山野之羽，谛听灵息
—— 读 程洪飞先生散文诗集《一个语言梦游者的呓语》随笔
文/子青悠然
捧读程洪飞先生散文诗集《一个语言梦游者的呓语》，很有些期待。这位曾担任中国诗歌流派网散文诗版块的主持，其文本给予人的密集点，神秘感，独特性，厚质度，诗意化，使读者不自觉停下脚步，安静徜徉物我共融的，生灵妙曼的，心会神游的灵息境界。
不按常规顺序出牌，是我悦读陋习。先直奔散文诗集中间一篇《古镜》，并非因为张枣的《镜中》，“让她坐到镜中常坐的地方/望着窗外，只要想起一生中后悔的事/梅花便落满了南山”的诗音回旋。其实，这二者之间没有多少关联。但我似乎十分想观望，遥思镜里镜外一段远离烦嚣烟火的寂寂人生，和文学渊源到底有几分“博弈”。《古镜》文本中 “我”是谁并不重要，重要的是第一人称代入，完全将诗人创作直接推向前台。
而读者，也径直跌入一枚镜中。镜里镜外，互为观照。认识与否，流逝与否，之前之后的事，都在镜中往来熙攘。我们彼此互为执镜人，清醒着透视自己的魂灵，而清洗的欲望，不过是我们提示自己，存在的一生呼吸，任凭谁，都无力擦拭曾经的印迹。
走出一面镜子，静静走进呓语的山野之地，依照自己感受，就这册精美的散文诗集，略略总结了一下，程洪飞散文诗几点突出的浓郁色彩：
首先，词语陌生化诞生的吸附力。
基于原创出新的积极性，程洪飞驱动全部思维能力，在和万物生灵对话时，尽力就一个点深掘下去。而这，并非“从自己站立的地方挖掘下去，总有一天会有泉水流出”死心眼的固守。程洪飞乃山野之羽，他洞悉万物之情性，如同洞悉自己。他选择合上个体思维节拍的某一词语（动词或者指代名词等），慨然打住，仅就此地一锹一锹铲下去，直至铲出属于自己的火花，以致自己身体的“鳞片”微微发红，发热，才稍稍罢手。然后，继续下一站点，随时又将发现新的细小和不经意，再次拢为自己文字园地的瑰宝，沉淀累加精神果实。读者行其文间，不知不觉被吸附，从而落进程洪飞创作的语言陷阱中。并且，情不自禁打开心灵深处某一隅，下意识敲打两下，是共鸣，还是回音，亦或狂放的臆想，全凭你个体沉入的深浅以及自愿飞翔的远近高低，从而感受各不相同的风景。
他写昆虫，这样写：住在隔壁的昆虫也不会醒来，它们抱着小房子一起制梦；触须轻颤，须中藏了很久的青草味道，一丝丝的落下，来往它们起伏的呼吸声中。（《蜷》P18）
他写蝉，这样写：蝉飞走的前夕，唯一惧怕的还是它怀中的枝干，因为它的尖喙用力钉入枝干肌肤内部时，在一阵钻心的疼痛过程中，怀抱中的树，有时倏然地收紧肌肤，咬紧牙关，让蝉插入的尖喙死在它的肉中。（《蝉》P26）
他写月亮，这样写：（有时它瘦成一弯水流也有可能的，那是月亮在生气的时候。）那么，泅在井水中的那轮月亮又是怎么回事？井中的月亮是天空的那轮月亮的幻象，这个不可争辩的事实，也是你比喻世上任何比喻都不真实的有力证据的来源。（《比喻中的月亮井》P75）
以上诗文本，可以清晰看出，程式词语的陌生化，主要着力点在动词（也有形容词的智慧安插）的灵活应用中。如：住，醒，抱，颤，藏，钉入，收紧，咬紧，生气，泅……一切生物（动物、植物、景物）在程洪飞笔下，都一一享有（甚至超越）人的所有可能的行为和思绪驿动。
程洪飞曾说过，他喜欢语词大移位，语气随移位中的语词意义变动而变动自己的漂流形态。犹如一堆五谷杂粮经磨坊中的石磨磨成碎料，然后搅拌在一起，分不清哪粒碎料是它的本来面孔。以此看来，诗人自己是想更为深广而自由地发散出潜意识的繁密灵光，诗人完全沉浸个体创作的恣意，体验的纷繁，想象的奔腾，读者被其文本所吸附，也不足为奇。
其次，物象人我交融赋予的生命力。
《蜗居》中，“蜗牛是这幢房子的居民。每逢夜晚，这只蜗牛必然钻出屋外，坐进清冷的夜晚深处。”是写蜗牛么？不单单是！也写了我，写了你，写了诗人他自己。但凡每一个不甘冷却性灵的人，每逢夜晚，想来，都要盘点盘点、琢磨琢磨的，正如房子里那只钻出屋外的蜗牛。
