丽群浅聊:
诗歌像这样，很轻松地写通顺就是基础，写你的真实感受，感受到什么就写什么，真诚地记录与表达。真诚是忠于内心的，这首诗的亮点在结尾，巧用拟人手法。你写简单的东西只要真诚，就会让人舒适，不一定要高大上，或刻意搞功效。越是抓住细节写的越好把控，诗歌重点在于抓住细节，别人难观察到的一些点，面，有象征性作用的细节，写大了难把控。细节也能包含宇宙，因细节的外延性作用就是大空间大寓意，大境界，大自由，是靠外延性作用来扩展空间的。如果你写大了就需要更大的外延性作用来拓展，这样你就会感觉到难度。所以起点是细，小，是微妙，不要把起点搞大，搞大了你需要更大的东西来囊括起点，这样就把自己陷入创作的窘境，绝境。“几声鸟叫从泉水冒出来”，这个句式是想像句，是诗人的联想，属于虚写。我们不评价这诗是好是坏，拿它诗中一些句做示范。第三节也带了一句拟人句，其它的都是实写，实写中偶尔冒出一些虚写的想像，缓解了实写的堆集与枯燥。虚写的作用就在这，冲淡实写的乏味，使诗增加了想像带给了我们快感。泉水中冒出来鸟的叫声，从泉水中倒映的树林中冒出，这是另一种视觉的变换，是诗人细节的发现。发现泉水中有另一个世界，如果改成几句鸟从枝丫中冒出来，前期铺垫过实太多，就会进入全程临摹的危险。全程临摹的过多，就是复制自然，诗就会失去灵动，失去想像的快意，就乏味。境头都在实境上进行，就是不断地复制自然物，思维进不了另外的空间，一直在实的空间铺展。虚的作用是使空间与视野变得多重与广阔，画面与空间得到变化，缓冲实境的审美疲劳。就像一些电影的表现形式，现实与回忆画面的穿插，都是镜头的转换，产生画面的多重，形式就变得立体与丰富，就可以打开审美实境的局限。所以，我们一定要想像，大胆联想，打破实境的呆板叙述，打破一味地抄写，临摹自然，复制自然。自然不用我们复制，创作目的不是复制，是借自然呈现自己的情感与思想。我们的目的是自己，是个体的独特感受的呈现。自然之物，只是我们要去呈现自己的道具 |
楼主
发表于 2020-10-15 21:49
