从一首词中说说诗歌的口语化

子金石

     诗歌在文学作品中是体格最小的，语言的形式，有着时代特征，诗的语言最能体现诗人的才情和艺术修养的，诗歌在能充分体现诗意的前提下，是要考虑读者的接受能力的，因此口语化程度是很值得深思的。

  从《诗经》到唐诗、宋词、元曲，再到到现代诗的发展历程中，可以看出：能被大众喜闻乐见口语化是好的，能体现诗歌的特点却是最重要的，诗歌要有个合理的构架，也就是说，你写的首先得能算得上诗；诗歌可以平淡的贴近民众，又阳春白雪般精致地站在高端，这就要求注意诗的语言承载的文化功能，诗的语言的抗译性、独特性；能做到通俗而不庸俗，在不着痕迹的雅致中引领读者的审美情趣也很重要。

  下面以一个微信群里的笔友的词为例说说。

鹧鸪天 夏夜

文/唐国兴

去岁寻梅做雪诗，今宵依柳赋荷词。
韵成回首花方怒，心漾酬情语未迟。

携燕舞、伴莺归。亦从云路沐芳菲。
愿将肝胆融星月，时照山河万里辉。

  对这首词，群里有给点赞的，有说是鹧鸪天这个词牌中的旗舰的，甚至有人说是诗观止的。我也觉得很牛，值得学习。

  首先作者用自然的语言，完成一个很完整的诗歌结构，“起承转合”是完整的，第一句以“雪”为引子，过渡到要表现的“夏荷”，在过渡中有一个鲜明的对比，令人耳目一新。三四句诗对夏的一个拓展，过片是最精彩的，以自主的动态美，引领读者到一个生机无限，妙曼生动的画图中，使得情感油然发至于后文。从这点反映了作者写诗歌的底蕴，和一个贴近生活的语言特点。

  其次说说语言的功效吧。“诗言志，歌永言”，作者在夏夜的景色有所感，要发之于外。具体的物象“荷、燕、莺”，是大家都熟知的，这就是作者语言的特色，这些夏天活跃的亲和拉近了观众的距离，比一些专门拽一些大家都不知道的文字装深奥强多了。表抽象的“星月、山河”主观臆想，可以接受。吸引读者的兴趣和情感是目标，也是目的，达到了就好。这里，我想顺便啰嗦几句题外话：作者的一个同学很渊博，虽然很少写诗词，却经常“瞎指点”，“知无不言，言无不尽”，大到场面、胸襟，小到视角、细节，尤其是语言的运用方面，说对的往往有十之八九，他曾说：“不要把写的一个场景放到哪里看，都差不多可以；多用特有的词句，尽量少用成语”，这对大家是很有益处的。

  这个词牌在句式山只要求“前片第三、四句与过片三言两句多作对偶”，余者可自由些，这就解放了语言的一些格式化问题。中国诗歌发展的历史趋势是随着社会发展进程变化的，诗歌的词句可以松散化是个进步，但是不可以解读为“放逐经典、淡化意象、疏离想象”，如何把握好这个“度”的确该深思。我前边说了，作者的过片用的好，很精彩。“亦从云路沐芳菲”的“云路”也是巧妙的一个意象，也通俗好懂。至于一、二句可以不追求对偶，作者用的水到渠成，和很多作者一样会觉得妙，我也感觉不错的，可是要是想想晏几道创作这个词牌要追求什么，重点放哪儿，他会不会跳起来骂娘就不知道了。就好像有些文章，处处追求精彩，极尽心思讲究修辞，可能就是用华丽的辞藻堆砌起来的一堆乱草。至于结尾，很重要，每个作者都要经历一个的写作过程，也都有个写作风格和语言习惯的。

正月

每个作者都要经历一个的写作过程，也都有个写作风格和语言习惯的。确实如此，像烙印一样。