本帖最后由 王子文 于 2014-1-21 21:41 编辑
当代新诗发展的探索与建议
文/子文
郑重声明：
1，以下所有言论，纯属个人探索性尝试观点，不针对任何一个人！
2，不论阁下对这些观点是否支持还是反对，均与他人无关！
3，本文谢绝应声唱和，请有理有据，直言批评指正！
4，本文一万二千余字，请您以淡定的心态耐心看完！
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以上！
致谢！
一、我心中的诗歌
言由心生，诗为会意！打开华夏文明的璀璨扉页，延绵数千年的中华文化，君可知，没有诗歌，就没有神圣的东方！诗的光辉灿烂、源远流长，它承载着中华的兴衰，鞭策着中华的繁荣！中华的辉煌，正在于她是一个诗的国度，是诗凝聚成了她的灵魂，汇集成了她的信仰，炼就了她雄伟的骨架，陶冶了她广博的胸怀，才使得她的肌肤如此丰盈！
诗是崇高伟大的，她至高无上地铭刻着华夏儿女的龙凤图腾，并且呕心沥血地哺育着炎黄儿女的沧海桑田……
一个不懂得中国诗歌的人，是无论如何也不能深入博大精深的中国文化。一个中国的文人，如果他抛弃了诗，他将什么都不是！如果华夏抛弃了诗，抛弃了这亿万人的精神食粮，则华夏早已不存于世！
华夏的文字是象形文字，“六书”造字法：象形、指事、会意、形声、转注和假借。而自古中华诗歌之美，是音、形、义三者的完美组合！这与汉字的本来岂不是合二为一！是诗歌，她流传、继承着古老的东方，没有了诗歌的弘扬、推广，汉字岂非不存哉！
从《诗经》到《离骚》，从汉乐府到陶菊田园，从唐诗到宋词，从元曲杂剧，到明清诗歌小说……诗歌的繁荣昌盛，歌颂着中华的荣辱沧桑，她见证了一个又一个时代，推动着古老的中国豪迈向前。诗歌不仅承载着历史，而她本身就是历史长河中绵绵不绝的洪浪清泉！
试想一下，如果中国没有了诗歌，那还有汉字吗？如果中国没有了汉字，那还有中国吗？蒙古，曾经一统中国一百多年，他有蒙古文。满清，曾经一统中国四百余年，他有满文。日本，曾经奴役宝岛台湾及东北三省数十年，他有日文——当然，那只是变形后的中国象形文字。香港澳门，历经百余年的丧权屈辱，最终回归祖国。细数中华海外，还有好多的地方，是用中国的汉文书写的名字！
这一切到底是为何？因为他的子孙世世代代还在歌唱着中文，还在沉吟着中国的诗歌！这宝贵的精神食粮，带给了他们无穷无尽的力量，使他的灵魂——撑起了铮铮铁骨——倔强傲然地屹立！吟唱诗歌，可以让信仰翻腾，灵魂再生！就如同孙悟空五百年来饮着铁水铜桨，即使历经了八卦炉三味真火的焚烧，无穷无尽的法力仍然可以复原！
面对近代沦落屈辱的中国，无数仁人志士在诗歌中走向了永恒，古代汉语如同裹足的三寸金莲，再难追赶蓄势太久的山洪急流，诗歌仿佛历经了漫长的黑夜与寒冬……然而，从古体诗歌中演变而成的新诗应运而生，它如同千万股涓涓细流，汇聚成海。给无尽的黑夜带来了星星般的光茫；给漫漫寒冬带来了萤火般的温暖，是诗的灵魂和力量，召唤诗人的信仰和希望，继而燃起了雄雄的烈火，照亮了夜空，炽热了寒冬……五四运动，如同山洪暴发，以迅雷不及掩耳之势，席卷全国，风弥海外。新诗打破所有的沉寂，首当其冲，白话文开始，一场轰轰烈烈的变革，在风雨飘摇的当代中国大刀阔斧地披荆斩棘！
细数华夏历史长河的沧桑风雨，诗歌——她以一种让任何一个龙凤儿女顶礼膜拜的力量永远至高无上！她不是权力，但却胜过权利千万倍；她不是金钱，但却是任何金钱都无法买得到；她不是物欲，但却足可以让物欲空灵，让浩气长存！她是汉字的精华，是炎黄的精魂，是广博的仅属于中国的精魄！
然而，近百年来的新诗发展之路，为何见到的不是新诗真正的昌盛繁荣，为何见到的不是诗人对诗歌至高无上的精神追求？难道是新诗引领不了日益膨胀的百千中国文化，还是新诗只能成为市井小民的窈窕之章，登不了大雅之堂？而那些自称为诗人的人，又写过几篇真正的诗歌出来？还是为了名和利，诗歌的尊容，几次三番被屈辱，最终成为了某些人冠冕堂皇牟取利益的贵冠？于是新诗在短暂的暴发之后，又归于沉默！她几乎支零破碎，杂乱无章，流于堆砌，华而不实，空洞无味……
