（一）旭陞印象
旭陞是内蒙西部人，干净利落。言语不多，稍显内向，这是初识旭陞的印象。最早在赤峰红山诗社成立之时，在赤峰四中红山诗社的办公室，举办研讨会，看见旭陞忙碌的身影。经蜀恒介绍，才知道，旭陞是四中一位青年教师，也是青年诗人，喜爱诗歌，热爱诗歌。如果不介绍还以为，旭陞是大学生。他是诗社为数不多的年青骨干之一，也是为数不多的八零后。
旭陞谦虚好学，悟性高。喜欢倾听大家对诗歌的各种见解。分析与讨论，择其优而用。走自己的路，写出属于自己的诗歌。以后参加的诗歌研讨会，时有见到旭陞。有时未到，大家知道他工作忙。一个诗人的诗歌与他所处的环境，有必然的联系。旭陞就是这样，他的工作变更三次。他的社会角色，他的诗歌也在不断变化中成长，走向成熟。社会大环境也为他的诗歌创作提供了丰富的源泉。
当初还为旭陞惋惜，能成为一名优秀而光荣的人民教师，是多么怡然自得的一份职业。但旭陞没有沉浸在象牙塔般的氛围，他走向更加广阔的领域。他的选择是正确的，年青有活力，可以尝试不同的失败，正像他的诗歌，他在不断操练着诗歌文字，诗歌的语言，把他的诗歌艺术打造的更加富有自己的特色。也许赤峰四中因此失去一位优秀教师，而社会多了一名优秀的诗人，相信经过旭陞的努力，时间的历练与坚持，晓以时日，旭陞的诗歌会有更加突飞猛进的发展。
（二）暴力的词藻背后可见悲悯的诗心
恍惚间，三年，旭陞把一叠手稿递给我，欣喜，感叹，这是时间的力量，不断探索的精神结晶，诗人的骄傲。我把它给你，任人评说，任时间对号入座。我通读了近百首诗歌，解读诗歌的密码，解读诗人内心的世界，或只读其一，不知其二，其三。但旭陞是一位悲悯的诗人。当然解读一位诗人，解读每一首诗歌，大家见解不同，完全可以各抒己见，这是诗歌的魅力所在，在我们达不成一致看法时，有一千个读者，就有一千哈姆雷特，或一千零一个，零二个哈姆雷特……
旭陞是一位诗人，从外及内触及他灵魂的，只有他的诗歌。破解一个诗人的诗歌密码，多难，像旭陞的诗歌。这些源于诗人的文化素养，生活经历，以及赋予经验的文字，再一次在我们面前展现它的活力与生机，这是诗人的贡献。
旭陞是努力的，很多诗歌我第一次读。他积攒着，准备把它集结成册，出版发行，使更多的人，品读到他的诗歌。然而我等先读者，先赏着，可谓近水楼台，不可不谓之幸运。我们也祝贺他！
初读旭陞的诗歌，感觉满篇充斥着暴力的词藻，其实在文字的背后，有一颗悲悯人的诗心。像吸食，压碎，吞没，阴笑，碎梦，撕咬，偷窥，抽搐，监视，隐藏，碾碎，辗断，粉碎，掠夺，摔打……这些词藻的运用与占用比例大，也为初读者设置了障碍，也有人怀疑诗人会运用，这样暴力的文字？是不是与他的经历有关，但旭陞是八十年代生人，那时是改革开放的初期，北方相对南方经济落后，贫穷。但随着八零后的成长，他们的童年相较前几代，青少年时期更多的接触电子产品，他们的视野更加开阔。
旭陞的诗歌大致可以分为几个部分，描写故乡的诗歌，描写情感的诗歌，虽然所占篇幅有限，但寄希望窥一斑而知全豹。另一部分是描写社会，人生状态，生命与死亡的诗歌。
