本帖最后由 莲元子 于 2017-8-26 12:46 编辑
提要：
本文严格地科学地论证了白话诗的节奏为一字和二字平仄音节，为白话诗理论的最前沿。
目录：
一、本位音节
二、平仄诗位
三、平仄理性
四、诗歌节奏
五、节奏模式
六、主旋律
一、本位音节
统计100首现代歌曲，发现歌词音节主要有两种：一字节和二字节，占95%；三字节较少见。统计观点：一字节、二字节为现代歌词的本位音节。
鲁冰花［选］ （1＝D 4／4） 666 36 4324 3 ｜ 112 35 64 3 ｜ 666 16 553 553 ｜
这首歌以四分音符为一拍，每小节四拍，按强-弱-次强-弱节奏。第1小节示例：
666…天上的…（强）
36…星星…（弱）
4324…不说…（次强）
3…话…（弱）
1、“星星”、“不说”为二字节，“话”为一字节。这两种音节约占歌谱的95%。
2、“天上的”为三字节。此种音节较少见，仅一些西洋调式中稀有，且多是“的”、“地”、“得”等轻声词缀儿，约占歌谱的不到5%。
唐诗宋词都为歌词。统计各种词牌，发现也只有单平仄和双平仄两种音节。如：
中仄｜平平｜中仄｜平（韵）
流到｜瓜州｜古渡｜口
中平｜中仄｜平（韵）。
吴山｜点点｜愁
与宋词相似，唐诗大多也是单平仄和双平仄音节，但有一种变格，如：
平平平｜仄仄
离离原｜上草
问：这里的平平平是三字音节吗？
答：不是。
按“一三五不论，二四六分明”，第一字其实可平可仄。只是五绝太短，不许为仄而已。因此它仅为一种变格，其音节实为：
平（仄）｜平平｜仄仄
综上所述，可以推定，不论古诗词还是白话诗歌，其音节只有两种：一字音节和二字音节。即：
□ □□ □ □□ □□ □
音节理论具有推陈出新之义，它不但将古诗词音律和白话诗音律合而为一，还为白话诗的音律化供以坚实的科学的基础。
二、平仄诗位
节奏不仅涉及音节，还涉及节拍。现代乐谱有两种强弱节拍：
1、强弱式。
2、强弱弱式。
古诗一般采用前者，即强弱式，并将其改造为平仄诗位。故平仄是与弱拍强拍相应的一种歌词诗位，叫平仄诗位。
论证：
1、形式一致。
节拍律：强弱强弱强……。
音节律：仄平仄平仄……。
注：
一个强拍或弱拍有多个音。
一个仄位或平位有多个字。
2、和声巧配。
虽然节拍律和音节律形式一致。但诗（歌词）的音节仄平与乐谱的节拍强弱并非一一对应，此又为何理？
且以乐器类比。主乐器琴音很密，伴奏的鼓点却时疏时密。琴音与鼓点也非一一对应。然而听起来却很和美，为何？此为和声相配。
和,相应也。—《说文》
和,谐也。—《广雅》
音声相和。—《老子》
和，乐之本也。—《吕氏春秋》。
可见，和声之理，即古物理“同声相应，同气相求。”当两个音声相同时，则产生谐振的和美，叫和谐。古物理的和谐与现代物理的谐振相比，似有更广的含义。如两个女孩跳舞，其舞姿相同，也有和谐的共美。而谐振仅限于频率相同。
“同声相应”的和谐定理证明了：只要节拍强弱与音节仄平相应，即有和声之效，而不必非得一字一音地绝对对应。
三、平仄理性
前面论证了音节平仄与节拍强弱的和谐。但平仄本身是否科学合理呢？
什么叫平仄？古汉语的平指四声中的平声，仄指四声中的上、去、入三声。现代汉语拼音没有入声，故平仄也有不同：平声为阴平（ī）、阳平（í）；仄声为上声（ǐ）、去声（ì）。
前面讲了，诗（歌词）的音节仄平是与乐谱的节拍强弱相对应的。既然如此，假设写诗时不讲平仄，由于四声的强弱各不相同，一首诗总体而言，不是同样也有抑扬顿挫的强弱节奏感吗？
这种说法是没错，但不优。
第一、如一首诗不讲平仄，虽然四声乱连也有一点儿强弱节奏感，但这种节奏感太乱。打个比方，五音乱弹也很好听，但终不能成曲。四声乱连，五音乱弹，尚不能成山歌俚调，何况于千古诗歌呢！
第二、假设一首诗没有平仄，四声相混，虽有微弱的节奏感，但却没有强烈的旋律感。旋律须为音组的相似性复奏，这是一种明显的、自始至终的律动。这是四声相混所不能达到的。若非要达到，则没有平仄简易。
如1-2-3-1-2-3-4-1-2-3
一声、二声、三声、四声若按上面数列搭配，有很强的旋律感，但写诗就难了。
第三、若任由四声相混，将不利于与前述的一字音节和二字音节相配。而“平平仄仄”则恰到好处。
可见，平仄因与（科学）音乐学的音节和旋律相合，故为科学的合理的诗学理论。
四、诗歌节奏
（1）节奏的定义。
一字音节和二字音节是诗歌的本位音节，平仄是诗歌的本位节拍。本位音节和本位节拍形成诗歌的节奏。
诗节奏=一字节+二字节+平仄
诗节奏是研究歌词而形成的，是诗歌对音乐节奏的适应。但诗节奏一旦形成，其好处却大大超出音乐性。
（2）诗节奏的优点：
1、令咏读顺口，为诗节奏的最低目标。
如：白日依山尽…白日靠树尽