打开近代诗歌词海，那一篇篇所谓的灵魂之音，戴着粉饰的头衔，在诗歌的海洋中发光。而至于那些所谓的诗人，如同在诗歌的海岸边拾得了一个破烂贝壳，便大张旗鼓地吹着喇叭！最让人痛心的是，喇叭竟然吹得响亮，一大堆后来人接踵而至，追着喇叭，四处游晃，最后枯坐一团，渴死在沙滩上。诗歌的海洋近在咫尺，可是谁都没有胆量，敢只身跳进诗海里，去品尝一下水的甘甜，去以身一试海的深浅，去激起一片诗海的浪花……
而那些五花八门、形形色色的所谓的诗歌存在着，她是被那些以金钱为最终目的的传媒穿上了金缕衣，嵌上了金钢石，然后五光十色的出现在世人的眼里！而诗人呢，他在虚名中沉醉！久而久之，终有人捅破了外表的那层金粉，于是腐朽破败被一览无余，怨恨和不屑骤然广泛流传……于是，新诗被摒弃，诗歌也暗淡了色彩！
庆幸的是，诗歌的灵魂依然存在于华夏儿女的骨髓中！既然新诗如此泛滥成灾，那就走回旧路，访古吧！可是如何访呢，再追随着前人的足迹，一步一步地去深入探索，去翻多几个跟头，然后搞得浑身是伤，满身是血，最后心力憔悴。就几个人在深山密林中走路，如何能探出路来，最多也只能在山边徘徊！陶醉于满山的风景，却身不能容其中，只能孤独而返，摇头叹息。那些古人精心修建好的亭台楼阁，已经完美无缺，乘乘凉那是绝对可以，并且还要多走动，多细心观察，这样才能够追随古人的灵魂，建设起今天的琼楼玉宇。但如果要想方设法、绞尽脑汁，在那中间，硬生生地造出一个水榭歌台，那决对是无法和谐统一，而破败了一园美景。
汉字深哉！诗歌美哉！华夏壮哉！为何今日之诗歌——如此悲哉？
可否有诗人情深“窈窕淑女，君子好求”？可否有诗人含泪怅望《楚辞-离骚》？可否有诗人挚爱南山菊花一缕霜秋？可否有诗人秋日沉吟滕王阁楼？可否有诗人相邀明月，对酒当歌？可否有诗人独自登楼，满身飘泊？可否有诗人长江北望，挥剑长啸？可否有诗人眷恋青梅，绿肥红瘦？可否有诗人南北零汀，正气长留？可否有诗人龙泉挂壁，家国不老？可否有诗人徘徊雨巷，肠断康桥？可否有诗人天涯海角，几度乡愁……
诗歌——你不是华夏大地不老的传说，而是亿万儿女不老的渴求！愿在你广漠的海洋中驾起一片远帆，直至诗人的灵魂与你融合，即使阴晴圆缺、潮涨潮落，爱——始终天荒地老，万古长留！
二、走新诗发展之路
历史文明一直向前，中华文艺的伟大复兴，当由新诗撑起一片光明。
我们不可能回到遥远的古代，也不可能再达到古体诗词歌赋的水平。但是文学需要继承，诗歌更需要承传！
只有好好地继承，大力承传，才能推陈出新，才有新诗发展的大繁荣！
唐诗、宋词，历经千百年的风风雨雨，在诗歌的国度中仍然如此光辉灿烂，那是因为有太多的后来人，大力弘扬，前赴后继。
新诗发展至如今，历经了近百年的沧桑，为何反不如先前的狂热，仿佛在倒退？
愚以为，那是因为新诗形体上没有严格意义上对形式、格律、结构的规范及要求。近代的诗歌，长长短短不一，形式上无美感可言。而诸多新手诗人，基本上没有深入对格律的探讨及分析，自然无法让诗继承韵律之美。最近流行的无韵之诗，无益于断诗歌之羽翼，却做梦翱翔飞行。至于结构上，更如同一地碎石，大大小小，奇形怪状。
新诗历经了多种探索，走了很多曲折，势同百花齐放，百家争鸣。但真正能发自诗人肺腑，经得起反复吟诵的诗歌很少很少，而能够引领潮流独领风骚的大诗人更是少得可怜。
很多的诗人只是在画前面诗人的临摹，再经过些许涂鸭，依样描了个奇特的葫芦，然后便大张旗鼓地自成一家，便也自称为诗人！
于是新诗写得越来越滥，形式五花八门，内容五颜六色，却越写越走不出世界，倒是窝在了家门。更糟糕的是，连家里人也都嫌弃起来，本是无法用金钱衡量的诗歌，却硬生生地被贬得一文不值。而很多的诗人呢，还沉醉在诗歌的梦里，手足舞蹈！
