诗的多维建构
————简论现代诗歌的五个维度
维度一词,本属于数学独立参数的数目,又是几何学及空间理论的基本概念。我们通常知晓,自身处于一个四维的时空中,一个时间维度横贯于三维立体空间内,生命便拥有了无限的纵深感。在体察世界的过程里,零维是一个点,它之所以无限制之小,甚至被取消存在的空间性,却无时无刻身处基点的首要位置,它是抽象的标杆,是时空虚无的内核,它充当了先祖的角色,任何维度都是建立在零维之上,或者说,任何维度都是将零维作为共通的对象而荣获了独立存在的方式。一维也是相对于零维的线性构成,二维是长宽不定向变化组织扩张或缩小的可塑平面,加上高度,可以形成三维的体积。一个完整的三维空间,就是点、线、面、体的依次转化而建构成物的,我们是作为三维的生命物存在于贯穿了时间维度的四维时空中,又经过四维运动,产生五维。
由此感慨于世间万物的奇妙组织,也同样相信,现代诗歌的神秘特性被赋予彼岸的迷离色彩,在字符的所指框内囊括自然间的瞬息万变,与真实并丰富的此岸世界保持意识上的平行,不仅是对此岸的效仿,更是萌生了创造与超越的焕发之力。作为一种精神产品的存在物,现代诗歌显然与我们的实体世界发生了隔阂,我们只能通过意识感觉到它的诗性存在,通过文字符号,达到传播和交流的目的,文字就是最普及的大众传媒。现代诗歌既依托于这种公共文化符号,又以隐秘的个人经验疏离了文字的公共属性,甚至消解处于意识形态地位的象征暴力,尽管诗歌仍是一如雪莱的说法,“诗人是未被承认的立法者”,它在公共形象里被孤立出来,成就一种清晰的诗性态度就会同时拥有与世俗决绝般的背离姿态,力图更接近艺术本体的高蹈。
在社会语境下的文字符号本身具备意识的强制,以建构出一条公共理解流通的必要途径,同样,现代诗歌也是借助文字还原出其面貌的多维建筑。零维对于诗歌来说,是一个没有概念意义的核心点,它更像是抽象的效果图式,诗意的离心,是作用于零维的弥散,诗意的饱和,也是作用于零维的吸收和聚拢,它是产生一切诗意效果的原型。一维可以看做词语的所指,是搭建诗歌必要的概念材料,二维便成为赋词予以情感或思想的意象,隐喻建构了一系列象征体系,使词与物的关系超越了纯粹概念对应的简单连接。索绪尔曾将语言符号视为能指(音响形象)和所指(概念)的一体两面,并认为,能指和所指之间可以自由选择,没有任何内在的自然联系。而中国新文化运动时期的诗歌沿袭了传统古典诗词的意象,在诗歌形式上注重韵脚的朗朗上口,到了现当代,中国诗歌已经完全摒弃了这种词语能指的泛形式音乐感,在所指层面开辟出了崭新的通途,它与具有公共意义的大众音乐仪式拉开了距离,更追求诗歌内部的旋律,一种隶属于心灵意识的诗意建构,这是中国诗歌从形式走向感受性主体的进步。处于二维层面的诗歌还需要一套思维的设计,需要结构,以达到三维的立体效果,否则,它们就会沦为一些意象的无序穿插,无法创造出意义的可能性。能产生时间纵深感的四维无疑也是建构一首现代诗歌的重要维度,它拒绝情思的悬搁与虚脱,让抒情诗具备真实可感的厚度,让叙事诗同时拥有时空性和历史感,创造出个人经验与公共经验的融合,在诗歌横向切面上汇入一道纵向的时空视域。而大多数后现代诗歌就是解构了三维空间和四维时间,消解宏大叙事,力求从平面化,零散的诗歌形象里直抵诗意,那是一次具有实验探索性的维度跨越。一个技艺纯熟的诗人通常能以差异的表述言语,通过这四个维度,给最遥远的所指搭配开拓无限的可能性,这些语言在符号秩序下进行有意或无意的自由组合,构成五维的诗意,它更像是“集体无意识”的诗性循环。
正如现代诗歌依托文字符号得以传播和发展,却不满足于语言秩序对自由意志的禁锢,诗意的存在就带有对诗意载体的批判意识。同样,诗歌借以维度建构自身,诗与维度的关系也是一种依托与批判共在的关系,这种衍生的紧迫感和焦虑中介,给现代诗歌的未来提供了更为持续的张力空间。 |