《结构主义诗学》

皿成千

《结构主义诗学》
皿成千/文

    我认为诗歌所以称之为诗歌主要在于结构上有别于其他。
    每一种属性皆因结构变化而变化。人以思想情感而为人，男女有声音、胡须、喉结等，性别特征。诗歌作为一种文字载体，文字的声、意、韵、律等等重新组合句子产生出有别于常识的意和境。从意和境中能够找到具体识别性的某个或某组文字，它的特定指向，抑或能指上，造就整体语境。我们常说诗是最高级的语言，这最高级并不是因为字少，而是用最少的字表达了别具一格的意，就是所谓诗有别趣之说。再通过文字的特殊功能，比如节奏韵律，做到气息畅通来发出自己独立的声音，或就叫歌。则合称为诗歌。
    结构是怎样呈现其诗歌特征呢？
    举现代诗成功的例子，如郑愁予的《错误》一诗，“ 我打江南走过 /那等在季节里的容颜如莲花的开落//东风不来，三月的柳絮不飞/你底心如小小寂寞的城/恰若青石的街道向晚/音不响，三月的春帷不揭/你底心是小小的窗扉紧掩//我达达的马蹄是美丽的错误/我不是归人，是个过客…”这是最为继承了中国传统诗词优点的一首代表性诗歌。整首诗把读者带进了古典语境。识别文字就在“马蹄声”，现代工业社会，交通工具基本不存在马，结合前面所言及的街道景象构成古典特征。再如安徽诗人凛子有句“小火苗一样冲出田字格”田字格原属于作业簿，因小火苗的组合，肯定无法认领常识，这里“田”字也就与李清照句“雁字归时，月满西楼”的“雁”字同妙。可以说陌生化处理是诗歌的一个形式特征之一。
    从律的意义上讲，文字成了篇章好比凳子，四个脚，不是就不能三个脚，三个四个脚其共性是能支撑一个平板，从平板上建立与人的关系，这才是品格所在。而四个脚只是凳子的一种律，从形式上讲得过去。诗歌在古代五言、七言，也有长短句搭配，皆只取其格，可见诗歌特征不在于形式上的律，而在于事物之意，新生事物有限，只有从事物中得来新意是无限的。新意也就成了诗歌的特征之一。
     然而，诗歌是向内的产物，表现形式是否精当，所指、能指的新的价值、意义与内在结构密切相关。大凡与人为本的事物，无非是人性、生命等等的哲学思考。哲学其实质是一种宇宙观，是人与大自然产生的种种感知。以较接近客观的表现形式高度概括。这样看来，诗歌虽是感性的，却必须具备缜密的逻辑思维。举例国际诗人郭金牛《纸上还乡》有句“地球，比龙华镇略大，迎面撞来”言语是轻的，带来的却是生命之重。大于小的反差，静与动的反差。我们知道，任何一种物体都可以是参照物，都可视为相对静止，也可以是看成运动着。这内在的逻辑思维构成的反衬，轻与重、大与小、静与动、虚与实、阴与阳。从而我们看到，诗在内部结构成形后还有空间，就像网孔一样的。是提供给逻辑思维自身产生光亮，使其有很高的分辩率或能见度。这种空间不是空洞，是质的透明。如玉石。
     诗空间所具备的直径得靠内在逻辑思维这个光源所提供，与最大实体或最小实体有关。有的诗歌写实，太实，我们可以认为它是为最大实体而作。它不在于空间感，只求本体的质感，按玉石成色分法，糯米色、冰色、水色三种成色，它就是糯米色，但它追求的是翠玉，品质高贵。有的诗歌虚写，太虚，我们视其为最小实体而作。在于空间感，不追求本体质感，此则玉之水色，但因其质地弱小，往往是磨刀误了砍柴工。刀要快的还是钢铁之器，如若砍柴，刀材绝不可做假。那么诗歌肯定不可太实太虚，如果成色与质地同时低下，相当于废品。这其中还得回到内在结构的一个度上来。再看《纸上还乡》有句“少年,某个凌晨,从一楼数到十三楼。 数完就到了楼顶。 他。 飞啊飞。鸟的动作,不可模仿。 ”一个自杀者是不可能数着楼层来跳楼的。这个具数，只是个虚虚实实的所指。其实这少年是第十三个跳楼的人。这样就与事实保持了距离又蓄意点出一个符号性的数据，达到左右而言他，避重就轻的艺术效果。这种在质地上贵重（关注生命），成色上能见度高的内部结构，正如冰色翠玉。较好地体现了诗歌的特征。
     综上所述，我认为，诗歌的情感寄托不在于渲，而在于藏。结构好一个藏得住真诚的有机体，才是诗歌的正道，它也是沧桑的。

2015-06-13