为何诗人已经失去了往日的光辉！——因为诗已经越来越不被世人接受！有时候竟然连一句最简单普通的微博都比不上……而诗人却还在自己的诗行中孤芳自赏！
为何新诗越来越不被大众接受？是国人的教育水平太低，读不懂诗？还是写诗的人水平太高，故意让国人读不懂？
人教版语文书小学三年级下册有一首古诗《乞巧》——七夕今宵看碧宵，牛郞织女渡河桥。家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条。
多么贴近现实的意象，多么完美的组合，多么真挚的情感！把爱情的千古传说与现实合二为一，几乎不用解释，便能明白！可是你要想把这短短的一首诗用现代汉语一字一句地翻译出来，那几乎是无法达到的境界。这就是诗歌，只可意会，不可言传！
可惜，这是首古诗，它不属于现代新诗的范畴。在广阔的中国诗歌海洋中，它如同一滴水一样渺小。比它写得更深情、更真挚、更完美的诗章多得如数不清的牛毛。
而近代诗歌的命运又如何呢？
知名的近代诗人及其成名诗歌主要有志摩的《再别康桥》，望舒的《雨巷》，以及余光中的《乡愁》，席慕容的《错误》，再有现代朦胧诗新秀，如顾城《一代人》、舒婷《双桅船》……
不难看出，新诗的影响力量及流传广度，都在倒退。为何新诗反不如五四暴发之初？在笔墨纸砚都稀缺的旧中国，还有那么多诗歌真诚的追随者，让一篇一篇广泛流传。而如今的网络如此发达，各大诗歌网站如雨后春笋，冲天而起。轻轻一点，那些诗歌就如同银河上的繁星，数也数不清。仿佛诗人是越来越多，而赏诗、读诗、爱诗的读者，却越来越少……
诗歌本当来源于诗人真诚的情感，完美纯洁的心灵，加上诗人的精神与信仰，用字字如金玉般的文字表现出来，这像是诗了！
但这与诗的要求还相差一段很远很远的距离，为何呢？你不觉得这似乎缺少了些什么吗？因为它并不完美！
它的不完美真正的原因在于——它缺少了一个规定，缺少了一种对严式、格律和结构上的严格束缚！
纵观现代新诗，它就如同满地落红，凌乱不堪，失去了一种整齐一致、起此彼伏的完美！当然，这并不是说语句凌乱就不美，也并不说没有了韵律就不能读，而是太多的凌乱加上没有一点点歌韵的语言叠在一起，那绝对不美！
古体诗词在结构和形式上要求太高，而现代汉语高速的发展，大众化程度越来越广，因而它渐渐地失去了新生的力量，再难无法引领现代文化潮流。
而近代诗歌呢，它几乎上完全没有结构和形式的要求，或一味地追求于意境，或一味地追求于创新，要么高深莫测，要么平平淡淡……
如其说是因为新诗失去了信仰，失去了灵魂，从而失去了它崇高的价值，倒不如说是因为新诗缺泛了对形式、韵律及结构上的严格规范，新诗失去了一种规范的美！所以近代诗歌离奇而庸俗太多，泛滥而精华太少！诗歌的命运如此，诗人又如何不悲？
诗人想访古，却妙句难得；想走近新诗，却只能自由发挥——于是写出来的东西没有任何美感可言，流于形式，自娱自乐而已！
而至于那些歌功颂德、哗众取宠的文章，可以称之为诗了，并且冠冕堂皇地走近了寻常百姓家，这更有碍于新诗的发展！
当代中国，为何文坛如此寂寞，为何文学如此没落？为何社会如此狂躁？为何人心如此轻浮？传统的东方文化被弘扬继承的越来越少，取而代之却是西欧俗媚的新潮——这些都是因为诗歌！古体诗歌已经失去了它的领航力量，而新诗却无法满足日益膨胀的社会价值追求！它不能给世人以精神、以力量，它不能够净化那些肮脏的灵魂，更不能让那些卑贱的骨骼毅然高大起来！
而它恰恰反其道而行之，或直走朱门，妩媚低俗；或艳丽有余，厚重不足；或杂乱无章，音律全无……
这还属于数千年来统领华夏文明之邦的诗歌吗？这还称得上源远流长，光辉璀璨的中华诗歌吗？这还是傲立于文坛，让灵魂不死，至高无上的诗歌吗？而这些自认为高高在上，不可一世的现代诗人，还算是诗人吗？