2、令歌曲动听，为诗节奏的最高目标。
一些流行歌曲很难听，归根结底是歌词太劣（音乐不至于难听吧）。诗节奏理论必将生发一场音乐革命，对中国的声乐和流行音乐作极大的改观。（古代的流行歌曲即燕乐，从来没听说有难听的，连皇帝都会迷醉，不能自拔。）
3、令感情激增。
如很多人唱着唱着，或吟着吟着，就热泪盈眶，泪流满面。
4、令人迷醉。
即使不奏乐，清唱，很多人也会唱上瘾。而诗人被诗迷得失魂落魄者比比皆是。是诗的意境吗？不是，因为很多时候会得味忘词。所谓诗歌感染力可能即此吧。
白话新诗无节奏者多有之，但诗人脑子自成节奏。好比厨师做的菜和自个儿做的菜，都好吃。（但别人会认为你做的好吃吗？）
5、令诗味更浓。
如：野火烧不尽，春风吹又生…野火是烧不尽草的，根儿明年春天还会生。（显然，古诗句比白话诗句的诗味更浓）
（3）增强诗节奏之法。
月落乌啼霜满天
江枫渔火对愁眠
姑苏城外寒山寺
夜半钟声到客船
平仄为节奏之本，无平仄节奏不固。平仄之法：“一三五不论，二四六分明”。但一首诗若仅做到“二四六分明”，其节奏感仍不是很强。
张继《枫桥夜泊》为古诗音律派的千古名篇，今以此为例，讲增强白话诗节奏感的诸要素：
1、严平仄。
对于“仄仄平平仄仄平”，唐诗有“一三五不论，二四六分明”之法。但为了赠强节奏感，故意令“一三五不论”最少，则其节奏铿锵有力。古人尤工于此。本诗有：月落乌啼、江枫、愁眠、姑苏、寒山、夜半钟声。
2、多韵。
①密尾韵。②句中韵。③增韵。古今中外的名诗无不精炼于此，有之朗朗上口。本诗
句尾韵：天、眠、船，占四分之三，为密韵。
句中韵：满、寒、山、半。
增韵：霜、江；乌、姑、苏；城、声。
3、双声叠韵。
其节奏感清脆悦耳。本诗：满天、姑苏、寒山、钟声。
4、旋律。
简言之，旋律为相似性复奏。节奏本身即一种旋律。节奏感与旋律感相辅相成。字、词、句、段、意都能形成旋律（请参阅《诗的各种旋律》）。本诗：月落-乌啼，江枫-渔火。
五、节奏模式
其实，平仄并非人们想象中那么难。事实上，平仄非常简易。
〔平〕仄仄平平仄仄平平〔仄〕
〔仄〕平平〔仄〕平平仄仄〔平〕
这是白话诗的平仄节奏模式。看它多么简易，比唐诗宋词轻易何止10倍呢！但它抑扬顿挫，节拍俨然，字精句美，一点也不逊于唐诗宋词。
〔散律〕泰山月观亭
每一寸土，一像素
深深植入
多少年的渴望
徘徊无度
才无一切忧
又负离别苦
如萍水相逢的热恋
别了，泰山
斜阳最好
现一圆白巨的光珠
本诗不论意境、语境、格律，都与唐诗宋词有很大的不同，却一点儿也不逊色。唐的诗律，宋的词律，共的散律。散律诗必将与唐诗宋词并驾齐驱。
§ 平仄炼诗铭
平仄之妙，既炼句，又炼意。一气呵成的美文，多改几次的好诗，可能没炼。它将您的初创崩析，在支离破碎里重生。铁矿化为水，重新以塑型。千锤百炼，推陈出新。美玉价值连城，糙玉一文不值。
炼铁加碳，则化为钢，自非凡铁了。若加入其它元素，则古之干将、莫邪剑出。若白话诗咏有节奏音，则声律殊妙，自非凡品。宝剑锋从磨砺来，好诗都是百炼成。
注：写诗时不宜思辨节奏，以免碍及诗的意境。改诗时才入平仄节奏而炼诗。
平*仄*完*全*不*缚*诗*想，她*只*会*将*您*的*诗*炼*得*更*精*美！
①一条红鱼飞于柳枝
②一只｜鱼儿｜飞上｜树梢｜儿
①句是初创，也挺精美，但全是平，没有节奏感。②句忍痛割爱，改后合平仄并有强烈的节奏感。但更妙的是，这一改，把脑瓜儿磨活了。结果，②句比①句更清新。
六、主旋律
按旋律的定义，节奏本身也是一种相似性复奏的旋律。一字音节实为一字旋律，二字音节实为二字旋律。按旋律定义，韵也是一种多次相似性旋复的旋律。一字旋律，二字旋律，韵旋律，三者形成全诗旋律的主流，故名*主旋律。于是，节奏独立于旋律而专门研究。
主旋律=平仄+韵
以忆江南为例：
平中仄，
平仄仄平平（韵）。
中仄中平平仄仄，
中平中仄仄平平（韵）。
中仄仄平平（韵）。
本例中，除第一句外，全词的一字音节均位于每句之首，余皆为“仄仄平平仄仄”的二字音节，从头到尾，非常严格，这当然是旋律了。每句前三字的平仄较灵活，同中有变，就更酷似音乐旋律。
小结：
白话诗节奏=一字节+二字节
其中，二字节为主节奏。一字节为副节奏，宜少用。
白话诗节奏模式：
〔平〕仄仄平平仄仄平平〔仄〕
〔仄〕平平〔仄〕平平仄仄〔平〕
论证那么繁，用着却不难，非常非常的简单。
注：本文转自《星星诗刊》电子版。
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发表于 2017-8-19 14:55
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