一花一世界
——“冬之恋雪花散文诗会”读后感
文/地父
本次“冬之恋雪花散文诗会”结束了，60章参赛作品评出16章优秀之作刊发《诗歌周刊》。据悉，“雪花会”（简称）比任何一次散文诗会都热烈，作品之多，质量之高，已是有目共睹。鄙人也是参赛者之一，且荣幸“胜”出，感谢的话说了太多，故不赘言。
一路下来，笔者不能说将所有作品读完，但已把获奖作品一一拜读，故写下一点感言，与诸君商讨：
获奖作品能脱颖而出自有其亮点，编者打出高分也自有其理由。笔者站在一已的观点为获胜者暂时总结出四点，并参照具有代表性的有关作品作出刍议。
一、 标新立异
“陌生感”几乎是创作审美的基本要求。一个艺术品、一篇文章、一首诗、一章散文诗，能够让人产生兴趣、爱不释手的重要原因，首先是“新鲜”和“陌生”，也叫“能吊起胃口”。有经验的作者，都明白这其中的道理，也是要把握的创作经验。具体在形式和内容两方面，诸如选材、语言、风格、角度、立意等，都要按“陌生”的要求来操作。否则，稍不注意，就会落入“似曾相识”的窠臼。在执行的同时必须估计别人会怎么构思？一般会怎样做？心中有了数，才可避开熟悉、选择陌生，摒弃陈旧、猎取新鲜。最后达到引人入胜、脱颖而出的目的。
在这点上许多人已尽力做了，但做得较好的是主持人康京凌。康先生是以叙事风格突兀诗意的高手，文风清丽，善表豁达秀雅的文人情怀。他的获奖作品《雪蝶》也不例外。《雪蝶》以一个高雅文人的思维贯穿全部，视角独到，胸襟宽广，心理幽默：“闲坐，真不如凭栏。苍苍莽莽，我就在景致的眼里，凝成另一处风景”。将雪拟人化，形神兼备，细节活脱而出彩：“瞧，这些晶莹剔透的小妖精……骑马或步行。身姿那么轻盈，腰身那么地软”。这哪里是写雪花，分明是在写可人的女性。“这些，让人萌生，要携之私奔的冲动。只不巧，错失了风生水起的年龄”。面临纯洁女子一般的雪花，怎不心旌摇曳，感叹岁月已逝！特别要提到的是几处“小妖精”的出现，个性化的点染别于常态，勾起阅读的欲望。后面的“穿着红鞋的散人”，笔者理解为“红梅”，雪与梅相配虽已是程式，但构成机趣，不多见，就让作品显丰富多彩了。
二、 大爱之冠
任何作品的主题无不表达一种爱，有大爱、有小爱、有整体的爱、有局部的爱，小爱、狭隘的爱好抒发，大爱就不那么容易了，这需要作者有宏阔的胸臆、广博的学识和以小见大、巨细兼融的艺术功力。本次作品用雪花写“爱”的篇章不少，但大多数不尽完美动人，与奖失之交臂。唯蝴蝶编辑的《我愿被雪花吻疼》是文不加点、纯熟而出。
标题质感，扣人心弦：一个“吻”字，一个“疼”字，矛盾的焦点形成情感的质地。起句不凡，时空深远：“四季的轮回，淹没百年的沧桑。时光的蹉跎，叠翠千年的记忆”。接着从北风一吹、一朵雪花带来万朵雪花、白了大地、纯结了人的心田；由南至北，从田野、小河到少女的花窗，一幅雪世界的画面展现面前。“雪，沿着汉唐的风月，沿着诗经的脉络，不断的落下，落下，落在了长城，落在了黄河……”历史的蒙太奇自然转换，由近至远，由远而近，将思绪拉到纵深，后节的“递进、排比”，简捷形象地勾勒出几千年波澜壮阔的故事与英雄人物：“雪，落在了谁的江山？硝烟挡不住红日的巍峨，男儿们纷纷为你竞相折腰，一首《沁园春》，随着宋词的骨骼，奠定了“还我河山”的豪气”！最后借“唐诗、宋词”的文明指代，反衬出现实的优郁，且点题：“我愿被雪花吻疼”。
理性与感性，适度融汇；层次清晰，主题鲜明。
三、 地气之源