新诗不仅需要推陈出新，也必需要承传古代汉语诗歌的精髓，让诗歌源远流长！
当代新诗人应该适当探索性的规定新诗的结构要求，规定新诗的形式要求，再规定新诗的韵律要求，慢慢地改变它，再完善它！让它成为永恒不死的文化精神食粮！
别忘记了汉字的由来，它是音、形、义三者的美满统一，失去了任何一样，都是残缺！
为新诗而奋进，不需要万马齐喑，但见百家争鸣！
新诗已经走过了几十年的寒冬，当迎来一片阳春！
也只有新诗的繁荣昌盛，才能带来伟大的中国文艺复兴！
——因为只有诗歌，才能真正的引领时代文化潮流！
——因为它是最真挚、最纯朴的心灵所抒发的豪迈、高贵的灵魂的影子！
——而它必将成为，现代浮躁的人群当中最沁馨的心灵鸡汤！
三、我对新诗韵律的粗浅认识
从音律上来看，诗是要有韵律的，无韵不成诗！
所谓诗歌，最粗浅的理解为，一首精美的诗本来就是一首歌，它必定可以像唱歌一样地唱出来。而诗失去了韵律又怎么能唱？这样又如何能称之为诗歌呢？
韵律之美，才是诗歌真正的语言之美！
诗歌有形式美、结构美、韵律美的外表形式，也有意境美、感情美、精神美的实质内核！
古体诗词赋曲有严格的音韵要求，并且配上形式，使语言几乎达到了完美极至！
这样更加深化了诗歌本身的意境、情感、和精神……
如同古代散文，即使语言再美、意境再深，仍然不属于诗歌范畴！如《岳阳楼记》、《赤壁赋》……至于民间流传的山歌与民歌，那就更加无法与诗歌相比了。
能够收录民歌的属于《诗经》的那个时代早已经过去，而诗歌本身也已经有了更高的价值追求！从《诗经》到《汉乐府》，从《陶诗》到《唐诗》，从《敦煌曲子》到《宋词》，再从《元曲》到《明清诗歌》，这些都是诗歌为适应时代的发展，自我的完善与更新。
但任何一种新诗体的出现，它始终离不开的就是韵律。而《唐诗》和《宋词》更是对韵律有最严格的要求。
现代诗歌伴随着现代汉语应运而出，突破了古代汉语的某些束缚，但仍然保留着一定韵律的要求。五四之期的主流诗歌形同如带着韵律的新版唐诗宋词。如戴望舒的《雨巷》，音韵凄美，一气呵成。几乎与此同时，现代诗歌又多出了另一种形式上的规范，而且结构上也继承了唐诗绝句的遗传。如十六行诗，总共四节十六行。余光中的《乡愁》质朴纯真，情深意重。
然而，纵观当今诗人所写的新诗，大多有承传，但却难以深入。继散文诗悄然催生以后，又无端多出一种无韵之诗，新诗再次被打破对韵律的至低要求，如此便再也分不清什么是诗，什么是文了！
八十年代的朦胧诗曾经风靡一时，也曾一度引起了广大诗歌迷的热烈追捧。可是太过于朦胧的意境，几乎无法让读者能意会诗中的深意。于是众说纷纷，褒贬不一。想要让这种朦胧诗歌成为诗迷的精神食粮，从引领浩瀚的中诗文化，无异如赶鸭子上阵，兵败如山倒。这或者也是新诗倒退的原因之一。
中国古诗中不乏有朦胧诗名作，但也不至于朦胧得让人看不懂，不明白当中的弦外之声。如千古绝唱的《离骚》、李商隐的《无题》……似乎这都是名编名作，读之意境深远，情深大气。
新诗要想有真正意义上的突破，并且担任起引领中诗文学的潮流，首先要懂得继承。而继承的最低要求，就必需要从诗歌最基本的音韵开始。
对于新诗，我们不仅要打破囚笼，而且还得画地为牢。没有规矩，不成方圆。诗经如此，汉乐府如此，唐诗、宋词、元曲均如此，新诗更应该如此。音律可以暂定为新诗的最低门坎。如不再提高新诗的要求，让其泛滥成灾，新诗将再次沉睡，并且越来越不得人心。久而久之，传统文化将消失殆尽！
要区分一篇文章是不是诗，首先看韵律，无韵不成诗。不管其文如何大气长存，悲天悯人，反正定义如此，这不是诗！诗不是任何一个人，随随便便读了几篇文章，背了几首诗歌，便依样堆砌起来的文字！如此自许为诗人了，这样也未免太看低了诗歌本身存在的价值，抹黑了诗歌本身固有的完美。
至于韵律到底要如何借鉴和继承，中国的诗海中有大把的名编佳作，诗词曲赋以及现代名家，都可以顺手拿来当成参照物，并以此对自我创作的诗歌韵律进行尝试性探索。
