首届“陈子昂诗歌奖”作品
首届“陈子昂诗歌奖”10万元大奖作品：龚学敏《冬日映像之遇雾》
首届“陈子昂诗歌奖”提名奖作品：谷禾《虚无的蓝》、胡弦《南风》、玉上烟《野鸭》
◆◇《冬日映像之遇雾》
四川成都/龚学敏
其实，我的鸟巢一直在空洞中。想象是从凌晨开始的一种孵化。言语，
随遇而安。袍子们如同水银背面次第开放的花朵，
在冬日的成都，圆润地张扬。有时，她们会成为所有鸟儿的，
异想天开。
想要抚摸那鸟的手，散落在前世读过的书中。成都，
蜀绣们今生的斑纹，像那丝女子般的气息，灵动在那些鸟儿们出门后，
化掉的羽中。
我放在客栈中的书，和玉光洁的言语一样透明，毫无遮掩。水草们，
需要千年才能长成的悲悯，白蛇般纠缠在我腰间若隐若现的细节中。
神态在清晨开始怡人，并且，让你们心生爱怜。
一辆载满晨雾的车，行走在你们暧昧的目光深处。让那尾剔透的鱼，
躺在一页文人们山水过的纸上，想要成为，
那鸟出门时，唯一可以回家的那首诗。挂在水，想象的门楣上。
可以把左手中开放出的花朵，萌发成那尾一丝不挂的鱼，让她
在右手说话，说一些成语，一些关于前世的书上，花一样的墨香。
我守在到成都来的那条大路中央。只有我的马，才能看得见祖传的鸟巢。
我用所有的雾，饲养那鸟。
你们听见鸟鸣的时候，雾已经成为粮食，有着性别的粮食。
一步一吟，
远离你们了。
【龚学敏简介】
上世纪80年代开始诗歌创作。1995年春天，沿红军长征路线，从江西瑞金到陕北延安进行实地考察，创作并出版长诗《长征》。已出版诗集《幻影》《雪山之上的雪》《长征》《九寨蓝》《紫禁城》。星星诗刊执行主编。
【授奖辞】
龚学敏的《冬日映像之遇雾》，在我们看来，复活了一种古老的诗歌态度。诗人的写作目标是将人的生存境遇，重现为一种生命的想象。尤为可贵的是，这种想象并不流于空泛，它涉及个人与地域之间的秘密感受，也呼应了对历史文化的体验。从诗的情境上看，这首诗更像是一次孤寂的精神漫游，它的节奏既是舒缓的，又是灵动的，且充满了诗的自信。诗人对节奏的驾驭，既扩展了这首诗的语言空间，又活络了这首诗的内在意象。我们推荐这首诗歌还有一个原因，即感叹近十多年来，诗的想象在类型上被降低为一种辅助手段，诗坛的趋向都集中在写实方面。而龚学敏的《冬日映像之遇雾》则坚持将诗的主体性根植于诗人的想象。这样的写作重申了一种古老的诗歌信念：人生是有可能从诗的灵视中获得某种启悟的。
评委会主任：臧 棣
委员：梁晓明 南野
2014年7月20日
◆◇《虚无的蓝》
北京/谷禾
黄金时代。青铜时代。
黑铁时代。
而我们身处一个什么时代？
多么蓝的天！
仿佛真理的形式，它高于人类，及人类的存在。
银河系之外，
黑洞在不断扩大，
这给了天体们不断失踪的理由。
太阳和月亮。白云和乌云。风和雨。
一盏纸灯笼，
要怎样才亮起来？并照见我们体内的石头，
以及身外的道路。
当我嗅到花香。
当手指发光，我看到了上帝破碎的脸。
告诉我——谁能一生做一个孩子？
不长大，
一生仰望天空，
把它涂成任意的红色，橙色，黄色，绿色，青色，紫色
再把它，
一点一点返回，虚无的蓝……
【谷禾简介】
1967年出生于河南农村。20世纪90年代初开始写诗并发表作品。曾获“《诗选刊》最佳诗人奖”“全国报刊最佳诗歌编辑奖”等奖项，现供职于《十月》杂志社。中国作家协会会员。
【授奖辞】