若只隐射人的世界，而遗忘动物世界，又难免狭隘。“蜗牛有时候搬家迁徙，时间大多在夜间……搬家时的唯一条件就是选择没有人类走动的夜晚，捕捉、烹饪、还有踩踏，人类带给它们的灾难无力抗拒。”如此揣摩蜗牛搬家的心态，何尝不是一次间接控诉人类没能与自然生物和谐共处、共存的丑陋与浅薄。
但不仅如此，文本物象人我交融，转承启合运用娴熟，多方位散发诗者意识能量，从而令其文本具有蓬勃的生命力，乃程式散文诗又一明显特色。继续深入《蜗居》文本收尾部分：“蜗牛对现实没有过多的索求，它也不想在住居的屋子开设窗口，它已经习惯了住居条件……在新居门口，时不时坐进夜晚制造的黑暗内部……它觉得安静地坐进夜色，让墨一般的夜色晒一晒皮肤很有必要。”
诗写蜗牛的现实态度，也是执笔辐射世间小人物的生活及其内心世界。或者，就是个体的人，甚至可以是诗人自己出走的魂灵。开设窗口，坐进夜色，晒皮肤，这系列意象的植入，完全潜意识流动和思想扩散。不同读者，不同体悟。习惯不开设窗口，习惯了孤独，习惯了自行消解；坐进夜色，自由的，无所顾忌的天马行空；让夜色晒皮肤，既是自我安抚与复归，又是精神护佑的另类安全举措。或许什么都不是，如此这般种种，不过就是平平常常的，个体喜欢的，自然存在的、生物的一应普通事。但其间，诱发的生命之星火却于明暗中不息。
最后，个性意象元素生产的独特性。
但凡优秀诗人，文本一定具有个性的标识印记，具备个体属性。说文本的不可复制性，或者夸张了些，可程式散文诗确有此种倾向的创作态势。其中，诗文本某些意象的常态运用，成为特色风格之一。举一例，关于“掌”的相关语词意象。我在多篇散文诗中，领受了程式创作风味。拣一点，赘录如下：
“昨夜与对方掌和掌的相贴、摩擦时弥散的香味，仍然握在你昨夜的掌中。”（《时间》P3）
“寻找什么城堡？我俩还是摊开手掌相互抚摸和拥抱……‘我的掌下，只要是你的身体我就感到满足’。是什么时候漫出堡前石阶、滑过我俩相扣的手指、潜入蔓草丛生的夕光”（《落日》P4）
“你打开手掌说：很久没有捉到萤火虫了，掌上就这几粒萤火虫。”（《童话：大鸟》P6）
“走夜人的掌中都需要一盏灯，每个黄昏时分，会有个人递给你，并说：‘喂，你拿着……灯，已经在你掌中亮起，黑中亮在掌上的光亮，如盛开的一朵红花’”（《走夜》P10）
“有一点我坚信，我竖起蜷曲在掌中的指头，一根根竖起每次必定有九根指头。你不要奇怪，并不是我数鸟时指头多次蜷入掌内而损失了一个手指，唯一没有竖起的大拇指此时蜷在掌心，我还在考虑它能不能竖起来？因为在数鸟的时间里，大拇指压住一枚不知道是哪位鸟飞过落下的是黑还是白的鸟毛。”（《窗外》P28）
除以上诗文本，还有直接以“掌”嵌入标题的：《是左掌或许是右掌》、《梅花掌状》。私以为，程式如此偏爱“掌”，不外乎掌的“十指连心”之意味。掌中所控，掌中所握，掌中所托，掌中所连，与运命，与心神，与交付，与相亲，与思想，都有无法明喻的递达和深蕴。掌，乃诗人最为切入体肤的牵连，以及和物象、心象链接的枢纽中心。
记得，朱光潜《诗论》谈到，“每个诗的境界必有“情趣”和“意象”两个要素。“情趣”即“情”，“意象”乃“景”。……每人所见到的世界都是他自己所创造的。物的意蕴深浅与人的性分情趣深浅成正比例。……同是一个世界，对于诗人常呈现新鲜有趣的境界，对于常人则永远是那么一个平凡乏味的混乱体。”在我看来，由程洪飞掌中盛开的一朵朵青字莲花，独有程式的安静，专横，私密，幻境以及呓语带来的沉迷、跌宕与幽深。
流水带走我们无法挽留的物事，在时针、分针的空隙中，藏一点我们自己珍爱的东西，存一点我们自己珍视的所有，即使不能清空尘世遗憾与伤怀，但因为梦的存在，侧耳倾听灵息的律动，我们不停制造了人生的奇妙。毫无疑问，程洪飞在他的散文诗集《一个语言梦游者的呓语》中，成功创造了这样一份美妙，也定格了这样一份美妙。
2014.1.19 ～ 1.28 |
发表于 2014-1-28 10:50
收藏
分享
楼主