至于新诗要如何才算是压韵，才能突出诗歌固有的音韵之美，我们只能先自我规范，再打破它；再进行自我完善，直至它成熟、定型……
中国的诗歌随着汉字，背负中国独有的文化，中国是一个诗的国度！因为诗，使远古的东方巨龙雄立于世界民族之林！因为诗，使沧桑痛疼的父老弥合了伤口！因为诗，使每一位仁人志士，前赴后继，抛头颅、洒热血，使苍苍华夏傲然不倒！
春秋诗经，两汉乐府，陶菊田园，唐诗，宋词，元曲……从诗词曲赋到现代诗歌，这都是一个过程！而且也是诗歌的自我继承和创新！
诗——不仅可以读之、吟之，重要的是，它还可以歌之！
要怎样才能让新诗成为“歌”呢？要怎样用新诗来大声歌唱博大精深的汉语之美呢？
愿所有爱诗并且写诗的同仁一起努力地探索并且实践着！
请在你的灵魂深处为新诗打上韵的符号！
请按韵来写新诗！继承并弘扬诗歌的音韵之美！
附：何以为诗人——与诗人比道子共语
何以为诗人
文/比道子
为诗人者：发万古情怀于时韵，念千秋大业于歌咏。茫茫旷野，浩浩长空。思古今之之常态，辨乾坤之之变通。发于情，言喻意，歌于咏者。诗者。夫万物之意、放日月之明。承山水之势、喻风云而有形。纳天地大德，载世间尚品，方成歌于行者。辨声知韵，辨韵知味，变味而动其情壮其志。余知三味而生。愧当世之自愈诗人者不得其精髓要旨。空有其诗之形体，内无精气神韵。何也？亦为真诗否，哀哉！
2013.01.18 （12:00时 比道子 于故园山堂 草）
如此为诗人
文/子文
为诗人者，歌当今世态，品天地人生。情为心声，爱为真意。古之为诗者，发于声，止于情，行于义，倡于仁。有天地情怀，精气不衰。有凌宵壮志，神韵俱在。有爱恨刻骨，日月心间。为诗者，三教九流，成百千万。为诗歌者，田野山川，如娇如颜。故可歌者为诗，可赏者为雅，可品者为颂。
心在青山，青山为伴。留恋江海，江海可安。心在日月，梦系蓝天。故诗从本质，言从现实。不拘形式，不苟从流。放之四海，为众人歌之！故世道之人答曰：“读尽人间百千语，一言双泪涌船翻！”
诗者，可兴乎！诗，可歌乎？
二0一三年一月十八日于广州禺园、、子文
四、我对新诗（散文诗）的粗浅认识
散文诗不管是诗多一点，还是文多一点，都无大碍。有情有景，有声有韵，有意有境，有诗有文，就是当代散文诗的最大特点。
散文诗是诗与文的结合，并不一定要华丽的言语，飘渺的诗意。
散文诗应适当将其语言放宽一些，内容放广一些。
但必需要逐步规范其声韵、结构和形式。要提高被认定为散文诗的条件，必需要能够一眼就能区分——是否是散文还是散文诗。
散文诗短小如一把利剑，读之回味无穷，或给人以大气，或给人以哲理，或给人以坚定，或给人以希望与信仰，或给人以憧憬与未来……
纵横一气，贯穿全文，有老练辛辣之讽喻，有催人泪下之情感，有蓬勃奋发之志向，有坚定执著之沧桑……
散文诗不仅是诗人个人情感的抒发，更是大众情感的归宿。从某种意义上讲，其文应当适应于现实社会的发展，其诗应当发扬过往之精华，让读者引发内心深深的共鸣，则可为佳作。
在现实与精神追求当中，或者有朦胧诗与写实诗之分，或者有古体诗与现代诗之分，或者有爱情诗与歌颂诗之分……散文诗可结合众家之长，继承古代散文及古代诗歌之精华。但有一点，其必需是诗，是有诗之想象、精神、意境之文！也是有文之声韵、形式、结构之诗。
散文诗不是关起门来做的文章，也不是深闺柳巷的花词，更不是飘渺虚空的镜花水月。
散文诗应该深耕于泥土，俯身于大地，情深于清纯，爱恋于真诚……
如果散文诗能够像古体诗词一样深入寻常百姓家，则文艺复兴之繁荣指日可待……
五、我对新诗（新诗放歌）的粗浅认识
新诗当以最精简的形式，广泛流传于社会，领航于当代诗歌潮流，与新兴的散文诗一道，首当其冲，带领数十年寂寞的中国诗坛，以大气磅礴之势，汇聚千股洪流，冲破壶口，奔腾于神州海外，成为真正的文艺主流。