诗人谷禾《虚无的蓝》由对时代境况与个体生命的双重语间开端，引领读者逐渐进入一个超逸庸常生活的神奇而辽阔的诗性宇宙：在那里，诗人对真理的迫切追问与热忱求索，以及对生命自身的神性体验与生动呈现，两者达成了完美的平衡与水乳交融状态，由此建构出一个充满形而上色彩的审美精神空间。整首诗构思完整，立意非凡，境界博大，元气贯注，感觉细腻，情绪饱满，富有流动美感，展现了出色的艺术想象力。作品中色彩意象的运用与诗人情绪的变化构成微妙的对称关系，在造成视觉冲击力效果的同时，全面激发人们感官经验、超验想象与联想能力，堪称诗与思、情与景的和谐融汇与互为辉映，为读者提供了一种悠长深刻的审美感动以及思想精神层面的有益启迪，称得上2014年度一首有心灵亮度、有精神深度与思想高度的新诗佳作。
评委会主任：谭五昌
委员：北 塔 李 犁
2014年4月16日
◆◇《南风》
江苏南京 / 胡弦
睡得太沉，几十年和几小时
混在了一起。把我
拖出梦境的，是迟缓依旧的布谷声。
麦又黄：天空像低垂的磨刀石。波涛
再次滚过灼热人间。
简易公路上，收割机突突响，被南风洗劫
一空的心，正在日夜赶往北方。
【胡弦简介】
著有诗集《阵雨》、散文集《菜书》等。曾获诗刊社“新世纪十佳青年诗人”称号，闻一多诗歌奖、徐志摩诗歌奖、《十月》年度诗歌奖、《作品》年度长诗金奖等。现居南京。
【授奖辞】
江苏诗人胡弦的《南风》一诗篇幅虽短，但境界开阔，意蕴丰厚。诗人以自我的生命感知和时空体验为诗情散发的基点，由神情恍惚的“睡眠”状态入手，以奔向北方的兴奋和难眠收束，鲜明呈显出精神情态的流动与变化轨迹，进而将出生江南的诗人心思北国、情迷远方的内在情绪从容敞现。整首诗结构紧凑，语言凝练干净，意象取用典型，隐喻形象生动，充满艺术质感。在富有时间幽深感与空间宽阔度的审美表述中，诗人还将农业文明的底蕴与工业现代化的气息交织于一处，真实演绎了当下中国复杂的人文情态，也从侧面透露出自我内心斑驳的情绪状态。浓重的历史意识，真确的现实领悟，着实的艺术表达，赋予了该诗难以匹敌的精神高度、思想气质与美学品格，提名为2014年第三季度获奖作品可谓实至名归。
评委会主任：张德明
委员：赵金钟 张立群
2014年10月12日
◆◇《野鸭》
浙江宁波/玉上烟
稻田右侧，是一片宽阔的水域
现在天气开始转冷，天空灰沉沉的
只剩下电线杆上的一些麻雀
悠闲地飞来飞去
我们慢慢走近芦苇荡
突然，一只野鸭踩着水面
飞快地向前奔去
我们睁大了眼睛
沿着它划出的白色水线
它的影子越来越远
直到水波抹去了它的脚印
在这空旷的人世间，发生了什么？
我们还未来得及看清它的身影
它就不见了
一切重新陷入寂静
我们茫然地盯着水面，梦一般的迷失
心仿佛也跟着飞走了
有多少次，沿着命运的经纬线
我们也这样急急向前
追逐着，惶恐着
像被驱赶
像另一头，有什么在使劲拽拉我们
【玉上烟简介】
本名颜梅玖，中国作家协会会员，辽宁省签约作家。作品见《人民文学》等刊物并入选多种选集、年度选本。著有诗集《玉上烟诗选》。2010年获读者最喜欢的十大当代诗人，2012年获大连“三个十”最佳作品奖以及大连第十二届金苹果优秀创作奖。2013年获首届新现实主义诗歌奖。
【授奖辞】
玉上烟的《野鸭》一诗，直入喧嚣的物质化时代的空旷内部，以对于薄暮时分苍茫感的刻骨体认，烛照出本时代的生存本相。在这首诗作中，暮色中的苇荡水域作为主体场景，灰暗水域的寂寥与萧瑟、一只野鸭在莫名引力中的突然远遁等意象，映现了一位女性诗人在荒凉的时代腹地，复杂微茫的心像，以及对于某种隐秘力量的感应与想象，进而延伸出沉默坚韧的应对姿态。整首诗作以引而不发的书写控制，将当下诗歌中常见的激烈意绪，转换为沉静的艺术张力，犹如暮色中悠长的晚钟。
这是一种忠实于自己内心真实感受的“中性写作”，它摒弃了姿态性和极端性写作的炫目效应，却以更见内力的真切、精确与微妙，使诗歌在事物幽暗的内部发出光束，并使这一古老的烛照之光在写作中传递。
评委会主任：燎原
委员：李南 马行
2015年1月12日
|
发表于 2015-5-3 15:45
收藏
分享
