打磨出好的作品来，通过自己的独特个性和方式表达出来自己对世界和社会的看法或者是对美的感受，以及内心的抒情和释放。今天看了我以前的很多作品，觉得充满了浪漫和淡伤情怀，以后我想改变一下风格，走现实主义道路，用平实无华的陈诉去抒写诗意的事物以及人景关系。语言平平淡淡犹如说话，但却诗意盎然，那该多好。接地气又有深意。
       如果以前是来源生活，而高于生活的心理历程，那么现在我应该要回归生活的时候了， 诗歌不是一次就写好的，要不断修改完善，开始先写感觉，感想，记录霎间的灵感，后慢慢加工打磨，提炼，炼字炼句炼意，精简，尽量用最少的话表达最多的内容思想。题材就如粗铁矿，采集，提炼，打磨，锤炼成钢，我们去生活中挖掘到素材元素，后简单的记录下来，后加入自己的情感，倾入感情，加入想象力让这些平淡的事情有别于原物，让他们具有感情和生命，尽情抒发出来，反应某种看法和思想或者某事某时你的心理状态。 只要你多愁善感，善于观察生活，体验生活，你就会和诗不期而遇，不谋而合。这里的多愁善感，不是说一定要忧愁，而是说要多想多思考，善于感受，敏感的从各种平淡的事物中发现美，发现独特的东西，有别于别人没有发现的奇异的构思和想法，以及创意。不能投机取巧，人云亦云，拾人牙慧，咀嚼别人吃过留下的馍馍，那就枯燥无味了。但是可以借鉴学习别人表达和想象力的渊源，得到更惊艳的想法，走出别人或者前人的影子，具有自己的个性特色。
       诗歌诗有一定审美标准的，真善美是检验诗歌优劣的杠杆，运用得好规则是工具，运用不好就是局限思维，建议没有规则得时候学习规则，有了规则就熟练精通，精益求精，最后抛开规则和方法去创作，因为局限你的，曾经你觉得是绊脚石的。如今却已经化我自己的本源，不再是一种障耐，这就如舞剑，是要有一定基本功，熟练了才舞得好，刚开始弄不好还可能自己伤了自己。最怕的是还没学会爬就想飞，还没有方法，就一下跳到无法无原则得地步，那样地基不牢，再怎么高层建筑，也是徒劳，高不胜寒，摇摇晃晃已。
         写诗歌要惜墨如金，润字，翼句，丰意。写诗要高度浓缩，精简，使得字字珠玑，声声情，字字泪，建议多琢磨多学习，扩大自己的阅读量，积累词语，惜墨如金，润字，翼句，丰意。诗歌要有一种趣味，意趣含蓄的用自然代替人物的一种抒发，人是物，物是人，要给人看了有想象力，有空间，而不是说出来，别人看完后就完了，没有回味，和共鸣，那么诗词就失败了。
           只要信心还在，失败了还可以重再来，文章不管好坏，都不要怕给别人批评，多给人家看，敢于接受不同人的意见，才会进步，我觉得写诗不能为写诗而写，写诗主要是寄托感情和抨击当今社会现状，没有灵感写出来的诗没有意境，没有感情，只是词藻的拼凑，看起来一头雾水，这样是不好了。写诗我提倡写有时代感的，哪怕他是近体诗，古体诗，但内容如果不是与时俱进的，写得再好也是拾人牙慧。
          有一种诗歌表面波澜不惊，暗里却让人风起云涌。当我们创作静不下来，心太浮躁了。那心里放一颗“石头”，就沉淀下去了，在心的海洋，要么沉在海底，要么漂泊流浪。不管是含蓄朦胧的写作，还是口水直白的诗话，主要是写出内涵有精神价值的深刻的东西，入木三分，透射出事物的本质和暗含的人生道理。 而不是仅仅像梨花体和羊羔体类似流水账，平淡无奇的“垃圾”快餐似的文学。停留在事物的表面，人人都看得出的道理和人人都会说都会说的简单肤浅的基本过程和生活记录，。不能在自我之中，那样我们的思想会容易走入极端或者是死巷子里，走不出来。
       好诗歌是心海里的水溢流出来，慢慢“流淌“出来的，不是故弄玄虚”作”出来的，诗词华丽也好，平淡也罢，关键是不是自然表达，给人美的享受，没有拙作之嫌疑就是好作品，因为每个人的修养不一样，文化水平不一样，所以每个人的词语积累不一样，用词造句也各不相同，主要是写作的人的表达是否是他本身的自然表达，是否表达出他本人内心的感情和思想，就够了，
          诗歌是一种艺术，语言是一种艺术，说话也要有艺术，诗歌没有国界，没有敌人，开始没有法则，到学会懂得法则，你才能抛开法则去寻求自由，因为那些规则已经流入你的血液，化成了你的骨髓，变成了自己的东西，那些规则再也不是局限和羁绊你的东西，而是你运用他们为你服务，而不是这些规则的东西控制你的脚步。人要懂得灵活变通不要局限于某种领域而不去涉足于其他，在诗歌里天马可以星空，没有什么不可能，只有你想不到。
        如果韵律局限了你的思想感情的自然表达，那么取意而破出韵律走自由诗的道路，我觉得那种最能表达内心，更能体现我想表达的效果，就用那种方式去表达，不同的诗体的表达有不同的效果，要灵活运用， 为自己所用。而不是局限了自己的思维定势。
      诗歌的灵活主要是因为内在的音乐美，也就是说带着韵律的链子还能跳出绝世的舞蹈，自然而然，而不让人觉得有故弄玄虚，又让人不觉得是拙作的作品就很难得。有些诗只是词语的坟墓。节制自己的诗情，才能与更好的诗不期而遇。理论是理论。大厦是有砖筑起的，但是烧砖的人不见得盖得了大厦。 在人生短暂的 时间的断想里，真正的诗应该让词语鲜活而不是导致其死亡。文字的组合是让其形成完整的有灵性鲜活的生命，而不是让其文字灵魂的东西死无葬身之地。