现实语境成了诗歌的荒芜地带，只有极少数的人在“荒无人烟”的极地行走。“地气”是当今文坛常出现的词汇，也是抒情文体缺少的稀有之“物”。《一朵雪花里的故乡》是本次获奖作品中少见的具有“地气”的力作，它在多彩的文本中看去平常，尤显可贵。首先感谢编辑的青睐，对现实主义写作的支持，也感谢作者蔡兴乐先生对生养我们的土地的关注的深情！接“地气”的作品还有几篇，但“接”得没那么紧，“挨”得不那么近。蔡先生是用心用情用真实的忧患在接近土地，读佳篇，仿佛看见诗人站在泥土深处、眼眶里有泪水和柔情在闪动。
无需通篇咬文嚼字地分解剖析，只需读读以下的诗句，你的灵魂就自然贴近了土地：
“ 冬天再次光临故乡分水岭，那么蛮横，那么专制，既大包大揽又细无巨细。仿佛它是从天上专程赶来，用铺天盖地的爱，庇护这些个无家可归的弱者”。
“ 面对它，谁也会心甘情愿地交出身体里的一切，所有的文字都显得如此的多余……”
“此时，我宁静而安详的分水岭，用三间土坯草顶的老屋，构筑起了游子乡愁的避难所。如同这一朵一朵的雪花，并不因为路途遥远，准点抵达。顺着一朵雪花飘落的轨迹，便很容易找到那条回家的路。请给我一骑雪白的快马，我要做那个在风雪中夜归的人”。
“ 人世间总有太多的不平之事 ，恰如分水岭上的沟沟坎坎。一场如此霸道的大雪，轻而易举，就抹平了故乡的苦难以及沧桑……”
接“地气”靠的是情感、灵魂和骨子，不是字面，表面的嫁接只是隔靴搔痒，抹不掉内心的疼痛；只要我们担当起责任，有真正的悲悯，“地气”就能贯通热血。
“地气”是文之源，也是诗之源。
四、 本体致胜
只要是体裁都有个规范，即“本体”，与风格无关。散文诗是100多年前的舶来品，其本体尚未真正形成，中国的散文诗人们仍在探索。“雪花会”所有获奖作品中，究竟有多少切实符合散文诗的本体？笔者不好妄加评说，只从印象看，笔者更看重叶枫林的《夜色里的雪》：
一
遥远的夏天深处，一些白色的词组是举着火把来的。
它刚清理完属于秋天的碎片，就大把大把抓住去年怀乡的门槛上黄杏树的呓语。
悄无声息的躯体内部，细针般的绵长。
穿上光阴密制的新衣裳，夜除了洁白一回还捎去一场可以等待的等待。
二
那时柴扉的洞开毫无意义。
那时一声马嘶也只是晚归人近乡的情怯。
那时手持松明照耀流远的夏天，一只松鼠的翻转揪住一颗跌落的松果。
看不清的终究看不清，明亮的城市现在也不承认它朦胧的足音，会变得迷离起来。
唯有遥远的事物在熄灭的篝火前，冲洗燃过的木炭，一堆关于绿色的什件，已经被包裹，正在快递途中。
只要认真阅读，我们不难发现，叶先生的这篇作品，无论是篇幅、形式，还是语感，都更接近散文诗文本的规范。作者是在“说话”中利用匠心突出诗意，而不是“歌咏”似地唱出诗意，其心理节奏与行文规律与一般的散文诗有很大不同。
诗歌与散文诗的最大区别，前者是歌咏与唱颂，后者是“说话出诗意”，都为诗，两者绝然迥异。请看上面标黑的语言，既强化了诗意，又让人有不生拼硬凑的自然之感。这就是笔者曾说的“用散文的笔调写成的诗”。
这么说，并非否定其他的就不是散文诗，俗话说：“满汉全席，各有味道不同”，不管什么味道、什么胃口，但一定要正宗。这是笔者的一孔之见。之所以着重强调这一点，是倡导散文诗人们在长期的写作中，要逐步克服自身的惯性，向“本体”靠拢。
“雪花散文诗会”处处精彩，篇篇生动，限于篇幅，不能一一点到，也不能全盘总结。囿于笔力与学识，说得并不到位，意在推优崇学，共同进步。
“一花一世界，一叶一菩提”，坚信明年的“雪花”更美丽！
2015．12．12
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发表于 2016-1-8 09:30
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