新诗短小精悍，其文犀利、哲思、大气、厚重，其情深沉、沧桑、真诚、执著，其神宽广、清纯、包容、完美……
新诗可以完美地继承古典诗词曲赋的韵、形、义，如配上现代轻快的声乐，足可以纵情而歌，让人如闻天籁之曲，或喜或悲，全凭诗歌决定。
然而纵观当今新诗诗人，过多追求所谓意境，而忘却了诗歌本来。诗形俱损，诗韵皆无，诗义凌空！语音索然无味，语言华而不实，语义乱而不明。
新诗太多，精华太少，经不起朗诵，经不起歌吟！继朦胧诗派以后，更是一损俱损，只言片语也被追捧为诗歌！
新诗被一再委曲求全，最后那些狂热的读者弃新诗而去，新诗从此沉默，只能自我疗伤，如同历经严冬黑夜，等待春归光明。
当今文坛没落的真正原因，就是新诗的没落。密密茫茫的新诗诗海，有几篇经得起时代考验的好诗歌？又有几篇能让人读之振奋、勃发的诗文？
为何新诗命运如此？竟也无人分得清孰优孰劣，孰俗孰雅！
新诗泛滥成灾，多如牛毛，却如同蚊子苍蝇，满天乱飞、四处乱吟！
其实诗歌的命运本应掌握在诗人的手中，而诗人也只能凭借于诗歌，才能实现自己真正的人生价值，完美地打造自己对诗歌的信仰与追求。
为何这么多的诗人舍本求末，而忘却了诗歌的本来，一味沉醉于文字上的虚无飘渺？丧失了诗歌与生俱来的灵气与魂魄！
原因只有一种，便是希望诗歌可以带给他们名和利。这种带着功名色彩的诗，又如何能成为心灵之音，又如何有那伟岸崇高的灵魂？至于诗歌更深层次的希望与人性，那全都荡然无存！
歌不出大地之呻吟，看不见河山之秀丽，梦不到爱情之真诚……
几句功德之语，堆砌成行；几节拗口之言，寻章摘句；几段空洞之文，独立成篇。
新诗被整得五花八门，千奇百怪，全无韵、形、义之美感可言！诗歌的本来面目就这样活生生地被残害，于是也便孕育了新诗这朵五官不全的奇葩！
然而新诗它终究是现代文化的催生剂，它曾经带领着新文化运动的澎湃洪流，它始终是中国文化的无法取代的一部分，并将始终撑天屹立，至高无上！过去如此，现在也应当如此，将来也必定如此。
其实新诗只需要一个简简单单的定义，只需要有一个不怕死，并且敢大胆尝试这种定义的新诗领航人，新诗的繁荣必将一日席卷风云，怒腾神州！
这个简简单单的定义，便是规范化新诗的韵律、形式与结构。让新诗也真正做到有韵可依，有形可参，有样可循……
新诗如歌！请用您诗人的空灵，为新诗放行吧！
别让它在温暖中伤痛，在繁华中寂寞，在热烈中孤独……
六、我对古典诗词的粗浅认识
可喜中华之诗歌，如此精美！可悲中华之诗歌，几人意会？
品天地之气概，发万古之豪情，如痴如醉，如歌如泣！
人情世态，行歌于市；山川壮丽，挥袖蓬莱；壮志凌云，满目穹苍！抒我肝胆，正我胸怀；予我眷恋，颂我痴情；留我仁怀，傲我豪迈……
可喜中华之诗歌，璀璨光辉！可悲中华之诗歌，几人抚慰！
执守于一方圣地，抱守残缺。情衷于半亩方塘，几丝活水？
料想陈旧不可久留，怎知新生不见光明。但看此心之弥深，两袖清风，不见归人。回首江花明月，独枕一方竹影，暂伴梦生。
可喜中华之诗歌，响彻惊雷！可悲中华之诗歌，几度春来？
细数长河九万里，无尽繁星；滚滚千年江水，精魂何在？
风过清秋万里，留作一眼心冷。为何千山红叶，瑟瑟满天凋零。曾经逢春发几，又值秋降霜临。但求飞雪过后，枯木犹再发新！
歌窈窕之章，恋故国风景，痛渺渺穹宇，醉苍茫大地！
真真为诗者，当从诗之师。明明为师者，当以诗之师！
人贵有自知之明，诗贵有声形义韵！自知者，纳百川，虚怀若谷，躬谦行事，待厚积薄发，势如龙腾。诗无声韵，如人无外衣，光天化日之下妩媚行走，徒增笑耳！
但见当今某些自许为诗人者，五音不全，六律不分……
或笑束缚于音律之形式，只求于高深之意境；或不屑于歌韵，专功于伟大之精神！
哀哉！痛哉！惜哉！不用五音六律而为诗者，古今有几人？可笑后来不懂音律者，竟然大言不惭，以为音律为模仿照搬——如果真简单如此，烦请搬来试试，让众人大开眼界，以正视听！