描写故乡的诗歌，有《故乡》、《枯树》、《写给故乡》等，故乡有的只是一点回忆，枯树，老井，童年的我。哭、闹、骂、吵的故乡。光秃秃的故乡，光秃秃的树。牛、羊、鸡、狗、猫、炊烟，村民。如《写给故乡》，月亮，我若用足了力气/是否能将所有美好托付于你/转交故乡，让他安心/不再挂念。这分明诠释诗人对故乡的爱与无限眷恋。爱之深，情之切，故乡我不再挂念，可能吗？不，故乡已在诗人内心里深深的扎根。“但故乡好像比我老的快”我要永远珍藏它，为留住故乡，我在不断寻找，搜集故乡的影像资料，很多已经消失，留在记忆深处的是，永远磨灭不了的记忆，这些将保存在诗歌的内存里。故乡是凄凉的，如《枯树》光秃秃的，春天没有再来，院子长草，锁头生锈，一切都在述说故乡的凄凉，无奈，与贫穷。《守村的黑狗》也死去了，在改革开发的大潮冲击下，山村发生着巨变，许多“年轻人都进城了，剩下的都是老的走不了的，小得走不了的，看村的。”而诗人用了很多笔墨，来描述黑狗的死亡，凄惨的结局。黑狗是忠实的，哪怕死，它也要死在故土，哪怕被撇进粪坑。看不见诗人有任何愤慨谴责之词，但字里行间仿佛有无限的愤慨与鞭挞，鞭挞主人的无情与冷漠。市场经济，金钱至上的思想，已异化了人们的良知。只是在结尾，他巧妙地借村人之口，表达了自己的观点，“村里人都说，年三十放鞭炮不能听见狗叫，不吉利”（《守村的黑狗》）。
说道故乡，不难不说到故乡的父母，“母亲的手帮我指向了有通道的桥”；“希望从书中越境” （《新的一年》），正因为母亲的教导与指引，旭陞考上大学，走出山村，开始人生新的征程。而“父亲/冰凉的双手/还带着厚厚的茧子/常常把我的背激的很疼……父母艰难的咀嚼着生活的每一天”（《冬天》），父亲是严厉的，背负家庭的重担，而诗人那时很顽皮，父亲给了他一巴掌。多年之后，已为人父的他，已理解了父亲对儿女的深切期望。“看一看我的早已不疼的背/好让我能回想/父亲的双手”（《冬天》）。“常常把我的背激的很疼”（《冬天》），“激”这个字用的多么与众不同，他没用“打”字，用就太平常。这个“激”字又与“励”字相联系，不仅是打我，也是为激励我而打的，一字双关。前面《守村的黑狗》，“被扔在了屋后的粪坑里，一撇就扔了”，这个“撇”字，就用的非常妙、非常奇特，细品味，推敲，有无限的诗意。旭升的诗歌，已注重字词的推敲与拿捏。这样的字词，句段，很多堪称经典。任人品味，余味绵长。在这些诗里，窗户可以独自绽放，窗户是心灵的窗口，它又可以像花一样绽放美丽。细数圆月里风的韵律。（《窗户》）；影子成为脚镣（《果实的敌意》）；“水的伤口里躺着条倔强的鱼”（《花猫有个冬天》），胡哥我们的胡主编讲，诗人就是那只花猫，有道理，但我觉得诗人又何尝不像那条倔强的鱼，躺在水的伤口里。“一条鱼被缰绳狠狠地勒住/保持了流线型的痛苦”（《冰中》），被勒住，还要保持保持流线型的痛苦，这何尝不像人类，不像我们自己，痛苦日益啃嗜灵魂，我们还在痛苦中矜持，伪善生活。“山里，有祖先留下的声音/猎手和猎物/谈判着山的归属（《夜市》）。“目光被第一千次捏碎／也要坚强的向明年的拨通电话”（《希望》）。
诗人的内心是细腻的。想像奇特，能激发我们的想象力“一只蚊子逝去后的一滴泪落在了我的眼前/像营养不足的太阳一般惨白闪着磷光”（《白．林．夕》）；“月光在老鼠鼻子尖上没有站稳”（《破晓》），破晓前的月光在移动，移动到洞口探头的老鼠鼻尖，还没站稳，多么温馨的画面，老鼠在这一刻不令人讨厌。诗人笔下的老鼠，总是机敏的。还有其他动物意象的运用，可谓多姿多彩。这与童年在农村生活的经历分不开，诗人能把这些耳熟能详的动物意象运用在诗歌里，给予诗歌新的生命，不可不谓之成功。