更如今，古体诗词曲赋如同无病吟，千年精华如何能继承，而新生活力之少焉，一知半解，如画符苟存。而新诗泛滥成灾，无规无矩，无律无韵，所谓高深之语，权当把玩，留为自赏，飘渺虚无意境。
前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。诗歌精华难继，存与不存之间，脱节太远。观今人新诗，与古体诗词相差甚大。魂之不存，诗何以堪！
横七竖八，杂乱无章之短句；千奇百怪，一地零碎之篇章；破破烂烂，无韵无律之华彩——此所谓之新诗焉！
然新诗终究绽放华彩！通韵律，则可放声高歌；存神魂，则可千秋不老！
如能借鉴古体，定其结构形式，存其五音六律，抒其一襟空灵，新诗如何不兴？
世人常有舍近而求远者，也有本末而倒置者，更有颠倒黑白者，如不能通悟神州之诗歌发展之规律，则中华之诗歌与传统之文化，于几十年之内，将消息殆尽！
华夏诗歌源远，愿中华新诗兴哉！
七、我对新诗韵律、形式、结构的探索及尝试
余尝试写诗十余年，少时酷爱唐诗、宋词、元曲，常死记硬背，临摹而就。无名师指点，不得要领，粗俗不堪。却也常自娱自赏，乐此不疲。
后沉迷于近代诗，热衷于徐志摩、席慕容。诗心婉约，清丽无比；感情充沛，如琴幽咽。也曾多有尝试，语言堆砌，流于形式。不见风花，难描雪月。
戴冠之年，痴迷于古代散文曲赋，常独自捧读王勃之《滕王阁序》，唐宋八大家之文采，先秦诸子之华章，古代名家之精编，如饥似渴，痛饮甘霖。
此后数年，通读古典小说，以及现代散文、小说及杂文，如同走马观花，读一本丢一本，无任何增长，越读越烂，竟不懂文学之殿堂如何就焉……
然笔耕不辍，多有写文。描唐诗、仿宋词，临古文、摹曲赋，倒也乐在其中。至于现代抒情散文、华丽新诗，倒能一挥而就，即刻成行。然真正可为文为诗哉？否也！
一纸零乱之语，庸俗不堪；华而不实，娇而无韵；轻浮狂躁，全为造次……
自偶然进入中诗以来，余将先前自认为“高深莫测”之旧作，细选数篇，发于中国诗歌网“现代诗歌”、“风雅诗词”及“散文诗苑”栏目，或也天意使然，两篇“散文诗”竟被版主加上“优秀”！
简简单单的“优秀”却也是莫大鼓舞，此后便一直努力尝试发表散文诗，并学习古体诗词、新诗。从无韵散文诗，到有韵散文诗；从粗俗字数之诗词，到初识韵律之诗词；从一味流于形式，歌功颂德，到深沉真挚，随心而发……
感谢各位老师、前辈、挚友之教诲！
余至今日，尚有些许之进步，然自知与诗相差甚远。纵观余之从诗之经历，细细反思，猛然醒悟。余之诗千奇百怪，文不成文，诗不成诗，四不象而已哉！无精气神韵，无静思空灵，无高洁信仰。不懂五音，不识六律，不明华采，不见灵魂……
如此之诗，何以面对读者。然心固执，但求思变！
故以散文诗为后盾，力求一试。
先以韵律而行，一韵到底，成诗后自读之，倒也有一气呵成之感。
再自定形式，诗分六七节，节分三四行，倒也清晰了然。
再自定结构，诗词并存，今古相间，杂然相许，却也雅俗共赏。
至于每行字数，尽量能首尾一致，些许穿插而行。
新试如此，倒也初具韵律、形式、及结构，自我感觉良好。
此后当精益求精，再深入韵律，力求有平有仄，使诗歌高低起伏，如一江原野，高山流水，潮涌海浪。再次规范结构及形式，力求诗如波澜，风云不惊，行歌踏浪，一帆风顺！
附：劣作散文诗一首，请各位老师、前辈、诗友直言批评、指导：
子文长篇散文诗——一季眷恋
情殇——霜菊
霜菊文/子文
你是我眼中一滴苦涩的泪，别问我为何没有哭？
年年惆怅你妩媚的金黄，此心对谁人相诉？
当红尘迷茫了我的视线，怅然回首——是我的孤独！
是否你仍然站在古道痴痴地等，遥望我的来路？
漫漫人生旅途，远隔乡关何处？
飘泊的心，靠不了岸；你的容颜，依旧如初！
你不只是在我的梦里啊——我此生依恋的霜菊……
凋残的是那个九月，你在我的手里，飘然离去！
看淡了荣华如烟，我如同诅咒了爱情的蛊！
流逝的滚滚江水，带走了草木荣枯——
我的心湖——澎湃起惊涛骇浪的雨！
那往事，我用一生铭记，在每一个夕阳日暮！
晨霜凄冷，山白寒露，身心两分，共饮玉壶。
你温暖了满城的秋色，嫁给了西风，寂寞吹拂。
莫问岁月匆匆，对此穹宇，天涯共度——
在凌烈的重九，登高怀远，遍插茱萸！
你是我心坎上一道深深的痕啊！我的血，只为你流出！
满身的伤痛，潦倒了黄昏，暗夜里模糊。
凝视星空，你始终绽放自己的色彩，不曾屈服！
不为谁而改变，只把心相守，只为爱留住……
啊！霜菊——你是我灵魂的归宿！
不管人世间多少年，不管俗尘多少酸楚，
你在冷酷的秋霜中，傲然舒展一身浓绿……
南飞的鸿雁，几声长鸣；倔强的花蕾，翩翩起舞！
有一种高洁，是沉默、是永恒、是空悟！
在信仰与现实的结合处，让无情的冰融化成温暖的露珠！
你满身的纯金，迎着寒风，在娇阳中沐浴！
一季黄华，一季傲骨；一年冷暖，一年眷顾……
请把此文倒过来再读一遍！或者有不同的感悟！
二0一三年七月三十一日于广州禺园、、子文
八、我对今后新诗之展望
在很长的一段时间里，新诗沉默，文坛沉默，诗人沉默，千万爱诗的读者沉默。
新诗又历经了数十年的徘徊，她曲折地前行着，她在等待着诗人能够用自己的满腔挚爱和眼泪来唤醒。
然而诗歌，她始终在我们的灵魂骨子里，她一直震撼着我们的心灵。古体诗歌如此，现代诗歌如此，新诗也必然如此。
对一个爱诗的读者来说，他们都希望新诗能够给他们力量，给他们灵魂，给他们倔强的精神，可以让伤口弥合，让惆怅远离，让希望重生……
一切对于美的追求，世人都在深深地期待着！然而这并不是一种简单消极地期待，都在寻求着改变。他们所需要，正是在这条改变自己命运的路上，有一种最可贵、最温暖、最充实的精神粮食。
除了诗歌，没有任何一种东西可以喂饱这一双双如饥似渴的眼睛！除了诗歌，更没有任何一种东西，可以让每一个自认为卑微的灵魂倔强地傲然于天地……
我们总在抱怨社会过于浮躁，埋怨人世过于现实，哀怨爱情缺少真挚……然而怨恨又有何用，为何不尝试着去改变，为何不让一切美好再现，为何不打破囚笼让阳光弥漫！
新诗需要我们！她需要我们用诗人的信仰和智慧来成就她的辉煌，让她引领时代文化潮流，打破这数十年孤独的寂夜。也只有这样，促进新诗的大繁荣，才能让传统的东方文艺再次兴起，不管是怎么样的滔天具浪，她始终固若磐石，永远雄踞东方！
我们更需要新诗！我们需要用新诗来歌颂着这一切，不管是好的坏的、丑的美的、黑的白的、善的恶的……用一颗真挚地心，去感受着世间所有的繁华纷争，去体验着红尘无尽的飘渺虚无，去眷恋着人间不老的千年爱恨……
新诗本身就应该有对自己至高无上的要求和境界，不管是形式内容还是声韵！只有对自己要求高了，才显得她的珍贵！她如同珍珠和美玉——在沙子堆里，珍珠只能是沙子；在碎石丛中，美玉便不再是美玉！
把珍珠和美玉从沙子里和碎石丛中找出来，这便是我们实践新诗的第一步。而当我们勇敢地跨出了这第一步，所有的一切便会随之改变，珍珠的光茫和美玉的闪耀必定会照亮四方，唤醒那些迷茫而无助的眼睛！
诗是美的，更是光茫四射的。其实她胜过所有的珍珠和美玉，她完美无瑕，光照今古！
请用你诗人的目光绽放新诗的光茫！
让新诗在世人的灵魂中——闪亮！
九、为新诗而努力的各位老师、前辈、挚友的批评和建议
此页留白！期待跟帖汇总！
郑重声明：
1，以上所有言论，纯属个人探索性尝试观点，不针对任何一个人！
2，不论阁下是对这些观点是否支持还是反对，均与他人无关！
3，本文谢绝应声唱和，请有理有据，直言批评指正！
4，如您钟爱此文，欢迎转载！请注明作者及其出处！
以上！
致谢！
二0一三年八月一十二日于广州禺园、、子文 |
发表于 2014-1-21 21:32
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