说道这里，我想探知诗人的感情世界，单纯写情与爱的诗篇，没几首，《情人节》、《太晚》、《爱情》，算是吧。对于爱情之外的东西，诗人是谨慎的，他以观望的态势，站在世外，或者他把自己置身于观察者的角度去体验，观察与思索，世间百态。“只能用窗里的城市照亮”（《情人节》）；“我最终还是成为了忠实的观众”（《空旷地里的稻草》），诗人是孤独的，逃离在感情世界之外。他也想进入这个世界，只是在黑夜里，在虚幻的网络之间，听着美妙的音乐，陶醉其间。但诗人又是清醒的，幻想只是暂时的，他决定，“把你／锁在梦中、心中／放在心里埋葬”（《太晚》）。
最近，我读过旭陞的《孤独的废墟》，突然觉得，旭陞的诗歌走向成熟，尤其这首诗，无论在意象运用，词语组合上，堪称完美，更是技术的纯熟。它不再像一三年的诗歌，词语暴动，锋芒毕露，而是更加圆润，像一件精工制作的瓷器，一切文化的成分已完备，“废墟等待一个暴风骤雨里的人／证明孤独”，诗人永远是孤独的。
诗人是孤独的，旭陞是悲天悯人的，有诗可证。《窝巢》“堕雪的雷中，绵羊似乎仍然在打坐／贪婪与残暴，我用自身的忏悔祈祷狼／群／享用一片茁壮的青草”；“假如一朵狼粪之间挤出一片绿色／请忠告羊：这也是陷阱！”诗人用善良的心告诫善良的人们，小心贪婪与残暴的陷阱，如果执意陷落，你温暖的家将不复存在。
有人说，旭陞的诗歌，有授课的嫌疑，这源于他曾经是教师，一定是从教师的角度来阐释他的诗歌的。二零一四年的几首，有这样的偏向，我觉得不是说教，而是说理性稍强。需要注意这种倾向。旭陞的诗歌，有的字词需要再精简，赋予它更多诗意。正像他所说，剔的只剩骨头。但我们不想看到诗歌的白骨，筋，血肉，哪去呢？不能没有，我现在觉得，旭陞内心一定了然于胸，只是未说明。要是那样话，情感一定是它的筋骨血肉，诗歌才有血有肉，至善至美。这也是在他的诗歌里寻找到的答案。这样说，不知可否？有待与旭陞弟商讨。
一三年，是突飞猛进的一年，旭陞诗歌的语词发生剧烈的暴动，一些暴动的词语轮番上场，刺激读者的感官。这些诗歌，都是关于人类生存状态的诗歌，每天行走在城市的各个角落，以一个节奏，节拍，往返于家和单位之间。清晨的冬天，冰冷的街道，阴笑的黑冰，公共汽车的咆哮，吐出，吸入，拥挤的人群。雾霾里的爱情，一瘸一拐。序幕才开始，节目已到尾声。繁琐的申报，黑夜与光影相伴，时光机之恋。这些在城市里发生的故事，造就了旭陞诗歌语词的暴力，旭陞要为他的诗歌，走向暴动，推翻一切桎梏与镣铐，还诗歌以崭新的世界。旭陞的诗歌野心暴露无疑。正像蜀恒所说，旭陞是有诗歌的野心的。因为旭陞年轻，因为这条道路很长，他一定要探索出诗歌的另一条道路，他有壮士断腕的决心，敏锐与勇气。
让我们祝福旭陞！期待他给我们带来更多的惊喜！
2014年11月28日写于旭陞诗集将出版之际
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发表于 2014-12-25 09:03
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发表于 2014-12-25 13:37
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